Meister ja Margarita žanri loomise lugu. "Meister ja Margarita". Romaani ajalugu

Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi romaani "Meister ja Margarita", millele kirjanik pühendas 12 aastat oma elust, peetakse õigustatult tõeliseks maailmakirjanduse pärliks. Teosest sai Bulgakovi loomingu tipp, milles ta puudutas igavikulisi hea ja kurja, armastuse ja reetmise, usu ja uskmatuse, elu ja surma teemasid. „Meistris ja Margaritas“ on vaja kõige täielikumat analüüsi, kuna romaan on eriti sügav ja keeruline. Teose "Meister ja Margarita" analüüsimise detailne plaan võimaldab 11. klassi õpilastel kirjandustunniks paremini valmistuda.

Lühianalüüs

Kirjutamise aasta- 1928-1940

Loomise ajalugu- Kirjaniku inspiratsiooniallikaks oli Goethe tragöödia "Faust". Algsed ülestähendused hävitas Bulkagov ise, kuid hiljem taastati. Need olid aluseks romaani kirjutamisele, mille kallal Mihhail Afanasjevitš töötas 12 aastat.

Teema- Romaani keskne teema on hea ja kurja vastasseis.

Koosseis- "Meistri ja Margarita" kompositsioon on väga keeruline - see on topeltromaan või romaan romaanis, milles Meistri ja Pontius Pilatuse süžeeliinid on üksteisega paralleelsed.

žanr- Romaan.

Suund- Realism.

Loomise ajalugu

Esimest korda mõtles kirjanik tulevasele romaanile 1920. aastate keskel. Selle kirjutamise ajendiks oli saksa poeedi Goethe särav teos "Faust".

Teatavasti tehti romaani jaoks esimesed visandid 1928. aastal, kuid neis ei esinenud ei Meister ega Margarita. Algversiooni kesksed tegelased olid Jeesus ja Woland. Teose pealkirjast oli ka palju variatsioone ja need kõik keerlesid müstilise kangelase ümber: "Must maag", "Pimeduseprints", "Inseneri sõrg", "Wolandi ringreis". Alles vahetult enne oma surma nimetas Bulgakov pärast arvukaid parandusi ja põhjalikku kriitikat oma romaani ümber "Meister ja Margarita".

1930. aastal, olles oma kirjutatuga äärmiselt rahulolematu, põletas Mihhail Afanasjevitš 160 lehekülge käsikirja. Kuid kaks aastat hiljem, leides imekombel säilinud lehed, jätkas kirjanik oma kirjanduslikku tööd ja jätkas tööd. Huvitav on see, et romaani esialgne versioon taastati ja avaldati 60 aastat hiljem. Romaanis pealkirjaga "Suur kantsler" polnud ei Margareetat ega Meistrit ning evangeeliumi peatükid taandati üheks - "Juuda evangeeliumiks".

Bulgakov töötas kogu tema loovuse krooniks saanud teose kallal kuni tema elu viimaste päevadeni. Ta tegi lõputult parandusi, kirjutas peatükke ümber, lisas uusi tegelasi, parandas nende tegelasi.

1940. aastal haigestus kirjanik raskelt ja oli sunnitud oma truule naisele Elenale romaani ridu dikteerima. Pärast Bulgakovi surma üritas ta romaani välja anda, kuid teos avaldati esmakordselt alles 1966. aastal.

Teema

"Meister ja Margarita" on keeruline ja uskumatult mitmetahuline kirjandusteos, milles autor esitas lugejale palju erinevaid teemasid: armastus, religioon, inimese patune loomus, reetmine. Kuid tegelikult on need kõik vaid osad keerukast mosaiigist, oskuslikult raamitud põhiteema- hea ja kurja igavene vastasseis. Pealegi on iga teema seotud oma kangelastega ja põimunud romaani teiste tegelastega.

Keskne teema romaan teenib loomulikult Meistri ja Margarita kõikehõlmava, kõikeandestava armastuse teemat, kes suudab üle elada kõik raskused ja katsumused. Neid tegelasi tutvustades rikastas Bulgakov oma loomingut uskumatult, andes sellele hoopis teistsuguse, maisema ja lugeja jaoks arusaadavama tähenduse.

Sama oluline on romaanis valiku probleem, mis on eriti ilmekalt näidatud Pontius Pilatuse ja Yeshua suhete näitel. Autori arvates on kõige kohutavam pahe argus, mis põhjustas süütu jutlustaja surma ja Pilatuse eluaegse vangistuse.

„Meistris ja Margaritas“ näitab kirjanik elavalt ja veenvalt inimeste pahede probleemid mis ei sõltu religioonist, sotsiaalsest staatusest ega ajastust. Peategelased peavad kogu romaani vältel tegelema moraaliprobleemidega, valima enda jaoks ühe või teise tee.

Peamine mõte teos on hea ja kurja jõudude harmooniline koosmõju. Võitlus nende vahel on sama vana kui maailm ja kestab seni, kuni inimesed on elus. Headus ei saa eksisteerida ilma kurjata, nii nagu kurja olemasolu on võimatu ilma heata. Idee nende jõudude igavesest vastasseisust läbib kogu kirjaniku loomingut, kes näeb inimese peamist ülesannet õige tee valimisel.

Koosseis

Romaani kompositsioon on keeruline ja originaalne. Sisuliselt on romaan romaanis: üks neist räägib Pontius Pilatusest, teine ​​- kirjanikust. Esialgu tundub, et neil pole midagi ühist, kuid romaani käigus ilmneb kahe süžeeliini suhe.

Teose lõpus ühendatakse Moskva ja muistne Jeršalaimi linn ning sündmused toimuvad üheaegselt kahes mõõtmes. Veelgi enam, need toimuvad samal kuul, paar päeva enne lihavõtteid, kuid ainult ühes "romaanis" - kahekümnenda sajandi 30ndatel ja teisel - uue ajastu 30ndatel.

Filosoofiline joon romaanis esindavad seda Pilatus ja Yeshua, armastajat - Meister ja Margarita. Tööl on aga omaette loo joonääreni täidetud müstika ja satiiriga. Selle peategelased on moskvalased ja Wolandi saatjaskond, keda esindavad uskumatult säravad ja karismaatilised tegelased.

Romaani lõpus ühendatakse süžeed kõigi jaoks ühes punktis - igavikus. Teose selline omapärane kompositsioon hoiab lugejas pidevalt pinges, tekitades süžee vastu tõelist huvi.

peategelased

žanr

"Meistri ja Margarita" žanri on väga raske määratleda – see teos on nii mitmetahuline. Enamasti määratletakse seda fantaasia-, filosoofilise ja satiirilise romaanina. Küll aga võib selles kergesti leida märke teistest kirjandusžanritest: realism on põimunud fantaasiaga, müstika eksisteerib kõrvuti filosoofiaga. Selline ebatavaline kirjanduslik sulandumine muudab Bulgakovi loomingu tõeliselt ainulaadseks, millel pole analooge vene ega välismaises kirjanduses.

