Moisejevi kontsert. Elu tantsus

Igor Moisejevi nimeline Riiklik Akadeemiline Rahvatantsuansambel
põhiandmed
žanr
Aastaid

1937 – praegu

Riik

NSVL

Linn
www.moiseyev.ru

Igor Moisejevi nimeline Riiklik Akadeemiline Rahvatantsuansambel- rahvatantsu koreograafiline ansambel, mille lõi 1937. aastal koreograaf ja ballettmeister Igor Aleksandrovitš Moisejev. Moisejevi nimeline GAANT on maailma esimene professionaalne koreograafiline rühmitus, mis tegeleb maailma rahvaste tantsufolkloori, sealhulgas juudi, mehhiko, kreeka, aga ka SRÜ rahvaste tantsude kunstilise tõlgendamise ja propageerimisega.

Meeskonna ajalugu

Igor Moisejevi GANT asutati 10. veebruaril 1937, päeval, mil Moskva koreograafide majas aadressil Leontyevsky Lane 4 toimus 30-liikmelise trupi esimene proov. Ülesandeks, mille Moisejev noortele kunstnikele seadis, oli tollal eksisteerinud NSVL folkloori näidised loominguliselt töödelda ja laval esitada. Selleks käisid ansambli liikmed üle maa folklooriekspeditsioonidel, kus otsiti, uuriti ja jäädvustas kaduvaid tantse, laule ja rituaale. Sellest tulenevalt olid tantsutrupi esimesteks kavadeks ENSV rahvaste tantsud (1937-1938) ja Balti rahvaste tantsud (1939). Alates 1940. aastast oli ansamblil võimalus teha proove ja esineda Tšaikovski saali laval ning just see teater sai paljudeks aastateks kollektiivi koduks.

Tantsulavastuse maksimaalse väljendusrikkuse ja väljendusrikkuse saavutamiseks kasutas Igor Moisejev kõiki lavakultuuri vahendeid: igasuguseid ja igasuguseid tantse, sümfoonilist muusikat, draamat, stsenograafiat ja näitlemist. Lisaks võttis Moisejev aluseks ansambli artistide võrdsuse põhimõtte, kollektiivis polnud algusest peale ühtegi solisti, juhtivat tantsijat ega balletikorpust - iga osaleja võis mängida nii peamist kui ka kõrvalrolli. tootmine.

Oluliseks etapiks kollektiivi loomingulises arengus oli Euroopa folkloori assimilatsioon ja uuenev tõlgendamine. Programm "Slaavi rahvaste tantsud" (1945) loodi ainulaadsetes tingimustes: välismaale reisimata ei saanud Igor Moisejev taaslooda tantsuloovuse näidiseid, konsulteerides muusikute, folkloristide, ajaloolaste, muusikateadlastega. 1946. aastal ringreisil Poolas, Ungaris, Rumeenias, Tšehhoslovakkias, Bulgaarias, Jugoslaavias oli publik hämmastunud esituste täpsusest ja ansambli lavatööde õigest kunstilisest tähendusest. Kuulsate koreograafide ja folklooritundjate Miklos Rabai (Ungari), Lyubusha Ginkova (Tšehhoslovakkia), Ahn Son Hee (Korea), keda Igor Moiseev tööle meelitas, märkimisväärsel osalusel loodi programm "Rahu ja sõprus" (1953), kuhu koguti esmakordselt Euroopa ja Aasia tantsufolkloori näidiseid üheteistkümnest riigist.

Alates Suure Isamaasõja algusest on rahvatantsuansambel Moisejevi juhtimisel tuuritanud Siberis, Transbaikalias, Kaug-Idas, Mongoolias.

1955. aastal sai ansamblist esimene Nõukogude ansambel, kes läks välisreisidele Prantsusmaale ja Suurbritanniasse.

Valgevene tants "Bulba"

1958. aastal suundus ansambel Nõukogude Liidu koosseisudest esimesena tuurile Ameerika Ühendriikidesse.

