Pärast vihma Gerasimov: ajaloolised faktid, kirjutamisaasta. A

Kunstnik Aleksander Mihhailovitš Gerasimov seisis uue, nõukogude maalikunsti päritolu juures. Tema pintsel kuulub paljudele ametlikele, "tseremoniaalsetele" ja mitteametlikele "igapäevastele" portreedele riigi esimeste isikute juhtidest, sealhulgas Leninist ja Stalinist, bolševike, kommunistliku intelligentsi esindajatest. Ta jäädvustas ka riigi elu olulisemad sündmused - metroojaama käivitamise, oktoobrirevolutsiooni tähistamise ümmarguse kuupäeva. Mitmekordne Stalini preemia laureaat, keda on autasustatud medalite ja ordenidega, sealhulgas Lenini ordeniga, austatud kunstitöötaja, kunstiakadeemia esimene president Aleksander Mihhailovitš ei pidanud samal ajal neid töid peamisteks. tema töös. Tema kõige kallim vaimusünnitus oli väike lõuend, väga lihtsa süžeega, mis aga peegeldas suure Kunstniku, Meistri tõelist hinge.

"Märg terrass"

See on Gerasimovi maal "Pärast vihma", mille teine ​​nimi on " Märg terrass". Teda teavad kõik koolilapsed, kelle põlvkond on juba kuulunud kooli õppekava essee kirjutamise õpetamise juhendina. Reproduktsioonid lõuendilt on lisatud vene keele õpikutesse 6.-7. klassile (erinevad väljaanded). Sama Gerasimovi maal "Pärast vihma" on ühes Tretjakovi galerii näitusesaalis. See on maalitud õliga lõuendile, teose suurus on väike - 78 x 85 cm Publik tungleb alati lõuendi ette, vaatab hoolikalt detaile, uurib, imetleb, neelab endasse.

Parim looming

Nõukogude maalikunstis, eriti 20. sajandi esimesel poolel, on seda tüüpi teoseid väga vähe, nagu Gerasimovi maal "Pärast vihma". Peen lüürika, poeetiliselt puhta, värske atmosfääri üllatavalt täpne esitus suvine loodus, vihma pestud, mahlane värv, eriline energia – kõik see teeb kunstniku töö väga eriliseks. Pole ime, et tema meister ja ainult tema pidas tema parimaks loominguks. Aeg on prioritiseerimise kinnitanud. Muidugi avaldub autori särav anne selgelt ka tema teistes töödes. Kuid just Gerasimovi maal "Pärast vihma" elas üle ideoloogilised tormid ja vaidlused ning leidis end väljaspool aega, väljaspool kunsti politiseeritust, tõestades oma tõelist esteetilist väärtust.

Looge meistriteos

Liigume edasi kaugesse 1935. aastasse. Mis toimub praegu NSV Liidus? Esiteks nõukogude VII kongress, mis on tähendusrikas oluliste riiklike otsustega. Kolhoosnike šokitöötajate kongress, kus töötav talurahvas annab valitsusele aru oma lojaalsusest valitud kursile. Algab mitmekohaliste kudujate liikumine. Käivitatakse Moskva metroo esimene liin. Olles asjade keerises, vastab Gerasimov neile särava, originaalse loovusega. 1935. aastaks edutati ta sotsialistliku maalikunsti parimate meistrite esirinnas. Kunstnik tunneb aga üha selgemalt omamoodi emotsionaalset purunemist, väsimust ja soovi kõik maha jätta ja koju, kaugesse Tambovi oblastisse Kozlovi provintsilinna - puhkama minna.

Seal maaliti Gerasimovi maal "Pärast vihma". Meistriteose loomise lugu on meieni jõudnud tema õe mälestustes. Kunstnik rõõmustas pärast tugevat paduvihma täielikult muutunud aed, peeglina sädelev märg terrass, õhu erakordne värskus ja lõhn, looduses valitsev kõige ebatavalisem atmosfäär. Palavikulises kannatamatuses, paletti haarates, kirjutas Aleksander Mihhailovitš ühe hingetõmbega, vaid 3 tunniga lõuendi, mis pääses Vene ja Nõukogude maastikumaali kullafondi.