Toote test

Analüüsi hinnang

Keskmine hinne: 4.6. Kokku saadud hinnanguid: 3927.

Kirjanik, kes pöördub romaani žanrilise mitmekesisuse poole, seisab silmitsi keerulise kompositsioonilise ülesandega: ühendada kaks erinevat stiililist plaani. Ühest küljest on see lugu romaani ajaloost, selle loomise asjaoludest, sotsiaalsest ja kultuurilisest keskkonnast, millest see sündis. Teisalt on see tegelikult uudne tekst, mille ajalugu saab teose süžeed kujundavaks teguriks. Selle ülesande keerukust Bulgakovi jaoks raskendas asjaolu, et meister kirjutab romaani kahe tuhande aasta tagustest sündmustest, ei apelleeri mitte ainult põhimõtteliselt erinevale sotsiaalsele ja ajaloolisele keskkonnale, vaid ka sündmustele, mis määrasid ette inimkonna vaimse evolutsiooni. aastatuhandeteks ees. Loomulikult on nendest jutustamisel tohutu traditsioon - alates evangeeliumi kanoonilistest tekstidest kuni paljude apokrüüfideni, nii iidsete kui ka eelmisel sajandil loodud. Selliste apokrüüfide hulka võib kuuluda näiteks Leonid Andrejevi lugu "Judas Iskariot". Loomulikult kuulub Meistri loodud tekst sedalaadi apokrüüfidesse.

Sellest tulenevalt seisis Bulgakov ees ülesandeks stilistiliselt distantseerida lugu 1930. aastate Moskvast ja meie ajastu alguse Jeršalaimist. Kirjanik lahendab selle probleemi, tuues Moskva peatükkidesse jutustaja kuvandi. Yershalaimi peatükid on loodud täiesti erineva stiiliga. Naljad on siin kohatud, Moskva peatükke iseloomustav narratiivi irooniline toon. See on omamoodi uus apokrüüf, mis väidab, et reprodutseerib tõde, Wolandi apokrüüfe – mitte ilmaasjata on tema see, kes sanktsioneerib kõige kujutatu tõesuse.

Woland kuulutas oma esimeses vestluses Berlioziga välja idee selle kohta, mida Meister "arvas". "Teie lugu on äärmiselt huvitav, professor," pöördub Berlioz Wolandi poole pärast seda, kui ta ja Bezdomny kuulsid temalt romaani esimest peatükki Pilatusest, "kuigi see ei kattu sugugi evangeeliumilugudega.

- Halasta, - vastas professor alandavalt naeratades, - keegi, aga sa peaksid teadma, et evangeeliumides kirjutatust ei juhtunud tegelikult kunagi midagi ... ”Pärast seda võttis Woland endale kohustuse kinnitada kirjapandu õigsust. Meister, sest ta ise oli tunnistajaks sellele, mis toimus kaks tuhat aastat tagasi.

Niisiis, kui Meistri tekst pretendeerib tõele, siis ei saa see sisaldada stilistiliselt väljendatud kujundit jutustajast, kelle teadvus kirjeldatud sündmusi murdaks, ühel või teisel viisil tõlgendaks. Autor tegutseb vaid toimuva ihne tunnistajana. Seetõttu on Moskva ja Yershalaimi peatükid stiililiselt täiesti erinevad.

Pilatuse romaani stiil ei muutu sõltuvalt sellest, kuidas need Bulgakovi teksti sisse tuuakse, kes sündmustest jutustab; jutustaja kuvand ei väljendu kuidagi. Seetõttu saab kirjanik kasutada nende romaanikompositsiooni sissetoomiseks erinevaid süžee motiive. See on Wolandi lugu Patriarhi tiikide juures (2. peatükk Pontius Pilatus), Ivanushka unenägu psühhiaatriahaiglas (16. peatükk. Hukkamine), Margarita lugemine Meistri vihikust (25. peatükk. Kuidas prokuraator püüdis Juudast Kirjatist päästa; peatükk. 26. Matmine).

Kuid romaani kompositsioonilist ühtsust ei moodusta ainult Yershalaimi peatükkide teksti kaasamise süžeelised motiivid ja nende stiililine distants. Kaks ajalist kihti on korrelatsioonis nii romaani "Meister ja Margarita" probleemide kui ka kompositsiooni tasandil.

Moskva ja Yershalaimi peatükke peegeldatakse mitmel viisil. Neid ühendab märgisüsteem. Mõlemas on kaks ideoloogide paari, kellevaheline konflikt määrab romaani probleemid. Need on ühelt poolt Yeshua ja Pilatus, teiselt poolt Woland ja Berlioz. Mõlemal on kaks filosoofilise romaani žanrile omast tegelast, kus nad liiguvad ühest uskumussüsteemist teise: Levi Matthew (käige selle kangelase teed maksukogujast Jeshua järgijaks) ja Ivan Kodutu. Jeshua ja Meistri kujundid on selgelt korrelatsioonis: nende jaoks osutub moraalse imperatiivi kutse kõrgemaks kui mis tahes muu motivatsioon, kuid mõlemal puudub aktiivsus, aktiivne printsiip, mis viib maise ja elulise abituse ning traagilise pimeduseni. Seetõttu on mõlemad reetmise ohvrid. Reeturite kujutised on samuti omavahel seotud: need on Juudas ja Aloysius Mogarych. Ohvri ja reeturi suhete lood peegelduvad ka Bulgakovi romaani kahes ajalises plaanis. See on lugu sõprusest ja salakavalast isekast reetmisest: Juudas saab kolmkümmend tetradrahmi ja Aloisy Mogarych – Meistri korteri.

Kahe ajaplaani süžeeliinide korrelatsioon näitab, et hea ilma tegevuseta on jõuetu ja mõttetu. Seetõttu esineb romaanis Woland, tegevuse ja kõikvõimsate tegude kehastus.

Romaani kompositsioonilise ühtsuse loob ka see, et Bulgakov, luues Wolandist apokrüüfi, parodeerib Moskva peatükkides mõningaid kristlikke motiive ja rituaale. Unes näeb Nikanor Ivanovitš Bosoy, et "mõned inimesed, kellel on käes kuldsed torud (inglid?) toovad ta ja väga pidulikult suurte lakitud uste juurde" (taevaväravad? Või põrgu?), Pärast mida kuuleb häält taevast: “- Tere tulemast, Nikanor Ivanovitš! Andke oma valuuta üle!"

Ivan Bezdomny jälitamine Wolandi jõugu järele, mis sai alguse Patriarhi tiikidest ja lõppes väga kummalise välimusega MASSOLITIS, parodeerib ristimisriitust: Ivan sünnib siis päriselt uuesti, sellest õhtust algab kangelase evolutsioon. Moskvas ringi viskamisel (siin juhatab kurat, Bulgakov viib ütluse ellu) võtab Ivan korterisse paberist ikooni ja pulmaküünla, kus ta on teadmata, miks ta on. Pärast seda Moskva jões suplenuna (veega ristitud) avastab ta, et meeldiv habemik, kellele ta oma riided usaldas, on turvaliselt kadunud, jättes vastutasuks oma triibulised püksid, rebenenud dressipluusi, küünla, ikoon ja tikkude kast. Uues rõivas, rebenenud valkjas dressipluusis, mille rinnale on kinnitatud tundmatu pühaku paberiikoon, ilmub Gribojedovi maja restorani süüdatud pulmaküünlaga Ivan Kodutu.

