Levitani kasesalu maali kirjeldus lastele. Maali kirjeldus
Isaac Ilyich Levitan on kunstnik, kes on õigustatult teeninud maine "meeleolumaastiku" loojana. Loodus tema maalilises loomingus särab armastuse õrna valgusega. Selline on pilt Levitanist" Kasesalu“, mille meister lõi kahekümne üheksa-aastaselt.
päritolu
Kunstniku elulugu ümbritseb mõistatus – ta ei armastanud rääkida lapsepõlvest ja perekonnast, eluajal hävitas ta kogu oma arhiivi. Pärast tema surma leitud kirjakimbus oli "raisakotkas": "Põleta lugemata", mis tehtigi. Kaasaegsete väheste mälestuste põhjal võib kindlaks teha, et Levitan ilmutas väga varakult joonestaja annet ja liitus selle kunstiliigiga. 13-aastaselt sai temast Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli üliõpilane. Tema õpetajad olid Polenov ja Savrasov – siis kõige kuulsamad Vene kunstnikud. Levitani maal "Kasetu" tuletab meelde lahutamatut ja sügavat sidet, mis ühendab meie maastikumaalijaid, kes nii teravalt tunnetasid imelise olemust.
Maastikumaalija, kellele pole võrdset
Õpetajate pildid haarasid noore Levitani kujutlusvõimet. Eriti paelus teda idee kehastada lõuendile looduse hing, selle mitmekülgsed meeleolud. Isaak Iljitš rääkis oma õpetajast A. Savrasovist kui maalikunstnikust, kes oskas tavalisuses leida sügavalt intiimseid, ebatavaliselt puudutavaid jooni, mis on Vene maastikul nii tugevalt tunda. Noore Levitani esimesed tööd meenutasid veidi õpetaja moodi. Eleegilised meeleolud, hämarad varjundid, sünged ja mõtlikud objektid – sood, basseinid, mahajäetud maakalmistud – kõik demonstreerisid Levitani lõuendite esteetika lähedust. loominguline viis Savrasov.
Kuid üsna pea demonstreeris õpilane oma pildilist "keelt", mille järgi kõik ta nüüd eksimatult ära tunnevad.
Levitani maal "Kasetu": loomislugu
Need olid lähenemise aastad tähelepanuväärse vene kirjaniku Anton Tšehhoviga. Koos Tšehhovi perekonnaga puhkas Levitan Babkino küla lähedal. Seal sündis Levitani suurejooneline maal "Kasetu". Meister lõi seda neli aastat, olles lõpetanud oma töö Volga kallal.Täna on seda meistriteost eksponeeritud Moskvas Riiklikus Tretjakovi galeriis.
Vene metsa hingus
Isaac Levitani "Kasetu" peaks algama sellest, et tegelik objekt, millest kunstnik maalis pärlite ja smaragdidega säravaid puid, oli Plesskaya Grove.
Sellest väikesest, kuid väljendusrikkast pildist õhkub vastutustundetu rõõmu, värskuse ja optimismi meeleolu. Kuidas Levitan sellise emotsionaalse jõu saavutab? Muidugi on siin oskuste ja harmoonia suland, mis oli aluseks sisemine rahu kunstnik.
Valguse ja varju mäng
Mis on atraktiivne spetsialist Levitani maalil "Kasetu"? Kunstniku kasutatud tehnika ja tehnikate analüüs võimaldab taastada meistri pintsli ainulaadsed omadused. Kogu pildi ruum on täidetud ainult muruga, milles sädelevad sinised ja kollased lillesädemed, tüved, briljantrohelised kroonid: taevast pole näha, kuskil ei virvenda ei loom ega lind. Sellegipoolest elab mets edasi! Tunneme tema värsket hingeõhku, kuuleme rõõmsat lehtede sahinat. Kunstnik annab oskuslikult edasi soojade kiirte liikumist, inspireerides maastikku väriseva õrnuse ja rõõmuga. Kaks kaske esiplaanil hämmastavad lüürilisuse ja usutavusega. Tüvedel lebasid pehmelt roosad ja soojad pruunid laigud. Pilt meenutab impressionismi vahetust ja kerget puhast rütmi.
Kaasaegsed väidavad, et Levitani sõber Anton Pavlovitš Tšehhov ütles autorile, et sellel pildil, nagu ühelgi teisel, on tunda särava kunstniku naeratust.
Levitani maali "Kasetu" kirjeldus
Seda pilti hakkas kunstnik maalima 1885. aastal ja lõpetas aastal 1889, kui ta viibis Volga ääres Plyos.
See pilt peegeldab, kui andekas ja tark on kunstnik.
Levitan on kuulus oma maastike poolest ja Birch Grove on üks mu lemmikmaale.
Näeme enda ees metsa, milles kasvavad kased.
Reaalselt mängib Levitan valgusega, näidates meile päikese sära nii maapinnal kui ka kaskede sissepääsudel.
Värv on valitud minu arvates väga täpselt, erkrohelised muru varjundid ja valged kasetüved on kombineeritud väga kontrastselt.
