Anatole france - biografia, informazioni, vita personale. Anatole France: biografia, vita personale, creatività, foto Attività sociali della Francia

Lo scrittore francese Anatole François Thibault ha lavorato con lo pseudonimo di Anatole France. È conosciuto non solo come autore opere d'arte, Premio Nobel per la Letteratura, ma anche come critico letterario, membro dell'Accademia di Francia. Nato il 16 aprile 1844 nella capitale francese. Suo padre era un libraio, un libraio di seconda mano, e la loro casa era spesso visitata da persone ampiamente conosciute nell'ambiente letterario. Anatole studiò in un collegio gesuita che si trova lì, a Parigi, e i suoi studi non suscitarono in lui il minimo entusiasmo. La conseguenza fu il ripetuto superamento degli esami finali. Di conseguenza, il collegio fu terminato solo nel 1866.

Dopo la laurea, Anatol trovò lavoro come bibliografo presso la casa editrice di A. Lemerre. Nello stesso periodo della sua biografia, ci fu un riavvicinamento con scuola letteraria"Parnasso", allo stesso tempo apparvero le prime opere: la raccolta di poesie "Golden Poems" (1873), il poema drammatico "Corinthian Wedding" (1876). Hanno dimostrato che la Francia non è priva di talento come poeta, ma che manca di originalità.

Durante la guerra franco-prussiana, dopo aver prestato servizio per qualche tempo nell'esercito, Anatole France fu smobilitato, dopo di che continuò a migliorare le sue capacità in campo letterario, svolgendo periodicamente lavori editoriali. Nel 1875 divenne dipendente del quotidiano parigino "Time". Qui, dopo essersi dichiarato abile cronista e giornalista, ha portato a termine con successo un ordine di scrivere articoli critici su scrittori contemporanei. Nel 1876, la Francia divenne uno dei principali critici letterari nel comitato di redazione e ricevette la rubrica personale "Vita letteraria". Nello stesso anno gli fu offerto il posto di vicedirettore della Biblioteca del Senato francese. In questa posizione, ha lavorato per 14 anni e il lavoro non lo ha privato dell'opportunità di continuare a impegnarsi attivamente nella scrittura.

La fama portò Anatoly France ai racconti Giocasta e Il gatto magro, pubblicati nel 1879, e soprattutto al romanzo satirico Il delitto di Sylvester Bonnard (1881). L'opera è stata insignita del Premio dell'Accademia di Francia. In seguito pubblicò i romanzi "Thais", "Tais' tavern" Queen's Paws "," Judgment of Mr. Jerome Coignard "," Red Line ", una raccolta di articoli sui classici letteratura nazionale, raccolte di racconti e aforismi rafforzarono la sua reputazione di talentuoso artista della parola e pubblicista. Nel 1896 A. France fu eletto all'Accademia di Francia, dopo di che iniziò la pubblicazione della Storia moderna spiritosa e satirica, che continuò fino al 1901.

Impegnato intensamente nella letteratura, Anatole France non ha cessato di interessarsi alla vita sociale. All'inizio del 1900. c'è stato un riavvicinamento con i socialisti. Nel 1904-1905. fu pubblicato il romanzo "Su una pietra bianca" di contenuto sociale e filosofico; nel 1904 fu pubblicato il libro "Chiesa e Repubblica". La rivoluzione russa del 1905-1907 fece un'enorme impressione sullo scrittore, che influenzò immediatamente il suo lavoro, che sottolinea l'enfasi sul giornalismo. Nel febbraio 1905 la Francia crea e dirige la Società degli amici del popolo russo e dei popoli ad essa affiliati. Il giornalismo di questo periodo è stato inserito in una raccolta di saggi intitolata “ tempi migliori", pubblicato nel 1906.

La sconfitta della rivoluzione russa provocò una risposta altrettanto forte nell'anima dello scrittore e il tema delle trasformazioni rivoluzionarie divenne uno dei più importanti nella sua opera. Durante questo periodo della biografia, furono pubblicati i romanzi "Penguin Island", "The Gods Thirst", "Rise of Angels", una raccolta di racconti "Le sette mogli di Barbablù", nel 1915 il libro "On the Glorious Path" è stato pubblicato, intriso di uno spirito patriottico, che è stato collegato allo scoppio della prima guerra mondiale. Tuttavia, un anno dopo la Francia si trasformò in un oppositore del militarismo e un pacifista.

La Rivoluzione d'Ottobre in Russia fu da lui accolta con grande entusiasmo; ha anche approvato la creazione nei primi anni '20. nella sua patria del Partito Comunista. Ormai il nome di Anatoly France è conosciuto in tutto il mondo, è considerato lo scrittore e la figura culturale più autorevole del suo paese. Per meriti nel campo della letteratura nel 1921 fu insignito Premio Nobel letteratura e invia questi fondi in Russia per aiutare gli affamati. La sua villa parigina era sempre aperta ad aspiranti scrittori che venivano da lui anche dall'estero. Anatole France morì nel 1924, il 12 ottobre, non lontano da Tours, a Saint-Cyr-sur-Loire.

K. Dolinin.
ANATOL FRANCIA (1844-1924)

"POESIE D'ORO" e "GATTO MAGRO"

Frans è nato in una libreria. Suo padre, François Noel Thibault, non era un intellettuale ereditario: imparò a leggere quando aveva già vent'anni. Nella sua prima giovinezza, Thibault era un servitore in una fattoria; all'età di 32 anni è diventato un venditore per un libraio, e poi ha fondato la sua compagnia: "Editoria di libri politici e vendita di libri Frans Thibault" (Francia - abbreviazione di François). Cinque anni dopo, il 16 aprile 1844, nasceva il desiderato (e unico) erede, futuro successore dell'azienda paterna. Educato al Collegio Cattolico di S. Stanislav, Anatol inizia a mostrare cattive inclinazioni: "pigro, negligente, frivolo" - così lo descrivono i suoi mentori; nel sesto anno (conto alla rovescia francese), rimane al secondo anno e termina l'istruzione secondaria con un brillante fallimento all'esame finale - questo era nel 1862.

D'altra parte, anche una smodata passione per la lettura, così come la comunicazione quotidiana con i visitatori della bottega del padre, scrittori e bibliofili, non contribuiscono all'educazione al pudore e alla pietà, come si addice a un futuro editore e libraio. Tra i visitatori abituali ci sono persone le cui opinioni il timorato di Dio e ben intenzionato Monsieur Thibault, con tutto il suo rispetto per la cultura e l'erudizione, non può in alcun modo approvare. E cosa legge Anatole? Ha la sua biblioteca; ha il maggior numero di libri di storia; ci sono molti greci e romani: Omero, Virgilio ... Dei nuovi - Alfred de Vigny, Lecomte de Lisle, Ernest Renan. E già abbastanza inaspettato "L'origine delle specie" di Darwin, che lesse in quel momento. La vita di Gesù di Renan non ebbe meno influenza su di lui. Apparentemente, fu durante questi anni che Anatole France-Thibault perse finalmente la fede in Dio.

Dopo il suo fallimento all'esame, Anatol esegue lavori bibliografici minori per conto del padre, sognando allo stesso tempo una grande carriera letteraria. Scarabocchia montagne di carta con righe rimate e non; quasi tutti sono dedicati a Eliza Devuayo, l'attrice drammatica, oggetto del suo primo - e infelice - amore. Nel 1865, i piani ambiziosi del figlio entrano in aperto conflitto con il sogno borghese del padre: fare di Anatole il suo successore. A seguito di questo scontro, il padre vende l'azienda, e il figlio, dopo un po', lascia la casa paterna. Inizia la giornata di lavoro letteraria; collabora a molte piccole pubblicazioni letterarie e bibliografiche; scrive recensioni, recensioni, appunti e di tanto in tanto pubblica le sue poesie - sonore, affiatate ... e poco originali: "La figlia di Caino", "Denis, tiranno di Siracusa", "Legioni di Varr", "La leggenda di St. Thais, il Comico" e così via - tutti questi sono lavori di studenti, variazioni sui temi di Vigny, Leconte de Lisle e in parte anche Hugo.

Grazie alle vecchie conoscenze di suo padre, fu adottato da Alphonse Lemaire, un editore, e lì conobbe i Parnassians, un gruppo di poeti riuniti attorno a un almanacco chiamato Modern Parnassus. Tra questi i venerabili Gauthier, Banville, Baudelaire, i giovani ma promettenti Heredia, Coppé, Sully-Prudhomme, Verlaine, Mallarmé. .. Il capo supremo e ispiratore della gioventù parnassiana era il Lecomte de Lisle dai capelli grigi. Nonostante tutta l'eterogeneità dei talenti poetici, c'erano ancora alcuni principi generali. C'era, per esempio, un culto della chiarezza e della forma contrapposto alle libertà romantiche; non meno importante era il principio dell'impassibilità, dell'obiettività, anche in contrasto con il lirismo troppo franco dei romantici. In questa società, Anatole France è chiaramente venuto in tribunale; pubblicato nel prossimo "Parnassus" "Magdalene's Share" e "Dance of the Dead" lo rendono un membro a pieno titolo del circolo.

Tuttavia, questa raccolta, preparata e addirittura, pare, dattiloscritta nel 1869, vide la luce solo nel 1871; durante questo anno e mezzo, la guerra iniziò e finì senza gloria, cadde il Secondo Impero, fu proclamata la Comune di Parigi e due mesi dopo soppressa. Appena quattro anni prima, Anatole France aveva profuso vaghe minacce al regime nelle Legioni di Varr: la poesia era stata pubblicata su un giornale repubblicano; nel 68 stava per pubblicare l'"Enciclopedia della Rivoluzione" con la partecipazione di Michelet e Louis Blanc; e all'inizio del giugno 71 scriveva a un suo amico: “Finalmente questo governo di delitti e follie marcisce in un fosso. Parigi ha piantato striscioni tricolori sulle rovine». Il suo "umanesimo filosofico" non era sufficiente nemmeno per affrontare gli eventi senza pregiudizi, figuriamoci per valutarli correttamente. È vero, anche altri scrittori non erano all'altezza: solo Hugo ha alzato la voce in difesa dei comunardi sconfitti.

Sulla scia fresca degli eventi, Anatole France scrive il suo primo romanzo - "I desideri di Jean Servien", che sarà pubblicato solo dieci anni dopo, nel 1882, e completamente rivisto. Nel frattempo, la sua attività letteraria continua nell'ambito del Parnaso. Nel 1873, Lemerre pubblicò la sua raccolta intitolata "Golden Poems", sostenuta nelle migliori tradizioni parnassian.

Non ancora trentenne, la Francia è promossa all'avanguardia della poesia moderna. È frequentato e stimato dallo stesso Lecomte; nel 1875, lui, Francia, insieme a Koppé e al venerabile Banville, decide chi ammettere e chi non ammettere al terzo Parnaso (a proposito, non furono ammessi, non meno di ... Verlaine e Mallarmé - tutto qui , come si dice, su iniziativa di Frans!). Lo stesso Anatole dona a questa raccolta la prima parte del "Matrimonio corinzio" - la sua migliore opera poetica, che sarà pubblicata come libro separato nel prossimo anno, 1876.

Il matrimonio di Corinto è un poema drammatico basato su una trama usata da Goethe ne La sposa di Corinto. L'azione si svolge durante il periodo dell'imperatore Costantino. Una certa madre di famiglia, cristiana, malata, fa voto, in caso di guarigione, di dedicare a Dio la sua unica figlia, già promessa sposa di un giovane pastore. La madre si riprende e la figlia, incapace di rinunciare al suo amore, beve del veleno.

Fino a poco tempo fa, durante il periodo dei "Golden Poems", la Francia professava la teoria secondo la quale il contenuto, il pensiero sono indifferenti all'arte, poiché nulla è nuovo nel mondo delle idee; l'unico compito del poeta è creare la forma perfetta. Il "matrimonio corinzio", nonostante tutta la "bellezza" esteriore, non poteva più servire da illustrazione a questa teoria. La cosa principale qui non è solo una melanconica resurrezione dell'antica bellezza e armonia, ma un conflitto di due atteggiamenti: pagano e cristiano - una condanna inequivocabile dell'ascetismo cristiano.

Frans non scrisse più poesie. Interrogato sui motivi che lo hanno spinto a lasciare la poesia, ha risposto altrettanto brevemente e misteriosamente: "Ho perso il ritmo".