Moisejevi nimelise GAANTi loometee kvintessents oli klassikontsert "Tee tantsuni" (1965), mis demonstreerib ilmekalt kollektiivi arenguteed üksikute elementide valdamisest täismõõduliste maaliliste lõuendite loomiseni. 1967. aastal pälvis GAANT saate "Tee tantsuni" eest rahvatantsuansamblitest esimesena akadeemiku tiitli ning Igor Moisejev pälvis Lenini preemia.

Vaatamata sellele, et 2007. aastal kaotas ansambel oma juhi ja ideoloogilise innustaja, jätkas Moisejevi nimeline GAANT esinemist ja ringreise üle maailma. Üle 70 aasta kestnud kontserttegevuse eest pälvis ansambel Rahvaste Sõpruse ordeni. GAANT on ainus omataoline ansambel, kes on esinenud Opera Garnier's (Pariis) ja La Scalas (Milano). Tuuride arvult on see kantud Venemaa Guinnessi rekordite raamatusse kui ansambel, mis on külastanud enam kui 60 riiki. ...

2011. aasta parima esituse eest pälvis ansambel koreograafiaauhinna Grand Prix Anita Bucchi (Itaalia) ning esilinastusprogrammis 20. detsembril 2011 autasustas UNESCO võiduka Pariisi turnee raames ansamblit 2011. aasta medaliga. Viis kontinenti.

Orkester

Ansambli tegutsemise algusaastatel saatis kontserte E. Avksentjevi juhatusel rahvapillide rühm ja rahvuspillide rühm. Alates 1940. aastate lõpust, seoses ansambli repertuaari laienemisega ja tsükli "Maailma rahvaste tantsud" ilmumisega selles, loodi rahvuspillide rühma kaasamisel väike sümfooniaorkester. Peamine teene selle loomisel kuulub dirigent S. Galperinile.

Täna saadab ansambli kontserte väike 35-liikmeline sümfooniaorkester. Rahvaviiside originaalseaded erinevatel aastatel lõid dirigendid Jevgeni Avksentjev, Sergei Galperin, Nikolai Nekrasov, Anatoli Guse, muusik Vladimir Žmõhhov.

Ansambli lavastustes löövad kaasa ka orkestri artistid. Näiteks moldaavia tantsude süidis "Chora" ja "Chiokyrlie" mängib laval rahvarõivais viiuldaja. “Kalmõki tantsu” saadab Saratovi suupilli kõla, orkestrant on aga riietatud smokingusse. Ühevaatuseline ballett "Öö kiilasmäel" algab estraadiorkestri etteastega Ukraina rahvuskostüümides.

Kool-stuudio

"Riikliku Akadeemilise Rahvatantsuansambli kool-stuudio Igor Moisejevi juhatusel" moodustati 1943. aasta septembris ansambli õpperühmana. Ta tegeleb kunstnike koolitamisega ja on trupi täiendamise peamine personaliallikas. Treeningprogrammis on spetsiaalsed erialad: klassikaline tants, rahvalik lavatants, duettants, jazztants, võimlemine, akrobaatika, näitlemine, klaverimäng ja rahvapillimäng, muusikaajalugu, teatriajalugu, balleti ajalugu, maalikunsti ajalugu, ajaloo ansambel.

1988. aastal sai kool keskeriõppeasutuse staatuse.

Repertuaar

Ansambli repertuaaris on umbes 300 koreograafilist teost, mis on Igor Moisejevi loodud alates 1937. aastast. Žanri järgi jagunevad kõik tantsud koreograafilisteks miniatuurideks, tantsumaalideks, tantsusüitidena ja ühevaatuselisteks ballettideks. Temaatiliselt on tantsud ühendatud tsükliteks "Minevikupildid", "Nõukogude pildid" ja "Ümber maailma". Nimekirjas on kõige sagedamini esitatavad koreograafilised numbrid.