Varjuga mängides näib, et Levitan suudab oma pildi taaselustada.
Suleme silmad ja kuuleme lindude siristamist, avame silmad, me ei ole enam sees päris maailm, tundub, et oleme pildiga üks ja tahame sellest metsatukast läbi joosta ja valjult karjuda, et negatiivset energiat välja visata.
Minu arvates naudivad kased päikeselist päeva.
Kõik ümberringi õitseb ja lõhnab ning pildilt hingab loomulikult soojust ja rõõmu.
Autor viib meid oma kirjatehnika abil sügavale metsa.
Teistest sarnastest maalidest eristab seda lõuendit dünaamilisus, tundub, et veel natuke, natuke ja kõik saab otsa, puud muutuvad kollaseks ja sügis tuleb ning ma tahan nautida iga päeva, mitte igatseda. üksainus päev.
Nautige iga hetke.
Levitanil õnnestub kujutada valgus-õhu keskkonda, seda kõike õnnestub tal saavutada tänu omapärasele kirjatehnikale, näiteks antud juhul mängis olulist rolli rikkalik värvipalett ning üksteise peal asetsevad valgus- ja varjulaigud.
Iga Levitani maal on läbi imbunud armastusest oma looduse ja kodumaa vastu.
Seda pilti eristab teistest tunnete vahetus ja värskus.
Tšehhovile see töö väga meeldis, ta ütles Levitanile, et seda pilti tunnustavad ja armastavad paljud põlvkonnad.
Maali "Kasetu" alustas I. Levitan 1885. aastal Babkinos ja valmis 1889. aastal Volga-äärses Plyos.
See lõuend peegeldab täielikult Levitani suurepärast võimet investeerida lihtsasse loodusmaastikku inimlike tunnete ja kogemuste rikkalikum valik.
Meie ees on pilt kasemetsa nurgast eredal päikesepaistelisel päeval. Kunstnik annab suurepäraselt edasi päikese sära liikumist kaskede valgetel tüvedel, rohelise muru ja puulehtede varjundite mängu, valgete ja lillakassiniste lillede sädemete sära rohus. Valguse ja varjude mäng pildil muudab selle elavaks, aupaklikuks, loob "meeleolu".
Kased on elu üle lõpmatult rõõmsad ja meile isegi tundub, et nad naeratavad rõõmsalt päikesele ja murule. Kõik ümberringi õitseb, kiirgab rõõmutunnet, kuuluvust eluenergiasse. Vaataja näib sattuvat keset lõhnavat päikesesooja metsa, rohelusest kahisevate kaskede võra alt.
Maalil "Kasetu" jõudis Levitan nagu kunagi varem impressionismi lähedale. Lõuendi kompositsioon on impressionistlik, justkui viiks meid sügavale metsatukasse ja pildi dünaamikasse ja “tehnilisse lahendusesse” ja maalimismaneerisse. Rikkaliku värvipaleti, katvate valgus- ja varjulaikude abil saavutab Levitan täiuslikkuse valguse ja õhukeskkonna ülekandmisel. Pilt on justkui päikesest läbi tunginud, see justkui kiirgab maagilist smaragdvalgust.
Maali "Birch Grove" eristab vahetus, tunnete värskus. Selle pildi kohta ütles A. P. Tšehhov, et tal on "naeratus". Lõuendit "Birch Grove" armastavad paljud põlvkonnad ja meie tajume seda kui rahvuslikku looduspilti.
Lisaks I. I. Levitani maali “Kasetu” kirjeldusele on meie kodulehelt kogutud palju muid erinevate kunstnike maalide kirjeldusi, mida saab kasutada nii maalist essee kirjutamiseks valmistumisel kui ka lihtsalt terviklikuma pildi tegemiseks. tutvumine mineviku kuulsate meistrite loominguga.
|
Isaac Levitan maalis neli aastat pilti "Kasetu". Pildi peategelasteks on valgetüvelised kased. Pikaajaline töö pildi kallal pole juhuslik. Autor teadis väga hästi, millise hellusega suhtub vene rahvas kaske. Meie esivanemad kasutasid seda puud paljude rituaalide jaoks. Kaske laulsid ka luuletajad.
Maal "Kasetu" on üle ujutatud ereda valgusega. Valgus on nii realistlik, et see pole mitte ainult kerge, vaid ka soe. Tahaks lihtsalt päikselistele sulanud laigudele muru sees kukkuda. Hiiu väikseimad detailid on jälgitud. See aitab
Transpordi end sellesse vaimselt ja tunneta rohulõhna, kaskede kahinat, peesita päikesekiirte käes, naudi putukate suminat. Metsa on täis elu. Sellel pole tumedaid värve.
Levitani kased, justkui elusad. Siin nad liiguvad ja räägivad. Nad naudivad ka päikesepaistet. Nad kõnnivad ja räägivad üksteisega. Kui kuulate, saate nende vestlust pealt kuulata. Kasepuud ei ole külmunud. Mitte ainult nende lehed ei liigu, vaid ka tüvi ise hakkab liikuma. Kuigi mõned kased seisavad üksi, pole nad üksi. Nad otsivad vestluskaaslast või paari jalutama.