Müstika, mõistatused, üleloomulikud jõud – kõik on nii hirmutav, kuid kohutavalt köitev. See on väljaspool inimteadvust, nii et inimesed kipuvad haarama selle varjatud maailma kohta igasugust teavet. Müstiliste lugude aare – M.A. romaan. Bulgakovi "Meister ja Margarita"

Müstilisel romaanil on raske ajalugu. Kõva ja tuttav nimi "Meister ja Margarita" polnud sugugi ainus ja pealegi mitte esimene variant. Romaani esimeste lehekülgede sünd ulatub aastatesse 1928–1929 ning viimane peatükk valmis alles 12 aastat hiljem.

Legendaarne teos on läbinud mitmeid trükke. Väärib märkimist, et esimene neist ei sisaldanud lõpliku versiooni peategelasi - Meister Margaritat. Saatuse tahtel hävitati see autori kätega. Romaani teine ​​versioon sünnitas juba mainitud kangelased ja andis Wolandile lojaalsed assistendid. Ja kolmandas väljaandes kerkisid nende tegelaste nimed esiplaanile, nimelt romaani pealkirjas.

Teose süžeeliinid muutusid pidevalt, Bulgakov ei lakanud korrigeerimast ja muutmast oma kangelaste saatust kuni surmani. Romaan ilmus alles 1966. aastal, selle sensatsioonilise teose maailmale kinkimise eest vastutab Bulgakovi viimane naine Jelena. Autor püüdis oma jooni Margarita kuvandis põlistada ja ilmselt sai lõputu tänu tema naisele põhjuseks nime lõplikule muutmisele, kus esiplaanile tõusis süžee armastusliin.

Žanr, suund

Mihhail Bulgakovit peetakse müstiliseks kirjanikuks, peaaegu iga tema teos kannab endas mõistatust. Selle teose tipphetk on romaani olemasolu romaanis. Bulgakovi kirjeldatud lugu on müstiline, modernistlik romaan. Kuid sellesse lisatud romaan Pontius Pilatusest ja Yeshuast, mille autor on Meister, ei sisalda tilkagi müstikat.

Koosseis

Nagu paljude tark Litrecon juba ütles, on "Meister ja Margarita" romaan romaanis. See tähendab, et süžee jaguneb kahte kihti: lugu, mille lugeja avab, ja selle loo kangelase töö, kes tutvustab uusi tegelasi, joonistab erinevaid maastikke, aegu ja põhisündmusi.

Niisiis on narratiivi põhijoonteks autori lugu Nõukogude Moskvast ja kuradi saabumisest, kes tahab linnas balli pidada. Teel jälgib ta inimestes toimunud muutusi ja laseb oma saatjaskonnal ohtralt hullata, karistades moskvalasi nende pahede eest. Kuid tumedate jõudude tee viib nad kohtuma Margaretega, kes on Meistri armuke – kirjanik, kes lõi romaani Pontius Pilatusest. See on narratiivi teine ​​kiht: Yeshua läheb prokuristi ette ja saab surmanuhtluse jõu nõrkust puudutavate julgete jutluste eest. See liin areneb paralleelselt sellega, mida Wolandi sulased Moskvas teevad. Mõlemad süžeed ühinevad, kui Saatan näitab Meistrile oma kangelast - Prokuraatorit, kes ootab endiselt Jeshualt andestust. Kirjanik lõpetab oma piinad ja sellega oma loo.

Sisuliselt

Romaan "Meister ja Margarita" on nii kõikehõlmav, et ei lase lugejal ühelgi leheküljel igavleda. Suur süžeeliinide, vastasmõjude ja segadusttekitavate sündmuste arv hoiab lugeja kogu loo vältel erksana.

Juba romaani esimestel lehekülgedel seisame silmitsi uskmatu Berliozi karistusega, kes astus vaidlusse Saatana kehastajaga. Edasi olid justkui rihveldatud patuste paljastamised ja kadumised, näiteks Varieteetri direktor Stjopa Lihhodejev.

Lugeja tutvus Meistriga leidis aset vaimuhaiglas, kus teda hoiti koos Ivan Bezdomnõiga, kes sattus sinna pärast seltsimees Berliozi surma. Seal räägib Meister oma romaanist Pontius Pilatusest ja Jeshuast. Väljaspool vaimuhaiglat otsib Meister oma armastatut - Margaritat. Armukese päästmise nimel sõlmib ta kuradiga tehingu, nimelt saab Saatana Suure Balli kuningannaks. Woland täidab oma lubaduse ja armastajad saavad taas kokku. Teose lõpus on kahe romaani – Bulgakov ja Meister – segadus – Woland kohtub Matthew Leviga, kes andis Meistrile rahu. Raamatu viimastel lehekülgedel lahkuvad kõik kangelased, lahustudes taevasesse ruumi. Sellest raamat räägibki.

Peategelased ja nende omadused

Võib-olla on peategelased Woland, Meister ja Margarita.

1. Wolandi eesmärk selles romaanis - paljastada inimeste pahed ja karistada nende pattude eest. Nende paljastamine lihtsurelikele ei loe midagi. Saatana peamine motiiv on tasuda igaühele tema usu järgi. Muide, ta ei tegutse üksi. Kuningal peaks olema saatjaskond - deemon Azazello, kurat Koroviev-Fagot, armastatud naljakass Behemoth (väikedeemon) ja nende muusa - Gella (vampiir). Kaaskond vastutab romaani humoorika komponendi eest: nad naeravad ja mõnitavad oma ohvreid.
2. Meister– tema nimi jääb lugejale mõistatuseks. Kõik, mida Bulgakov meile temast rääkis - varem oli ta ajaloolane, töötas muuseumis ja pärast loteriiga suure summa võitmist võttis ta kirjanduse poole. Autor ei too meelega Meistri kohta lisateavet, et rõhutada teda kui kirjanikku, Pontius Pilatusest rääkiva romaani autorit ja loomulikult kauni Margareeta armastatut. Oma olemuselt on see hajameelne ja muljetavaldav inimene sellest maailmast, kes pole üldse teadlik ümbritsevate inimeste elust ja moraalist. Ta on väga abitu ja haavatav, satub kergesti pettuse kätte. Kuid samal ajal on tal erakordne mõistus. Ta on hästi haritud, oskab iidseid ja tänapäevaseid keeli, tal on muljetavaldav eruditsioon mitmel pool. Raamatu kirjutamiseks uuris ta tervet raamatukogu.
3. Margarita- tõeline muusa oma Meistrile. See on abielus daam, jõuka ametniku naine, kuid nende abielu on pikka aega olnud formaalsus. Olles kohtunud tõeliselt armastatud inimesega, pühendas naine talle kõik oma tunded ja mõtted. Ta toetas teda ja inspireeris teda inspiratsiooniga ning kavatses isegi lahkuda vihkavast majast koos abikaasa ja kojamehega, vahetada turvalisus ja rahulolu poolnäljas elu vastu Arbati keldris. Kuid meister kadus ootamatult ja kangelanna hakkas teda otsima. Romaan rõhutab korduvalt tema pühendumust, valmisolekut armastuse nimel kõike teha. Suurema osa romaanist võitleb ta Meistri päästmise nimel. Bulgakovi sõnul on Margarita "geeniuse ideaalne naine".