Töö analüüsimise alustamine (tunni element)

Nagu juba mainitud, mõistab koolikursus Gerasimovi maali "Pärast vihma". Sellel komponeerimine aitab arendada sidusa kirjaliku kõne oskusi, õpilaste loomingulisi võimeid, aitab kujundada esteetiline maitse, peen loodustaju. Laske meil ja meie ühineda imelise lõuendiga. Mis aastal on maalitud Gerasimovi maal "Pärast vihma", me juba teame - 1935. aastal, suvel. Esiplaanil näeme puidust teki nurka. See särab silmipimestavalt, justkui hoolikalt poleeritud ja lakitud. Äsja lõppes suvine tugevaim paduvihm. Loodus pole veel jõudnud mõistusele tulla, kõik on ärevil ja sassis ning viimased piisad on ikka ei, ei ja need purunevad kõlava kolinaga puitpõrandalaudadel. Tumepruunid, seisvate lompidega, peegeldavad iga eset nagu peegel. Särav päike jätab oma soojad kuldsed peegeldused põrandale.

Esiplaan

Mis on ebatavalist Gerasimovi maalis "Pärast vihma"? Lõuendit on raske kirjeldada osadena, fragmentidena. See jätab vaatajale tervikuna tohutu mulje. Gerasimovi loomingu iga detail on märkimisväärne ja harmooniline. Siin on reelingud ja pink. Veranda siseosale lähemal on need tumedamad, kuna see terrassi osa on vähem valgustatud. Kuid seal, kus langeb endiselt haruldane päike, on üha rohkem kuldseid peegeldusi ja puu värvus on soojades kollakaspruunides toonides.

Vaatajast vasakul, terrassil, on graatsilistel nikerdatud jalgadel laud. Iseenesest tume lokkis lauaplaat tundub täiesti must, sest puit on märg. Nagu kõik ümberringi, sädeleb see nagu peegel, peegeldades nii ümberpööratud klaasi kui ka kimbuga kannu ning äikesetormi järel aina heledamaks muutuvat taevast. Miks kunstnikul seda mööblitükki vaja oli? See sobib orgaaniliselt ümbritsevasse keskkonda, ilma selleta jääks terrass tühjaks, luues mulje asustatusest, ebamugavusest. Laud toob pildile vihje sõbralikule perekonnale, külalislahketele teeõhtutele, rõõmsale, südamlikule õhkkonnale. Pöörisest kummuli keeratud klaasklaas, mis imekombel alla ei kukkunud, räägib sellest, kui tugev tuul ja paduvihm olid. Sellele vihjavad sasitud lilled kimbus, laiali puistatud kroonlehed. Valged, punased ja roosad roosid näevad eriti puudutavad ja kaitsetud välja. Aga me võime ette kujutada, kui magusalt ja õrnalt nad nüüd vihmast pestuna lõhnavad. See kann ja selles olevad roosid näevad ebatavaliselt poeetilised välja.

Tausta maalimine

Ja väljaspool terrassi on aed lärmakas ja märatsev. Vihmapiisad veerevad märjalt lehestikult alla suurte helmestena. See on puhas, tumeroheline, särav, värske, mille saate alles pärast värskendavat dušši. Pilti vaadates hakkad väga selgelt tundma märja roheluse ja päikesest soojendatud maa, lillede ja veel millegi väga kalli, lähedase, kalli, mille pärast me loodust armastame, joovastavat lõhna. Puude tagant paistab kuuri katus, okste avades valgendav taevas pärast äikest. Tunneme kergust, kirgastumist, olemisrõõmu, imetledes Gerasimovi imelist tööd. Ja õpime olema looduse suhtes tähelepanelik, seda armastama, märkama selle hämmastavat ilu.

Kuulsa maali "Pärast vihma" ajalugu ja kirjeldus Nõukogude maalikunstnik A. M. Gerasimova.

Maali, mille kirjeldus on siin esitatud, autor on Aleksander Mihhailovitš Gerasimov (1881-1963). Teda peetakse üheks silmapaistvamaks nõukogude kunstnikuks. Ta oli NSVL Kunstiakadeemia esimene president (1947-1957), NSVL Kunstiakadeemia akadeemik. 1943. aastal omistati talle aunimetus Rahvakunstnik NSV Liit. Temast sai nelja Stalini preemia laureaat. Ta maalis palju maale, mida peetakse tänapäeva vene maalikunsti tõelisteks meistriteoseks. Tema tööd on sellistes suuremad muuseumid nagu Tretjakovi galerii ja Riiklik Vene Muuseum. Üks kunstniku töödest, mis väärib erilist tähelepanu, on maal "Pärast vihma".

