Kes on surnud hinged. "Surnud hingede" loomise ajalugu

24. veebruar 1852 Nikolai Gogol põletas "Surnud hingede" teise köite teise, viimase väljaande – tema elu põhiteose (esimese väljaande hävitas ta ka seitse aastat varem). Oli paast, kirjanik ei söönud praktiliselt midagi ja ainus, kellele ta oma käsikirja lugeda andis, nimetas romaani “kahjulikuks” ja soovitas sealt hulk peatükke hävitada. Autor viskas kogu käsikirja korraga tulle. Ja järgmisel hommikul tehtust aru saades kahetses ta oma impulssi, kuid oli juba hilja.

Kuid paar esimest peatükki teisest köitest on lugejatele siiski tuttavad. Paar kuud pärast Gogoli surma avastati tema käsikirjade mustandid, sealhulgas neli peatükki teise "Surnud hingede" raamatu jaoks. AiF.ru räägib ühe kuulsaima vene raamatu mõlema köite loo.

1842. aasta esimese väljaande tiitelleht ja 1846. aasta "Surnud hingede" teise väljaande tiitelleht Nikolai Gogoli visandi põhjal. Foto: commons.wikimedia.org

Aitäh Aleksander Sergejevitšile!

Tegelikult ei kuulu "Surnud hingede" süžee üldsegi Gogolile: ta pakkus oma "kolleegile sulest välja" huvitava idee. Aleksander Puškin. Chişinăus paguluses kuulis poeet “veidrat” lugu: selgus, et Dnestri ühes kohas polnud ametlike dokumentide järgi otsustades mitu aastat kedagi surnud. Selles polnud müstikat: hukkunute nimed määrati lihtsalt põgenenud talupoegadele, kes paremat elu otsides Dnestri kaldale sattusid. Nii selgus, et linn saabus uue tööjõu sissevoolu, talupoegadel oli võimalus uueks eluks (ja politsei ei suutnud isegi põgenejaid välja selgitada) ja statistika näitas surmajuhtumite puudumist.

Olles seda süžeed veidi muutnud, rääkis Puškin sellest Gogolile - see juhtus tõenäoliselt 1831. aasta sügisel. Ja neli aastat hiljem, 7. oktoobril 1835, saatis Nikolai Vasilievitš Aleksander Sergejevitšile kirja järgmiste sõnadega: "Hakkasin kirjutama" Surnud hinged ". Süžee venis pikaks romaaniks ja tundub, et tuleb väga naljakas. Gogoli peategelane oli seikleja, kes esines mõisnikuna ja ostab kokku surnud talupoegi, kes on rahvaloenduses siiani elavate kirjas. Ja ta pantib saadud "hinged" pandimajas, püüdes rikkaks saada.

Kolm Tšitšikovi ringi

Gogol otsustas teha oma luuletuse (nimelt nii määras autor "Surnud hingede" žanri) kolmes osas - selles meenutab teos "Jumalikku komöödiat" Dante Alighieri. Dante keskaegses luuletuses rändab kangelane läbi hauataguse elu: ta läbib kõik põrgu ringid, möödub puhastustulest ja lõpuks, olles saanud valgustatuks, satub taevasse. Gogolis on süžee ja struktuur läbimõeldud sarnaselt: peategelane Tšitšikov reisib mööda Venemaad, jälgides maaomanike pahesid ja muudab ennast järk-järgult. Kui esimeses köites esineb Tšitšikov nutika skeemitajana, kes suudab end iga inimesega kiita, siis teises satub ta kellegi teise pärandiga kelmusesse ja läheb peaaegu vangi. Tõenäoliselt eeldas autor, et viimases osas satub tema kangelane koos mitme teise tegelaskujuga Siberisse ja pärast rea katsumusi saavad neist kõik koos ausad inimesed, eeskujud.

Aga kolmandat köidet Gogol kirjutama ei hakanud ja teise sisu võib nelja säilinud peatüki põhjal vaid aimata. Pealegi on need kirjed töökorras ja puudulikud ning kangelaste nimed ja vanused “erinevad”.

Puškini "Püha Testament"

Kokku kirjutas Gogol esimest köidet Dead Souls (seda, mida me nüüd nii hästi teame) kuus aastat. Töö algas kodus, seejärel jätkus välismaal (kirjanik “sõitis” sinna 1836. aasta suvel) - muide, kirjanik luges esimesed peatükid oma “inspiraatorile” Puškinile vahetult enne lahkumist. Autor töötas luuletuse kallal Šveitsis, Prantsusmaal ja Itaalias. Seejärel naasis ta lühikeste "retkedega" Venemaale, luges Moskva ja Peterburi ilmalikel õhtutel käsikirjast katkendeid ja läks taas välismaale. 1837. aastal sai Gogol šokeeriva uudise: Puškin tapeti duellis. Kirjanik leidis, et nüüd on tema kohus «Surnud hinged» lõpetada: nii täidab ta poeedi «püha testamendi» ja asus veelgi usinamalt tööle.

1841. aasta suveks sai raamat valmis. Autor saabus Moskvasse, plaanides avaldada teose, kuid seisis silmitsi tõsiste raskustega. Moskva tsensuur ei tahtnud surnud hingedest mööda lasta ja kavatses luuletuse avaldamise keelata. Ilmselt aitas käsikirja "saanud" tsensor Gogolit ja hoiatas teda probleemi eest, nii et kirjanikul õnnestus "Surnud hinged" läbi smugeldada. Vissarion Belinsky(kirjanduskriitik ja publitsist) Moskvast pealinna - Peterburi. Samal ajal palus autor Belinskil ja mitmetel tema mõjukatel suurlinnasõpradel aidata tsensuurist läbi saada. Ja plaan õnnestus: raamat lubati. 1842. aastal tuli teos lõpuks välja – siis kandis see nime "Tšitšikovi seiklused ehk surnud hinged, N. Gogoli luuletus".

Pjotr ​​Sokolovi illustratsioon Nikolai Gogoli "Surnud hingedele". Tšitšikovi külaskäik Pljuškini juurde. 1952. aastal Paljundamine. Fotod: RIA Novosti / Ozersky

Teise köite esimene trükk

Pole võimalik täpselt öelda, millal autor teist köidet kirjutama hakkas – arvatavasti juhtus see 1840. aastal, isegi enne esimese osa ilmumist. Teadaolevalt töötas Gogol käsikirja kallal taas Euroopas ja 1845. aastal viskas ta vaimse kriisi ajal kõik lehed ahju – see oli esimene kord, kui ta hävitas teise köite käsikirja. Seejärel otsustas autor, et tema kutsumus on teenida Jumalat kirjandusvaldkonnas, ja jõudis järeldusele, et ta valiti suure meistriteose loomiseks. Nagu Gogol kirjutas oma sõpradele Dead Soulsi kallal töötades: „... see on patt, tugev patt, raske patt, et mind hajutada! Seda tohib teha ainult see, kes ei usu minu sõnadesse ja on kõrgetele mõtetele kättesaamatu. Minu töö on suurepärane, minu saavutus on päästmine. Olen nüüd surnud kõige pisema pärast.

Autori enda sõnul tekkis pärast teise köite käsikirja põletamist arusaamine. Ta sai aru, milline peaks tegelikult olema raamatu sisu: ülevam ja "valgustatud". Ja inspireeritud Gogol jätkas teise väljaandega.

Klassikalised tegelaskujude illustratsioonid
Aleksander Agini teosed esimesele köitele
Nozdrjov Sobakevitš Plushkin Daamid
Pjotr ​​Boklevski teosed esimesele köitele
Nozdrjov Sobakevitš Plushkin Manilov
Pjotr ​​Boklevski ja I. Mankovski teosed teisele köitele
Pjotr ​​Kukk

Tentetnikov

Kindral Betritšev

Aleksander Petrovitš

"Nüüd on see kõik kadunud." Teise köite teine ​​trükk

Kui valmis oli järgmine, juba teise köite teine ​​käsikiri, veenis kirjanik oma vaimset õpetajat Rževskit. Peapreester Matthew Konstantinovski lugege seda - preester oli just sel ajal külas Moskvas, sõbra Gogoli majas. Matthew esialgu keeldus, kuid pärast toimetuskolleegiumi lugemist soovitas ta mitu peatükki raamatust hävitada ja mitte kunagi avaldada. Mõni päev hiljem lahkus peapreester ja kirjanik lõpetas praktiliselt söömise - ja see juhtus 5 päeva enne paastu algust.

Nikolai Gogoli portree tema emale, maalitud Fjodor Molleri poolt 1841. aastal Roomas.