Kui teil polnud ühegi kangelase kirjeldust või omadusi piisavalt, kirjutage sellest kommentaarides - me lisame.

Teemad

Romaan "Meister ja Margarita" on hämmastav igas mõttes. Selles on koht filosoofiale, armastusele ja isegi satiirile.

• Peateema on hea ja kurja vastasseis. Nende äärmuste ja õigluse vahelise võitluse filosoofiat võib näha peaaegu igal romaani leheküljel.
• Meistri ja Margarita kehastatud armastusteema tähtsust ei tasu alahinnata. Jõud, võitlus tunnete pärast, pühendumus – nende näitel võime öelda, et need on sõna "armastus" sünonüümid.
• Romaani lehekülgedel on koht ka inimlikele pahedele, mida Woland on ilmekalt näidanud. See on ahnus, silmakirjalikkus, argus, teadmatus, isekus jne. Ta ei lakka kunagi patute inimeste pilkamast ja korraldab neile omamoodi meeleparanduse.

Kui olete eriti huvitatud mõnest teemast, mida me pole välja öelnud, andke meile kommentaarides teada - lisame.

Probleemid

Romaan tõstatab palju probleeme: filosoofilisi, sotsiaalseid ja isegi poliitilisi. Analüüsime ainult peamisi, kuid kui teile tundub, et midagi on puudu, kirjutage kommentaaridesse ja see "midagi" ilmub artiklis.

1. Peamine probleem on argus. Selle autor nimetas seda peamiseks paheks. Pilatusel ei olnud julgust süütute eest seista, Meistril polnud julgust oma veendumuste eest võidelda ja ainult Margarita võttis julguse kokku ja päästis oma armastatud mehe hädast. Arguse olemasolu muutis Bulgakovi sõnul maailma ajaloo kulgu. Samuti määras see NSV Liidu elanikud taimestikule türannia ikke all. Paljudele ei meeldinud elada musta lehtri ootuses, kuid hirm võitis terve mõistuse ja rahvas astus ise tagasi. Ühesõnaga, see omadus segab elamist, armastamist ja loomist.
2. Oluline on ka armastuse probleem: selle mõju inimesele ja selle tunde olemus. Bulgakov näitas, et armastus ei ole muinasjutt, milles kõik on hästi, see on pidev võitlus, valmisolek kallima nimel kõike teha. Meister ja Margarita pöörasid pärast kohtumist oma elu pea peale. Margarita pidi Meistri nimel loobuma rikkusest, stabiilsusest ja mugavusest, tema päästmiseks kuradiga tehingu sõlmima ja ta ei kahelnud kordagi oma tegudes. Rasketest katsumustest ülesaamise eest teel üksteise poole premeeritakse kangelasi igavese rahuga.
3. Usuprobleem põimub ka kogu romaani, see peitub Wolandi sõnumis: "Igaüks saab tasu vastavalt tema usule." Autor ärgitab lugejat mõtlema, millesse ta usub ja miks? Siit järgneb hea ja kurja kõikehõlmav probleem. Ta sai kõige eredama peegelduse moskvalaste kirjeldatud välimuses, nii ahned, ahned ja kaupmehed, kes saavad oma pahede eest kättemaksu Saatana enda käest.

peamine idee

Romaani põhiidee on lugeja definitsioon hea ja kurja, usu ja armastuse, julguse ja arguse, pahe ja vooruse mõistetest. Bulgakov püüdis näidata, et kõik on täiesti erinev sellest, mida me varem ette kujutasime. Paljude inimeste jaoks on nende võtmemõistete tähendused segaduses ja moonutatud korrumpeeriva ja uimastava ideoloogia mõjul, raskete eluolude, mõistuse ja kogemuste puudumise tõttu. Näiteks nõukogude ühiskonnas peeti heateoks isegi pereliikmete ja sõprade hukkamõistmist ning tegelikult tõi see kaasa surma, pikema vangistuse ja inimese elu hävimise. Kuid kodanikud nagu Magarych kasutasid seda võimalust meelsasti oma "eluasemeprobleemi" lahendamiseks. Või näiteks konformism ja tahe võimudele meeldida on häbiväärsed omadused, aga NSV Liidus ja ka praegu nägid ja näevad paljud selles kasu ega kõhkle seda ka demonstreerimas. Seega julgustab autor lugejaid mõtlema asjade tegelikule seisule, oma tegude tähendusele, motiividele ja tagajärgedele. Range analüüs paljastab, et me ise vastutame nende maailma hädade ja murrangute eest, mis meile ei meeldi, et ilma Wolandi porgandi ja porgandita me ise ei taha paremaks muutuda.

Raamatu mõte ja "selle faabula moraal" seisneb vajaduses seada paika prioriteedid elus: õppida julgust ja tõelist armastust, mässata "eluasemeküsimuse" kinnistumise vastu. Kui romaanis jõudis Woland Moskvasse, siis elus peate ta oma pähe laskma, et viia läbi võimaluste, juhiste ja püüdluste kuratlik audit.

Kriitika

Vaevalt võis Bulgakov loota sellele, et tema kaasaegsed seda romaani mõistavad. Kuid ühest asjast sai ta kindlalt aru – romaan jääb elama. "Meister ja Margarita" pole endiselt esimene lugejate põlvkond, kes pead keerutab, mis tähendab, et see on pideva kriitika objekt.

V.Ya. Näiteks Lakšin süüdistab Bulgakovi religioosse teadvuse puudumises, kuid kiidab tema moraali. P.V. Palievski märgib Bulgakovi julgust, kes oli üks esimesi, kes hävitas kuradi austamise stereotüübi, naeruvääristades teda. Selliseid arvamusi on palju, kuid need kinnitavad vaid kirjaniku püstitatud mõtet: "Käsikirjad ei põle!"

Kirjanduse tund 11. klassis teemal "Meister ja Margarita".

Romaani ajalugu. Žanr ja kompositsioon.

Tunni eesmärk: 1) rääkida romaani tähendusest, saatusest, näidata žanri ja kompositsiooni iseärasusi, 2) edendada õpilaste huvi väljendamist M. A. Bulgakovi loomingu vastu.

Tundide ajal

1) Õpetaja sissejuhatav kõne.