Nell'aprile del 1877, il letterato trentatreenne sposò Valerie Guerin, una donna destinata a diventare, dopo un decennio e mezzo, il prototipo di Madame Bergeret della Storia Contemporanea. Un breve viaggio di nozze - e ancora opera letteraria: prefazioni alle edizioni dei classici per Lemaire, articoli e recensioni su riviste letterarie. Nel 1878, "Tan" stampa con seguiti, di numero in numero, la storia di Anatole France "Giocasta". Nello stesso anno, "Giocasta", insieme al romanzo "Skinny Cat", fu pubblicato in un libro separato, ma non da Lemaire, ma da Levi, dopo di che un toccante rapporto patriarcale tra l'autore del Corinthian Wedding e l'editore , che non gli pagò un franco perché iniziasse a deteriorarsi; successivamente, questo porterà a una rottura e persino a una causa, che Lemaire iniziò nel 1911 e perse.

"Giocasta" è una cosa molto letteraria (nel senso negativo della parola). Un intrigo melodrammatico inverosimile, personaggi stampati (che è, ad esempio, il padre dell'eroina, un meridionale tradizionalmente letterario, o suo marito, non meno un eccentrico tradizionale inglese) - nulla sembra presagire il futuro della Francia. Forse la figura più curiosa della storia è il dottor Longmar, il soggetto del primo e unico amore dell'eroina, una sorta di bazàrov francese: un beffardo, un nichilista, uno squartatore di rane e allo stesso tempo un'anima pura e timida, un sentimentale Cavaliere.

"La tua prima storia è una cosa eccellente, ma oso definire la seconda un capolavoro", ha scritto Frans Flaubert. Certo, un capolavoro è una parola troppo forte, ma se la debole Giocasta è considerata una cosa eccellente, allora la seconda storia, Il gatto magro, è davvero un capolavoro. "Skinny Cat" è il nome di una taverna nel Quartiere Latino, dove si radunano eccentrici colorati - gli eroi della storia: artisti, aspiranti poeti, filosofi non riconosciuti. Uno di loro si avvolge in una coperta da cavallo e commenta gli antichi con il carbone sulla parete della bottega in cui dorme per grazia del suo proprietario, l'artista; quest'ultimo, però, non scrive nulla, poiché, a suo avviso, per scrivere un gatto bisogna leggere tutto quello che si è detto sui gatti. Il terzo - un poeta non riconosciuto, seguace di Baudelaire - inizia a pubblicare una rivista ogni volta che riesce a riceverne cento o due da una nonna compassionevole. E tra questo umorismo generalmente innocuo - elementi di sharp satira politica: la figura dello statista tahitiano, l'ex procuratore imperiale, divenuto presidente della commissione per la perpetuazione della memoria delle vittime della tirannia, molte delle quali "l'ex procuratore imperiale fu proprio obbligato a erigere un monumento".

CERCA UN EROE

Frans ha trovato per la prima volta il suo eroe in The Crime of Sylvester Bonnard. Il romanzo fu pubblicato come racconti separati in varie riviste dal dicembre 1879 al gennaio 1881 e nell'aprile 1881 uscì nella sua interezza. Sempre, in ogni momento, la giovinezza ha attirato l'attenzione della maggior parte dei romanzieri. La Francia si trovò nell'atteggiamento di un vecchio, saggio con la vita e i libri, o meglio, la vita nei libri. Aveva allora trentasette anni.

Sylvester Bonnard è la prima incarnazione di questo vecchio saggio che in qualche modo attraversa tutta l'opera di Frans, che in sostanza è la Francia, e non solo in senso letterario, ma anche quotidiano: così sarà, così farà se stesso a immagine e somiglianza del suo eroe, quindi rimarrà nella memoria dei contemporanei successivi: un maestro dai capelli grigi, un beffardo filosofo-esteta, uno scettico gentile che guarda il mondo dall'alto della sua saggezza ed erudizione, condiscendente alle persone, spietate con le loro delusioni e pregiudizi.

Questa Francia inizia con Sylvester Bonnard. Comincia molto timidamente e un po' paradossalmente: come se non fosse l'inizio, ma la fine. Il delitto di Sylvester Bonnard è un libro sul superamento della saggezza libresca e la condanna come saggezza arida e sterile. C'era una volta un vecchio eccentrico, paleografo, umanista ed eclettico, per il quale i cataloghi di antichi manoscritti erano la lettura più facile e affascinante. Aveva una governante Teresa, virtuosa e dalla lingua tagliente - l'incarnazione del buon senso, di cui aveva profondamente paura, e c'era anche un gatto, Amilcare, davanti al quale pronunciava discorsi nello spirito delle migliori tradizioni della classica retorica. Una volta, disceso dalle vette dell'erudizione su una terra peccaminosa, fece una buona azione: aiutò la famiglia di un povero venditore ambulante, rannicchiato in soffitta, per il quale fu ricompensato cento volte: la vedova di questo venditore ambulante, che divenne una principessa russa, gli regalò un prezioso manoscritto della Leggenda d'Oro, che sognò per sei anni di seguito. "Bonnard", si dice alla fine della prima parte del romanzo, "puoi analizzare vecchi manoscritti, ma non puoi leggere nel libro della vita".

Nella seconda parte, che è essenzialmente un romanzo a parte, il vecchio scienziato interviene direttamente nella vita pratica, cercando di proteggere la nipote della donna che un tempo amava dalle invasioni del predatore guardiano. Vende la biblioteca per assicurare un futuro felice al suo giovane allievo, rinuncia alla paleografia e diventa... naturalista.

Così, dalla sterile saggezza del libro, Sylvester Bonnard prende vita viva. Ma qui c'è una contraddizione significativa. Non è poi così sterile, questa saggezza libresca: dopotutto, grazie a lei e solo a lei, Sylvester Bonnard è libero da pregiudizi sociali. Pensa filosoficamente, elevando i fatti a categorie generali, ed è per questo che è in grado di percepire la semplice verità senza distorsioni, di vedere nell'affamato e nel diseredato l'affamato e nel misero, e nel mascalzone - un mascalzone e, senza essere infastidito da considerazioni di ordine sociale, semplicemente nutrire e riscaldare il primo e cercare di neutralizzare il secondo. Questo è l'impegno ulteriori sviluppi Immagine.

Il successo di "Sylvester Bonnard" ha superato tutte le aspettative - proprio per la sua innocuità e dissomiglianza con il romanzo naturalistico, che ha fatto il tempo nella prosa francese in quel momento. È interessante che il risultato complessivo - lo spirito di beato affetto per una vita viva e naturale - abbia superato gli elementi di acuta satira sociale nella rappresentazione dei personaggi negativi del romanzo agli occhi del pubblico "raffinato".

Quindi, una delle qualità più importanti di questo eroe è il suo distacco dalla società, il disinteresse, l'imparzialità dei giudizi (come il Sempliciotto di Voltaire). Ma da questo punto di vista, il vecchio filosofo saggio è uguale a un altro personaggio molto comune nell'opera di Anatole France: un bambino. E non è un caso che il bambino appaia subito dopo il maggiore: la raccolta "Il libro del mio amico" è stata pubblicata nel 1885 (molti racconti da essa sono stati pubblicati prima su riviste).

L'eroe de Il libro dell'amico giudica ancora il mondo degli adulti in modo molto condiscendente, ma - e questo è un interessante tratto stilistico di alcuni racconti della raccolta - il racconto di eventi e persone è qui condotto contemporaneamente da due punti di vista: dal punto di vista di un bambino e dal punto di vista di un adulto, cioè ancora un filosofo saggio nei libri e nella vita; inoltre si parla abbastanza seriamente e rispettosamente delle fantasie più ingenue e ridicole del bambino; così, ad esempio, la storia di come il piccolo Pierre abbia deciso di diventare un eremita è anche leggermente stilizzata dopo le vite dei santi. Con questo, l'autore sembra suggerire che le fantasie dei bambini e le idee completamente "adulte" sul mondo sono essenzialmente equivalenti, poiché entrambe sono ugualmente lontane dalla verità. Guardando al futuro, citiamo un racconto successivo di Frans - "I pensieri di Riquet", dove il mondo appare davanti al lettore nella percezione di ... cani, e la religione e la morale canina sono fondamentalmente simili alla religione e alla morale cristiane, poiché sono ugualmente dettati dall'ignoranza, dalla paura e dall'istinto di conservazione.

CRITICA DEL MONDO

Nelle parole di un ricercatore francese (J. A. Mason), il lavoro di Frans nel suo insieme è una "critica del mondo". La Critica del mondo inizia con una critica della fede. Molto è cambiato dal matrimonio di Corinto; il poeta parnassiano divenne un noto prosatore e giornalista: dalla metà degli anni '80 collabora regolarmente a due importanti giornali parigini e giudica senza paura i suoi colleghi scrittori. La Francia diventa una persona influente, brilla nei salotti letterari e in uno di essi - nel salone di Madame Armand de Caiave - svolge il ruolo non solo di un ospite gradito, ma in sostanza anche di un ospite. Questa volta non si tratta di un passatempo, come testimonia il divorzio da Madame France che seguì qualche anno dopo (nel 1893).

Molto è cambiato, ma l'atteggiamento dell'autore di The Corinthian Wedding nei confronti del cristianesimo è rimasto immutato. L'essenza è rimasta la stessa, ma i metodi di lotta erano diversi. A prima vista, il romanzo "Thais" (1889), così come la maggior parte dei racconti "primi cristiani" contemporanei (raccolta "Madre perla" e "Belshazzar"), non sembra essere un'opera antireligiosa. Per Frans, c'è una sorta di bellezza nel cristianesimo primitivo. La fede sincera e profonda dell'eremita Celestino ("Amicus e Celestino"), come la pace beata dell'eremita Palemone ("Thais"), è davvero bella e commovente; e il patrizio romano Leta Acilia, esclamando “Non ho bisogno di una fede che mi rovini i capelli!” è davvero degno di pietà rispetto alla focosa Maria Maddalena (“Leta Acilia”). Ma Maria Maddalena, Celestino e l'eroe del romanzo Pafnuzio stessi non sanno cosa stanno facendo. Ciascuno degli eroi di "Thais" ha la sua verità; nel romanzo c'è una scena famosa - una festa di filosofi, in cui l'autore confronta direttamente le principali visioni filosofiche dell'era alessandrina e quindi priva il cristianesimo di qualsiasi aura di esclusività. Lo stesso Frans in seguito scrisse che in thailandese voleva "mettere insieme contraddizioni, mostrare differenze, ispirare dubbi".

Tuttavia, il tema principale dei thailandesi non è il cristianesimo in generale, ma il fanatismo e l'ascesi cristiani. Non ci possono più essere dubbi: queste brutte manifestazioni dello spirito cristiano sono soggette alla condanna più incondizionata: la Francia ha sempre odiato ogni fanatismo. Ma il più interessante, forse, è un tentativo di rivelare, per così dire, le radici naturali, fisiologiche e psicologiche dell'ascetismo.

Pafnuzio, in gioventù, fuggì dalle tentazioni mondane nel deserto e si fece monaco. "Una volta ... ha vagliato le sue precedenti delusioni per comprendere più profondamente tutta la loro viltà, e si è ricordato di aver visto una volta al teatro di Alessandria una figura di scena di straordinaria bellezza, il cui nome era Thais."

Pafnuzio progettò di strappare la pecora smarrita dall'abisso della dissolutezza e per questo si recò in città. Fin dall'inizio, è chiaro che Pafnuzio è guidato da nient'altro che una passione carnale perversa. Ma Thais è annoiata dalla vita da cortigiana, aspira alla fede e alla purezza; inoltre, nota in se stessa i primi segni di avvizzimento ed è terrorizzata dalla morte - ecco perché risuonano in lei i discorsi troppo appassionati dell'apostolo del dio crocifisso; brucia tutte le sue proprietà - la scena del sacrificio, quando innumerevoli e inestimabili opere d'arte, una delle più forti del romanzo, periscono in una fiamma accesa dalla mano di un fanatico - e segue Pafnuzio nel deserto, dove diventa una novizia nel monastero del monaco Albina.