Legendi järgi ärkas Gogol ööl vastu 23.–24. veebruari oma Semyoni sulane, käskis tal ahjuklapid avada ja tuua portfell, milles käsikirjad olid hoiul. Hirmunud teenija palvetele vastas kirjanik: "Pole teie asi! Palvetama! ja pani kaminasse oma märkmikud põlema. Keegi tänapäeval elav ei saa teada, mis autorit toona ajendas: rahulolematus teise köitega, pettumus või psühholoogiline stress. Nagu kirjanik ise hiljem selgitas, hävitas ta raamatu kogemata: «Tahtsin põletada mõnda asja, mis oli ammu ette valmistatud, aga põletasin kõik ära. Kui tugev on kuri – selle peale ta mind liigutas! Ja ma olin seal palju praktilist selgitatud ja visandatud ... Mõtlesin saata sõpradele mälestuseks märkmikust: las nad teevad, mis tahavad. Nüüd on kõik kadunud."

Pärast seda saatuslikku ööd elas klassik üheksa päeva. Ta suri tugevas kurnatuses ja ilma jõuta, kuid kuni viimaseni keeldus ta süüa võtmast. Tema arhiive sorteerides leidsid paar Gogoli sõpra Moskva tsiviilkuberneri juuresolekul paar kuud hiljem teise köite peatükkide kavandid. Ta ei jõudnud isegi kolmandat alustada ... Nüüd, pärast 162 aastat, loetakse endiselt "Surnud hingesid" ja teost peetakse mitte ainult vene, vaid kogu maailma kirjanduse klassikaks.

"Surnud hinged" kümnes tsitaadis

„Rus, kuhu sa lähed? Anna vastus. Ei anna vastust."

"Ja millisele venelasele ei meeldi kiiresti sõita?"

“Seal on ainult üks korralik inimene: prokurör; ja isegi see üks on tõtt-öelda siga."

"Armasta meid mustana ja kõik armastavad meid valgena."

"Oh, vene rahvas! Talle ei meeldi loomulikku surma surra!

"On inimesi, kellel on kirg oma ligimest hellitada, mõnikord ilma põhjuseta."

"Sageli läbi maailmale nähtava naeru voolavad maailmale nähtamatud pisarad."

«Nozdrjov oli mõnes mõttes ajalooline isik. Ükski kohtumine, kus ta oli, ei läinud ilma ajaloota.

"Daamide südamesse sügavamale vaadata on väga ohtlik."

"Hirm kleepuvam kui katk."

Pjotr ​​Sokolovi illustratsioon Nikolai Gogoli "Surnud hingedele". "Tšitšikov Pljuškini juures". 1952. aastal Paljundamine. Fotod: RIA Novosti / Ozersky

Surnud hinged on luuletus aegade jaoks. Kujutatud reaalsuse plastilisus, olukordade koomilisus ja N.V. kunstioskus. Gogol maalib Venemaa kuvandit mitte ainult minevikust, vaid ka tulevikust. Groteskne satiiriline reaalsus harmoonias patriootiliste nootidega loob unustamatu meloodia elust, mis kõlab läbi sajandite.

Kolleegiline nõunik Pavel Ivanovitš Tšitšikov läheb kaugetesse provintsidesse pärisorju ostma. Teda aga ei huvita inimesed, vaid ainult surnute nimed. See on vajalik nimekirja esitamiseks hoolekogule, mis "tõotab" palju raha. Nii paljude talupoegadega aadlikul olid kõik uksed lahti. Oma plaani elluviimiseks külastab ta maaomanikke ja NN linna ametnikke. Kõik nad paljastavad oma iseka meelelaadi, nii et kangelasel õnnestub saada, mida ta tahab. Ta plaanib ka tulusat abielu. Tulemus on aga kahetsusväärne: kangelane on sunnitud põgenema, kuna tänu mõisnik Korobotškale saavad tema plaanid tuntuks.

Loomise ajalugu

N.V. Gogol pidas A.S. Puškin oma õpetajalt, kes "kinkis" tänulikule õpilasele loo Tšitšikovi seiklustest. Luuletaja oli kindel, et selle "idee" suutis realiseerida ainult Nikolai Vasilievitš, kellel oli Jumala ainulaadne anne.

Kirjanik armastas Itaaliat, Roomat. Suure Dante maal alustas ta 1835. aastal tööd raamatu kallal, mis sisaldas kolmeosalist kompositsiooni. Luuletus pidi sarnanema Dante jumaliku komöödiaga, kujutades kangelase sukeldumist põrgusse, rännakuid puhastustules ja hinge ülestõusmist paradiisis.

Loominguline protsess kestis kuus aastat. Suurejoonelise pildi idee, mis kujutab mitte ainult "kogu Venemaad" olevikku, vaid ka tulevikku, paljastas "vene vaimu mõõtmatud rikkused". Veebruaris 1837 sureb Puškin, kelle "püha testament" Gogolile on "Surnud hinged": "Ühtegi rida ei kirjutatud ilma, et ma oleksin teda ette kujutanud." Esimene köide valmis 1841. aasta suvel, kuid ei leidnud kohe oma lugejat. Tsensorid olid nördinud "Lugu kapten Kopeikinist" ja pealkiri tekitas hämmingut. Pidin tegema järeleandmisi, alustades pealkirja intrigeeriva lausega "Tšitšikovi seiklused". Seetõttu ilmus raamat alles 1842. aastal.

Mõni aeg hiljem kirjutab Gogol teise köite, kuid pole tulemusega rahul, põletab selle ära.

Nime tähendus

Teose pealkiri tekitab vastakaid tõlgendusi. Kasutatud oksüümorontehnika tekitab arvukalt küsimusi, millele soovite vastused saada niipea kui võimalik. Pealkiri on sümboolne ja mitmetähenduslik, nii et "saladust" kõigile ei avaldata.

Otseses mõttes on "surnud hinged" lihtrahva esindajad, kes on läinud teise ilma, kuid on endiselt kirjas oma peremeestena. Tasapisi hakatakse kontseptsiooni ümber mõtlema. "Vorm" näib "elustuvat": tõelised pärisorjad oma harjumuste ja puudustega ilmuvad lugeja pilgu ette.

Peategelaste omadused

  1. Pavel Ivanovitš Tšitšikov - "keskkäe härrasmees". Inimestega suhtlemisel ei ole rafineeritumad kombed. Haritud, korralik ja õrn. “Mitte nägus, aga ka mitte halva välimusega, mitte... paks ega ka.... õhuke…”. Ettevaatlik ja ettevaatlik. Ta kogub rindu tarbetuid nipsasju: äkki tuleb kasuks! Kasu otsimine kõiges. Uut tüüpi ettevõtliku ja energilise, maaomanikele ja ametnikele vastanduva inimese halvimate külgede loomine. Kirjutasime sellest üksikasjalikumalt essees "".
  2. Manilov - "tühjuse rüütel". Blond "armas" jutumees "siniste silmadega". Mõttevaesust, tõeliste raskuste vältimist varjab ta kauni südamega fraasiga. Sellel puuduvad elavad püüdlused ja igasugused huvid. Tema ustavad kaaslased on viljatu fantaasia ja mõtlematu lobisemine.
  3. Kast on "klubipeaga". Vulgaarne, rumal, ihne ja ihne iseloom. Ta taras end kõigest ümbritsevast, sulgedes end oma valdusse - "kasti". Muutunud rumalaks ja ahneks naiseks. Piiratud, kangekaelne ja ebavaimne.
  4. Nozdrev on "ajalooline inimene". Ta võib kergesti valetada, mis talle meeldib, ja kedagi petta. Tühi, absurdne. Peab end laiahaardeliseks. Teod aga paljastavad hoolimatu, kaootiliselt tahtejõuetu ja samas üleoleva, häbematu "türanni". Rekordihoidja keerulistesse ja naeruväärsetesse olukordadesse sattumiseks.
  5. Sobakevitš on "vene mao patrioot". Väliselt meenutab ta karu: kohmakas ja väsimatu. Täiesti võimetu kõige elementaarsematest asjadest aru saama. Spetsiaalne "ajam", mis suudab kiiresti kohaneda meie aja uute nõuetega. Pole huvitatud muust kui majapidamisest. kirjeldasime samanimelises essees.
  6. Pljuškin - "auk inimkonnas". Tundmatust soost olend. Ilmekas näide moraalsest kukkumisest, mis on oma loomuliku välimuse täielikult kaotanud. Ainus tegelane (v.a. Tšitšikov), kellel on elulugu, mis "peegeldab" isiksuse järkjärgulist lagunemise protsessi. Täielik olematus. Pljuškini maniakaalne kogumine "tuleneb" "kosmilistesse" mõõtmetesse. Ja mida rohkem see kirg teda haarab, seda vähem jääb temasse inimest. Analüüsisime tema pilti üksikasjalikult essees. .
  7. Žanr ja kompositsioon

    Esialgu sündis teos seiklusliku – pikareski romaanina. Kuid kirjeldatud sündmuste laius ja ajalooline tõepärasus, justkui omavahel "kokkusurutud", andsid alust "rääkimiseks" realistlikust meetodist. Tehes täpseid märkusi, lisades filosoofilisi arutluskäike, viidates erinevatele põlvkondadele, küllastas Gogol "oma järglasi" lüüriliste kõrvalepõigetega. Ei saa nõustuda arvamusega, et Nikolai Vassiljevitši looming on komöödia, kuna selles kasutatakse aktiivselt iroonia, huumori ja satiiri tehnikaid, mis peegeldavad kõige paremini "Venemaal domineeriva kärbeste eskadrilli" absurdsust ja omavoli.