Koreograafilised miniatuurid

  • Kahe lapse võitlus
  • eestikeelne "Polka läbi jala"
  • Polka labürint

Tantsupildid

  • Jalgpall (muusika autor A. Tsfasman)
  • Partisanid
  • Tabakeryaska

Ühevaatuselised balletid

  • Uisuväljakul (muusika I. Strauss)
  • Hispaania ballaad (muusika autor Pablo di Luna)
  • Õhtu kõrtsis

Süit vene tantsudest

  • Lahkuge tüdrukud
  • Kast
  • Muru
  • Meeste tants
  • Üldine finaal

Juudi sviit

  • Perekonna rõõmud

Moldaavia tantsude süit

  • Chiokyrlie

Süit Mehhiko tantsudest

  • Zapateo
  • Avalulko

Kreeka tantsude süit

  • Meeste tants "Zorba"
  • Tüdrukute tants (muusika autor M. Teodorakis)
  • Üldine ringtants (muusika autor M. Teodorakis)
  • Meeste tants neljakesi (muusika M. Teodorakis)
  • Üldine lõputants (muusika M. Teodorakis)

Päev laeval – mereväe sviit

  • Avral
  • Mootoriruum
  • Kokkade tants
  • Meremeeste tants
  • Tööpäev

Tsüklist "Mineviku pildid"

  • Vintage linnaväljaku tants

Tsüklist "Maailma rahvaste tantsud"

  • Adjaria tants "Khorumi"
  • aragoni "hota"
  • Argentina tants "Gaucho"
  • Argentina tants "Malambo"
  • Baškiiri tants "Seitse iludust"
  • Valgevene tants "Bulba"
  • Valgevene tants "Yurochka"
  • Venezuela tants "Horopo"
  • Vesnyanki
  • Vietnami tants bambusega
  • Egiptuse tants
  • Kalmõki tants
  • Hiina tants lintidega
  • Korea tants "Sanchonga"
  • Korea tants "Trio"
  • Krakowiak
  • Oberek
  • Rumeenia tants "Briul"
  • Vene tants "Polyanka"
  • Sitsiilia tarantella
  • Bessaraabia mustlaste tants
  • Kaasani tatarlaste tants
  • Tatarotška
  • Usbeki tants roaga

Klassikontsert "Tee tantsuni"

Märkmed (redigeeri)

Kirjandus

  • Shamina L.A.; Moiseeva O.I. Igor Moisejevi teater. - Moskva: Tetralis, 2012 .-- ISBN 978-5-902492-24-5
  • Koptelova E.D. Igor Moisejev on akadeemik ja tantsufilosoof. - SPb. : Lan, 2012. - ISBN 978-5-8114-1172-6
  • Tšudnovski M.A. Igor Moisejevi ansambel. - Moskva: teadmised, 1959.
  • Moisejev I.A. Ma mäletan ... Ringreis kogu eluks. - Moskva: nõusolek, 1996 .-- ISBN 5-86884-072-0

Eriline kunstiliik. Rahvakunst on kõigi kaasaegsete muusika- ja koreograafiasuundade esivanem. Tants on rahva hinge parim peegeldus, valedel pole kohta – etnilised ja rahvuslikud eripärad avalduvad selgelt ja mahukalt tantsustiilis ja muusikalises joonistamises.

1937. aastal esimene professionaal rahvaansambel... Peamine pühendunu ja juht oli Igor Moisejev - nüüd kõigi võimalike auhindade ja regaalide omanik ning seejärel Rahvatantsuteatri koreograafia juht. Sünnilt aadlik, Igor Aleksandrovitš oli balletitantsija, seejärel töötas ta Bolshoi teatris koreograafina, tal oli suurepärane koreograafiline haridus. Ta nägi uut ansamblit etnilisse tantsu armunud mõttekaaslaste kohtumisena.

Igor Moisejevi rahvatantsuansambel sündis 1937. aasta veebruari alguses. Seejärel kogunes kolmkümmend tantsijat Leontievsky Lane'i Moskva koreograafide majja ja kuulasid huviga tulevase juhi sissejuhatavat kõnet. Ülesanded, mis Moisejev olid ootamatult ebatavalised. Meister soovis, et etendused oleksid võimalikult reaalsuslähedased, mistõttu tuli trupil palju mööda maad ringi reisida, kogudes folkloorielemente ja vaadeldes. rahvatants algses kujunduses.