Lugedes katkendit raamatust "Bulgakov ja Lappa"

Mis te arvate, miks ma alustasin õppetundi selle lõigu lugemisega?

2) Töö vihikus. Tunni teema salvestamine.

3) Õpetaja sõnum.

"Lõpeta enne surma!"

Romaani ajalugu.

Romaani "Meister ja Margarita" Bulgakov alustas kirjutamisega 1928. aastal ja töötas selle kallal 12 aastat ehk oma elu lõpuni, lootmata seda avaldada.

Töö romaani kallal jätkus 1931. aastal.

Sel ajal kirjutab Bulgakov oma sõbrale: "Deemon on mind vallanud. Oma väikeses toas hingeldades hakkasin oma kolm aastat tagasi hävitatud romaani lehekülg lehekülje järel määrima. Milleks? Ei tea. Ma lõbustan ise. Las see langeb suvel. Tõenäoliselt loobun sellest aga varsti."

Rohkem "M ja M" Bulgakov aga enam ei viska.

Kuni 1936. aastani loodud teine ​​väljaanne "Meister ja Margarita" kandis alapealkirja "Fantastiline romaan" ja pealkirjade "Suur kantsler", "Saatan", "Siin ma olen", "Müts sulgedega", " Must teoloog", "Ta esines, "Tulnukas hobuseraud", "Ta ilmus", "Tulemine", "Must maag" ja "Nõuandja sõrg".

Romaani teises väljaandes oli juba Margarita ja Meister ning Woland omandas oma saatjaskonna.

Romaani kolmas trükk, mis sai alguse 1936. aasta teisel poolel või 1937. aastal, kandis esialgu nime "Pimeduse prints". 1937. aastal, naastes taas romaani alguse juurde, kirjutas autor esmakordselt tiitellehele pealkirja "Meister ja Margarita", mis sai lõplikuks, määras kuupäevadeks 1928.‑ 1937 ja enam ei jätnud sellega tööd.

Mais-juunis 1938 trükiti romaani täistekst esimest korda kordustrükki, autoriõigustega toimetamine jätkus peaaegu kirjaniku surmani. 1939. aastal tehti romaani lõppu olulisi muudatusi ja lisati järelsõna. Kuid siis dikteeris raskesti haige Bulgakov oma naisele Jelena Sergeevnale teksti muudatused. Esimeses osas ja teise alguses olevate lisade ja paranduste ulatuslikkus viitab sellele, et vähem tööd ei tulnud ka edasi teha, kuid autoril ei olnud aega seda lõpuni teha. Bulgakov lõpetas romaani kallal töötamise 13. veebruaril 1940, vähem kui neli nädalat enne oma surma.

Surmavalt haigena jätkas Bulgakov kuni viimase päevani romaani kallal töötamist, paranduste tegemist. E.S. Bulgakova meenutas seda: "Minu haiguse ajal dikteeris ja parandas ta mulle "Meistrit ja Margaritat", seda, mida ta armastas rohkem kui kõiki muid asju. Ta kirjutas seda 12 aastat. Ja viimased parandused, mis ta mulle dikteeris, olid lisatud eksemplari, mis on Lenini raamatukogus. Need muudatused ja täiendused näitavad, et tema intelligentsus ja anne ei nõrgenenud vähimalgi määral. Need olid hiilgavad täiendused varem kirjutatule.

Kui haiguse lõppedes ta peaaegu kõne kaotas, tuli vahel välja vaid sõnade lõpp või algus. Oli juhus, kui ma istusin tema kõrval, nagu alati, padjal põrandal, voodi peatsi juures, andis ta mulle mõista, et tal on midagi vaja, et ta tahab minult midagi. Pakkusin talle rohtu, jooki – sidrunimahla, aga sain selgelt aru, et see polnud asja mõte. Siis arvasin ja küsisin: "Teie asjad?" Ta noogutas jah ja ei. Ma ütlesin: "Meister ja Margarita"? Ta, kohutavalt rõõmus, andis oma peaga märgi, et "jah, see on". Ja ta pigistas välja kaks sõna: "Teadma, teadma."

Bulgakov realiseeris oma romaani "kui viimast, päikeseloojangut", kui testamenti, kui oma peamist sõnumit inimkonnale.

4) romaani "Meister ja Margarita" žanr

Kas mäletate, millised romaani žanrid olete tuttavad?

Romaani võib nimetada igapäevaseks ja fantastiliseks ja filosoofiliseks ja autobiograafiliseks ja armastuslüüriliseks ja satiiriliseks.

Teos on mitmežanriline ja mitmetahuline. Kõik on tihedalt läbi põimunud, nagu elus.

Bulgakovi teadlased nimetavad seda teost romaan-menippeaks.

Menippea romaan on teos, milles naerumaski alla on peidetud tõsine filosoofiline sisu.

Menippe iseloomustavad väga skandaalide stseenid, ekstsentriline käitumine, sobimatud kõned ja kõned, see tähendab iga üldtunnustatud, tavapärase sündmuste käigu, kehtestatud käitumisnormide rikkumine.

5) Romaani kompositsioon.

Vastavalt kirjanduskriitik V.I. Tyups, "kirjandusteksti pealkiri (nagu epigraaf) on kompositsiooni üks olulisemaid elemente, millel on oma poeetika"

Proovime analüüsida romaani pealkirja.

Pidage meeles teoseid, mille pealkirjad on üles ehitatud sama skeemi järgi "tema ja tema".

Selline traditsiooniline nimi hoiatab lugejat kohe, et keskseks saab olema armastuse liin ja ilmselgelt on narratiiv traagiline.

Romaani pealkiri ütleb seega koheselt armastuse teema.

Pealegi on armastuse teema seotud loovuse teemaga.

See kõik on seotud ebatavalise nimega - Meister (tekstis on see sõna kirjutatud väikese tähega) on nimetu nimi, üldistusnimi, mis tähendab "looja, oma ala äärmiselt professionaal"

Meister on romaani kõige esimene sõna, ta avab teose. Päris nime pole, kuid see väljendab inimese olemust --------- inimese traagikat.

Milliseid pealkirja omadusi mainisite?

Nimi on harmooniline, kuna kasutatakse anagrammi tehnikat - mõne tähe kordusi romaani pealkirja mõlemas osas.

See kordus viitab sellele, et sõnade vahel on sügav seos – tegelaskuju tasandil kangelaste saatus.

Kuid sel juhul ei peegelda pealkiri teksti sisu terviklikkust,

milles lisaks armastuse ja loovuse teemale on väga olulisel kohal ka hea ja kurja teema.

Milline kompositsiooniosa seda teemat kajastab?

Epigraafi lugemine.

Mõelge, mis on romaani kompositsioonis veel erilist?

Romaan romaanis.

Diagrammi koostamine (Yershalaimi peatükid ja Moskva peatükid)

6) Sõnum e.