    Kompositsioon on ringikujuline: loo alguses NN-i linna sisenenud britzka lahkub sealt pärast kõiki kangelasega juhtunud vigu. Sellesse "rõngasse" on põimitud episoodid, ilma milleta rikutakse luuletuse terviklikkust. Esimeses peatükis kirjeldatakse provintsilinna NN ja kohalikke ametnikke. Teisest kuni kuuenda peatükini tutvustab autor lugejatele Manilovi, Korobotška, Nozdrevi, Sobakevitši ja Pljuškini valdusi. Seitsmes - kümnes peatükk - ametnike satiiriline pilt, lõpetatud tehingute teostamine. Nende sündmuste jada lõpeb balliga, kus Nozdrev "jutustab" Tšitšikovi kelmusest. Ühiskonna reaktsioon tema väitele on ühemõtteline – kuulujutt, mis nagu lumepall on võsastunud murdumist leidnud muinasjuttudega, sealhulgas novellis ("Lugu kapten Kopeikinist") ja tähendamissõnas (Kif Mokievitšist ja Mokijast). Kifovitš). Nende episoodide sissejuhatus võimaldab rõhutada, et emamaa saatus sõltub otseselt seal elavatest inimestest. Ümberringi toimuvatele pahameeletormidele on võimatu ükskõikselt vaadata. Riigis on kujunemas teatud protestivormid. Üheteistkümnes peatükk on süžeed moodustava kangelase elulugu, milles selgitatakse, millest ta selle või teise teo sooritamisel juhindus.

    Kompositsiooni ühenduslõngaks on tee pilt (selle kohta saate rohkem teada, lugedes esseed " » ), mis sümboliseerib teed, mida riik "tagasihoidliku nime all Venemaa" oma arengus läbib.

    Miks vajab Tšitšikov surnud hingi?

    Tšitšikov pole mitte ainult kaval, vaid ka pragmaatiline. Tema kogenud mõistus on valmis eimillestki "kommi tegema". Kuna tal pole piisavalt kapitali, ta, olles hea psühholoog, läbinud hea elukooli, valdades "kõiki meelitada" ja täitnud oma isa ettekirjutust "hoia raha kokku", alustab suuri spekulatsioone. See seisneb lihtsas "võimul olijate" petmises, et "käed soojendada", teisisõnu aidata välja tohutult raha, tagades seeläbi endale ja oma tulevasele perekonnale, millest Pavel Ivanovitš unistas.

    Halva raha eest ostetud surnud talupoegade nimed fikseeriti dokumendis, mille Tšitšikov võis laenu saamiseks pandi varjus riigikassasse viia. Ta pandi pärisorje pandimajas nagu prossi ja võis neid terve elu pantida, kuna keegi ametnikest ei kontrollinud inimeste füüsilist seisundit. Selle raha eest oleks ärimees ostnud nii päristöölisi kui ka mõisa ning elanud suures plaanis, kasutades ära aadlike soosingut, sest mõisniku jõukust mõõdeti aadli esindajate poolt aastal. hingede arv (talupoegi nimetati siis õilsas slängis “hingedeks”). Lisaks lootis Gogoli kangelane võita usalduse ühiskonnas ja abielluda kasumlikult rikka pärijannaga.

    Peamine idee

    Luuletuse lehekülgedel kõlab hümn isamaale ja rahvale, mille tunnuseks on töökus. Kuldsete käte meistrid said kuulsaks oma leiutiste, loovuse poolest. Vene talupoeg on alati "leiutiste poolest rikas". Kuid on neid kodanikke, kes takistavad riigi arengut. Need on tigedad ametnikud, asjatundmatud ja passiivsed maaomanikud ning Tšitšikovi taolised aferistid. Enda, Venemaa ja maailma hüvanguks peavad nad astuma parandusteele, mõistma oma sisemaailma inetust. Selleks naeruvääristab Gogol neid halastamatult kogu esimese köite jooksul, kuid teose järgmistes osades kavatses autor peategelase näitel näidata nende inimeste vaimu ülestõusmist. Võib-olla tundis ta järgnevate peatükkide võltsimist, kaotas usu, et tema unistus oli teostatav, mistõttu ta põletas selle koos Dead Soulsi teise osaga.

    Sellegipoolest näitas autor, et riigi peamine rikkus on inimeste lai hing. Pole juhus, et see sõna on pealkirja pandud. Kirjanik uskus, et Venemaa taaselustamine algab puhaste, pattudest määrimata, ennastsalgavate inimhingede elavnemisega. Mitte ainult uskuda riigi vabasse tulevikku, vaid teha palju pingutusi sellel kiirel teel õnneni. "Rus, kuhu sa lähed?" See küsimus jookseb refräänina läbi raamatu ja rõhutab peamist: riik peab elama pidevas liikumises parimate, edasijõudnute, edumeelsete poole. Ainult sellel teel "anduvad teised rahvad ja riigid". Venemaa teest kirjutasime eraldi essee: ?

    Miks põletas Gogol surnud hingede teise köite?

    Mingil hetkel hakkab kirjaniku peas domineerima mõte messiast, võimaldades tal "ennata" Tšitšikovi ja isegi Pljuškini taaselustamist. Inimese järkjärguline "muutmine" "surnud meheks" loodab Gogol tagasi pöörata. Reaalsusega silmitsi seistes on autor aga sügavalt pettunud: kangelased ja nende saatused tulevad pastaka alt välja kaugeltki, elutuna. Ei tulnud välja. Eelseisev maailmavaateline kriis sai teise raamatu hävingu põhjuseks.

    Teisest köitest säilinud lõikudes on selgelt näha, et kirjanik kujutab Tšitšikovit mitte patukahetsuses, vaid lennul kuristiku poole. Tal õnnestub ikka seiklused, riietub kuradipunasesse mantlisse ja rikub seadust. Tema paljastamine ei tõota head, sest tema reaktsioonis ei näe lugeja äkilist taipamist ega häbivärvi. Ta isegi ei usu selliste kildude olemasolu võimalikkusesse vähemalt kunagi. Gogol ei tahtnud kunstilist tõde ohverdada isegi oma idee elluviimise nimel.

    Probleemid

    1. Okkad kodumaa arenguteel on luuletuse "Surnud hinged" põhiprobleem, mille pärast autor oli mures. Nende hulka kuuluvad altkäemaksu võtmine ja ametnike omastamine, aadli infantilism ja tegevusetus, talupoegade teadmatus ja vaesus. Kirjanik püüdis anda oma panuse Venemaa õitsengusse, mõistis hukka ja naeruvääristades pahesid, harides uusi põlvkondi inimesi. Näiteks põlgas Gogol doksoloogiat kui eksistentsi tühjuse ja jõudeoleku kattevarju. Kodaniku elu peaks olema ühiskonnale kasulik ja enamik luuletuse kangelasi on ausalt öeldes kahjulikud.
    2. Moraalsed probleemid. Moraalinormide puudumist valitseva klassi esindajate seas peab ta nende inetu kogumiskirega. Mõisnikud on valmis kasumi nimel talupojalt hinge välja raputama. Samuti tõuseb esile isekuse probleem: aadlikud mõtlevad nagu ametnikudki ainult oma huvidele, kodumaa on nende jaoks tühi kaaluta sõna. Kõrgseltskond lihtrahvast ei hooli, nad lihtsalt kasutavad neid oma eesmärkidel.
    3. Humanismi kriis. Inimesi müüakse nagu loomi, eksitakse kaartidele nagu asjadele, pantitakse nagu ehteid. Orjus on seaduslik ja seda ei peeta millekski ebamoraalseks või ebaloomulikuks. Gogol käsitles pärisorjuse probleemi Venemaal globaalselt, näidates mündi mõlemat poolt: pärisorjale omast pärisorja mentaliteeti ja oma üleolekus kindlat omaniku türanniat. Kõik need on türannia tagajärjed, mis valitsevad suhetes kõigil elualadel. See rikub inimesi ja hävitab riiki.
    4. Autori humanism avaldub tähelepanus "väikesele inimesele", riigikorra pahede kriitilises paljastamises. Gogol isegi ei püüdnud poliitilisi probleeme vältida. Ta kirjeldas bürokraatiat, mis toimib ainult altkäemaksu, onupojapoliitika, omastamise ja silmakirjalikkuse alusel.
    5. Gogoli tegelasi iseloomustab teadmatuse, moraalse pimeduse probleem. Selle tõttu ei näe nad oma moraalset nõtkust ega suuda iseseisvalt välja tulla neid ümbritsevast vulgaarsuse mülkast.