Meeskonna esimene töö oli programm “ NSV Liidu rahvaste tantsud"Ja aasta hiljem, 1939. aastal, esitleti neid avalikkusele. Balti rahvaste tantsud". Alates 1940. aastast on Moisejev lavastanud euroopalikke tantse, kusjuures kunagi välismaale reisimata on ansambel originaalloomingut nägemata teinud etteasteid ainulaadse kujundi ja liigutuste täpsusega. Moisejevi hoolealused jõudsid enne kõiki nõukogude omasid välisreise alustada.

Igor Moisejevi rahvatantsuansambel Prantsusmaa, Suurbritannia ja USA aplodeerisid tema ansambel La Scalas ja encore Grand Operas. Aastate jooksul on lavastatud üle 300 rahvaloomingu, ansambel on tuuritanud pea kõikides maailma riikides, kogunud kõikvõimalikke riiklikke autasusid, sealhulgas välisriikide preemiaid. Igor Aleksandrovitš ei jätnud oma tööd ansamblis viimasele päevale.


On juba sisenenud koreograafilise kunsti kultuuripärandisse mitte ainult Venemaal, vaid kogu maailmas. Sellest kollektiivist sai üks esimesi, kes tegeles erinevate rahvaste folklooritantsude populariseerimise ja kunstilise stiliseerimisega.

Ansambel loodi 10. veebruaril 1937. aastal. Valiti välja 30 tantsijat, kes viisid esimese proovi läbi koreograafi maja juhtimisel aadressil Leontyevsky Lane 4.

Esialgu pakkus juht professionaalselt, loomingulise lähenemisega töödelda tol ajal eksisteerinud NSV Liidu rahvaste esindajate tantsude folklooristandardeid.

Kuid selleks oli vaja olemasolevat koreograafilist materjali hästi uurida. Ansambli liikmed hakkasid käima mööda maad ekspeditsioonidel, otsides, tutvudes tantsude, laulude, rituaalide ajaloolise päritoluga, kogudes teradest hinnalisi kunstileide.

Moisejevi meeskonna poolt kokku pandud unikaalsed, erksad originaaltantsud võimaldasid aastatel 1937-1938 esitada esimest kava "NSVL rahvaste tantsud" ja 1939. aastal nägi avalikkus neid esituses "Balti rahvaste tantsud". Kontserdid õnnestusid suurepäraselt ja 1940. aastal sai ansambel Tšaikovski saali lava ning teater oli pikka aega koduks maal juba tuntud kollektiivi osalejatele.

Mis puudutab ansambliliikmete loomingulist arendamist ja täiendamist, siis juhendamisprotsessi kaasati praktiliselt kõik lavakultuuri liigid: mitmesugused tantsud, sümfooniline muusika, draama, stsenograafia ja näitlemine. Sellest tulenevalt muutusid nende esitused üksteisest erinevalt üha elavamaks, meeldejäävamaks oma väljendusrikkuse poolest.

Üks märkimisväärseid lehekülgi ansambli loomingulise potentsiaali arendamisel on 1945. aastal näidatud kava "Slaavi rahvaste tantsud". Sellele eelnes Euroopa rahvaste folkloori uurimine, assimileerimine ja tõlgendamine. Sellise programmi loomine oli sel ajal loominguline saavutus. Ajaloosündmuste tõttu puudus otsene juurdepääs nõutavale materjalile. Seetõttu otsis ta ennastsalgavalt võimalusi Euroopa tantsukunsti näidiste taasloomiseks, pöördudes abi saamiseks ajaloolaste, folkloori-uurijate, muusikateadlaste ja muusikute poole. 1946. aastal avanes võimalus reisida välismaale ja ansambel läks ringreisile mööda Euroopa riike. Poolas, Ungaris, Rumeenias, Tšehhoslovakkias, Bulgaarias, Jugoslaavias plaksutas publik esinejatele. Koreograafilise kunsti austajaid rõõmustas ja hämmastas Euroopa rahvaste ebatavaliselt loovalt truu, edasi antud tantsupärand.