Pildil on näha mitte ainult lähedane, vaid ka kauge perspektiiv. Metsal tahan liikuda aina kaugemale. Edenedes märkad, et kased on kõik väga erinevad. Siin on vallatu kask, teine tõsine ja kolmas mõtlik. Kaks vestlejat itsitavad aga kõva häälega. Natuke kaugemal on näha, kuidas üks kask lohutab teist. Kui palju siirust selles on. Kased on meie, inimestega väga sarnased. Ühtegi sarnast pole olemas.
Pilt on hingemattev. Tahan joosta avasüli läbi metsatuka ja kallistada iga kaske. Tahaks kummagi juurde kaissu võtta ja kasetoha lõhna sisse hingata. Ma tahan kummardada ja nautida metsalillede lõhnu. Kasesalus tahan tunda elu täiust iga oma keharakuga, ma tahan leotada lõhnu ja muljeid, hingata kogu rinnaga ja hoida neid muljeid sügisel ja talvel, et need soojendaksid oma soojust. , lillede, lehtede aroom.
Maal "Kasetu" on läbi imbunud vene vaimust. Levitan äratab oma loomingus vene rahvale nii tuttavaid tundeid. See pilt julgustab armastama ja hindama Venemaa loodust. Ta on täis optimismi ja energiat.
Esseed teemadel:
- Ja pärast lugemist valmistasin ette sellise essee teemal "Mida tunnete, kui satute Bakšejevi maalile" Sinine ...
- "Tuul läbi akende, vaikne kui unenägu, ja aedade taga põldude hämaruses, vuttide karjed, varajaste tähtede vilkumine, koperdavate noorte uinamine ...
- Öö peitus võlupilve taha ja roosa hommik laskus maa peale. Päike hakkab kohe tõusma. Selle kiired on juba põlenud...
Essee maalist "Kasetu" on õpilasele tavateema. Iga selline essee peaks algama sõnadega kunstniku kohta. Maali "Birch Grove" kirjeldus - essee detailidega, mis annavad pilti täpselt edasi.
Kodumaine maastikumeister
Isaac Iljitš Levitan on üheksateistkümnenda sajandi lõpu silmapaistev andekas vene maastikumaalija. Teadjate hulgas kujutav kunst tema nime on alati kuulda. Kunstnikuna oskas ta hämmastavalt täpselt edasi anda looduspilte, millelt on lihtsalt võimatu silmi maha võtta. Paljud kunstisõbrad tahavad näha tema maastikke kodus elutoas. Sellised pildid rõõmustavad, annavad energiat ja sisendavad ka armastust. Väga huvitav on kirjutada esseed “Kasetu”. 5. klass on õige periood.
Maali ajalugu
Pilti "Birch Grove" Isaac Levitan kirjutas mitu aastat. Täna on see riigi kogus Tretjakovi galerii. Eeskujundamisest valmimiseni kulus neli aastat. Kunstnik sai inspiratsiooni Moskva lähedal Babkinos asuva Kiselevi mõisa avarusest. Kuid Levitan lõpetas oma "salu" juba Plyos, mis asub Volga paremal kaldal. Selgub, et Levitan kirjutas paljud oma meistriteosed just selles kohas. Plesskaja kasesalu asus linna äärealal, selle lähedale ehitati Pustynka kirik, millega külgnes väike kalmistu. Just selles kohas lõpetas kunstnik oma loomingu.
Maali analüüs
Pildi põhiobjektiks on kask. Mahlased rohelised on meie silmadele meeldivad. Sellised rohelised toonid rahustavad vaatajaid. Levitan kombineeris oskuslikult rohelise tumedaid ja heledaid toone. Kunstnik kujutas lõuendil päikeselist päeva. Paljud valged ja peenikesed kased täidavad lõuendi. Sageli võrdlevad luuletajad oma pagasiruumi noore ja saleda vene kaunitari leeriga. Tore oleks sattuda sellisesse kohta nagu kasesalu. Jätkame kompositsiooni ja liigume edasi helide juurde. Kujutage ette end sellises metsatukas, kuulda on lindude sirinat, fauna esindajate liikumist. Hinganud värsket õhku, tunnete, kuidas see on täidetud niidulillede ja ürtide aroomidega. Tundub, nagu oleks sametiibadega liblikas õielt õiele lennanud. Sellise tiheda rohu hulgas kasvavad meelsasti magushapud maasikad.
Kunstikriitikud hindasid kõrgelt kunstniku mängu valguse ja varjuga, aga ka värvide küllust ja helgust. Roheliste varjundite sära, aga ka lõuendi tekstuuri iseärasused jätavad mulje, et sellest kiirgab headuse ja optimismi energiat. Kunstniku kujutamiseks kasutas impressionistidele omast tehnikat.
Üldiselt on kask slaavlaste paganliku religiooni üks peamisi puid. Võib-olla just seetõttu kujutas kunstnik meie rahva rahvuspuud nii hoolikalt ja püüdlikult.