    Milles seisneb teose originaalsus?

    Seikluslikkus, realistlik reaalsus, irratsionaalse kohalolu tunnetus, filosoofilised arutlused maise hüve üle – kõik see on omavahel tihedalt põimunud, luues 19. sajandi esimesest poolest "entsüklopeedilise" pildi.

    Gogol saavutab selle erinevate satiiritehnikate, huumori, visuaalsete vahendite, arvukate detailide, rikkaliku sõnavara ja kompositsioonijoonte abil.

  • Sümbolism mängib olulist rolli. Mudasse kukkumine "ennustab" peategelase tulevast paljastamist. Ämblik koob oma võrke, et tabada järgmist ohvrit. Nagu "ebameeldiv" putukas, ajab Tšitšikov osavalt oma "asju", "kududes" maaomanikke ja ametnikke õilsa valega. “kõlab” nagu Venemaa edasiliikumise paatos ja kinnitab inimese enesetäiendamist.
  • Vaatleme tegelasi läbi "koomiliste" olukordade prisma, tabavate autoriväljendite ja teiste tegelaste antud iseloomuomaduste, mis on kohati üles ehitatud antiteesile: "ta oli prominentne isik" – aga ainult "pilgul".
  • "Surnud hingede" kangelaste pahed saavad positiivsete iseloomuomaduste jätkuks. Näiteks Pljuškini koletu koonerdus on kunagise kokkuhoidlikkuse ja kokkuhoidlikkuse moonutamine.
  • Väikestes lüürilistes "vahetükkides" - kirjaniku mõtted, rasked mõtted, murelik "mina". Neis tunneme kõrgeimat loomingulist sõnumit: aidata inimkonnal muutuda paremuse poole.
  • Inimeste saatus, kes loovad teoseid rahvale või mitte "võimuolijate" huvides, ei jäta Gogolit ükskõikseks, sest kirjanduses nägi ta jõudu, mis on võimeline ühiskonda "ümber kasvatama" ja panustama selle tsiviliseeritud arengusse. Ühiskonna sotsiaalsed kihid, nende positsioon kõige rahvusliku suhtes: kultuur, keel, traditsioonid - hõivavad autori kõrvalepõigetes tõsise koha. Kui rääkida Venemaast ja selle tulevikust, siis läbi sajandite kuuleme “prohveti” enesekindlat häält, mis ennustab Isamaa tulevikku, mis pole kerge, kuid pürgib helge unistuseni.
  • Filosoofilised mõtisklused olemise nõrkusest, möödunud noorusest ja lähenevast vanadusest tekitavad kurbust. Seetõttu on nii loomulik leebe "isalik" pöördumine noorte poole, kelle energiast, töökusest ja haridusest sõltub Venemaa areng.
  • Keel on tõeliselt rahvapärane. Luuletuse kangasse on harmooniliselt põimitud nii kõne-, raamatu- kui ka kirjaliku-ärikõne vormid. Retoorilised küsimused ja hüüatused, üksikute fraaside rütmiline konstrueerimine, slavisismide, arhaismide, kõlavate epiteetide kasutamine loovad teatud kõnestruktuuri, mis kõlab pidulikult, põnevil ja siiralt, ilma irooniavarjundita. Maaomanike valduste ja nende omanike kirjeldamisel kasutatakse argikõnele omast sõnavara. Bürokraatliku maailma kuvand on küllastunud kujutatava keskkonna sõnavarast. kirjeldasime samanimelises essees.
  • Võrdluste pidulikkus, kõrge stiil koos originaalse kõnega loovad ülevalt iroonilise jutustamisviisi, mille eesmärk on paljastada omanike labane vulgaarne maailm.
Huvitav? Salvestage see oma seinale!

Nikolai Vassiljevitš Gogoli üheks kuulsamaks teoseks peetakse luuletust "Surnud hinged". Selle keskealise seikleja seiklustest rääkiva teose kallal töötas autor hoolikalt 17 pikka aastat. Gogoli "Surnud hingede" loomise ajalugu on tõesti huvitav. Töö luuletuse kallal algas 1835. aastal. Esialgu oli "Surnud hinged" mõeldud koomiksiteosena, kuid süžee muutus pidevalt keerulisemaks. Gogol soovis näidata kogu vene hinge koos oma olemuslike pahede ja voorustega ning väljamõeldud kolmeosaline struktuur pidi suunama lugejad Dante jumaliku komöödia juurde.

On teada, et luuletuse süžee pakkus Gogolile Puškin. Aleksander Sergejevitš kirjeldas lühidalt loo ettevõtlikust mehest, kes müüs hoolekogule surnud hingi, mille eest ta sai palju raha. Gogol kirjutas oma päevikus: "Puškin leidis, et selline "Surnud hingede" süžee on minu jaoks hea, sest see annab mulle täieliku vabaduse reisida koos kangelasega kõikjal Venemaal ja tuua esile palju erinevaid tegelasi."

Muide, tol ajal polnud see lugu ainuke. Kangelastest nagu Tšitšikov räägiti pidevalt, seega võib öelda, et Gogol peegeldas oma loomingus tegelikkust. Gogol pidas Puškinit kirjutamisküsimustes oma mentoriteks, mistõttu luges ta talle teose esimesed peatükid ette, oodates, et süžee ajab Puškini naerma. Suur poeet oli aga tumedam kui pilv – Venemaa oli liiga lootusetu.

Gogoli "Surnud hingede" loomelugu oleks võinud sel hetkel lõppeda, kuid kirjanik tegi entusiastlikult muudatusi, püüdes eemaldada valusat muljet ja lisada koomilisi momente. Edaspidi luges Gogol teost Askakovite perekonnas, mille juht oli tuntud teatrikriitik ja ühiskonnategelane. Luuletus pälvis kõrge tunnustuse. Ka Žukovski oli teosega tuttav ja Gogol tegi Vassili Andrejevitši ettepanekute kohaselt mitu korda parandusi. 1836. aasta lõpus kirjutas Gogol Žukovskile: „Ma tegin kõik, mis alustasin uuesti, mõtlesin kogu plaani rohkem läbi ja nüüd juhin seda rahulikult, nagu kroonikat ... Kui ma lõpetan selle loomingu nii, nagu see peab olema tehtud, siis ... milline tohutu, milline originaalne süžee! .. Sellesse ilmub kogu Venemaa! Nikolai Vassiljevitš andis endast parima, et näidata Venemaa elu kõiki aspekte, mitte ainult negatiivset, nagu juhtus esimestes väljaannetes.

Nikolai Vassiljevitš kirjutas esimesed peatükid Venemaal. Kuid 1837. aastal lahkus Gogol Itaaliasse, kus ta jätkas teksti kallal töötamist. Käsikiri läbis mitmeid töötlusi, paljud stseenid kustutati ja tehti ümber ning autoril tuli teose ilmumiseks teha järeleandmisi. Tsensuur ei saanud "Lugu kapten Kopeikinist" trükki lasta, sest see kujutas satiiriliselt pealinna elu: kõrgeid hindu, tsaari ja valitseva eliidi omavoli ning võimu kuritarvitamist. Gogol ei tahtnud kapten Kopeikini lugu eemaldada, mistõttu pidi ta satiirilised motiivid "kustutama". Seda osa pidas autor luuletuse üheks parimaks, mida oli lihtsam ümber teha kui üldse eemaldada.

Kes oleks võinud arvata, et luuletuse "Surnud hinged" loomise ajalugu on täis intriigi! 1841. aastal oli käsikiri trükkimiseks valmis, kuid tsensuur muutis viimasel hetkel meelt. Gogol oli masenduses. Pettunud tunnetes kirjutab ta Belinskyle, kes on nõus raamatu väljaandmisel aitama. Mõne aja pärast otsustati Gogoli kasuks, kuid talle seati uus tingimus: muuta nimi "Surnud hinged" asemel "Tšitšikovi seiklused ehk surnud hinged". Seda tehti selleks, et potentsiaalsete lugejate tähelepanu päevakajalistelt sotsiaalsetelt probleemidelt kõrvale juhtida, keskendudes peategelase seiklustele.