Thais è salva, ma Pafnuzio stesso perisce, sprofondando sempre più profondamente nella sporcizia della lussuria carnale. L'ultima parte del romanzo riecheggia direttamente "La tentazione di Sant'Antonio" di Flaubert; Le visioni di Pafnutius sono altrettanto bizzarre e varie, ma al centro di tutto c'è l'immagine di Thais, che incarna per lo sfortunato monaco una donna in generale, l'amore terreno. Il romanzo è stato un enorme successo; basti dire che il famoso compositore Masne scrisse l'opera Thais su libretto tratto dal romanzo di Frans dello scrittore Louis Galle, e quest'opera fu rappresentata con successo non solo a Parigi, ma anche a Mosca. La Chiesa, invece, ha reagito molto dolorosamente al romanzo; Il gesuita Bruner pubblicò due articoli appositamente dedicati alla critica dei thailandesi, dove accusò la Francia di oscenità, blasfemia, immoralità, ecc., ecc.

Tuttavia, l'autore di "Thais" non ha ascoltato gli appelli della critica ben intenzionata e nel romanzo successivo - "La taverna di Tais" (1892) - ha nuovamente dato sfogo al suo spietato scetticismo. Dall'Egitto ellenistico, l'autore viene trasportato nella Parigi libera, pittoresca e sporca del XVIII secolo; al posto del cupo fanatico Pafnutius, della seducente e assetata cortigiana Thais, del raffinato epicureo Nikias e della brillante galassia di filosofi e teologi, abbiamo davanti a noi modesti visitatori di una squallida taverna: un monaco ignorante e sporco, Fratello Angel, Katrina la merlettaia e Jeanne la suonatrice d'arpa, che donano al suo amore a tutti l'ombra del gazebo dell'osteria più vicina; abate degradato e saggio Coignard, pazzo mistico e cabalista d "Astarak, giovane Jacques Tournebrosch, figlio del maestro, studente ingenuo e cronista del reverendo abate. Invece del dramma della tentazione, della fede e del dubbio - un avventuroso, come si suol dire, relazione furba con furti, alcol, tradimento, fuga e omicidio, ma l'essenza è sempre la stessa: la critica alla fede.

Prima di tutto, questa è, ovviamente, una critica al cristianesimo e una critica dall'interno. Per bocca dell'abate Coignard, altra incarnazione del filosofo umanista, la Francia prova l'assurdità e la contraddizione della stessa dottrina cristiana. Ogni volta che l'umanista Coignard comincia a parlare di religione, arriva inevitabilmente all'assurdo e ogni volta proclama in questa occasione l'impotenza della ragione a penetrare i segreti della visione divina e la necessità della fede cieca. Curiose sono anche le argomentazioni con cui dimostra l'esistenza di Dio: “Quando, infine, le tenebre avvolsero la terra, presi le scale e salii in soffitta, dove mi aspettava la ragazza”, racconta l'abate di un peccato di la sua giovinezza, quando era segretario del vescovo di Seez. “Il mio primo impulso è stato quello di abbracciarla, e il secondo è stato quello di celebrare la catena di circostanze che mi ha portato tra le sue braccia. Perché, giudicate voi, signore: un giovane sacerdote, un lavapiatti, una scala, una bracciata di fieno! Che regolarità, che ordine armonioso! Che insieme di armonia prestabilita, che rapporto di cause ed effetti! Quale prova innegabile dell'esistenza di Dio!"

Ma la cosa più interessante è questa: la trama del romanzo, il suo vertiginoso intrigo avventuroso, una combinazione di eventi inaspettata e caotica - tutto questo sembra essere stato inventato dall'abate Coignard, tutto ciò incarna e illustra il suo stesso ragionamento. Per caso, l'abate Coignard entra nella taverna, accidentalmente, in sostanza, diventa il mentore del giovane Tournebroche, incontra casualmente Astarak, che è entrato accidentalmente nello stesso posto, ed entra al suo servizio; la coincidenza delle circostanze rompe la testa con una bottiglia del generale esattore delle tasse, che mantiene Katrina, ed è costretto a fuggire insieme al suo giovane studente Tournebros, amante di Catherine d'Anquetil e sedotto dall'ultima amante di Tournebros, Jachil, nipote e concubina del vecchio Mozaid, che, come lo stesso abate , è al servizio di d "Astarak. E infine, l'abate muore accidentalmente sulla strada di Lione per mano di Mozaid, che divenne accidentalmente geloso di Jachil. Davvero," che regolarità, che ordine armonioso, che insieme di armonia prestabilita, che rapporto di cause ed effetti!».

Questo è un mondo pazzo, assurdo, caos in cui i risultati delle azioni umane fondamentalmente non corrispondono alle intenzioni - il vecchio mondo Voltaire, in cui Candido e Zadig hanno lavorato duramente e dove non c'è posto per la fede, perché il sentimento dell'assurdità di il mondo è incompatibile con la fede. Certo, "le vie del Signore sono imperscrutabili", come ripete ad ogni passo l'abate, ma ammettere questo significa ammettere l'assurdità di tutto ciò che esiste e, soprattutto, l'inutilità di tutti i nostri sforzi per trovare una legge comune , per costruire un sistema. C'è meno di un passo dalla fede cieca all'incredulità completa!

Questo è il risultato logico della fede in Dio. Ebbene, che dire della fede nell'uomo, nella ragione, nella scienza? Ahimè, dobbiamo ammettere che anche qui Anatole France è molto scettico. Ne è testimone il folle mistico e cabalista d"Astarak, comico e al tempo stesso spaventoso nella sua ossessione. Non dà nulla per scontato; espone con coraggio le assurdità della dottrina cristiana e talvolta esprime anche idee scientifiche molto valide ( per esempio, sulla nutrizione e il suo ruolo nell'evoluzione dell'umanità.) E alla fine - elfi, silfidi e salamandre, idee fantastiche sui rapporti con il mondo degli spiriti, cioè follia, delirio, ancora più selvaggio e sfrenato del religioso tradizionale misticismo. E questa non è solo follia e "frutti dell'illuminazione" - non è per niente che la fede nelle forze occulte e in tutte le diavolerie si è diffusa così ampiamente tra i contemporanei della stessa Francia, persone dell'"età del positivismo"; quindi , si deve pensare, ed è apparso nel romanzo come d "Astarak. E questo stesso processo - il processo di delusione per la scienza, che, nonostante tutti i suoi successi, non può immediatamente, immediatamente rivelare a una persona tutti i segreti dell'essere - ha suscitato lo scetticismo dell'autore di "Tavern".

Questo è il principale contenuto filosofico del romanzo. Ma questo non significa affatto che "Queen's Paws Tavern" sia una semplice imitazione di "Candidu", dove gli eventi, la trama servono solo come illustrazione delle costruzioni filosofiche dell'autore. Certo, il mondo dell'abate Coignard è un mondo convenzionale, un XVIII secolo convenzionale e stilizzato. Ma attraverso questa convenzione, attraverso una narrazione trasformata e stilizzata (la storia è raccontata dalla prospettiva di Tournebroche), all'inizio, timidamente, e più avanti, più, irrompe un'autenticità inaspettata. I burattini prendono vita e si scopre che il romanzo non è solo un gioco filosofico, ma c'è molto di più. È amore. Ci sono personaggi.

Ci sono dettagli veri. Infine, c'è una verità umana molto grande nella semplicità e nella vita quotidiana con cui vengono rappresentati i drammi: come le persone guidano, come giocano a picchetto, come bevono, quanto è geloso Tournebrosch, come si guasta una carrozza. E poi la morte. Morte reale, non teatrale, scritta in modo tale da dimenticare ogni filosofia. Forse, se parliamo di tradizioni, di continuità, allora in relazione alla "Taverna" è necessario ricordare non solo Voltaire, ma anche l'abate Prevost. Ha la stessa autenticità e la stessa passione di un documento umano, sfondando il modo equilibrato e ordinato di un vecchio racconto, come ne La Storia del Chevalier des Grieux e Manon Lescaut; e di conseguenza, anche la trama avventurosa e semi-fantastica acquista credibilità nonostante la sua inverosimiglianza letteraria.

Tuttavia, non si può fare a meno di parlare solo di tradizioni, perché “Queen's Tavern Goose Lasha” non è un antiquariato letterario, ma un'opera profondamente moderna. Quanto detto sopra circa il lato filosofico del romanzo non esaurisce, ovviamente, il suo contenuto reale, acutamente critico. Tuttavia, in piena misura, molti dei motivi critici delineati in "Tavern" risuonarono nel secondo libro su Coignard, pubblicato nello stesso anno. Le sentenze di Monsieur Jerome Coignard è un riassunto sistematico delle opinioni dell'onorevole abate sull'uomo e la società.

Se Coignard nel primo romanzo è un personaggio comico, nel secondo è molto più vicino all'autore e le sue idee possono essere attribuite allo stesso Francia senza alcuno sforzo. E queste idee sono molto esplosive; infatti, l'intero libro è un consistente rovesciamento delle fondamenta. Capitolo I "Regnanti": "... questi personaggi famosi che presumibilmente governavano il mondo erano essi stessi solo un pietoso giocattolo nelle mani della natura e del caso; ...in effetti, è quasi indifferente, in un modo o nell'altro, siamo controllati ... l'importanza e l'imponenza dei ministri è data solo dai loro vestiti e carrozze. " Qui stiamo parlando dei ministri reali, ma il saggio abate non è più indulgente con il modo di governo repubblicano: “... Demos non avrà né l'ostinata discrezione di Enrico IV, né la graziosa inattività di Luigi XIII. Anche supponendo che sappia ciò che vuole, non saprà comunque come eseguire la sua volontà e se si può fare. Non sarà in grado di comandare e gli obbediranno male, a causa del quale vedrà il tradimento in tutto ... Da tutte le parti, da tutte le fessure, l'ambiziosa mediocrità si insinuerà e salirà alle prime posizioni nello stato, e poiché l'onestà non è una proprietà innata di una persona ... allora orde di tangenti cadranno immediatamente sull'erario dello stato "(Capitolo VII "Nuovo Ministero").

Coignard attacca costantemente l'esercito ("... il servizio militare mi sembra la piaga più terribile dei popoli civili"), la giustizia, la morale, la scienza, la società e l'uomo in generale. E qui il problema della rivoluzione non può che sorgere: «Un governo che non risponde alle esigenze della più media, ordinaria onestà, oltraggia il popolo e deve essere rovesciato». Non è però questa affermazione a riassumere il pensiero dell'abate, quanto piuttosto un'antica parabola: “... Ma io seguo l'esempio della vecchia siracusana, che, in quei giorni in cui Dionigi era più che mai odiato da lei popolo, ogni giorno si recava al tempio per pregare gli dei perché prolungassero la vita del tiranno. Sentendo di una devozione così straordinaria, Dionisio voleva sapere cosa l'avesse causata. Chiamò a sé la vecchia e cominciò a interrogarla.

Vivo nel mondo da molto tempo, - rispose, - e ho visto molti tiranni nella mia vita e ogni volta ho notato che il male eredita anche peggio. Sei la persona più disgustosa che abbia mai conosciuto. Da ciò concludo che il tuo successore sarà, se solo possibile, ancora più terribile di te; quindi prego gli dei di non mandarlo da noi il più a lungo possibile".

Coignard non nasconde le sue contraddizioni. La sua visione del mondo è meglio analizzata dallo stesso Frans nella prefazione Dall'editore: "Era convinto che l'uomo per natura è un animale molto malvagio e le società umane sono così cattive perché le persone le creano secondo le loro inclinazioni".

“La follia della Rivoluzione è che ha voluto stabilire la virtù. E quando vogliono rendere le persone gentili, intelligenti, libere, moderate, generose, arrivano inevitabilmente al fatto che vogliono ucciderle tutte fino all'ultimo. Robespierre credeva nella virtù e creava il terrore. Marat credeva nella giustizia e chiedeva duecentomila teste".

“... Non sarebbe mai diventato un rivoluzionario. Per questo, gli mancavano le illusioni ... ”A questo punto, Anatole France non è ancora d'accordo con Jerome Coignard: il corso stesso della storia porterà al fatto che diventerà un rivoluzionario, senza perdere, tuttavia, il legame spirituale con il vecchio donna siracusana.