1953. aastal esitletud kava "Rahu ja sõprus" sündis tihedas koostöös andekate, folklooriga hästi kursis olevate koreograafidega. kandsid oma ideega kaasa Miklos Rabai (Ungari), Lyubushe Ginkova (Tšehhoslovakkia), Ahn Son Hee (Korea). See programm tõi kokku Euroopa ja Aasia rahvatantsude näidised üheteistkümnest riigist.

1955. aastal läks ansambel Nõukogude koosseisudest esimesena välisturneele Prantsusmaale ja Suurbritanniasse ning 1958. aastal USA-sse.

Klassikontsert "Tee tantsule" (1965) näitas tema saavutusi suuremahuliste lavalavastuste loomisel. Ja 1967. aastal sai GAANT saate "Tee tantsuni" eest esimesena rahvatantsuansamblitest akadeemiku tiitli ja pälvis Lenini preemia laureaadi tiitli.

2007. aastal ta suri, kuid meeskond jätkab tema nime all maailma vallutamist. Ansambel on siiani ainus folkloorirühm maailmas, kes on esinenud Opera Garnier's (Pariis) ja La Scalas (Milano). Meeskond pääses Venemaa Guinnessi rekordite raamatusse nende riikide (üle 60) rekordiomanikuna, kus ta tuuritas.

Ansambel on pälvinud 2011. aasta parima esituse koreograafiaauhinna grand prix Anita Bucchi (Itaalia). 20. detsembril 2011 toimunud esilinastusel autasustas UNESCO ansamblit viie kontinendi medaliga.

Igor Moisejevi nimeline Riiklik Akadeemiline Rahvatantsuansambel on esimene ja ainus professionaalne koreograafiline kollektiiv maailmas, mis tegeleb maailma rahvaste tantsufolkloori kunstilise tõlgendamise ja propageerimisega.

Ansambel asutati 10. veebruaril 1937 ning sellest ajast on selle kujunemise peamisteks kunstilisteks põhimõteteks traditsioonide ja uuenduste järjepidevus ja loominguline koosmõju. Põhiülesandeks, mille esitas kunstnikele esmakordselt ansambli asutaja Igor Moisejev (1906-2007), oli tol ajal NSV Liidus levinud folkloorinäidiste loominguline töötlemine. Selleks käisid ansambli artistid üle maa folklooriekspeditsioonidel, kus otsiti ja jäädvustati kaduvaid tantse, laule ja rituaale. Selle tulemusena ilmusid ansambli esimesed saated: "NSVL rahvaste tantsud" (1937-1938), "Balti rahvaste tantsud" (1939). Ansambli repertuaaris said folkloorinäidised uue lavaelu ja neid säilitati mitme põlvkonna vaatajate jaoks üle maailma. Selleks kasutas Igor Moisejev kõiki lavakultuuri vahendeid: igasuguseid ja igasuguseid tantse, sümfoonilist muusikat, draamat, stsenograafiat, näitlemist.

Oluline etapp oli Euroopa folkloori arendamine ja loov tõlgendamine. Saade "Slaavi rahvaste tantsud" (1945) loodi ainulaadsetes tingimustes: välismaale reisida ei saanud Igor Moisejev, kes taastas muusikute, folkloristide, ajaloolaste, muusikateadlastega konsulteerides tantsuloovuse elavaid näiteid. 1946. aastal ringreisil Poolas, Ungaris, Rumeenias, Tšehhoslovakkias, Bulgaarias, Jugoslaavias oli publik hämmastunud esituste täpsusest, ansambli lavatööde tõelisest kunstilisest tähendusest. Sellest ajast kuni praeguseni on ansambel olnud eri maade koreograafide kooliks ja loominguliseks laboriks ning selle repertuaar toimib omalaadse maailma rahvaste tantsukultuuri koreograafilise entsüklopeediana. Tuntud folklooriekspertide, koreograafide Miklos Rabai (Ungari), Lyubushe Ginkova (Tšehhoslovakkia), Ahn Son Hee (Korea), kelle Igor Moisejev tööle meelitas, otsesel osalusel valmis saade "Rahu ja sõprus" (1953). loodud, kus Euroopa ja Aasia tantsufolkloori näidiseid üheteistkümnest riigist.