1842. aasta kevadel ilmus luuletus, see sündmus tekitas kirjanduskeskkonnas ägedaid poleemikaid. Gogolit süüdistati laimu ja Venemaa vihkamises, kuid Belinsky kaitses kirjanikku, kiites teost.

Gogol läheb taas välismaale, kus ta jätkab tööd surnud hingede teise köite kallal. Töö läks veelgi raskemaks. Teise osa kirjutamise ajalugu on täis vaimseid kannatusi ja kirjaniku isiklikku draamat. Selleks ajaks tundis Gogol sisemist ebakõla, millega ta ei suutnud kuidagi toime tulla. Tegelikkus ei langenud kokku kristlike ideaalidega, mille järgi Nikolai Vassiljevitš üles kasvatati, ja see kuristik kasvas iga päevaga suuremaks. Teises köites soovis autor kujutada tegelasi, kes erinevad esimese osa tegelastest – positiivsetest. Ja Tšitšikov pidi tõelisele teele asudes läbima teatud puhastusriituse. Paljud luuletuse mustandid hävitati autori käsul, kuid mõned osad õnnestus siiski päästa. Gogol uskus, et elu ja tõde teises köites täielikult puudusid, ta kahtles endas kui kunstnikus, vihkates luuletuse jätkamist.

Kahjuks ei realiseerinud Gogol oma esialgset plaani, kuid surnud hinged mängivad õigustatult oma väga olulist rolli vene kirjanduse ajaloos.

Kunstitöö test

Luuletuses "Surnud hinged" suutis Nikolai Vassiljevitš Gogol kujutada oma kaasaegse arvukaid pahesid. Ta tõstatas selle küsimuse ajakohastatud ikka. Pärast luuletuse kokkuvõtte, peategelase läbivaatamist saab lugeja teada süžee ja põhiidee, samuti selle, mitu köidet autor jõudis kirjutada.

Kokkupuutel

Autori kavatsus

1835. aastal alustas Gogol tööd luuletusega "Surnud hinged". Luuletuse annotatsioonis väidab autor, et tulevase meistriteose süžee annetas A.S. Puškin. Nikolai Vassiljevitši idee oli tohutu, plaanis oli luua kolmeosaline luuletus.

  1. Esimene köide pidi olema tehtud valdavalt süüdistavaks, et paljastada valusaid kohti vene elus, neid uurida, selgitada nende tekkepõhjuseid. Teisisõnu kujutab Gogol kangelaste hingi ja nimetab nende vaimse surma põhjusi.
  2. Teises köites kavatses autor jätkata "surnud hingede" galerii loomist ja ennekõike pöörata tähelepanu kangelaste teadvuse probleemidele, kes hakkavad mõistma oma langemise kogu ulatust ja kobama. väljapääsud nekroosi seisundist.
  3. Kolmas köide otsustati pühendada vaimse ülestõusmise raske protsessi kujutamisele.

Luuletuse esimese köite idee on täielikult rakendatud.

Kolmandat köidet pole veel alustatudki, kuid selle sisu saavad uurijad hinnata raamatust “Valitud lõike kirjavahetusest sõpradega”, mis on pühendatud intiimsetele mõtetele Venemaa ümberkujundamise viisidest ja inimhingede ülestõusmisest.

Traditsiooniliselt õpitakse koolis iseseisva teosena "Surnud hingede" esimest köidet.

Teose žanr

Gogol, nagu teate, nimetas raamatu annotatsioonis "Surnud hinged" luuletuseks, ehkki töö käigus määratles ta teose žanri erineval viisil. Geniaalse kirjaniku jaoks ei ole žanrikaanonite järgimine eesmärk omaette, autori loominguline mõte ei tohiks olema seotud piirideta ja ja hõljuda vabalt.

Pealegi ületab kunstigeenius alati žanri ja loob midagi originaalset. Säilinud on kiri, kus ühes lauses määratleb Gogol kolm korda töös oleva teose žanri, nimetades seda omakorda romaaniks, novelliks ja lõpuks ka luuletuseks.

Žanri eripära on seotud autori lüüriliste kõrvalepõiketega ja sooviga näidata vene elu rahvuslikku elementi. Kaasaegsed võrdlesid Gogoli loomingut korduvalt Homerose Iliasega.

Luuletuse süžee

Meie pakume kokkuvõte peatükkide kaupa. Esiteks on luuletuse juures annotatsioon, kus autor mõningase irooniaga kirjutas lugejatele üleskutse: lugeda teos võimalikult hoolikalt läbi ning seejärel saata oma kommentaarid ja küsimused.

1. peatükk

Luuletuse tegevus areneb sisse väike maakonnalinn, kuhu saabub peategelane nimega Tšitšikov Pavel Ivanovitš.

Ta reisib oma teenijate Petruška ja Selifani saatel, kes mängivad loos olulist rolli.

Hotelli saabudes läks Tšitšikov kõrtsi linna tähtsamate inimeste kohta infot otsima, tehes siin tutvust Manilovi ja Sobakevitšiga.

Pärast õhtusööki jalutab Pavel Ivanovitš linnas ringi ja teeb mitmeid olulisi visiite: kohtub kuberneri, asekuberneri, prokuröri, politseiülemaga. Uuel tuttaval on kõik omaette, seetõttu saab ta palju kutseid seltskonnaüritustele ja koduõhtutele.

2. peatükk

Teises peatükis kirjeldatakse üksikasjalikult Tšitšikovi teenijad. Peterselli eristab vaikne hoiak, omapärane lõhn ja kirg pealiskaudse lugemise vastu. Ta vaatas raamatud läbi, nende sisusse väga süvenemata. Kutsar Tšitšikov Selifan ei väärinud autori sõnul eraldi lugu, kuna tal oli väga madal päritolu.

Edasised sündmused arenevad järgmiselt. Tšitšikov läheb linnast välja mõisnik Manilovile külla. Raskustega leiab oma pärandvara. Esimene mulje, mis tekkis Manilovka omanikku vaadates peaaegu kõigile oli positiivne. Algul tundus, et tegemist on toreda ja lahke inimesega, kuid siis hakkas silma, et tal pole iseloomu, oma maitseid ja huvisid. See mõjus ümbritsevatele muidugi tõrjuvalt. Tekkis tunne, et aeg on Manilovi majas peatunud, voolates loiult ja aeglaselt. Naine sobis mehega: majapidamine teda ei huvitanud, pidades seda asja mittekohustuslikuks.

Külaline teatab oma visiidi tõelise eesmärgi, palub uuel tuttaval müüa talle maha surnud talupojad, kuid paberite järgi on nad elus olevatena kirjas. Manilov on oma palvest heidutatud, kuid nõustub tehinguga.

3. peatükk

Teel Sobakevitši poole eksib peategelase vanker. To oota tormi ära See tähendab, et Tšitšikov palub ööd mõisnik Korobotška käest, kes avas ukse alles pärast seda, kui kuulis, et külalisel on aadlitiitel. Nastasja Filippovna oli väga kokkuhoidev ja kokkuhoidev, üks neist, kes niisama midagi ei teeks. Meie kangelane pidi temaga surnud hingede müügi teemal pikalt vestlema. Perenaine polnud pikka aega nõus, kuid lõpuks loobus. Pavel Ivanovitš tundis suurt kergendust, et vestlus Korobotškaga lõppes ja jätkas oma teed.

4. peatükk

Teel satub kõrts ja Tšitšikov otsustab seal einestada, kangelane on kuulus oma suurepärase isu poolest. Siin toimus kohtumine vana tuttava Nozdreviga. Ta oli lärmakas ja skandaalne mees, kes sattus seetõttu pidevalt ebameeldivatesse lugudesse tema iseloomu tunnused: pidevalt valetanud ja petnud. Kuid kuna Nozdrjov pakub juhtumi vastu suurt huvi, võtab Pavel Ivanovitš vastu kutse mõisat külastada.

Oma lärmakat sõpra külastades alustab Tšitšikov vestlust surnud hingedest. Nozdrjov on kangekaelne, kuid on nõus müüma surnud talupoegade pabereid koos koera või hobusega.

Järgmisel hommikul pakub Nozdrjov kabet mängida surnud hingedele, kuid mõlemad kangelased üritavad üksteist petta, nii et mäng lõpeb skandaaliga. Sel hetkel tuli Nozdrjovi juurde politseinik, kes teatas, et tema suhtes on algatatud kriminaalmenetlus peksmise pärast. Tšitšikov, kasutades hetke ära, peidab end mõisa eest.