IL CAMMINO DELLA MODERNITÀ

Intanto raccoglie i frutti della sua gloria. Insieme a Madame Armand de Caiave, la Francia compie il suo primo pellegrinaggio in Italia; il risultato è stato un libro di racconti "Il pozzo di Santa Clara", che riproduce in modo sottile e amorevole lo spirito del Rinascimento italiano, così come "Giglio rosso" - un laico romanticismo psicologico, scritta, secondo la testimonianza dei biografi, non senza l'influenza di Madame de Caiave, che avrebbe voluto dimostrare che l'amico Anatole è capace di creare un capolavoro anche in questo genere. "Red Lily" sembra allontanarsi dal canale principale del suo lavoro. La cosa principale nel romanzo è il problema filosofico e psicologico del pensiero e del sentimento. Ma è proprio questo problema la chiave della contraddizione che tormenta Coignard: il suo pensiero è tutto con la vecchia siracusana, e il suo sentimento è con i rivoltosi!

Nello stesso anno, 1894, fu pubblicato il libro "Il giardino di Epicuro", composto da estratti di articoli pubblicati dal 1886 al 1894. Qui - pensieri e ragionamenti per la maggior parte vari argomenti: uomo, società, storia, teoria della conoscenza, arte, amore. ...

Il libro è intriso di agnosticismo e pessimismo, predica il principio di "ironia condiscendente", passività sociale. Tuttavia, la vita di un filosofo scettico, almeno esteriormente, non è affatto male. L'enorme successo di "Red Lily" gli dà l'opportunità di ambire al più alto onore a disposizione di uno scrittore: una poltrona all'Accademia di Francia. L'elezione ha avuto luogo nel gennaio 1896. Pochi mesi prima, l'immortale candidato calcolatore aveva interrotto la pubblicazione di una serie di racconti, che sarebbero poi stati raccolti in quattro volumi di Storia Moderna. Dopo l'elezione, la pubblicazione fu ripresa e nel 1897 i primi due volumi della tetralogia - "Under the City Elms" e "Willow Mannequin" - furono pubblicati in edizioni separate. Il terzo libro, The Violet Ring, sarà pubblicato nel 1899, e il quarto e ultimo, Monsieur Bergeret a Parigi, nel 1901.

Dopo tante, tante "storie" - medievali, antiche, paleocristiane, dopo il saggio, scettico XVIII secolo, così brillantemente resuscitato nei romanzi su Coignard, arriva finalmente il turno della "storia moderna". È vero, la modernità non era estranea alla Francia prima; in tutte le sue opere, per quanto lontane siano le epoche a cui sono dedicate, Anatole France agisce sempre come scrittore dei tempi moderni, artista e pensatore di fine Ottocento. Tuttavia, una rappresentazione satirica diretta della modernità è una fase fondamentalmente nuova nel lavoro di Anatole France.

La "Storia Contemporanea" non ha un'unica trama ben definita. Si tratta di una sorta di cronaca, una serie di dialoghi, ritratti e dipinti della vita provinciale e parigina degli anni '90, accomunati da un carattere comune, e in primis dalla figura del professor Bergeret, che continua la linea Bonnard-Coignard. Il primo volume è dedicato principalmente agli intrighi clericali e amministrativi intorno alla vacante cattedra episcopale. Davanti a noi ci sono entrambi i principali contendenti per l'"anello di ametista": l'Antico Testamento e l'onesto Abate Lanten, costante avversario di Bergeret nelle dispute sui "temi astratti" che conducono sulla panchina del boulevard, sotto gli olmi della città, e il suo rivale, il chierico della nuova formazione, l'abate Guitrel, carrierista senza scrupoli e intrigante. Una figura molto colorata è il prefetto del dipartimento di Worms - Clavlin, ebreo e massone, grande maestro di compromessi, che è sopravvissuto a più di un ministero e si preoccupa soprattutto di mantenere il suo posto ad ogni svolta della barca di stato ; questo prefetto della repubblica cerca di mantenere i rapporti più amichevoli con la nobiltà locale e patrocina l'abate Hitrel, dal quale acquista a buon mercato vecchi utensili da chiesa. La vita scorre senza fretta, interrotta occasionalmente da emergenze come l'omicidio di una donna di ottant'anni, che fornisce infiniti spunti di conversazione nella libreria di Blaiseau, dove si riunisce l'intellighenzia locale.

Nel secondo libro, il posto principale è occupato dal crollo del focolare di Monsieur Bergeret e dalla liberazione di un filosofo libero dalla tirannia della sua borghese e, inoltre, una moglie infedele. Non c'è dubbio che questi episodi siano ispirati da ricordi relativamente freschi delle disavventure familiari dello stesso Frans. L'autore mostra, non senza ironia, come il dolore mondiale del filosofo Bergeret si intensifica sotto l'influenza di questi momenti puramente personali e transitori. Allo stesso tempo, la lotta latente per la mitria episcopale continua, coinvolgendo sempre più nuovi partecipanti. Infine, il terzo tema principale che emerge nel libro (più precisamente, nelle conversazioni di Bergeret) e finora non ha nulla a che fare con la trama, è il tema dell'esercito e della giustizia, in particolare della giustizia militare, che Bergeret rifiuta decisamente come una reliquia della barbarie, in solidarietà con Coignard. In generale, Bergeret ripete molto di quanto ha già detto il pio abate, ma su un punto non è d'accordo con lui già nel primo libro. Questo punto è l'atteggiamento verso la repubblica: “È ingiusto. Ma lei è poco esigente... La repubblica attuale, la repubblica del milleottocentonovantasette, mi piace e mi tocca con la sua modestia... Non si fida dei monaci e dei militari. Sotto la minaccia della morte, può arrabbiarsi ... E sarebbe molto triste ... "

Perché improvvisamente una tale evoluzione delle opinioni? E di quale "minaccia" stiamo parlando? Fatto sta che in questo momento la Francia sta entrando in un periodo turbolento della sua storia, passando sotto il segno del famoso caso Dreyfus. Un errore giudiziario piuttosto banale di per sé - la condanna di un innocente con l'accusa di alto tradimento - e l'ostinata riluttanza della giustizia militare e dell'élite dell'esercito ad ammettere questo errore sono serviti come pretesto per l'unificazione delle forze reazionarie del paese sotto il bandiera del nazionalismo, del cattolicesimo, del militarismo e dell'antisemitismo (il condannato innocente era ebreo). A differenza di molti suoi colleghi e persino amici, contrariamente alle sue stesse teorie pessimistiche, la Francia dapprima non molto decisa, e poi si precipita sempre più appassionatamente a difendere la giustizia violata. Firma petizioni, rilascia interviste, testimonia la difesa al processo di Zola - suo ex avversario che divenne capo e ispiratore del campo Dreyfusar - e rinuncia persino al suo ordine per protestare contro la rimozione di Zola dalla Legion d'Onore. Ha un nuovo amico: Jaures, uno dei leader socialisti più importanti. L'ex poeta parnassiano parla alle manifestazioni di studenti e lavoratori non solo in difesa di Zola e Dreyfus; chiede direttamente ai proletari "di far sentire loro la loro forza e di imporre la loro volontà a questo mondo per stabilirvi un ordine più ragionevole e giusto".

Secondo questa evoluzione visioni politiche Anche gli eroi França della Storia Moderna cambiano. Nel terzo libro, il tono generale diventa molto più caustico e accusatorio. Con l'aiuto di complessi intrighi, non senza l'assistenza diretta e non solo verbale di due eminenti dame del dipartimento, l'abate Guitrel diventa vescovo e, appena seduto sull'agognata cattedra, si impegna attivamente nella campagna contro la repubblica, per cui, in sostanza, deve la sua dignità. E, come la pietra di un "patriota" che vola dalla strada nell'ufficio di Monsieur Bergeret, "Delo" irrompe nel romanzo.

Nel quarto libro, l'azione si trasferisce a Parigi, nel pieno delle cose; il romanzo assume sempre più i connotati di un pamphlet politico. I numerosi discorsi di Bergeret sui suoi oppositori politici sono pamphlet; particolarmente degne di nota sono le due novelle inserite "sui guai" (la parola "troublion" può essere tradotta in russo come "guastafeste", "guazzabuglio"), presumibilmente trovate da Bergeret in qualche antico manoscritto.

Ancora più acuti, forse, sono i numerosi episodi che introducono il lettore nell'ambiente dei cospiratori-monarchici, che giocano a complotti con l'evidente connivenza delle forze dell'ordine e assolutamente incapaci di un'azione seria. Tuttavia, tra loro c'è un personaggio, con cui l'autore, paradossalmente, simpatizza chiaramente: questo è un avventuriero intelligente e scaltro e un cinico - anche un filosofo! - Henri Leon. Da dove viene questo? Il fatto è che il "rappresentante ufficiale" dell'autore nel romanzo è Bergeret, un filosofo amico dell'operaio socialista Rupard, percepisce positivamente le sue idee e, soprattutto, passa all'azione pratica per difendere le sue convinzioni. Tuttavia, la vecchia contraddizione "Coignard", l'amaro scetticismo della vecchia siracusana, vive ancora nell'anima di Frans. E ora, non osando, ovviamente, affidare i suoi dubbi a Bergeret - questo potrebbe causare malcontento tra i suoi compagni di lotta - la Francia li dota di un eroe dal campo dei nemici. Ma in un modo o nell'altro, "Storia contemporanea" è una nuova e importante tappa nell'evoluzione della creatività e della visione del mondo di Anatole France, a causa del corso stesso dello sviluppo sociale in Francia e del riavvicinamento dello scrittore al movimento operaio.

REPUBBLICA FRANCESE E COLTIVATORE VERDE KRENKEBIL

Una risposta diretta all'affare Dreyfus è la storia "Crenkebil", pubblicata per la prima volta su "Figaro" (fine 1900 - inizio 1901). "Crenkebil" è una storia filosofica in cui Anatol Frals torna al tema della giustizia e, riassumendo le lezioni del caso Dreyfus, dimostra che con l'organizzazione esistente della società, la giustizia è organicamente ostile a una persona specifica che non è investita di potere, non è in grado di proteggere i suoi interessi e stabilire la verità, perché è per sua stessa natura destinato a proteggere chi è al potere e a sopprimere gli oppressi. La tendenza politica e filosofica qui è espressa non solo nella trama e nelle immagini: è espressa direttamente nel testo; già il primo capitolo formula il problema su un piano filosofico astratto: “La grandezza della giustizia si esprime pienamente in ogni sentenza che emette un giudice a favore del popolo sovrano. Jerome Krenkebil, un fruttivendolo di strada, ha appreso l'onnipotenza della legge quando è stato scortato alla polizia penitenziaria per aver insultato un funzionario del governo. L'ulteriore presentazione è percepita principalmente come un'illustrazione destinata a confermare (o confutare) la tesi data.

Questo accade perché la narrazione nella prima metà della storia è del tutto ironica e condizionata. Ad esempio, si può immaginare, senza sorridere, anche se notoriamente irreale, un mercante errante che discute con un giudice sull'opportunità della contemporanea presenza in aula di un crocifisso e di un busto della Repubblica?

Esattamente allo stesso modo, il lato fattuale viene raccontato "non seriamente": la lite tra il fruttivendolo e il vigile, quando il primo è in attesa del suo denaro e quindi "dà un'importanza eccessiva al suo diritto a ricevere quattordici soldi ", e il secondo, guidato dalla lettera della legge, gli ricorda severamente il suo dovere "Portare il carro e andare sempre avanti", e ulteriori scene in cui l'autore spiega a parole i pensieri e i sentimenti dell'eroe che sono del tutto insoliti per lui. Questo metodo di narrazione porta al fatto che il lettore non crede nell'autenticità di ciò che sta accadendo e percepisce tutto come una sorta di commedia filosofica, progettata per confermare alcune proposizioni astratte.

La storia è percepita non tanto emotivamente quanto razionalmente; il lettore, ovviamente, simpatizza con Krenkebil, ma non prende molto sul serio tutta questa storia. Ma a partire dal sesto capitolo, tutto cambia: la commedia filosofica è finita, inizia il dramma psicologico e sociale. La storia lascia il posto allo spettacolo; l'eroe non è più servito dall'esterno, non dall'alto dell'erudizione dell'autore, ma, per così dire, dall'interno: tutto ciò che accade è più o meno colorato dalla sua percezione. Krenkebil esce di prigione e, con amara sorpresa, scopre che tutti i suoi ex clienti si allontanano sdegnosamente da lui, perché non vogliono conoscere il “criminale”.