Maal "Pärast vihma" on maalitud 1935. aastal. Seda nimetatakse ka Wet Terrace'iks. Lõuend, õli. Mõõdud: 78 x 85 cm Asub osariigis Tretjakovi galerii, Moskva.

Maali loomise ajaks peeti Aleksander Gerasimovit juba sotsialistliku realismi üheks eredamaks esindajaks. Ta maalis portreesid nõukogude liidritest, kelle hulgas olid Vladimir Iljitš Lenin ja Jossif Vissarionovitš Stalin. Sotsialistlikust realismist mõnevõrra erinev pilt on maalitud kunstniku puhkuse ajal tema kodulinnas Kozlovis. Maalikunstniku õde rääkis, kuidas maal sündis. Tema sõnul vapustas Aleksander Mihhailovitši nende lehtla ja aia nägemine pärast tugevat vihma. Vett oli sõna otseses mõttes kõikjal, see sädeles "luues erakordse maalilise kokkuleppe" ja loodus lõhnas värskusest. Kunstnik lihtsalt ei saanud sellisest vaatemängust mööda ja lõi pildi, mis hämmastas hiljem kõiki maalikunsti austajaid ja asjatundjaid.

Olles mõelnud selle pildi maalimiseks, hüüdis Aleksander oma assistendile: "Mitya, pigem palett!" Selle tulemusena valmis maal kolme tunniga. Ühe hingetõmbega kirjutatud teos hingab sõna otseses mõttes värskust, rõõmustab silma oma loomulikkuse ja lihtsusega. Paljud meist on pärast vihma korduvalt midagi sellist näinud, kuid tegude ja mõtete massi taga ei pööratud sageli lihtsalt tähelepanu sellele, kui ilus on pärast tavalist vihma uuenenud loodus. Selle kunstniku maali vaadates saate aru, kui palju ilu on sellises tavalises nähtuses, mille andekas maalikunstnik andis edasi kiire visandi abil lehtla väikesest nurgast ja seda ümbritsevast aiast.

Pilvedest läbi murdev päike muudab terrassilaudadel olevad lombid tõeliselt lummavaks. Nad säravad ja säravad erinevates toonides. Laual näeme vaasi lilledega, paduvihma või tuulega ümber lükatud klaasi, mis veelgi enam tekitab tunde möödunud kehvast ilmast, laua külge kleepunud kroonlehti. Taamal paistavad aia puud. Puude oksad koondusid lehtedele kogunenud niiskusest. Puude tagant paistab osa majast või kõrvalhoonest. Tänu sellele, et AM Gerasimov lõi pildi väga kiiresti, ühe hingetõmbega, olles üllatunud ja inspireeritud looduse ootamatust muutumisest, suutis ta pildile jäädvustada mitte ainult vihmajärgse keskkonna välimuse, vaid ka oma. tundeid ja emotsioone nähtu ilust.

Kirjutamine

Aleksander Mihhailovitš Gerasimov on kuulus nõukogude kunstnik, kelle teosed kuuluvad realismi ja sotsialistliku realismi valdkonda. Paljud tema maalid – maastikud, natüürmordid, nende aladega seotud portreed – torkavad silma oma elavuse ja sära poolest. Gerasimovi maastikud on pealtnäha lihtsad, kuid igast teosest võib leida midagi, mis puudutab hinge, tekitab emotsioonitulva ja jääb kauaks meelde. Tema töö "Pärast vihma" ("Märg terrass") paistab aga kunstniku ülejäänud lõuenditelt silma. Looja ise pööras sellele konkreetsele teosele oma mälestustes elust ja loomingust erilist tähelepanu.

See ühe hingetõmbega maalija kodulinnas Kozlovis maalitud maal pole hetkelooming. Vaikse ja lõõgastava ajaveetmise huvides vaiksesse linnakesse lahkunud kunstnik jätkab aga loomist. Siin sünnivad natüürmordid ja portreed, rahuliku iluga kütkestavad maastikuvisandid.

Kunstniku moraalne ja loominguline ettevalmistus selleks tööks võttis kaua aega. Gerasimov visandas sageli vihmast märjaks saanud rohtu, objekte, teid ja katuseid. Paljud tunnistasid, et kunstnikul õnnestus see kogemus eriti hästi.