5. peatükk

Teel Sobakevitši poole sõitis Pavel Ivanovitši vanker vastu väikest liiklusõnnetus, vajub tema südamesse kujutlus tüdrukust tema poole liikuvast vankrist.

Sobakevitši maja torkab silma oma sarnasuse poolest omanikuga. Kõik sisustuselemendid on tohutud ja naeruväärsed.

Omaniku pilt luuletuses on väga huvitav. Mõisnik hakkab kauplema, püüdes surnud talupoegade eest rohkem saada. Pärast seda külaskäiku on Tšitšikovil ebameeldiv järelmaitse. See peatükk iseloomustab Sobakevitši kuju luuletuses.

Peatükk 6

Sellest peatükist saab lugeja teada maaomanik Pljuškini nime, kuna tema oli järgmine inimene, keda Pavel Ivanovitš külastas. Mõisniku küla võiks hästi elada rikkalikult, kui mitte omaniku tohutu koonerdamise pärast. Ta jättis kummalise mulje: esmapilgul oli raske määrata isegi selle räbaldunud olendi sugu. Pljuškin müüb ettevõtlikule külalisele suure hulga hingi ja ta naaseb rahulolevalt hotelli.

7. peatükk

Võttes juba umbes nelisada hinge, Pavel Ivanovitš on ülevas tujus ja püüab selles linnas asjad võimalikult kiiresti lõpule viia. Ta läheb koos Maniloviga Euroopa Kohtusse, et oma omandamisi lõpuks kinnitada. Kohtus venib asja arutamine väga aeglaselt, protsessi kiirendamiseks pressitakse Tšitšikovilt altkäemaksu. Ilmub Sobakevitš, kes aitab kõiki veenda hageja õiguspärasuses.

8. peatükk

Suur hulk mõisnike käest soetatud hingi annab peategelasele ühiskonnas tohutu kaalu. Kõik hakkavad talle meeldima, mõni daam kujutab end temasse armununa ette, üks saadab talle armastussõnumi.

Kuberneri vastuvõtul Tšitšikovit tutvustatakse oma tütrele, kelles ta tunneb ära just tüdruku, kes teda õnnetuse ajal võlus. Ballil on kohal ka Nozdrjov, kes räägib kõigile surnud hingede müügist. Pavel Ivanovitš hakkab muretsema ja lahkub kiiresti, mis tekitab külalistes kahtlusi. Lisab probleeme ja mõisnik Korobotška, kes tuleb linna surnud talupoegade väärtust uurima.

Peatükid 9-10

Linnas roomavad kuulujutud, et Tšitšikov mitte puhaste kätega ja väidetavalt valmistab ta ette kuberneri tütre röövimist.

Kuulujutud on kasvanud uute oletustega. Seetõttu ei võeta Pavel Ivanovitšit enam korralikesse majadesse vastu.

Linna kõrgseltskond arutab küsimust, kes on Tšitšikov. Kõik kogunevad politseiülema juurde. Ilmub lugu kapten Kopeikinist, kes kaotas 1812. aastal sõjategevuse põllul käe ja jala, kuid ei saanud kunagi riigilt pensioni.

Kopeikinist sai röövlite juht. Nozdrjov kinnitab linlaste kartusi, nimetades viimase aja universaalset lemmikut võltsijaks ja spiooniks. See uudis šokeerib prokuröri sedavõrd, et ta sureb.

Peategelane läheb kiiruga linna eest peitu.

11. peatükk

See peatükk annab lühikese vastuse küsimusele, miks Tšitšikov ostis surnud hingi. Siin räägib autor Pavel Ivanovitši elust. Aadli päritolu oli kangelase ainus privileeg. Mõistes, et rikkus ei tule siin maailmas iseenesest, töötas ta juba varakult kõvasti, õppis valetama ja petma. Pärast järjekordset kukkumist alustab ta uuesti ja otsustab rahaliste maksete saamiseks esitada surnud pärisorjade kohta teavet nii, nagu nad oleksid elus. Sellepärast ostis Pavel Ivanovitš nii usinalt maaomanikelt paberit kokku. Kuidas Tšitšikovi seiklused lõppesid, pole päris selge, sest kangelane peidab end linna eest.

Luuletus lõpeb imelise lüürilise kõrvalepõikega kolmainsuslinnust, mis sümboliseerib Venemaa kuvandit N.V. Gogol "Surnud hinged". Püüame selle sisu lühidalt välja tuua. Autor mõtleb, kuhu Venemaa lendab, kuhu ta läheb jättes kõik ja kõik maha.

Surnud hinged - luuletuse kokkuvõte, ümberjutustamine, analüüs

Järeldus

Arvukad arvustused Gogoli kaasaegsete kohta määratlevad tänu lüürilistele kõrvalepõikele teose žanri luuletusena.

Gogoli teosest on saanud surematu ja suurepärane panus vene kirjanduse suurteoste varakambrisse. Ja paljud sellega seotud küsimused ootavad endiselt vastust.

Kaader filmist "Surnud hinged" (1984)

Esimene köide

Kavandatav ajalugu, nagu selgub järgnevast, leidis aset veidi varsti pärast "prantslaste kuulsusrikast väljasaatmist". Kolleegiuminõunik Pavel Ivanovitš Tšitšikov saabub NN provintsilinna (ta pole vana ega liiga noor, pole paks ega kõhn, üsna meeldiv ja pisut ümara välimusega) ja asub elama hotelli. Ta esitab kõrtsiteenijale palju küsimusi - nii kõrtsi omaniku ja sissetulekute kohta kui ka selle soliidsust paljastades: linnaametnike, olulisemate maaomanike kohta, küsib piirkonna seisu ja selle kohta, kas seal oli "mida haigused nende provintsis, epideemilised palavikud" ja muud sarnased hädad.

Visiitidel käinuna avastab külastaja erakordse aktiivsuse (kõigi külastamine, alates kubernerist kuni arstliku komisjoni inspektorini) ja viisakuse, sest ta teab, kuidas kõigile midagi meeldivat öelda. Enda kohta räägib ta kuidagi ebamääraselt (et ta "koges oma elu jooksul palju, kannatas tõeteenistuses, tal oli palju vaenlasi, kes isegi üritasid tema elu ära teha" ja nüüd otsib ta elamispinda). Kuberneri majapeol õnnestub tal saavutada üldine poolehoid ja muuhulgas teha tutvust mõisnike Manilovi ja Sobakevitšiga. Järgmistel päevadel eines ta koos politseiülemaga (kus kohtus mõisnik Nozdrjoviga), külastas koja esimeest ja asekuberneri, talupidajat ja prokuröri ning läks Manilovi mõisasse (mis aga eelnes õiglane autori kõrvalepõige, kus autor, põhjendatuna armastusega detailide vastu, tõendab üksikasjalikult külastajateenijat Petruškat: tema kirge "lugemisprotsessi enda" vastu ja oskust kanda endaga kaasas erilist lõhna, "reageerimist". mõnevõrra elurahuni").

Olles läbinud lubatust mööda mitte viisteist, vaid kõik kolmkümmend miili, leiab Tšitšikov end Manilovkast, südamliku omaniku käte vahelt. Jigil seisev Manilovi maja, mida ümbritsevad mitmed inglise stiilis lillepeenrad ja vaatetorn kirjaga "Üksiku peegelduse tempel", võiks iseloomustada omanikku, kes ei olnud "ei see ega too", keda ei painanud mingid kired. ainult asjatult räsitud. Pärast Manilovi ülestunnistusi, et Tšitšikovi külaskäik on "maipüha, südame nimepäev", ja õhtusööki perenaise ja kahe poja, Themistokluse ja Alkidi seltsis, avastab Tšitšikov oma saabumise põhjuse: ta tahaks omandada. Abistavad surnud, kuid revisjonis veel selliseks tunnistamata talupojad, kes on kõik seaduslikult välja andnud, justkui elavatele (“seadus – seaduse ees olen loll”). Esimene ehmatus ja hämmeldus asenduvad lahke peremehe täiusliku meelelaadiga ning pärast tehingut lahkub Tšitšikov Sobakevitši poole ning Manilov unistab Tšitšikovi elust üle jõe asuvas naabruses, silla ehitamisest, sellise belvedere'iga majast, millest Moskva paistab, ja nende sõprusest, olles teada saanud, mille suverään neile kindralid annab. Manilovi õuerahva poolt väga soositud Tšitšikovi kutsar Selifan eksib vestlustes oma hobustega õigest kurvist mööda ja lükkab paduvihma kuuldes meistri mudasse. Pimedas leiavad nad öömaja Nastasja Petrovna Korobotška, mõneti argliku mõisniku juures, kellega ka Tšitšikov hommikul surnud hingedega kauplema hakkab. Selgitades, et maksab nüüd ise nende eest makse, kirudes vanaproua rumalust, lubades osta nii kanepit kui seapekki, aga teine ​​kord ostab Tšitšikov temalt viieteistkümne rubla eest hingesid, saab nendest üksikasjaliku nimekirja (milles Peeter Saveljev on eriti tabas. Disrespect -Trough) ja, söönud hapnemata munapiruka, pannkoogid, pirukad ja muud, lahkub, jättes perenaise suure mure, kas ta ei müünud ​​liiga odavalt.