“Nessuno voleva più conoscerlo. Tutti... lo disprezzavano e lo respingevano. L'intera società, ecco come! Che cos'è? Ho passato due settimane in prigione e non puoi nemmeno scambiare porri! È giusto? Dov'è la verità quando? persona gentile L'unica cosa rimasta è morire di fame a causa di qualche piccolo problema con la polizia. E non puoi commerciare, quindi muori! " Qui l'autore, per così dire, si fonde con l'eroe e parla a suo nome, e il lettore non è più incline a disprezzare le sue disgrazie: simpatizza profondamente con lui. Il personaggio comico è diventato un vero eroe drammatico, e questo eroe non è un filosofo o un monaco, non un poeta o un artista, ma un mercante errante! Ciò significa che l'amicizia con i socialisti ha davvero influenzato profondamente l'esteta e l'epicureo, il che significa che questo non è solo un hobby di uno scettico stanco, ma l'unica via d'uscita logica e possibile dall'impasse.

Passano gli anni, ma l'età avanzata non sembra riflettersi nelle attività letterarie e sociali del "compagno Anatole". Parla alle manifestazioni in difesa della rivoluzione russa, stigmatizza l'autocrazia zarista e la borghesia francese, che ha fornito a Nicholas un prestito per sopprimere la rivoluzione. Durante questo periodo, la Francia pubblicò diversi libri, tra cui la raccolta On a White Stone, contenente un'interessante utopia socialista. La Francia sogna una nuova società armoniosa e ne prevede alcune caratteristiche. A un lettore inesperto può sembrare che il suo scetticismo sia stato finalmente superato, ma un dettaglio - il titolo - mette in dubbio l'intero quadro. La storia si chiama "La porta del corno o la porta d'avorio": nell'antica mitologia, si credeva che i sogni profetici volassero fuori dall'Ade con una porta di corno e quelli ingannevoli - con una porta d'avorio. Per quale porta è passato questo sogno?

LA STORIA DEI PINGUINI

Il 1908 fu segnato da un evento importante per Frans: fu pubblicata la sua "Isola dei pinguini". Nella primissima frase della sua ironica “Prefazione” l'autore scrive: “Nonostante l'apparente varietà di divertimenti a cui mi concedo, la mia vita è dedicata a una cosa sola, finalizzata alla realizzazione di un grande progetto. Sto scrivendo la storia dei pinguini. Ci lavoro duro, non arrendendomi di fronte a numerose e talvolta apparentemente insormontabili difficoltà». Ironia, scherzo? Sì, sicuramente. Ma non solo. In effetti, ha scritto la storia per tutta la vita. E "Penguin Island" è una specie di risultato, una generalizzazione di tutto ciò che è già stato scritto e pensato - un breve saggio "un volume" storia europea... Per inciso, questo è il modo in cui il romanzo è stato percepito dai contemporanei.

Penguin Island, infatti, difficilmente può essere definito un romanzo nel senso pieno del termine: non ha né il protagonista, né un'unica trama per l'intera opera; invece delle vicissitudini dello sviluppo dei destini privati, il lettore si trova di fronte al destino di un intero paese - un paese immaginario con caratteristiche tipiche di molti paesi, ma prima di tutto - la Francia. Maschere grottesche compaiono una dopo l'altra sulla scena; queste non sono nemmeno persone, ma pinguini, che per caso sono diventati umani ... Ecco un grande pinguino che colpisce un piccolo sulla testa con un club - è lui che fonda la proprietà privata; un altro spaventa i suoi simili, indossando un elmo cornuto e mettendo una coda: questo è il fondatore della dinastia reale; accanto e dietro di loro - vergini e regine dissolute, re folli, ministri ciechi e sordi, giudici ingiusti, monaci avidi - intere nuvole di monaci! Tutto questo si mette in posa, fa discorsi e proprio lì, davanti al pubblico, crea innumerevoli abomini e delitti. E sullo sfondo ci sono persone credulone e pazienti. E così, un'era dopo l'altra, passa davanti a noi.

Tutto qui è iperbole, esagerazione comica, a partire dall'inizio della storia, dall'origine miracolosa dei pinguini; e più lontano, più: tutto il popolo si precipita a inseguire il pinguino Orberosa, la prima di tutte le donne pinguine a vestirsi; non solo pigmei a cavallo di gru, ma anche gorilla portatori di ordini marciano nelle file delle truppe dell'imperatore Trinco; quasi dozzine al giorno, il Nuovo Congresso di Atlantide vota risoluzioni sulle guerre "industriali"; la lotta intestina dei pinguini sta assumendo proporzioni davvero epiche: lo sfortunato Colombano viene lanciato con limoni, bottiglie di vino, prosciutti, scatole di sardine; viene annegato in una grondaia, spinto in un tombino, gettato con un cavallo e una carrozza nella Senna; e se si tratta di false prove, raccolte per la condanna di un innocente, allora sotto il loro peso quasi crolla l'edificio del ministero.

“L'ingiustizia, la stupidità e la crudeltà non colpiscono nessuno quando sono entrati nell'usanza. Vediamo tutto questo nei nostri antenati, ma non lo vediamo in noi stessi ", ha scritto Anatole France nella" Prefazione "a" I giudizi di Monsieur Jerome Coignard ". Ora, quindici anni dopo, ha trasformato quel pensiero in un romanzo. In "Penguin Island" l'ingiustizia, la stupidità e la crudeltà inerenti all'ordine sociale moderno sono mostrate come le azioni dei tempi passati - quindi sono più visibili. Ed è questo il senso della forma stessa di "storia" applicata alla storia della modernità.

Questo è molto punto importante- dopotutto, quasi i due terzi del romanzo sono dedicati alla "storia moderna". È abbastanza ovvio, ad esempio, che la rivoluzione francese della fine del XVIII secolo è un evento più significativo dell'affare Dreyfus, eppure la rivoluzione nell'isola dei pinguini ha solo due pagine, e il caso delle ottantamila bracciate di fieno, che riproduce grottescamente le circostanze dell'affare Dreyfus, - un intero libro.

Perché c'è una tale sproporzione? Apparentemente, perché il passato recente - e in effetti per Frans è quasi moderno - interessa l'autore più della storia stessa. È possibile che la forma stessa della narrazione storica fosse necessaria a Frans soprattutto per introdurre in essa il materiale dei giorni nostri, opportunamente rivisto e "differito". Il caso falsificato di alto tradimento, che sembrava estremamente confuso ai contemporanei, si trasforma sotto la penna della Francia in palese ferocia e illegalità, qualcosa come un auto-da-fe medievale; anche la motivazione del caso è volutamente ridotta, "stupida": "ottantamila bracciate di fieno" è, da un lato, iperbole comica (come trentacinquemila corrieri in "L'ispettore generale"), e dall'altro, litota, cioè iperbole al contrario, comicità understatement; il paese sta quasi raggiungendo una guerra civile - a causa di cosa? A causa del fieno!

La linea di fondo è molto deludente. Il sinistro fantasma dell'anziana siracusana riappare nelle ultime pagine del romanzo. La civiltà dei pinguini sta raggiungendo il suo culmine. Il divario tra la classe dei produttori e la classe capitalista diventa così profondo da creare, in sostanza, due razze diverse (come Wells in The Time Machine), entrambe degenerate fisicamente e mentalmente. E poi ci sono persone – anarchici – che decidono: “La città va distrutta”. Esplosioni di forza mostruosa scuotono la capitale; la civiltà sta morendo e... tutto ricomincia da capo per tornare allo stesso risultato. Il cerchio della storia è chiuso, non c'è speranza.

Il pessimismo storico è espresso in modo particolarmente profondo nel romanzo Gods Thirst (1912). Questo è un libro tragico molto potente e molto oscuro. L'eroe del romanzo, l'artista Gamelin, è un rivoluzionario disinteressato, entusiasta, un uomo che è in grado di dare tutta la sua razione di pane a una donna affamata con un bambino - contro la sua volontà, solo seguendo la logica degli eventi, diventa un membro del tribunale rivoluzionario e manda alla ghigliottina centinaia di prigionieri, compresi i loro ex amici. È il carnefice, ma è anche la vittima; per rendere felice la sua patria (secondo la sua propria comprensione), sacrifica non solo la vita, ma anche la buona memoria dei posteri. Sa che sarà maledetto come boia e succhiasangue, ma è pronto ad assumersi la piena responsabilità per tutto il sangue che ha versato in modo che il bambino che gioca in giardino non debba mai versarlo. È un eroe, ma è anche un fanatico, ha una "mentalità religiosa", e quindi le simpatie dell'autore non sono dalla sua parte, ma dalla parte dell'opponente filosofo epicureo, "ex nobile" Brotteaux, che tutto capisce ed è incapace di agire. Entrambi periscono, e la morte di entrambi è ugualmente priva di significato; saluta con le stesse parole ex amante il nuovo amante di Gamelin; la vita continua, dolorosa e bella come prima, "questa vita da puttana", come disse France in uno dei suoi ultimi racconti.

Si può discutere su come lo scrittore abbia ritratto l'epoca in modo veritiero, si può accusarlo di distorcere la verità storica, di fraintendere il reale allineamento delle forze di classe e di mancanza di fiducia nel popolo, ma una cosa non si può negare: l'immagine che ha creato è veramente Stupefacente; il sapore dell'epoca da lui riproposta è così ricco, succoso e convincente sia nel suo insieme che nei suoi dettagli unici e terribili, in un intreccio e compenetrazione davvero vitale del sublime e del basso, del maestoso e del meschino, del tragico e del il divertente, che non si può rimanere indifferenti, e involontariamente comincia a sembrare che non lo sia romanzo storico, scritto più di cento anni dopo gli eventi rappresentati, ma testimonianza viva di un contemporaneo.

"BOLSCEVICO NEL CUORE E NELL'ANIMA"

L'ascesa degli angeli, pubblicata l'anno successivo, aggiunge poco a quanto detto in precedenza. Questa è una storia spiritosa, maliziosa e molto frivola sulle avventure degli angeli inviati sulla terra e che pianificano di ribellarsi al tiranno celeste Yaldabaoth. Bisogna pensare che la dannata domanda, alla quale la Francia dava tanta forza mentale, continuava ancora a tormentarlo. Tuttavia, anche questa volta non ha trovato alcuna nuova soluzione: all'ultimo momento il capo dei ribelli, Satana, si rifiuta di parlare: "Che senso ha la gente che non obbedisce a Yaldabaoth, se il suo spirito vive ancora in loro, se , come lui, sono invidiosi, inclini alla violenza e alla lotta, avidi, ostili all'arte e alla bellezza? " "La vittoria è lo spirito... in noi e solo in noi stessi dobbiamo vincere e distruggere Jaldabaoth." Nel 1914 la Francia torna - per la terza volta - ai ricordi dell'infanzia; tuttavia, "Little Pierre" e "Life in Bloom", i libri, che includeranno romanzi concepiti e in parte già scritti, non usciranno fino a pochi anni dopo. Agosto si avvicina e con esso il compimento delle profezie più oscure: la guerra. Per Frans si tratta di un doppio colpo: il primo giorno di guerra, un vecchio amico, Jaurès, muore, ucciso da un fanatico-nazionalista in un caffè parigino.

La settantenne Francia è confusa: il mondo sembra essere stato sostituito; tutti, anche i suoi amici socialisti, dimenticando discorsi e risoluzioni pacifiste, fanno a gara a gridare alla guerra ad oltranza contro i barbari teutonici, al sacro dovere di difendere la patria, e l'autore dei "Pinguini" ha altra scelta che unire la sua voce senile al coro. Tuttavia, non ha mostrato sufficiente zelo e, inoltre, si è permesso in un'intervista di accennare al futuro - dopo la vittoria - della riconciliazione con la Germania.

Il leader riconosciuto letteratura moderna si trasformò immediatamente in un "patetico disfattista" e quasi in un traditore. La campagna contro di lui assunse una portata tale che, volendo porvi fine, il settantenne apostolo di pace e denunciatore di guerre chiese l'arruolamento nell'esercito attivo, ma fu dichiarato inabile al servizio militare per motivi di salute .

Entro il diciottesimo anno biografia letteraria Frans, ad eccezione di "Life in Bloom", è tutto nel passato. Tuttavia, la biografia pubblica e politica è ancora in attesa del suo completamento. Sembra che la sua forza non abbia limiti: insieme a Barbusse, firma l'appello del gruppo Clarte, parla in difesa dei marinai insorti dello squadrone del Mar Nero, chiede ai francesi di aiutare i bambini affamati della regione del Volga, critica la Pace di Versailles come potenziale fonte di nuovi conflitti, e nel gennaio 1920 scrive le seguenti parole: "Ho sempre ammirato Lenin, ma oggi sono un vero bolscevico, un bolscevico nel cuore e nell'anima". E lo dimostrò dal fatto che dopo il Congresso di Tours, in cui si scisse il partito socialista, si schierò decisamente con i comunisti.