Tehke skeem "Romaani kangelased" Meister ja Margarita "

Bulgakovi romaan "Meister ja Margarita" ilmus aastatel 1966-1967 ja tõi kirjanikule kohe ülemaailmse kuulsuse. Autor ise määratleb teose žanri romaanina, kuid žanriline ainulaadsus tekitab kirjanike seas siiski vaidlusi. See on määratletud kui müütromaani, filosoofilise romaanina, müstilise romaanina jne. Seda seetõttu, et romaan ühendab korraga kõik žanrid, isegi need, mis ei saa koos eksisteerida. Romaani narratiiv on suunatud tulevikku, sisu on nii psühholoogiliselt kui ka filosoofiliselt täpne, romaanis puudutatud probleemid on igavesed. Romaani põhiidee on võitlus hea ja kurja vahel, mõisted lahutamatu ja igavene. Romaani kompositsioon on sama originaalne kui žanr – romaan romaanis. Üks räägib Meistri saatusest, teine ​​Pontius Pilatusest. Ühelt poolt vastanduvad nad üksteisele, teisalt moodustavad nad justkui ühtse terviku. See romaan romaanis kogub globaalseid probleeme ja vastuolusid. Meistreid puudutavad samad probleemid nagu Pontius Pilatus. Romaani lõpus on näha, kuidas Moskva ühendab Yershalaimiga ehk üks romaan kombineeritakse teisega ja läheb ühte süžeesse. Teost lugedes leiame end korraga kahes dimensioonis: kahekümnenda sajandi 30. aastad ja 1. sajandi 30. aastad pKr. Näeme, et sündmused leidsid aset samal kuul ja mitu päeva enne ülestõusmispühi, ainult 1900-aastase vahega, mis tõestab sügavat seost Moskva ja Jeršalaimi peade vahel. Romaani tegevus, mida lahutab ligi kaks tuhat aastat, on omavahel kooskõlas ning nende võitlus kurjusega, tõeotsing on seotud loovusega. Ja ometi on romaani peategelane armastus. Armastus on see, mis lugejat paelub ja teeb teosest žanriliselt romaani. Üldiselt on armastuse teema kirjaniku jaoks kõige armastatum. Autori sõnul tuleb kogu õnn, mis inimese ellu langeb, tema armastusest. Armastus tõstab inimese maailmast kõrgemale, mõistab vaimset. See on Meistri ja Margarita tunne. Seetõttu pani autor need nimed ka pealkirja. Margarita alistub täielikult armastusele ja Meistri päästmise nimel müüb ta oma hinge kuradile, võttes enda peale tohutu patu. Kuid sellegipoolest teeb autor temast romaani positiivseima kangelanna ja ise astub tema poolele. Margarita näitel näitas Bulgakov, et iga inimene peab tegema oma isikliku valiku, küsimata abi kõrgematelt jõududelt, ootamata elult teeneid, inimene peab otsustama oma saatuse ise.

Romaanis on kolm lugu: filosoofiline – Jeshua ja Pontius Pilatus, armastus – Meister ja Margarita, müstiline ja satiiriline – Woland, kogu tema saatjaskond ja moskvalased. Need jooned on Wolandi kujundis üksteisega tihedalt seotud. Ta tunneb end kirjanikuna vabalt nii piibli- kui ka tänapäevasel ajal.

Romaani süžeeks on stseen Patriarhi tiikidel, kus Berlioz ja Ivan Bezdomnõi vaidlevad võõraga Jumala olemasolu üle. Wolandi küsimusele "kes juhib inimelu ja üldse kogu maapealset korda", kui Jumalat pole olemas, vastab Ivan Bezdomny: "Inimene ise juhib." Autor paljastab inimteadmiste suhtelisuse ja kinnitab samal ajal inimese vastutust oma saatuse ees. Mis on tõsi, räägib autor piiblipeatükkides, mis on romaani keskmes. Tänapäeva elu kulg peitub Meistri narratiivis Pontius Pilatusest.

Selle teose teine ​​eripära on see, et see on autobiograafiline. Meistri pildil tunneme ära Bulgakovi enda ja Margarita pildil tema armastatud naise, tema naise Jelena Sergeevna. Ilmselt seetõttu tajumegi kangelasi tõeliste isiksustena. Tunneme neile kaasa, muretseme, paneme end nende asemele. Lugeja näib liikuvat mööda teose kunstilist redelit, paranedes koos tegelastega. Süžeeliinid lõpevad, ühendades ühel hetkel – igavikus. Romaani selline omapärane kompositsioon teeb selle lugeja jaoks huvitavaks ja mis kõige tähtsam - surematuks teoseks.

3.1 Woland

Woland on tegelane romaanis "Meister ja Margarita", kes juhib teispoolsuse jõudude maailma. Woland on kurat, saatan, "pimeduse vürst", "kurjuse vaim ja varjude isand" (kõik need määratlused on kirjas romaani tekstis). Woland on suures osas orienteeritud Johann Wolfgang Goethe Mefistofele "Faustile". Wolandi nimi ise on võetud Goethe luuletusest, kus seda mainitakse vaid korra ja venekeelsetes tõlgetes jäetakse see tavaliselt välja. Muudetud kujul 1929–1930 Wolandi nimi oli tema visiitkaardil üleni ladina keeles: "D-r Theodor Voland". Lõpptekstis lükkas Bulgakov ladina tähestiku tagasi. Pange tähele, et Bulgakov proovis esimestes väljaannetes tulevase Wolandi jaoks nimesid Azazello ja Beliar.

Wolandi portreed näidatakse enne Suure Balli algust “Kaks silma puhkas Margarita näol. Parem, mille põhjas on kuldne säde, mis puurib iga inimese hingepõhjani, ja vasak on tühi ja must, nagu kitsas nõelakõrv, nagu väljapääs kogu pimeduse ja varjude põhjatusse kaevu. Wolandi nägu oli kaldu küljele, parem suunurk oli tõmmatud põhja, kõrgele kiilaspäi laubale lõigati teravate kulmudega paralleelsed sügavad kortsud. Wolandi näonahk näis olevat päevitusest igaveseks põlenud."

Bulgakov varjab Wolandi tõelise näo alles romaani alguses, et lugejat intrigeerida, ning teatab seejärel otse Meistri ja Wolandi enda suu läbi, et kurat on kindlasti patriarhi juurde jõudnud. Wolandi kuvand seoses vaatega kuradile, mida filosoof ja teoloog PA Florensky kaitses raamatus "The Sammas ja tõe kehtestamine": "Patt on viljatu, sest see pole elu, vaid surm. Ja surm tõmbab oma kummitusliku eksistentsi välja ainult elu ja Elu kohta, ta toitub Elust ja eksisteerib ainult niivõrd, kuivõrd Elu annab talle toitu iseendast. See, mis surmal on, on lihtsalt elu, mille ta on ära rikkunud. Isegi “mustal missal”, päris kuradi pesas, ei osanud kurat ja tema kummardajad mõelda muule, kui jumalateotavalt parodeerida liturgia salatoiminguid, tehes vastupidist. Milline tühjus! Milline kerjamine! Millised tasased "sügavused"!