Olles välja sõitnud suurele teele kõrtsi juurde, peatub Tšitšikov suupisteks, mille autor esitab pika diskursusega keskklassi härrasmeeste isu omadustest. Siin kohtub Nozdrjov temaga, naastes messilt oma väimehe Mižujevi britsast, sest ta kaotas hobuste ja isegi kellaketi tõttu kõik. Kirjeldades messi võlusid, loheohvitseride joomaomadusi, teatavat Kuvšinnikovi, suurt "maasikatest kasutada" armastajat ja lõpuks kutsikat esitledes "tõelist nägu", haarab Nozdrjov Tšitšikovi (mõtleb kätte saada). ka siit) endale, võttes ära oma väimehe, kes vastupanu osutab. Olles kirjeldanud Nozdrjovit, "mõnes mõttes ajaloolist inimest" (sest kus ta oli, seal oli ajalugu), tema varandust, rikkaliku õhtusöögi tagasihoidlikkust, kuid kahtlase kvaliteediga jooke, saadab autor oma väimehe. oma naisele (Nozdrjov manitseb teda väärkohtlemise ja sõnaga "fetjuk") ning Tšitšikova on sunnitud pöörduma oma teema poole; aga ta ei saa kerjata ega osta hingi: Nozdrjov pakub, et vahetab need ära, võtab täkule lisaks või teeb kaardimängus panuse, lõpuks noomib, tülitseb ja nad lähevad ööseks lahku. Veenmine jätkub hommikul ja olles nõustunud kabet mängima, märkab Tšitšikov, et Nozdrjov petab häbitult. Tšitšikovil, keda omanik ja teenijad juba praegu läbi lüüa üritavad, õnnestub põgeneda politseikapteni ilmumise tõttu, kes teatab, et Nozdrjovi üle on kohtu all. Maanteel põrkab Tšitšikovi vanker kokku kindla vankriga ja samal ajal kui jooksma tulevad pealtnägijad kasvatavad sassis hobuseid, imetleb Tšitšikov kuueteistkümneaastast preilit, lubab arutleda tema üle ja unistab pereelust. Külaskäiguga Sobakevitši juurde tema tugevas, nagu temagi pärandvaras, kaasneb põhjalik õhtusöök, linnaametnike arutelu, kes omaniku sõnul on kõik petturid (üks prokurör on korralik inimene, “ja isegi see, räägi tõtt, on siga”) ja seda kroonib huvitav külalistehing. Eseme kummalisusest sugugi mitte ehmunud, kaupleb Sobakevitš, iseloomustab iga pärisorja soodsaid omadusi, esitab Tšitšikovile üksikasjaliku nimekirja ja sunnib teda tagatisraha andma.

Tšitšikovi tee Sobakevitši mainitud naabermõisniku Pljuškini juurde katkestab vestlus talupojaga, kes andis Pljuškinile tabava, kuid mitte liiga trükitud hüüdnime, ning autori lüüriline mõtisklus oma kunagisest armastusest võõraste paikade vastu ja nüüdsest ükskõiksusest. Pljuškin, see "auk inimkonnas", võtab Tšitšikov algul kojamehe või kerjuse, kelle koht on verandal. Tema kõige olulisem omadus on hämmastav koonerdus ja ta kannab isegi vana saapatalla kuhjasse, mis on kuhjatud meistri kambritesse. Olles näidanud oma ettepaneku tasuvust (nimelt et ta võtab surnute ja põgenenud talupoegade maksud üle), õnnestub Tšitšikov oma ettevõtmisel täielikult ja, keeldudes kreekeriga teest, saatis ta kirja koja esimehele, lahkub kõige rõõmsamas meeleolus.

Samal ajal kui Tšitšikov hotellis magab, mõtiskleb autor kurbusega maalitavate esemete alatuse üle. Vahepeal ärganud rahulolev Tšitšikov koostab kaupmeeste linnuseid, uurib omandatud talupoegade nimekirju, mõtiskleb nende väidetava saatuse üle ja läheb lõpuks tsiviilkolleegiumi, et juhtum võimalikult kiiresti lõpule viia. Hotelli väravas kohatud Manilov saadab teda. Seejärel järgneb kirjeldus avalikust ametist, Tšitšikovi esimestest katsumustest ja altkäemaksust teatud kannu koonule, kuni ta siseneb esimehe korterisse, kust ta, muide, ka Sobakevitši leiab. Esimees nõustub olema Pljuškini advokaat ja kiirendab samal ajal muid tehinguid. Tšitšikovi omandamine on arutlusel, kas maaga või väljavõtmiseks ostis ta talupoegi ja mis kohtades. Saanud teada, et nad saadeti Hersoni kubermangu, arutanud müüdud talupoegade omadusi (siinkohal meenus juhatajale, et kutsar Mihheev näis olevat surnud, kuid Sobakevitš kinnitas, et on endiselt elus ja "sai tervemaks kui varem") , lõpetavad nad šampanjaga, lähevad politseiülema, “isa ja linna heategija” juurde (kelle harjumused on kohe välja toodud), kus joovad uue Hersoni maaomaniku terviseks, erutuvad täielikult, sunnivad Tšitšikovi jääda ja proovida temaga abielluda.

Tšitšikovi ostud löövad linnas esile, ringleb kuulujutt, et tegemist on miljonäriga. Daamid on tema järele hullud. Püüdes mitu korda daame kirjeldada, muutub autor häbelikuks ja taandub. Kuberneriballi eelõhtul saab Tšitšikov isegi armastuskirja, kuigi allkirjastamata. Olles tavapäraselt palju tualetis veetnud ja tulemusega rahul, läheb Tšitšikov pallile, kus läheb ühest embusest teise. Daamid, kelle hulgast ta püüab kirja saatjat leida, lähevad isegi tülli, vaidlustades tema tähelepanu. Kuid kui kuberneri naine talle läheneb, unustab ta kõik, sest temaga on kaasas tema tütar ("Instituut, just vabastatud"), kuueteistaastane blondiin, kelle vankrit ta teel kohtas. Ta kaotab daamide soosingu, sest alustab vestlust vaimustava blondiiniga, jättes ülejäänu skandaalselt hooletusse. Häda tipuks ilmub Nozdrjov ja küsib valjuhäälselt, kas Tšitšikov on palju surnuid ostnud. Ja kuigi Nozdrjov on ilmselgelt purjus ja häbisse sattunud seltskond hajub tasapisi, ei anta Tšitšikovile vilet ega sellele järgnenud õhtusööki ning ta lahkub ärritunult.

Sel ajal siseneb linna tarantass koos mõisnik Korobochkaga, kelle kasvav ärevus sundis ta kohale tulema, et ikkagi teada saada, mis on surnud hingede hind. Järgmisel hommikul saab see uudis ühe meeldiva daami omandiks ja ta kiirustab seda teisele, igas mõttes meeldivale, jutustama, lugu on kasvanud hämmastavate detailidega (hambudeni relvastatud Tšitšikov murrab keskööl sisse Korobotška , nõuab surnud hingi, tekitab kohutavat hirmu - “ terve küla on jooksnud, lapsed nutavad, kõik karjuvad. Sõbranna järeldab sellest, et surnud hinged on vaid kattevarjuk ja Tšitšikov tahab kuberneri tütre ära viia. Olles arutanud selle ettevõtmise üksikasju, Nozdrjovi kahtlemata osalemist selles ja kuberneri tütre omadusi, pühendavad mõlemad daamid prokuröri kõigele ja asuvad linna mässama.