Due momenti più solenni dovette subire: l'assegnazione del Premio Nobel nello stesso ventesimo anno e - riconoscimento non meno lusinghiero dei suoi meriti - l'ingresso da parte del Vaticano, nel ventiduesimo anno, dell'opera integrale di Anatole France nell'indice dei libri proibiti.

Il 12 ottobre 1924, un ex parnassiano, esteta, filosofo scettico, epicureo e ora "bolscevico nel cuore e nell'anima" morì di arteriosclerosi all'età di ottanta anni e sei mesi.

Scrittore e critico letterario francese. Membro dell'Accademia di Francia (1896). Premio Nobel per la letteratura (1921), il cui denaro ha donato alla Russia affamata.
Anatole France si è appena laureato al collegio dei Gesuiti, in cui ha studiato con estrema riluttanza, e, avendo fallito più volte gli esami finali, li ha superati solo all'età di 20 anni.
Dal 1866, Anatole France fu costretto a guadagnarsi da vivere e iniziò la sua carriera come bibliografo. A poco a poco conobbe la vita letteraria di quel tempo e divenne uno dei partecipanti notevoli della scuola parnassiana.
Durante la guerra franco-prussiana del 1870-1871, la Francia prestò servizio per qualche tempo nell'esercito e, dopo la smobilitazione, continuò a scrivere e svolgere vari lavori editoriali.
Nel 1875 ebbe la prima vera opportunità di mettersi alla prova come giornalista quando il quotidiano parigino Le Temps gli commissionò una serie di articoli critici su scrittori contemporanei. L'anno successivo diventa il principale critico letterario di questo giornale e ha una sua rubrica chiamata "Vita letteraria".
Nel 1876 fu anche nominato vicedirettore della Biblioteca del Senato francese, e per i successivi quattordici anni ricoprì questo incarico, che gli diede l'opportunità e i mezzi per studiare la letteratura. Nel 1913 visitò la Russia.
Nel 1922, i suoi scritti furono inclusi nell'Indice cattolico dei libri proibiti.
Era un membro della Società Geografica Francese. Nel 1898 la Francia partecipò attivamente all'affare Dreyfus. Influenzata da Marcel Proust, la Francia è stata la prima a firmare la famosa lettera-manifesto di Emile Zola "Incolpo". Da quel momento in poi, la Francia divenne una figura di spicco nel campo riformista e poi socialista, prese parte all'organizzazione delle università popolari, tenne conferenze ai lavoratori e partecipò alle manifestazioni organizzate dalle forze di sinistra. La Francia diventa un caro amico del leader socialista Jean Jaures e il maestro letterario del Partito socialista francese.

La Francia è un filosofo e poeta. La sua visione del mondo è ridotta a un raffinato epicureismo. È il più acuto dei critici francesi della realtà moderna, senza alcun sentimentalismo, rivelando le debolezze e le cadute morali della natura umana, l'imperfezione e la bruttezza. vita pubblica, morale, rapporti tra le persone; ma nella sua critica introduce una speciale riconciliazione, contemplazione filosofica e serenità, un caldo sentimento di amore per un'umanità debole. Non giudica e non moralizza, ma penetra solo nel significato dei fenomeni negativi. Questa combinazione di ironia con amore per le persone, con una comprensione artistica della bellezza in tutte le manifestazioni della vita è una caratteristica delle opere di Frans. L'umorismo di Frans sta nel fatto che il suo eroe applica lo stesso metodo allo studio dei fenomeni dall'aspetto più vario. Lo stesso criterio storico con cui giudica gli eventi nell'antico Egitto gli serve per giudicare l'affare Dreyfus e il suo impatto sulla società; lo stesso metodo analitico con cui affronta questioni scientifiche astratte lo aiuta a spiegare l'atto della moglie che lo ha tradito e, dopo averlo compreso, se ne va con calma, non condannando, ma anche non perdonando.

Anatole Francia
Anatole francia
267x400px
Nome di nascita:

Francois Anatole Thibault

Alias:
Nome e cognome

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Data di nascita:

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Luogo di nascita:
Data di morte:

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Un luogo di morte:
Cittadinanza (fedeltà):

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Occupazione:
Anni di creatività:

insieme a Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo). Su Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Direzione:

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Genere:

romanzo, romanzo

Lingua delle opere:

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Debutto:

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Premi:
Premi:

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Firma:

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

[[Errore Lua nel Modulo: Wikidata / Interproject sulla riga 17: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo). | Opere]] in wikisource
Errore Lua nel Modulo: Wikidata sulla riga 170: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).
Errore Lua nel modulo: CategoryForProfession alla riga 52: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Biografia

Il padre di Anatole France era proprietario di una libreria specializzata in letteratura sulla storia della Rivoluzione francese. Anatole France si laureò a malapena al collegio dei Gesuiti, dove studiò con estrema riluttanza e, avendo fallito più volte gli esami finali, li superò solo all'età di 20 anni.

Dal 1866, Anatole France fu costretto a guadagnarsi da vivere e iniziò la sua carriera come bibliografo. A poco a poco conobbe la vita letteraria di quel tempo e divenne uno dei partecipanti notevoli della scuola parnassiana.

Anatole France morì nel 1924. Dopo la sua morte, il suo cervello fu esaminato da anatomisti francesi, i quali, in particolare, trovarono che la sua massa era di 1017 g. Sepolto nel cimitero di Neuilly-sur-Seine.

Attività sociale

Nel 1898 la Francia partecipò attivamente all'affare Dreyfus. Influenzata da Marcel Proust, la Francia fu la prima a firmare la famosa lettera manifesto di Emile Zola.

Da quel momento in poi, la Francia divenne una figura di spicco nel campo riformista e poi socialista, prese parte all'organizzazione delle università popolari, tenne conferenze ai lavoratori e partecipò alle manifestazioni organizzate dalle forze di sinistra. La Francia diventa un caro amico del leader socialista Jean Jaures e il maestro letterario del Partito Socialista Francese.

Creazione

Creatività precoce

Il romanzo che lo ha reso famoso, Il delitto di Sylvester Bonnard (FR.)russo, pubblicato nel 1881, è una satira in cui la frivolezza e la gentilezza sono preferite alla dura virtù.

Nei successivi racconti e racconti di Frans con grande erudizione e sottile intuizione psicologica, lo spirito del diverso epoche storiche... "Taverna della Regina" Piedi d'oca " (FR.)russo(1893) - racconto satirico di gusto settecentesco, con l'originale figura centrale dell'abate Girolamo Coignard: è pio, ma conduce una vita peccaminosa e giustifica le sue "cadute" con il fatto che rafforzano lo spirito di umiltà in lui. Lo stesso Abate France mostra in Les Opinions de Jérôme Coignard (1893).

In una serie di storie, in particolare, nella raccolta "Mother of Pearl Casket" (FR.)russo(1892) Frans scopre una vivida fantasia; il suo argomento preferito è la giustapposizione di visioni del mondo pagane e cristiane nelle storie dei primi secoli del cristianesimo o del primo Rinascimento. I migliori esempi di questo genere sono "San Satiro". In questo ha avuto una certa influenza su Dmitry Merezhkovsky. Il romanzo "Tais" (FR.)russo(1890) - la storia di una famosa e antica cortigiana diventata santa - è scritta con lo stesso spirito di un misto di epicureismo e carità cristiana.

Caratteristiche della visione del mondo dall'enciclopedia Brockhaus ed Efron

La Francia è un filosofo e poeta. La sua visione del mondo è ridotta a un raffinato epicureismo. È il più acuto dei critici francesi della realtà moderna, senza alcun sentimentalismo, rivelando le debolezze e le cadute morali della natura umana, l'imperfezione e la bruttezza della vita sociale, dei costumi, dei rapporti tra le persone; ma nella sua critica introduce una speciale riconciliazione, contemplazione filosofica e serenità, un caldo sentimento di amore per un'umanità debole. Non giudica e non moralizza, ma penetra solo nel significato dei fenomeni negativi. Questa combinazione di ironia con amore per le persone, con una comprensione artistica della bellezza in tutte le manifestazioni della vita è una caratteristica delle opere di Frans. L'umorismo di Frans sta nel fatto che il suo eroe applica lo stesso metodo allo studio dei fenomeni dall'aspetto più vario. Lo stesso criterio storico con cui giudica gli eventi nell'antico Egitto gli serve per giudicare l'affare Dreyfus e il suo impatto sulla società; lo stesso metodo analitico con cui affronta questioni scientifiche astratte lo aiuta a spiegare l'atto della moglie che lo ha tradito e, dopo averlo compreso, se ne va con calma, non condannando, ma anche non perdonando.

Citazioni

"Le religioni, come i camaleonti, assumono il colore del suolo su cui vivono".

"Non c'è magia più forte della magia della parola."

Saggi

Storia moderna (L'Histoire contemporaine)

  • Sotto gli olmi della città (L'Orme du mail, 1897).
  • Manichino di salice (Le Mannequin d'osier, 1897).
  • Anello di ametista (L'Anneau d'améthyste, 1899).
  • Monsieur Bergeret a Parigi (1901).

Ciclo autobiografico

  • Il libro del mio amico (Le Livre de mon ami, 1885).
  • Pierre Noziere (1899).
  • Il piccolo Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
  • La vita in fiore (La vie en fleur, 1922).

Romanzi

  • Giocasta (Giocaste, 1879).
  • "Gatto magro" (Le Chat maigre, 1879).
  • Il delitto di Sylvestre Bonnard (1881).
  • La passione di Jean Servien (Les Désirs de Jean Servien, 1882).
  • Conte Abele (Abeille, conte, 1883).
  • Thais (Thaïs, 1890).
  • Taverna della regina zampe d'oca (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892).
  • Sentenze del sig. Jerome Coignard (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893).
  • Giglio rosso (Le Lys rouge, 1894).
  • Giardino di Epicuro (Le Jardin d'Épicure, 1895).
  • Storia del teatro (Histoires comiques, 1903).
  • Su una pietra bianca (Sur la pierre blanche, 1905).
  • Isola dei pinguini (L'Île des Pingouins, 1908).
  • Gli dei hanno sete (Les dieux ont soif, 1912).
  • L'ascesa degli angeli (La Révolte des anges, 1914).

Raccolta di racconti

  • Baldassarre (Balthasar, 1889).
  • Scrigno di madreperla (L'Étui de nacre, 1892).
  • Pozzo di Santa Clara (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
  • Clio (Clio, 1900).
  • Procuratore di Giudea (Le Procurateur de Judée, 1902).
  • Krenkebil, Putoit, Riquet e molti altri storie utili(L'affaire Crainquebille, 1901).
  • I racconti di Jacques Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
  • Le sette mogli di Barbablù (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Drammaturgia

  • Che diavolo non sta scherzando (Au petit bonheur, un acte, 1898).
  • Crainquebille (pièce, 1903).
  • Manichino di salice (Le Mannequin d'osier, comédie, 1908).
  • Una commedia su un uomo che ha sposato un uomo muto (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Tema

  • La vita di Giovanna d'Arco (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
  • Vita letteraria (Critica letteraria).
  • Genio latino (Le Génie latin, 1913).

Poesia

  • Poesie d'oro (Poèmes dorés, 1873).
  • Nozze corinzie (Les Noces corinthiennes, 1876).

Pubblicazione di opere in traduzione russa

  • Frans A. Opere raccolte in otto volumi. - M.: Casa editrice statale di narrativa, 1957-1960.
  • Frans A. Opere raccolte in quattro volumi. - M.: Narrativa, 1983-1984.

Scrivi una recensione sull'articolo "Francia, Anatole"

Note (modifica)

Letteratura

  • Likhodzievsky S. I. Anatole France [Testo]: Saggio sulla creatività. Tashkent: Goslitizdat UzSSR, 1962 .-- 419 p.

Link

  • - Una selezione di articoli di A.V. Lunacharsky
  • Trykov V.P. . Enciclopedia elettronica"Letteratura francese contemporanea" (2011). Estratto il 12 dicembre 2011.