Igor Moisejevi rahvatantsuansambli eeskujul loodi koreograafilisi rühmitusi kõigis NSV Liidu vabariikides (nüüdsed SRÜ riigid), aga ka paljudes Euroopa riikides.

Rahvatantsuansambel on esimene nõukogude ansambel, mis raudse eesriide ajal tuurile lasti. 1955. aastal esinesid ansambli artistid esimest korda Pariisis ja Londonis. Nõukogude tantsutrupi võidukäik oli esimene samm rahvusvahelise detente poole. Igor Moisejevi ansambel oli 1958. aastal ühtlasi esimene vene ansambel, kes astus üles Ameerika Ühendriikides. Edukas ringreis, tunnistas Ameerika ajakirjandus, sulatas NSVL-i usaldamatuse jää ja sai aluseks uute, konstruktiivsete suhete loomisele meie riikide vahel.

Rahvatantsuansambli teine ​​oluline teene on ainulaadse, maailmas ainulaadse Moisejevi tantsukooli loomine (1943). Selle eripäraks on kõrge professionaalsus, virtuoosne tehniline varustus, oskus anda edasi rahvaesituse improvisatsioonilisust. Igor Moisejevi kasvatatud näitlejad-tantsijad on laialdaselt haritud, universaalsed kunstnikud, kes valdavad soravalt igat tüüpi tantsu ja on võimelised kehastama rahvuslikku iseloomu kunstilises kuvandis. Moisejevi kooli tantsija on parim soovitus kõikjal maailmas, mis tahes suuna koreograafilises kollektiivis. Ansambli artistid pälvisid NSV Liidu ja Venemaa austatud ja rahvakunstnike tiitlid.

Näitlejate-tantsijate kasvatamise loominguliste põhimõtete ilmekaks väljenduseks on programm "Tee tantsuni" ("Klass-kontsert"), mis näitab ilmekalt kollektiivi loomingulist teed üksikute elementide valdamisest kuni täismahuliste lavalõuendite loomiseni. Kava "Tee tantsuni" (1965) eest pälvis kollektiiv rahvatantsuansamblitest esimesena "Akadeemilise" tiitli ja Igor Moisejev Lenini preemia.

Üle 70 aasta kestnud kontserttegevuse eest pälvis kollektiiv Rahvaste Sõpruse ordeni. Ansambel on õigustatult olnud ja jääb meie riigi tunnuseks välismaal.

Erinevatel mandritel armusid eri põlvkondade pealtvaatajad ansambli "visiitkaartideks" saanud ansambli "kroonu" numbritesse: legendaarne "Partisans", mereväe sviit "Yablochko", vanalinna Quadrille. , Moldaavia Jock, Ukraina Hopak, Vene tants "Suvi", sütitav Tarantella. Ansambel saavutas suurt edu Igor Moisejevi lavastatud eredate ühevaatuseliste etteastetega maailma rahva- ja teatrikultuuri vahendite ja meetoditega - Vesnjanki, Tsam, Sanchakou, Polovtsi tantsud A. Borodini muusika järgi, Uisuväljakul kl. muusika I. Strauss, "Öö kiilas mäel" M. Mussorgski muusikale, "Hispaania ballaad" Pablo di Luna muusikale, "Õhtu kõrtsis" Argentina heliloojate muusikale jne.

Ja nüüd, pärast ansambli alalise juhi Igor Moisejevi surma, on kollektiivi koreograafiline tase endiselt ületamatu standard ja "Moisejevi" tiitel on kõrge professionaalsuse sünonüüm.

Igor Aleksandrovitš Moisejev. Moisejevi nimeline GAANT on maailma esimene professionaalne koreograafiline rühmitus, mis tegeleb maailma rahvaste tantsufolkloori, sealhulgas juudi, mehhiko, kreeka, aga ka SRÜ rahvaste tantsude kunstilise tõlgendamise ja propageerimisega.

Kolleegiline YouTube

    1 / 5

    ✪ Ukraina tants "Hopak". Igor Moisejevi ballett

    ✪ "Õun". Igor Moisejevi ballett.