Looja õde kirjeldas oma mälestustes värvikalt maali loomist: lõuendi maalimise päeval oli eriti tugev ja tormine suvine paduvihm. Pärast teda nägi loodus välja ebatavaliselt värske ja maaliline: päikese käes sädelev vesi lamas lehestikul, veranda põrandal, aia radadel. Ja aia puude kohal laius pilvitu, värskelt pestud taevas kaugusesse.

Tema ees avanenud vaadet imetledes seisis kunstnik molberti taga. Sõna otseses mõttes kolme tunniga, üks kõige maalilisemad lõuendid kunstnik.

Mis köidab seda kerget, isegi poeetilist teost? Maalil on kujutatud üsna tavalist maastikku - vaatetorni või veranda nurk, mille ääres on nikerdatud piirded ja pink. Teose kompositsioon on ülimalt lihtne: paremal on tasakaalu mõnevõrra rikkudes vana laud vaasiga, milles on lilled - suure tõenäosusega lihtsad aialilled. Vasakul on põrand ja piirded ning paremale suunduv pink. Kõikjal: põrandal, pingil, laual virvendab ja sädeleb vesi ning otse lehtla tagant algab aed, samuti hiljutisest vihmast märg.

Värvid on puhtad, säravad, rõõmsad - märja lehestiku roheline, vihma uhutud puu kuldne ja tume pronks, veranda tagant algav puhas taevasinine, mis peegeldub lompides põrandal. Vaasis olev kimp paistab silma erilise värvilaiguga - rõõmsameelne ja mõnus roosa värv kombineerituna valge ja rohelisega.

Pilt ei jäta endast maha kurnavat, kaugeleulatuvat tunnet. Kunstniku jäädvustatud pildid on värsked ja kerged, spontaansed ja puhtad – neis on tunda maalija enda pintsli kiirust ja kergust.

Kuidas saavutatakse selline pildi usaldusväärsuse ja samas kerguse efekt? Lõuendil töötades kasutas kunstnik reflekside tehnikat - nii nimetatakse kunstilist ja visuaalset tehnikat, milles mängivad suurt rolli väikesed detailid. Sel juhul on võtmehetkedeks, mis loovad erilise puhtuse ja värskuse meeleolu, peegeldused ja peegeldused: mahlakad rohelised tõmbed verandal - üleulatuva aiahaljastuse peegeldused, sinakad ja roosad laigud laual - peegeldused ja peegeldused, mis jäävad märjale pinnale kimbu heleda koha järgi. Kogu lõuend on läbi imbunud varjude ja valguse põimumisest, kuid varjud ei jäta rõhuvat ja rõhuvat tunnet, vastupidi - need on värvilised ja kirjud. Palju on hõbedat ja pärlmutrit päikese sära märgadel pindadel ja lehtedel.Märgade pindade kujutiste loomisel kasutas maalikunstnik erilise autentsuse efekti saavutamiseks glasuuritehnikat. Sellise tööriista kasutamisel kantakse värv peale mitme kihina – esmalt põhiline värvimäärdumine, seejärel mitu poolläbipaistvat ja täiesti läbipaistvat lööki. Samas näevad selles tehnikas maalitud pinnad ja esemed säravad, justkui lakitud. Eriti torkab see silma veranda laudpõranda lõiku, pika pingi pinda ja lauaplaati kujutava maali fragmentide puhul.

Kontrastne koht on kimp, mis on maalitud tahtlikult konarlike, laiade löökidega. Tänu sellele näevad lilled eriti efektsed välja – mahukad ja särtsakad.

Samuti peaksite pöörama tähelepanu heledatele aktsentidele. Tänu neile tundub pilt elav ja mõnevõrra pühalik. Peamised valgusallikad on väljaspool lõuendi perspektiivi – kuskil aias puude taga. Samas on valgus hämar, silma ei löö - efekti loob pilvede tagant piiluv suvepäike, mis möödub keskpäevast ja suundub loojangu poole. Lõuendi taustal olevad puud, mis on justkui kootud tuhandetest helkivast rohelisest klaasist ja meenutavad vitraažitöid, on piki kontuuri valgustatud ja paistavad seega pildi üldkompositsioonist silma. Seda kunstitehnikat nimetatakse kontuuriks.

Pildi üldine meeleolu on värske, sädelev, rõõmus. Kunstnikul õnnestus paljastada igapäevaste, üsnagi argiste asjade poeesiat ja ilu. Kujutatud esemete ilu on lihtne ja viimistlemata, kuid nende esmapilgul väga lihtsate, veega üle ujutatud asjade abil andis looja edasi ka veel vihmaveega kaetud jaheda aia värskust.