Errore Lua nel modulo: External_links sulla riga 245: tentativo di indicizzare il campo "wikibase" (valore nullo).

Estratto dalla Francia, Anatole

Stella rimase "congelata" in uno stato di torpore, incapace di fare anche il minimo movimento e con gli occhi rotondi come grandi piattini, guardava questa incredibile bellezza che era improvvisamente caduta da qualche parte ...
All'improvviso l'aria intorno a noi tremò violentemente e una creatura luminosa apparve davanti a noi. Assomigliava molto al mio vecchio amico stellato "incoronato", ma era chiaramente qualcun altro. Dopo essermi ripreso dallo shock e averlo guardato più da vicino, mi sono reso conto che non assomigliava affatto ai miei vecchi amici. Solo la prima impressione "fissava" lo stesso cerchio sulla fronte e un potere simile, ma per il resto non c'era nulla in comune tra loro. Tutti gli "ospiti" che erano venuti da me prima erano alti, ma questa creatura era molto alta, probabilmente da qualche parte intorno ai cinque metri. I suoi strani vestiti scintillanti (se così si potevano chiamare) svolazzavano tutto il tempo, spargendo scintillanti code di cristallo dietro di loro, anche se non si sentiva la minima brezza intorno. Lunghi capelli argentati brillavano di uno strano alone lunare, creando l'impressione di "eterno freddo" intorno alla sua testa... E gli occhi erano del tipo che non sarebbe mai stato meglio guardare! .. Prima che li vedessi, era Era impossibile anche nell'immaginazione più sfrenata immaginare occhi simili!.. Erano di un rosa incredibilmente brillante e scintillavano di mille stelle di diamanti, come se si illuminassero ogni volta che guardava qualcuno. Era completamente insolito e incredibilmente bello ...
Un misterioso Cosmo lontano e qualcos'altro emanava da lui, che il cervello del mio piccolo bambino non era ancora in grado di comprendere ...
La creatura alzò la mano, si aprì verso di noi e disse mentalmente:
“Io sono Ele. Non sei pronto per venire - torna indietro ...
Naturalmente, sono stato immediatamente interessato selvaggiamente a chi fosse, e volevo davvero tenerlo in qualche modo, almeno per un breve periodo.
- Non sei pronto per cosa? Ho chiesto il più tranquillamente possibile.
- Torna a casa. - Ha risposto.
Da lui emanava (come mi sembrava allora) un potere incredibile e allo stesso tempo uno strano calore profondo di solitudine. Volevo che non se ne andasse mai, e all'improvviso è diventato così triste che mi sono venute le lacrime agli occhi ...
«Tornerai», disse, come se rispondesse ai miei tristi pensieri. - Solo che non sarà presto... Adesso vattene.
Il bagliore intorno a lui divenne più luminoso... e, con mio grande dispiacere, scomparve...
L'enorme "spirale" scintillante ha continuato a brillare per qualche tempo, quindi ha iniziato a sgretolarsi e a sciogliersi completamente, lasciandosi dietro solo una notte profonda.
Stella finalmente si è "svegliata" dallo shock, e tutto intorno ha immediatamente cominciato a brillare di luce allegra, circondandoci di fiori bizzarri e uccelli colorati, che la sua straordinaria immaginazione si è affrettata a creare rapidamente, apparentemente volendo liberarsi dell'impressione opprimente dell'eternità che era caduto su di noi il prima possibile.
- Credi che sia io? .. - Ancora incapace di credere a quello che è successo, sussurrai scioccata.
- Certo! - cinguettò di nuovo il bambino con voce allegra. - Questo è quello che volevi, giusto? È così enorme e spaventoso, anche se molto bello. Non ci sarei mai rimasto! - dichiarò con piena fiducia.
E non potevo dimenticare quella bellezza incredibilmente enorme e così attraente e maestosa, che, ora lo sapevo per certo, sarebbe diventata per sempre il mio sogno, e il desiderio di tornare lì un giorno mi avrebbe perseguitato per molti, molti anni, finché, un bel giorno , non troverò finalmente la mia vera, perduta CASA...
- Perché sei triste? Sei stato bravissimo! - esclamò sorpresa Stella. - Vuoi che ti mostri qualcos'altro?
Ha arricciato il naso in modo cospiratorio, il che la faceva sembrare una simpatica e divertente scimmietta.
E di nuovo tutto si capovolse, "atterrando" in un mondo "pappagallo" pazzamente luminoso ... in cui migliaia di uccelli stavano urlando selvaggiamente e da questa anormale cacofonia la mia testa iniziò a girare.
- Ahia! - Stella rise forte, - non così!
E subito c'è stato un piacevole silenzio ... Siamo stati "cattivi" insieme per molto tempo, ora creando alternativamente mondi divertenti, divertenti, favolosi, che si sono rivelati davvero abbastanza facili. Non potevo staccarmi da tutta questa bellezza ultraterrena e dalla ragazza cristallina e straordinaria Stella, che portava una luce calda e gioiosa, e con la quale volevo sinceramente stare vicino per sempre ...
Ma vita reale, purtroppo, ha richiamato “per scendere sulla Terra” e ho dovuto salutarla, non sapendo se l'avrei mai più rivista, almeno per un momento.
Stella guardò con i suoi grandi occhi rotondi, come se desiderasse e non osasse chiedere qualcosa... Allora decisi di aiutarla:
- Vuoi che venga di nuovo? chiesi con nascosta speranza.
Il suo viso buffo brillò di nuovo di tutte le sfumature di gioia:
- E tu davvero, davvero verrai?! Lei squittì felice.
- Davvero, davvero vieni... - L'ho promesso fermamente...

I giorni pieni di preoccupazioni quotidiane hanno lasciato il posto a settimane e non riuscivo ancora a trovare il tempo libero per visitare la mia dolce amichetta. Pensavo a lei quasi ogni giorno e giuravo a me stesso che domani avrei sicuramente trovato il tempo per "portare via la mia anima" con questo meraviglioso ometto luminoso almeno per un paio d'ore ... E anche un altro pensiero molto strano ha fatto non darmi pace - molto volevo presentarle la nonna di Stella, nonna non meno interessante e insolita ... Per qualche inspiegabile ragione, ero sicuro che entrambe queste meravigliose donne avrebbero sicuramente trovato qualcosa di cui parlare ...
Così, finalmente, un bel giorno decisi all'improvviso che sarebbe bastato rimandare tutto "a domani" e, anche se non ero affatto sicuro che oggi ci sarebbe stata la nonna di Stellina, decisi che sarebbe stato bellissimo se oggi avessi finalmente visita Ti presenterò la mia nuova ragazza e, se sono fortunato, ti presenterò anche le nostre adorabili nonne.
Una strana forza mi ha letteralmente spinto fuori di casa, come se qualcuno da lontano fosse molto tenero e, allo stesso tempo, con molta insistenza mi chiamasse mentalmente.
Mi avvicinai in silenzio a mia nonna e, come al solito, iniziai a girarle intorno, cercando di capire come presentarle al meglio tutto questo.
- Bene, cosa, andiamo o cosa? .. - chiese con calma la nonna.
L'ho fissata sbalordito, non capendo come potesse scoprire che stavo andando da qualche parte?!
La nonna sorrise sorniona e, come se niente fosse, chiese:
- Cosa, non vuoi camminare con me?
Nella mia anima, indignata per un'intrusione così senza cerimonie nel mio "mondo mentale privato", ho deciso di "mettere alla prova" mia nonna.
- Beh, certo che lo so! - esclamai gioiosamente, e senza dire dove stavamo andando, mi diressi alla porta.
- Prendi un maglione, torneremo tardi - sarà bello! - ha gridato dopo la nonna.
A questo punto non ne potevo più...
- E come fai a sapere dove stiamo andando?! - Ridendo come un passero congelato, borbottai risentita.
Quindi hai tutto scritto in faccia, - sorrise la nonna.
Certo, questo non era scritto sulla mia faccia, ma darei molto per scoprire come sapeva sempre tutto con tanta sicurezza quando si trattava di me?
Pochi minuti dopo, stavamo già camminando in direzione della foresta, chiacchierando con entusiasmo delle storie più varie e incredibili, che, naturalmente, lei sapeva molto più di me, e questo era uno dei motivi per cui amavo camminare con lei così tanto.
Eravamo solo noi due, e non c'era bisogno di temere che qualcuno potesse sentire e che a qualcuno potesse non piacere quello di cui stiamo parlando.
Mia nonna accettò molto facilmente tutte le mie stranezze e non ebbe mai paura di nulla; e a volte, se vedeva che ero completamente "perso" in qualcosa, mi dava consigli che mi aiutavano a uscire da questa o quella situazione indesiderabile, ma più spesso osservava semplicemente come reagivo alle difficoltà della vita che sono già diventate permanenti, senza le estremità che si sono imbattute nel mio "spinoso" percorso. Di recente, mi sembrava che mia nonna stesse solo aspettando che qualcosa di nuovo si imbattesse, per vedere se avevo maturato almeno un tacco, o stavo ancora "cucinando" nella mia "infanzia felice", non volendo uscire dal magliette per bambini corte. Ma anche per il suo comportamento così "crudele", l'amavo moltissimo e cercavo di usare ogni momento conveniente per passare del tempo con lei il più spesso possibile.
La foresta ci accolse con un amichevole fruscio di fogliame autunnale dorato. Il tempo era perfetto, e si poteva sperare che anche la mia nuova conoscenza, per “fortunato caso”, fosse lì.
Ho raccolto un piccolo bouquet di alcuni modesti fiori autunnali ancora rimasti, e in pochi minuti eravamo già vicino al cimitero, alle cui porte ... nello stesso posto sedeva la stessa piccola e carina vecchietta ...
- E già pensavo di non poterti aspettare! Ha salutato felice.
La mia mascella è letteralmente caduta da una tale sorpresa, e in quel momento apparentemente sembravo piuttosto stupido, mentre la vecchia, ridendo allegramente, si avvicinò a noi e mi accarezzò dolcemente sulla guancia.
- Bene, vai cara, Stella è già stanca di aspettarti. E ci sediamo qui un po'...
Non ho avuto nemmeno il tempo di chiedere come avrei fatto ad arrivare alla stessa Stella, quando tutto è sparito di nuovo da qualche parte, e mi sono ritrovata nel mondo già familiare, frizzante e cangiante dell'esuberante fantasia di Stella e, non avendo avuto il tempo di prendere una migliore guardati intorno, proprio lì ho sentito una voce entusiasta:
- Oh, come sei venuto bene! E ho aspettato, aspettato! ..
La bambina volò verso di me come una tromba d'aria e mi sculacciò dritto tra le mie braccia... un piccolo "drago" rosso... mi ritrassi dalla sorpresa, ma subito rise allegramente, perché era la creatura più divertente e divertente del mondo! ..
"Piccolo drago", se così si può chiamare, gonfiava il suo tenero ventre rosa e sibilava minacciosamente verso di me, apparentemente sperando fortemente in questo modo di spaventarmi. Ma quando ha visto che nessuno si sarebbe spaventato qui, si è seduto con calma sulle mie ginocchia e ha iniziato a russare pacificamente, mostrando quanto è bravo e quanto lo si dovrebbe amare ...
Ho chiesto a Stele come si chiamava e quanto tempo fa l'ha creato.
- Oh, non ho nemmeno capito come chiamare! Ed è apparso proprio ora! Ti piace davvero? - cinguettò allegramente la ragazza, e sentii che era contenta di rivedermi.
- Questo è per te! Disse all'improvviso. - Vivrà con te.
Il simpatico draghetto allungò il muso appuntito, apparentemente decidendo di vedere se avevo qualcosa di interessante... E all'improvviso mi leccò proprio il naso! Stella strillava di gioia ed era chiaramente molto soddisfatta del suo lavoro.
- Bene, ok, - ho acconsentito, - mentre sono qui, può stare con me.
- Non lo porti con te? - Stella era sorpresa.
E poi ho capito che lei, a quanto pare, non sa affatto che siamo “diversi”, e che non viviamo più nello stesso mondo. Molto probabilmente, la nonna, per sentirsi dispiaciuta per lei, non disse alla ragazza tutta la verità, e sinceramente pensò che questo fosse esattamente lo stesso mondo in cui aveva vissuto prima, con l'unica differenza che ora poteva ancora crea il suo mondo da sola .. ...
Sapevo per certo che non volevo essere quello che avrebbe detto a questa piccola ragazza credulona com'è veramente la sua vita oggi. Era contenta e felice in questa "sua" realtà fantastica, e ho giurato a me stessa nella mia mente che non sarei mai stata quella che avrebbe distrutto questo suo mondo da favola. Non riuscivo proprio a capire come mia nonna spiegasse l'improvvisa scomparsa di tutta la sua famiglia e, in generale, di tutto ciò in cui ora viveva? ..
- Vedi, - dissi con una leggera esitazione, sorridendo, - i draghi non sono molto popolari dove vivo...
- Quindi nessuno lo vedrà! - cinguettò allegramente il bambino.
Avevo davvero una montagna di spalle!.. Odiavo mentire o torcere, e soprattutto davanti a un ometto così puro come era Stella. Si è scoperto che ha capito tutto perfettamente e in qualche modo è riuscita a combinare la gioia della creazione e la tristezza per la perdita dei suoi parenti.
- E finalmente mi sono trovato un amico qui! - dichiarò trionfante il bambino.
- Ebbene?.. Me lo presenterai mai? - Ero sorpreso.
Lei annuì divertita con la sua soffice testa rossa e socchiuse gli occhi con astuzia.
- Lo vuoi subito? - Ho sentito che stava letteralmente "agitandosi" sul posto, incapace di trattenere più a lungo la sua impazienza.
"Sei sicuro che vorrà venire?" - Sono stato avvisato.
Non perché avessi paura o mi vergognassi di qualcuno, semplicemente non avevo l'abitudine di disturbare le persone senza un motivo molto importante, e non ero sicuro che in quel momento questo motivo fosse serio... Ma a quanto pare Stella era in questo io sono assolutamente sicuro, perché letteralmente in una frazione di secondo una persona è apparsa accanto a noi.
Era un cavaliere molto triste ... Sì, sì, era un cavaliere! .. E sono rimasto molto sorpreso che anche in questo "altro" mondo, dove poteva "indossare" qualsiasi "vestito" di energia, non se n'è andato dal suo duro aspetto cavalleresco, in cui a quanto pare si ricordava ancora molto bene... E per qualche ragione ho pensato che doveva avere dei motivi molto seri per questo, se anche dopo tanti anni non voleva separarsi da questo aspetto.