    ✪ Igor Moisejevi järgi nime saanud GAANT. Ühevaatuseline ballett "Öö kiilasmäel".

    ✪ Kreeka tantsude süit "Sirtaki". Igor Moisejevi ballett.

    ✪ Koreograafiline pilt "Jalgpall". Igor Moisejevi järgi nime saanud GAANT

    Subtiitrid

Meeskonna ajalugu

Igor Moisejevi GANT asutati 10. veebruaril 1937, päeval, mil Moskva koreograafide majas aadressil Leontyevsky Lane 4 toimus 30-liikmelise trupi esimene proov. Ülesandeks, mille Moisejev noortele kunstnikele seadis, oli tollal eksisteerinud NSVL folkloori näidised loominguliselt töödelda ja laval esitada. Selleks käisid ansambli liikmed üle maa folklooriekspeditsioonidel, kus otsiti, uuriti ja jäädvustas kaduvaid tantse, laule ja rituaale. Sellest tulenevalt olid tantsutrupi esimesteks kavadeks ENSV rahvaste tantsud (1937-1938) ja Balti rahvaste tantsud (1939). Alates 1940. aastast oli ansamblil võimalus teha proove ja esineda Tšaikovski saali laval ning just see teater sai paljudeks aastateks kollektiivi koduks.

Tantsulavastuse maksimaalse väljendusrikkuse ja väljendusrikkuse saavutamiseks kasutas Igor Moisejev kõiki lavakultuuri vahendeid: igasuguseid ja igasuguseid tantse, sümfoonilist muusikat, draamat, stsenograafiat ja näitlemist. Lisaks võttis Moisejev aluseks ansambli artistide võrdsuse põhimõtte, kollektiivis polnud algusest peale ühtegi solisti, juhtivat tantsijat ega balletikorpust - iga osaleja võis mängida nii peamist kui ka kõrvalrolli. tootmine.

Oluliseks etapiks kollektiivi loomingulises arengus oli Euroopa folkloori assimilatsioon ja uuenev tõlgendamine. Programm "Slaavi rahvaste tantsud" (1945) loodi ainulaadsetes tingimustes: välismaale reisimata ei saanud Igor Moisejev taaslooda tantsuloovuse näidiseid, konsulteerides muusikute, folkloristide, ajaloolaste, muusikateadlastega. 1946. aastal ringreisil Poolas, Ungaris, Rumeenias, Tšehhoslovakkias, Bulgaarias, Jugoslaavias oli publik hämmastunud esituste täpsusest ja ansambli lavatööde õigest kunstilisest tähendusest. Kuulsate koreograafide ja folklooritundjate Miklos Rabai (Ungari), Lyubusha Ginkova (Tšehhoslovakkia), Ahn Son Hee (Korea), keda Igor Moiseev tööle meelitas, märkimisväärsel osalusel loodi programm "Rahu ja sõprus" (1953), kuhu koguti esmakordselt Euroopa ja Aasia tantsufolkloori näidiseid üheteistkümnest riigist.

Alates Suure Isamaasõja algusest on rahvatantsuansambel Moisejevi juhtimisel tuuritanud Siberis, Transbaikalias, Kaug-Idas, Mongoolias.

1955. aastal sai ansamblist esimene Nõukogude ansambel, kes läks välisreisidele Prantsusmaale ja Suurbritanniasse. 1958. aastal suundus ansambel Nõukogude Liidu koosseisudest esimesena tuurile Ameerika Ühendriikidesse.

Moisejevi nimelise GAANTi loometee kvintessents oli klassikontsert "Tee tantsuni" (1965), mis demonstreerib ilmekalt kollektiivi arenguteed üksikute elementide valdamisest täismõõduliste maaliliste lõuendite loomiseni. 1967. aastal pälvis GAANT rahvatantsuansamblitest esimesena akadeemiku tiitli kava "Tee tantsuni" eest ning Igor Moisejev pälvis Lenini preemia.