Tunnete siirus ja puhtus, mida Gerasimov suutis oma loomingusse edasi anda, võlub ja laeb erilise värskuse energiaga. Tundub, et sirutad käe, puudutad rippuva oksa puhtaid, veel niiskeid lehti - ja jahedad tilgad värskendavad mõnusalt nahka pärast lämbe ja lämbe suvepäeva. Värske tuul toob endaga kaasa niiske maa ja muru lõhna, päike õrnalt puudevahedesse piiludes puudutab su põske – ja siin see on, lihtne ja siiras, nagu pilt ise, läheduse õnn. loodus valdab sind nagu äsja möödunud tormiline paduvihm.

Kompositsioon A. M. Gerasimovi maali "Pärast vihma" ainetel

Aleksander Mihhailovitš Gerasimov - kuulus vene maal. Ta sündis 31. juulil 1881 aastal Kozlovi linnas kaupmehe perekond... Kunstnik veetis oma lapsepõlve ja nooruse selles provintsilinnas, mida ümbritseb Venemaa loodus. Noormees oskas näha ilu kõige lihtsamates igapäevastes asjades. Ja see sai aluseks paljudele tema tulevastele töödele.

Vaid tõeliselt andekas kunstnik suudab märgata esmapilgul kõige märkamatumaidki keskkonna detaile. Me näeme seda tema maalidel. Ja me ei saa seda imetleda.

Nooruses köitis kunstnikku impressionism. Kuid siis sai temast sotsialistliku realismi pooldaja, uus kunstiline suund... Gerasimov maalis portreesid tolleaegsetest poliitilistest liidritest – Leninist, Vorošilovist, Stalinist ja teistest Nõukogude Liidu liidritest. Kunstnikku peeti sotsialistliku realismi tunnustatud meistriks, ta oli Stalini isiklik kunstnik. Gerasimovi teoseid peeti tol ajal kanoonilisteks.

Aleksander Mihhailovitš ise oli aga juba kolmekümnendate aastate keskel pidevast ametliku tunnustuse poole püüdlemisest väsinud. Ja ta otsustab minna puhkama oma kodulinna Kozlovi. Just siis lõi kunstnik hämmastava maali "Pärast vihma".

See töö erineb silmatorkavalt kõigist kunstniku loodud maalidest. Ta ise uskus, et seda on kõige rohkem parim tükk kõigest, mida ta oma elus lõi.

Õde Aleksander Mihhailovitš meenutas, et kunstnik aastal sõna otseses mõttes raputas aeda pärast vihma. See oli vapustav vaatepilt, mida Gerasimov kindlasti lõuendile jäädvustada tahtis. “Loodus lõhnas värskusest. Vesi lamas terve kihina lehestikul, lehtla põrandal, pingil ja sädeles, luues erakordse maalilise kooskõla. Ja edasi, puude taga, taevas selgines ja muutus valgeks. Kunstnik nõudis oma assistendilt kohe paletti.

Värvimine valmis väga kiiresti, mõne tunniga. See annab tunnistust sellest, kui suur oli kunstniku imetlus looduse hämmastava ilu vastu.

Tegelikult ei olnud selle maali loomine juhuslik. Juba nooruses köitis Gerasimovit vihmajärgse looduse motiiv.

Vihm näis sümboliseerivat uuenemist. Ja teda ümbritsev maailm võttis teistsugused piirjooned, muutus helgemaks ja värskemaks. Kui kunstnik õppis Maalikoolis, maalis ta märgasid katuseid, teid, objekte.

Filmis After the Rain puudub üksikasjalik süžee. See loodi ühe hooga. Teos ei saa jätta publikut ükskõikseks, selles on siirust ja kergust.

Terrassil peegelduvad aiahaljastuse mahlased peegeldused. Laua märjal pinnal peegelduvad mitmevärvilised peegeldused, siin on need sinised, roosad. Varjud on mitmevärvilised ja värvilised. Niiskusega kaetud plangud näitavad hõbedast peegeldust. Looduse olek on edasi antud ülimalt ilmekalt. Seda lihtsat pilti mäletavad kõik, kes seda nägid.