Anatole France è un rinomato scrittore e critico letterario francese. Nel 1921 ricevette il Premio Nobel per la Letteratura. Gli accademici svedesi hanno notato il suo stile sofisticato, l'umanesimo e il classico temperamento gallico. È interessante notare che ha donato tutti i soldi alla gente affamata della Russia, dove in quel momento era in corso la guerra civile. Tra le sue opere più famose ci sono i romanzi "Thais", "Island of Penguins", Gods Thirst, "Rise of the Angels".

Biografia dello scrittore

Anatole France nasce a Parigi nel 1844. Il suo vero nome è diverso. François Anatoli Thibault divenne noto al mondo con il suo pseudonimo letterario.

Suo padre aveva la sua libreria, specializzata in letteratura sulla storia della Grande Rivoluzione francese. L'eroe del nostro articolo non ha studiato bene in gioventù, si è appena laureato al collegio dei gesuiti, fallendo più volte negli esami finali. Poteva finalmente superarli solo all'età di 20 anni.

A 22 anni, Anatole France iniziò a guadagnarsi da vivere, accettando un lavoro come bibliografo. Così iniziò a conoscere per la prima volta il mondo letterario e presto si trovò tra i partecipanti della scuola parnassiana. Si tratta di un gruppo creativo unito intorno, che nel loro lavoro si è sforzato di resistere alla poetica del romanticismo, che, a loro avviso, era ormai superata.

Quando scoppiò la guerra franco-prussiana nel 1870, Anatole France andò a prestare servizio nell'esercito. Dopo la smobilitazione tornò all'attività editoriale.

Lavora come giornalista

Nel 1875 France iniziò a lavorare come giornalista per il quotidiano parigino Le Temps. Dalla pubblicazione riceve un ordine per una serie di articoli critici su scrittori contemporanei... Un anno dopo, divenne il principale critico di questa pubblicazione, aprì la sua rubrica chiamata "Vita letteraria".

Nel 1876, l'eroe del nostro articolo ottiene un lavoro come vicedirettore di una biblioteca al Senato francese. Rimane in questa posizione per i prossimi 14 anni. Questo lavoro mi ha permesso di dedicare abbastanza tempo alla letteratura.

Nel 1924 Frans morì all'età di 80 anni. Poco prima era andato a letto con l'ultimo stadio della sclerosi.

Un fatto interessante: il suo cervello è stato esaminato da anatomisti, che hanno scoperto che la massa dell'organo supera un chilogrammo, che è incredibilmente grande per una persona normale. Lo scrittore fu sepolto in un cimitero nella cittadina di Neuilly-sur-Seine. In questo luogo trascorse gli ultimi anni della sua vita.

posizione pubblica

Nel 1898 la Francia divenne uno dei partecipanti più attivi nell'affare Dreyfus. È noto che fu tra i primi a firmare la famosa lettera "I biasimano".

Successivamente, lo scrittore diventa un sostenitore, prima del riformismo, e poi del campo socialista. In Francia partecipa alla creazione di università popolari, partecipa a manifestazioni organizzate dalle forze politiche di sinistra e tiene conferenze ai lavoratori.

Col tempo diventa amico intimo del leader dei socialisti francesi e nel 1913 visita la Russia.

Vita privata

Frans aveva una moglie, Valerie, ma la sua vita personale non era affatto senza nuvole. Dopo il successo delle sue opere "The Paris Chronicle" e "The Crime of Sylvester Bonnard", l'eroe del nostro articolo si ritrova ad entrare nell'alta società francese.

Nel 1883 conobbe la titolare di uno dei salotti letterari più influenti, Leontina Armand de Caiave. Era un'aristocratica prepotente e istruita che apprezzava molto il lavoro di Frans.

Per molti anni dopo, ha dovuto vivere tra due donne e sua moglie sistemava costantemente la relazione e regolava i conti con la sua rivale. Il principale svantaggio di Valerie era che non capiva la componente spirituale della vita di suo marito, per questo l'atmosfera a casa era costantemente tesa. Nel tempo, la coppia smise del tutto di comunicare, scambiandosi solo appunti.

Alla fine uscì di casa, e lo fece con aria di sfida, uscendo in strada in vestaglia e con un vassoio in mano, su cui c'era un calamaio e l'articolo che aveva cominciato. Ha affittato una stanza ammobiliata sotto falso nome, relazioni familiari... Fino alla fine della sua vita, ha comunicato solo con la sua amata figlia.

Creatività precoce

Il primo libro di Anatole France, che gli ha portato popolarità, è stato il romanzo The Crime of Sylvester Bonnard, pubblicato nel 1881. Era un'opera satirica in cui la gentilezza e la frivolezza superavano la dura virtù.

Allo stesso periodo appartiene la fiaba "The Little Bee" di Anatole France, che lui stesso ha esortato a non leggere a nessuna delle persone serie. Questa è la sua unica opera per bambini, in cui racconta la commovente storia del giovane conte Georges e di sua sorella di nome, l'ape, che scappano di casa per ritrovarsi nel regno delle ondine e dei nani.

Nelle sue opere successive, lo scrittore ricrea lo spirito di varie epoche storiche, usando la sua erudizione e la sottile intuizione psicologica. Ad esempio, nella storia "The Queen's Tavern" Hound's Feet "fa il personaggio principale dell'abate Jerome Coignard, che pecca costantemente, trovando scuse che la violazione dei comandamenti esalti in lui lo spirito di umiltà.

In molte delle storie dell'autore, si manifesta una vivida fantasia. Ad esempio, nella collezione intitolata "The Mother of Pearl Casket", il tema della visione del mondo cristiana e pagana viene in primo piano. Vale la pena notare che in questo ha avuto una certa influenza sul famoso scrittore e prosatore russo Dmitry Merezhkovsky.

Il romanzo "Thais" di Anatole France, pubblicato nel 1890, racconta la storia di una famosa antica cortigiana che si trasformò in santa. Il libro è scritto nello spirito della carità cristiana e nello stesso tempo dell'epicureismo.

Il romanzo di Anatole France del 1894, Red Lily, è dedicato alle pittoresche descrizioni di Firenze, contro le quali si svolge il classico dramma dell'adulterio francese nello spirito dell'allora popolare romanziere Paul Bourget.

Romanzi sociali

Nuova fase nel lavoro di Frans è dedicato ai romanzi sociali. Pubblica tutta una serie di opere dal contenuto acutamente politico, che hanno il sottotitolo generale "Storia contemporanea". Il loro aspetto coincide nel tempo con il suo entusiasmo per le idee socialiste.

In realtà, questa è una cronaca storica diversificata, in cui gli eventi che accadono nel mondo vengono analizzati da un punto di vista filosofico. La Francia in questo caso agisce come uno storico moderno, che, con l'imparzialità di un ricercatore e l'ironia di uno scettico, valuta gli eventi che si svolgono intorno a loro.

Spesso nei suoi romanzi di questo periodo si può trovare una trama fittizia che si collega a eventi sociali realmente accaduti. Presta attenzione agli intrighi dei burocrati provinciali, al processo Dreyfus, alle manifestazioni di piazza che nascono spontaneamente in quel momento in diverse parti d'Europa.

Frans descrive immediatamente le teorie degli scienziati da poltrona, la ricerca scientifica, i problemi che si verificano nella sua vita domestica, ad esempio il tradimento di sua moglie. Siamo di fronte alla vera psicologia di un pensatore miope nella vita di tutti i giorni e di un pensatore perplesso per ciò che sta accadendo.

Di norma, lo storico Bergeret, che incarna una sorta di ideale filosofico dello scrittore, è al centro della narrazione nei romanzi di questa serie. Questo è un atteggiamento scettico e leggermente condiscendente nei confronti della realtà circostante, un'equanimità ironica nei confronti delle azioni compiute da coloro che li circondano.

Questo periodo comprende romanzi scritti dal 1897 al 1901: "Sotto gli olmi della città", "Manichino del salice", "Anello di ametista", "Monsieur Bergeret a Parigi".

Satira Francia

La fase successiva del lavoro di Frans è la satira. Nel 1908 completa l'opera storica "Vita di Giovanna d'Arco", che viene pubblicata in due volumi. Lo scrive sotto l'influenza dello storico Ernest Renan, il libro è stato francamente mal accolto dal pubblico, è stato oggetto di serie critiche. Gli storici lo trovavano inaffidabile e i chierici non erano contenti della demistificazione di Jeanne.

Ma i pinguini "di Anatole France divennero popolari. Usciva anche nel 1908. Racconta dell'abate Mael, non vedente, che scambia i pinguini per persone che ha incontrato e decide di battezzarli. A questo proposito, sorgono gravi complicazioni in terra e in cielo. Nel suo caratteristico modo satirico, Frans descrive l'emergere dei rudimenti della proprietà statale e privata tra i pinguini, l'apparizione della prima dinastia reale della loro storia.Il Rinascimento e il Medioevo passano davanti agli occhi dei lettori.Ci sono allusioni a eventi contemporanei nel romanzo Il caso Dreyfus, un tentativo di organizzare un colpo di stato del generale Boulanger, i costumi del ministro francese Waldeck-Rousseau.

"Gli dei hanno sete"

Anatole France scrive la sua prossima grande e significativa opera nel 1912. Lo dedica agli eventi della Grande Rivoluzione francese.

Il libro di Anatole France Gods Thirst racconta gli eventi della storia francese alla fine del XVIII secolo. Questo è il periodo della dittatura del partito giacobino piccolo-borghese, guidato da Robespierre.

"L'ascesa degli angeli"

Il romanzo del 1914 L'ascesa degli angeli è una satira sociale. La Francia lo scrive con elementi di misticismo ludico. Nel libro dell'eroe del nostro articolo, non Dio regna in cielo, ma un Demiurgo imperfetto e malvagio. Pertanto, Satana deve sollevare una ribellione contro di lui, che diventa una sorta di riflesso delle rivoluzioni socialiste in corso in questo momento sulla Terra.

Alla fine della sua vita, France si rivolge alle opere autobiografiche. Scrive diversi libri sulla sua infanzia e adolescenza. Questi sono i romanzi "Life in Bloom" e "Little Pierre".