Lühikese ajaga linn sahiseb, millele lisanduvad uudised uue kindralkuberneri ametisse nimetamisest, aga ka teave laekunud paberite kohta: provintsi ilmunud võltspangatähtede valmistaja ja röövli kohta. kes põgenes seadusliku tagakiusamise eest. Püüdes mõista, kes on Tšitšikov, tuletavad nad meelde, et ta oli sertifitseeritud väga ebamääraselt ja rääkis isegi neist, kes tema elu üritasid. Postiülema väide, et Tšitšikov on tema arvates maailma ebaõigluse vastu relvad haaranud ja röövliks hakanud kapten Kopeikin, lükatakse tagasi, kuna meelelahutuslikust postiülema jutust järeldub, et kaptenil on puudu käsi ja jalg. ja Tšitšikov on terve. Tekib oletus, kas Tšitšikov on varjatud Napoleon, ja paljud hakkavad leidma teatud sarnasust, eriti profiilis. Korobotška, Manilovi ja Sobakevitši päringud ei anna tulemusi ning Nozdrjov ainult suurendab segadust, teatades, et Tšitšikov on kindlasti spioon, võltspangatähtede valmistaja ja tal oli kahtlemata kavatsus kuberneri tütar ära võtta, milles Nozdrjov võttis kohustuse teda aidata. (iga versiooniga olid kaasas üksikasjalikud andmed kuni preestri nimeni, kes laulatas). Kõik need kuulujutud avaldavad prokurörile tohutut mõju, tal on insult ja ta sureb.

Tšitšikov ise, istub kerge külmaga hotellis, on üllatunud, et keegi ametnikest teda ei külasta. Lõpuks, olles visiidil käinud, avastab ta, et nad ei võta teda kuberneri juures vastu ja mujal hoiduvad nad temast kartlikult kõrvale. Teda hotellis külastanud Nozdrjov selgitab oma tekitatud üldise lärmi hulgas olukorda osaliselt, teatades, et on nõus kaasa aitama kuberneri tütre röövimisele. Järgmisel päeval lahkub Tšitšikov kiirustades, kuid peatab matuserongkäik ja on sunnitud mõtisklema kogu prokuröri kirstu taga voolava bürokraatiamaailma üle, mis linnast lahkub Brichka, mille kahel pool avanevad avarused tekitavad kurbi ja julgustavaid mõtteid. Venemaast, teest ja siis ainult kurb oma valitud kangelase pärast. Olles jõudnud järeldusele, et vooruslikul kangelasel on aeg puhata, kuid vastupidi, kelm varjata, tutvustab autor Pavel Ivanovitši elulugu, tema lapsepõlve, koolitust tundides, kus ta juba näitas praktilist meelt, tema suhted seltsimeeste ja õpetajaga, teenistus hiljem riigikojas, mingi valitsushoone ehitamise tellimus, kus ta esimest korda mõnele oma nõrkusele välja andis, hilisem lahkumine teistele, mitte nii. tulusad kohad, üleminek tolliteenistusse, kus ta ausust ja peaaegu ebaloomulikku rikkumatust ülesnäitades tegi salakaubavedajatega kokkumängus palju raha, läks pankrotti, kuid põikas kriminaalkohtust kõrvale, kuigi oli sunnitud ametist lahkuma. Temast sai advokaat ja ta pani talupoegade pantimise ümber käies plaani kokku, hakkas Venemaa avarustes ringi käima, nii et ostnud surnud hingi ja pantinud need elavana riigikassasse, saada raha, võib-olla osta küla ja saada tulevasi järglasi.

Taas kurtnud oma kangelase olemuse omaduste üle ja osaliselt õigustanud teda, leidnud talle nime “omanik, omandaja”, häirib autorit hobuste tungiv jooksmine, lendava kolmiku sarnasus tormava Venemaaga ja helisemine. kelluke lõpetab esimese köite.

Teine köide

See algab looduse kirjeldusega, mis moodustab Andrei Ivanovitš Tentetnikovi, keda autor nimetab "taeva suitsetajaks". Tema ajaviite rumaluse loole järgneb lugu alguses lootustest inspireeritud elust, mida varjutab hiljem teenimise väiklus ja mured; ta läheb pensionile, kavatseb mõisat parandada, loeb raamatuid, hoolitseb talupoja eest, kuid kogemusteta, mõnikord lihtsalt inimlik, ei anna see oodatud tulemusi, talupoeg on jõude, Tentetnikov loobub. Ta katkestab tuttavad naabritega, solvunud kindral Betritševi kohtlemise, lõpetab tema külastamise, kuigi ta ei suuda unustada oma tütart Ulinkat. Ühesõnaga, ilma kellegita, kes ütleks talle kosutava “edasi!”, läheb ta täitsa hapuks.

Tema juurde tuleb Tšitšikov, kes vabandab vankri rikke, uudishimu ja soovi avaldada austust. Olles võitnud omaniku poolehoiu oma hämmastava kohanemisvõimega kellegagi, läheb Tšitšikov, olles temaga mõnda aega koos elanud, kindrali juurde, kellele keerutab loo absurdsest onust ja kerjab nagu tavaliselt surnuid. . Naerval kindralil luuletus ebaõnnestub ja leiame Tšitšikovi suundumas kolonel Koškarevi poole. Vastu ootust satub ta Pjotr ​​Petrovitš Kuke juurde, kelle ta leiab alguses täiesti alasti tuura jahtimas. Kuke juures, kellel pole midagi kätte saada, kuna pärandvara on hüpoteegiga seatud, sööb ta ainult kohutavalt üle, tutvub igavleva mõisniku Platonoviga ja, õhutanud teda koos Venemaale reisima, läheb Konstantin Fedorovitš Kostanzhoglo juurde, kes on abielus Platonovi õega. . Ta räägib majandamisviisidest, millega kasvatas pärandvarast saadavat tulu kümneid kordi, ja Tšitšikov on kohutavalt inspireeritud.

Väga kiiresti külastab ta kolonel Koškarevit, kes on oma küla jaganud komiteedeks, ekspeditsioonideks ja osakondadeks ning korraldanud hüpoteegiga koormatud mõisas täiusliku paberitootmise, nagu selgub. Naastes kuulab ta sapise Costanjoglo needusi tehastele ja manufaktuuridele, mis talupoega rikuvad, talupoja absurdset soovi valgustada ja oma naabrit Khlobuevit, kes on pidanud kopsakat valdust ja laseb seda nüüd asjatult alla. Olles kogenud õrnust ja isegi iha ausa töö järele, läheb Tšitšikov järgmisel päeval pärast nelikümmend miljonit laitmatult teeninud talupidaja Murazovi loo kuulamist koos Kostanzhoglo ja Platonoviga Khlobujevi juurde, jälgib rahutusi ja laitmatust. oma majapidamisest laste guvernant naabruses, riietatud moe naise ja muude naeruväärse luksuse jälgedesse. Kostanjoglo ja Platonovi käest raha laenanud, annab ta pärandi eest tagatisraha, kavatsedes selle osta, ja läheb Platonovi mõisasse, kus kohtub oma venna Vassiliga, kes juhib tõhusalt majandust. Siis ilmub ta ootamatult nende naabri Lenitsõni juurde, ilmselgelt kelm, võidab osavalt lapse kõditamisega tema sümpaatia ja võtab vastu surnud hingi.

Pärast mitmeid käsikirjas leiduvaid krampe leitakse Tšitšikov juba linnast laadalt, kus ta ostab sädemega talle nii armsat pohlavärvi kangast. Ta jookseb kokku Khlobueviga, keda ta ilmselt pettis, jättes ta kas ilma või jättes ta peaaegu ilma pärandist mingisuguse võltsimisega. Temast puudust tundnud Khlobuev viib Murazov minema, veenab Khlobujevi töötamise vajaduses ja otsustab koguda kirikule raha. Samal ajal leitakse Tšitšikovi vastu hukkamõistu nii võltsimise kui ka surnud hingede kohta. Rätsep toob uue mantli. Äkki ilmub sandarm, kes tirib targa Tšitšikovi kindralkuberneri juurde, "vihane nagu viha ise". Siin ilmnevad kõik tema julmused ja ta suudleb kindrali saapaid vanglasse. Pimedas kapis, juukseid ja kitlisabasid kiskudes, paberikarbi kadumist leinates leiab Murazov Tšitšikovi, äratab temas lihtsate vooruslike sõnadega soovi elada ausalt ja läheb kindralkuberneri pehmeks tegema. Toona toimetavad ametnikud, kes tahavad oma tarku ülemusi kahjustada ja Tšitšikovilt altkäemaksu saada, talle kasti, röövivad tähtsa tunnistaja ja kirjutavad palju denonsseerimisi, et asi täiesti segamini ajada. Rahutused puhkevad provintsis endas, mis teeb kindralkuberneri väga murelikuks. Murazov aga teab, kuidas tunnetada oma hinge tundlikke nööre ja anda talle õigeid nõuandeid, mida Tšitšikovi vabastanud kindralkuberner juba kasutama hakkab, kuna "käsikiri katkeb".

ümber jutustanud