Meie ette ilmub vihmast läbimärg terrass koos aianurgaga. Vesi katab lehestiku, põranda, pingid ja piirded. Vesi koos terrassi valgustava päikesega on tõeliselt lummav vaatepilt. Vesi sädeleb päikesevalguses, omandab erilise iseloomu, rafineerituse ja selguse.

Terrassi vasakul küljel näeme ümarat nikerdatud jalgadega lauda. Need peegelduvad ka lompides. Laual on klaaskann aialillede kimbuga.

Aialilled on hämmastavad, nendes pole sihilikku hiilgust ja luksust. Nad on õrnad, kuid samal ajal nähtamatud. Lilled on nii ehtsad, et tahaks neid puudutada. Näib, et hakkate tundma nende peent aroomi. Selle küljel on vaasi kõrval klaas. Tõenäoliselt ajas terav tuulehoog ta pikali. Laua pinnal peegelduvad vihmas supeldes klaas ja vaas otsekui peeglist.

Pärast vihma valitseb aias eriline atmosfäär. Kõik ümberringi tundub äärmiselt ilus ja harmooniline. Pilt annab hea tuju. Nii ilusat maali imetledes on võimatu olla kurb ja kurb.

Maja nurgast avaneb vaade aeda, näeme, kui ilus on aed peale vihma. Lehestik särab päikese käes. Üle pingi paindub sireli oks. Taevas läheb juba heledamaks. Sünged pilved hakkavad kaduma. Ja õrna päikese kiired tormavad alla.

Aia tagaküljel on näha vana aida katus. Iga detail on lihtne ja arusaadav. Kuid kokkuvõttes saavad nad täiesti erineva tähenduse. See päris elu, mille ilu me mõnikord ei märka. Oleme hõivatud muude asjadega. Ja tõenäoliselt ei tõmba meie tähelepanu aed pärast vihma, tähelepanuväärne, tuttav ja lihtne. Ainult tõeline kunstnik suudab märgata tavalise igapäevase maastiku kogu värvide ja varjundite hiilgust.

Kui vaatame A.M. Gerasimovi pilti, siis tahame siia jääda vähemalt mõneks ajaks. Las ärevus ja põnevus jäävad kaugele, naudime seda imelist aeda, värske ja pärast vihma uuenenud. Tahaks katsuda märga pinki, tunda märja lehestiku aroomi. Kui tõeline see terrass on, kui ahvatlev ja veetlev see on. Ja paratamatult hakkate mõtlema, et ümberringi on nii palju tavalisi esemeid, mis nende ilu ja harmooniaga võivad pärast hoolikat uurimist rõõmu tunda.

Otsisin siit:

  • kompositsioon Gerasimovi pärast vihma maalil
  • maalimine pärast vihma
  • gerasimov pärast vihma

Paljud venelased ja Nõukogude kunstnikud loodud ilusad maalid... Üks neist kunstnikest on A. Gerasimov. Eriti meeldis mulle tema maal "Pärast vihma", selle teine ​​nimi on "Märg terrass".

Selle lõuendi esiplaanil kujutas kunstnik eramaja, võib-olla suveresidentsi terrassi. Terrassil on pink ja laud. Laual on vaas roosikimbuga. Terrassi piirded, selle põrand, pink, laud on kõik märjad. See viitab sellele, et vihm on üsna hiljuti möödas. Terrassil ei olnud aega kuivada. Imetlen siiralt, kuidas Gerasimov suutis edasi anda märja puu sära. Tundub, et läksime tõesti pärast vihma verandale ja nägime puitpõrandal väikseid lompe, mis peegeldavad verandat ennast ja maja ümber kasvavaid puid. Laud on ka märg. Kuid laual olevad esemed räägivad meile, et üle ei läinud lihtsalt vihm, vaid paduvihm koos tugeva tuulega. Sellest annavad tunnistust roosi kroonlehed laual ja ümberkukkunud klaas. Lillepead vajusid vihmapiiskade raskuse all longu, mis tähendab, et tegemist polnud vaid väikese vihmaga.

Aida seinad olid vihmast hallid.

Pildil olev taevast ei paista, küll aga on märgata, et päikesekiired tungivad läbi puude lehtede verandale. Nende valgusest muutuvad kõik värvid veelgi heledamaks.

Mulle väga meeldis see pilt. Gerasimov maalis kõik väga usutavaks. Kui ma seda pilti vaatan, siis mulle tundub, et tunnen vihmajärgset märja muru lõhna ja õhu jahedat värskust.