See on järjekordne tõend, et tegelikult ega isegi mõtetes pole ei Byronovskit, Lermontovskit ega Vrubeli kuradit – majesteetlikku ja kuninglikku, vaid on vaid haletsusväärne "jumala ahv" ... 1929-1930 väljaandes. Woland oli ikka veel selline "ahv" mitmes mõttes, omades mitmeid taandavaid jooni. Siiski muutus Woland "Meistri ja Margarita" lõpptekstis teistsuguseks, "majesteetlikuks ja kuninglikuks", lähedaseks lord Byroni, Goethe ja Lermontovi traditsioonidele.

Woland annab temaga kokku puutuvatele tegelastele erinevaid selgitusi oma Moskvas viibimise eesmärkide kohta. Ta räägib Berliozile ja Homelessile, et tuli Gebert Avrilaki leitud käsikirju uurima. Woland selgitab oma külaskäiku Varietee teatri töötajatele kavatsusega viia läbi musta maagia seanss. Pärast skandaalset seanssi ütleb Saatan baarmen Sokovile, et ta tahtis lihtsalt "maskvalasi suurel hulgal näha ja seda oli kõige mugavam teha teatris". Margarita Koroviev-Fagot teatab enne Saatanaga suure balli algust, et Wolandi ja tema saatjaskonna Moskva-visiidi eesmärk on läbi viia see ball, mille perenaine peaks kandma Margarita nime ja olema kuninglikku verd.

Wolandil on palju nägusid, nagu kuradile kohane, ja erinevate inimestega vesteldes kannab ta erinevaid maske. Samas on Wolandi kõiketeadmine saatanast täielikult säilinud: tema ja ta rahvas on hästi kursis nii nende inimeste mineviku kui ka tulevaste eludega, kellega nad kokku puutuvad, samuti teavad nad Meistri romaani teksti, mis sõna otseses mõttes kattub "Wolandi evangeelium", seega öeldi õnnetutele kirjanikele patriarhis.

Wolandi ebakonventsionaalsus seisneb selles, et ta on kurat, kellel on mõned ilmsed Jumala omadused. Dialektiline ühtsus, hea ja kurja täiendavus, kõige suurem, ilmnevad Wolandi sõnades, mis on adresseeritud Matthew Levile, kes keeldus soovimast head tervist "kurjuse vaimule ja varjude isandale": - et teie fantaasia saaks nautida. alasti valgus? Sa oled loll".

Bulgakovi teoses taaselustab Woland sõna otseses mõttes Meistri läbipõlenud romaani; kunstilise loovuse produkt, mis säilib vaid looja peas, materialiseerub uuesti, muutub käegakatsutavaks asjaks.

Woland on saatuse kandja, selle põhjuseks on pikk traditsioon vene kirjanduses, mis seostas saatust, saatust, saatust mitte Jumala, vaid kuradiga. Kõige eredamalt väljendus see Lermontovi loos "Fatalist" (1841) - romaani "Meie aja kangelane" lahutamatu osa. Bulgakovi teoses kehastab Woland saatust, mis karistab Berliozi, Sokovi ja teisi, kes rikuvad kristliku moraali norme. See on esimene kurat maailmakirjanduses, kes karistab Kristuse käskude eiramise eest.

3.2 Koroviev-Fagot

See tegelane on Wolandile alluvatest deemonitest vanim, kurat ja rüütel, kes esineb moskvalastele välisprofessori ja endise koorijuhi tõlgina.

Perekonnanimi Koroviev on modelleeritud loo tegelase perekonnanime järgi, mille autor on A.K. Tolstoi "Ghoul" (1841) riiginõunik Teljajev, kes osutub rüütliks ja vampiiriks. Lisaks on loos F.M. Dostojevski "Stepantšikovo külas ja selle elanikes" on meie kangelasega väga sarnane tegelane nimega Korovkin. Tema teine ​​nimi tuleneb ühe itaalia munga leiutatud fagoti muusikariista nimest. Koroviev-Fagotil on mõningane sarnasus fagottiga – pikk õhuke toru, mis on kolmeks volditud. Bulgakovi tegelane on kõhn, pikk ja väljamõeldud servilslikkuses, näib, valmis vestluskaaslase ees kolm korda foldima (et saaks hiljem teda rahulikult ära hellitada).

Siin on tema portree: "... kummalise välimusega läbipaistev kodanik, väikeses peas, džokimüts, ruuduline kurgozny jope ... süldapikkune, kuid õlgadest kitsas kodanik, uskumatult kõhn ja nägu, pange tähele, mõnitav"; "... tema antennid on nagu kanasuled, silmad on väikesed, iroonilised ja poolpurjus."

Koroviev-Fagot on saatan, kes on tõusnud lämbest Moskva õhust (maikuu enneolematu kuumus selle ilmumise ajal on üks traditsioonilisi märke kurjade vaimude lähenemisest). Wolandi käsilane paneb erinevaid maske selga vaid vajaduse korral: joodik regent, gei, kaval pettur, kuulsa välismaalase nirk tõlk jne. Alles viimasel lennul saab Korovjev-Fagotist see, kes ta tegelikult on – tõmmu. deemon, rüütel Fagott, mitte halvem kui tema peremees, kes teab inimlike nõrkuste ja vooruste väärtust.

3.3 Azazello

Tõenäoliselt köitis Bulgakovit võrgutamis- ja tapmisvõime kombinatsioon ühes tegelases. Salakavala võrgutaja jaoks võtame Azazello Margarita kaasa nende esimesel kohtumisel Aleksandri aias: „See naaber osutus lühikeseks, tulipunaseks, kihvaga, tärgeldatud aluspesus, soliidses triibulises ülikonnas, lakknahast kingades. ja pallikübar peas. "Täiesti röövli nägu!" - mõtles Margarita

Kuid Azazello põhifunktsioon romaanis on vägivald. Ta viskab Stjopa Lihhodejevi Moskvast Jaltasse, ajab onu Berliozi Badi korterist välja, tapab reeturparun Meigeli revolvriga.

Azazello leiutas ka kreemi, mille ta Margaritale annab. Võlukreem mitte ainult ei muuda kangelannat nähtamatuks ja lennuvõimeliseks, vaid annab talle ka uue, nõialiku ilu.

Romaani järelsõnas ilmub see langenud ingel meie ette uues vormis: „Azazello lendas kõigi kõrvalt, särades soomuste terasest. Kuu muutis ka tema nägu. Naeruväärne kole kihv kadus jäljetult ja kõverad silmad osutusid võltsiks. Azazello mõlemad silmad olid ühesugused, tühjad ja mustad ning tema nägu valge ja külm. Nüüd lendas Azazello oma tõelisel kujul, nagu veetu kõrbe deemon, deemonitapja.

3.4 Jõehobu

See libahundikass ja saatana lemmiknarr on võib-olla kõige lõbusam ja meeldejäävam Wolandi saatjaskonnast.