Vaatamata sellele, et 2007. aastal kaotas ansambel oma juhi ja ideoloogilise innustaja, jätkas Moisejevi nimeline GAANT esinemist ja ringreise üle maailma. Üle 70 aasta kestnud kontserttegevuse eest pälvis ansambel Rahvaste Sõpruse ordeni. GAANT on ainus omataoline ansambel, kes on esinenud Opera Garnier's (Pariis) ja La Scalas (Milano). Tuuride arvult on see kantud Venemaa Guinnessi rekordite raamatusse kui ansambel, mis on külastanud enam kui 60 riiki. ...

2011. aasta parima esituse eest pälvis ansambel koreograafiaauhinna Grand Prix Anita Bucchi (Itaalia) ning esilinastusprogrammis 20. detsembril 2011 autasustas UNESCO võiduka Pariisi turnee raames ansamblit 2011. aasta medaliga. Viis kontinenti.

Orkester

Ansambli tegutsemise algusaastatel saatis kontserte E. Avksentjevi juhatusel rahvapillide rühm ja rahvuspillide rühm. Alates 1940. aastate lõpust, seoses ansambli repertuaari laienemisega ja tsükli "Maailma rahvaste tantsud" ilmumisega selles, loodi rahvuspillide rühma kaasamisel väike sümfooniaorkester. Peamine teene selle loomisel kuulub dirigent Samson Halperinile.

Täna saadab ansambli kontserte väike 35-liikmeline sümfooniaorkester. Rahvaviiside originaalseaded erinevatel aastatel lõid dirigendid Jevgeni Avksentjev, Samson Galperin, Nikolai Nekrasov, Anatoli Guse, muusik Vladimir Žmõhhov.

Ansambli lavastustes löövad kaasa ka orkestri artistid. Näiteks moldaavia tantsude süidis "Chora" ja "Chiokyrlie" mängib laval rahvarõivais viiuldaja. “Kalmõki tantsu” saadab Saratovi suupilli kõla, orkestrant on aga riietatud smokingusse. Ühevaatuseline ballett "Öö kiilasmäel" algab estraadiorkestri etteastega Ukraina rahvuskostüümides.

Kool-stuudio

"Riikliku Akadeemilise Rahvatantsuansambli kool-stuudio Igor Moisejevi juhatusel" moodustati 1943. aasta septembris ansambli õpperühmana. Ta tegeleb kunstnike koolitamisega ja on trupi täiendamise peamine personaliallikas. Treeningprogrammis on spetsiaalsed erialad: klassikaline tants, rahvalik lavatants, duettants, jazztants, võimlemine, akrobaatika, näitlemine, klaverimäng ja rahvapillimäng, muusikaajalugu, teatriajalugu, balleti ajalugu, maalikunsti ajalugu, ajaloo ansambel.

1988. aastal sai kool keskeriõppeasutuse staatuse.

Repertuaar

Ansambli repertuaaris on umbes 300 koreograafilist teost, mis on Igor Moisejevi loodud alates 1937. aastast. Žanri järgi jagunevad kõik tantsud koreograafilisteks miniatuurideks, tantsumaalideks, tantsusüitidena ja ühevaatuselisteks ballettideks. Temaatiliselt on tantsud ühendatud tsükliteks "Minevikupildid", "Nõukogude pildid" ja "Ümber maailma". Nimekirjas on kõige sagedamini esitatavad koreograafilised numbrid.

Koreograafilised miniatuurid

  • Kahe lapse võitlus
  • eestikeelne "Polka läbi jala"
  • Polka labürint

Tantsupildid

  • Jalgpall (muusika autor A. Tsfasman)
  • Partisanid
  • Tabakeryaska
  • Buffoonid (muusika autor N. Rimski-Korsakov)

Ühevaatuselised balletid

  • Polovtsi tantsud (muusika autor A. Borodin)
  • Uisuväljakul (muusika I. Strauss)
  • Öö kiilasmäel (M. Mussorgski muusika)
  • Hispaania ballaad (muusika autor Pablo di Luna)
  • Õhtu kõrtsis

Süit vene tantsudest

  • Lahkuge tüdrukud
  • Kast
  • Muru
  • Meeste tants
  • Üldine finaal