"Meistri ja Margarita" autor sai teavet Behemoti kohta M.A. Orlovi "Inimese ja kuradi suhete ajalugu" (1904), millest on väljavõtteid säilinud Bulgakovi arhiivis. Seal kirjeldati eelkõige 17. sajandil elanud prantsuse abtissi juhtumit. ja teda vaevas seitse kuradit, ja viies deemon oli Behemot. Seda deemonit kujutati elevandipeaga, tüve ja kihvadega koletisena. Tema käed olid stiililt inimlikud ja tohutu kõht, lühike saba ja jämedad tagajalad, nagu jõehobu, meenutasid tema nime.

Bulgakovi teostes sai Behemotist tohutu must libahuntkass, kuna just musti kasse peetakse traditsiooniliselt kurjade vaimudega seostatuks. Nii näeme teda esimest korda: "... juveliiri poosil näruses poosis kukkus kokku kolmas inimene, nimelt jubeda suurusega must kass, kelle ühes käpas oli viinalaks ja mille peale kahvel. tal õnnestus marineeritud seeni teise sisse pista."

Jõehobu demonoloogilises traditsioonis on mao soovide deemon. Sellest ka tema erakordne ahnus, eriti Torgsinis, kui ta kõike söödavat valimatult alla neelab.

Tulistamine Behemothi ja detektiivide vahel korteris nr 50, tema malematš Wolandiga, laskevõistlus Azazelloga – kõik need on puhtalt humoorikad stseenid, väga naljakad ja isegi mingil määral eemaldavad nende igapäevaste, moraalsete ja filosoofiliste asjade teravust. probleeme, mida romaan lugejale tekitab.

Viimases lennus on selle lõbusa naljamehe reinkarnatsioon väga ebatavaline (nagu suurem osa süžee liigutusi selles fantaasiaromaanis): „Öö rebis Behemoti koheva saba maha, rebis karva ja puistas killud mööda sood laiali. See, kes oli kass, kes lõbustas pimeduse printsi, osutus nüüd kõhnaks noorukiks, deemonleheks, parimaks narriks, kes maailmas kunagi eksisteerinud on.

Gella on Wolandi kaaskonna liige, naisvampiir: „Soovitan oma neiu Gellat. Ta on kiire, mõistev ja pole sellist teenust, mida ta ei suudaks pakkuda."

Bulgakov sai nime "Gella" Brockhausi ja Efroni entsüklopeedilise sõnaraamatu artiklist "Nõidus", kus märgiti, et Lesbosel anti see nimi enneaegselt surnud tüdrukutele, kellest said pärast surma vampiirid.

Roheliste silmadega kaunitar Gella liigub vabalt läbi õhu, omandades seeläbi sarnasuse nõiaga. Vampiiride käitumise iseloomulikud jooned - hammaste klõpsimine ja huulte löömine Bulgakov võisid laenata A.K. loost. Tolstoi "Ghoul". Seal muudab suudlusega vampiiritüdruk oma väljavalitu vampiiriks – seega ilmselgelt Gella suudlus, mis sai Varenukhale saatuslikuks.

Gella, ainuke Wolandi saatjaskonnast, puudub viimase lennu sündmuskohalt. Tõenäoliselt eemaldas Bulgakov ta tahtlikult saatkonna noorima liikmena, täites Varietee teatris ja Halvas korteris ning Saatana Suurel Ballil vaid abifunktsioone. Vampiirid on traditsiooniliselt kurjade vaimude madalaim auaste. Lisaks poleks Gellal viimasel lennul kedagi, kelleks muutuda - kui öö "paljastas kõik pettused", sai temast uuesti vaid surnud tüdruk.

Saatana suur ball on pall, mille Woland romaanis "Meister ja Margarita" andis halvas korteris reedel, 3. mail 1929, mis kestab südaööl igavesti.

Vastavalt memuaaridele E.S. Bulgakova ballikirjelduses kasutas muljeid Ameerika Ühendriikide Moskva saatkonnas 22. aprillil 1935 toimunud vastuvõtust. USA suursaadik William Bullitt kutsus kirjaniku ja tema abikaasa sellele pidulikule üritusele. Mälestusteraamatust: „Kord aastas korraldas Bullitt riigipüha puhul vahvaid vastuvõtte. Kutsuti ka kirjanikke. Ükskord saime sellise kutse. Sambadega saalis tantsitakse, kooriga - mitmevärvilised prožektorid. Võrgu taga - linnud - mass - lehvivad. Orkester on Stockholmist välja registreeritud. M.A. kõige enam kütkestab dirigendi frakk – kandadeni.

Õhtusöök spetsiaalselt selle balli jaoks suursaadikumõisa juurde kinnitatud söögitoas, eraldi laudadel. Söögitoa nurkades on väikesed vankrid, nende peal - lapsed, lambad, karud. Mööda puuri seinu koos kukkedega. Kell kolm hakkasid mängima harmoonilised ja kuked laulma. Russi stiilis. Palju tulpe, roose – Hollandist. Ülemisel korrusel on grill. Punased roosid, punane Prantsuse vein. Alumisel korrusel – šampanja, sigaretid igal pool. Umbes kuue ajal läksime nende saatkonda Cadillaci ja sõitsime koju. Nad tõid saatkonna sekretärilt tohutu kimbu tulpe.

Poolrohke kirjaniku, nagu Bulgakov, jaoks on vastuvõtt Ameerika saatkonnas peaaegu uskumatu sündmus, mis on võrreldav balliga Saatana juures. Nende aastate nõukogude graafiline propaganda kujutas sageli "Ameerika imperialismi" kuradi varjus. Saatana suurball ühendab tõsielulised vihjed suursaadiku residentsist selgelt kirjandusliku päritoluga detailide ja kujunditega.

Selleks, et Saatana Suur Ball Bad Korterisse mahutada, oli vaja see üleloomulike mõõtmeteni laiali lükata. Nagu Koroviev-Fagot selgitab, "nendele, kes on viienda dimensiooniga hästi kursis, ei maksa ruumide viimine soovitud piiridesse midagi." See toob meelde H.G. Wellsi romaani "Nähtamatu mees" (1897). Bulgakov läheb inglise ulmekirjanikust kaugemale, suurendades dimensioonide arvu üsna traditsiooniliselt neljalt viiele. Viiendas dimensioonis tulevad nähtavale hiiglaslikud saalid, kus toimub Suur Ball Saatanaga ja ballil osalejad, vastupidi, on nähtamatud neid ümbritsevatele inimestele, sealhulgas OGPU agentidele, kes on valves OGPU ukse taga. halb korter.

Olles ballisaale rikkalikult roosidega kaunistanud, võttis Bulgakov arvesse selle lillega seotud keerulist ja mitmetahulist sümboolikat. Paljude rahvaste kultuuritraditsioonis on roosid nii leina kui ka armastuse ja puhtuse kehastus. Seda silmas pidades võib Saatana Suure Balli roose vaadelda nii Margareti armastuse sümbolina Meistri vastu kui ka nende peatse surma esilekutsujana. Roosid on siin - ja Kristuse allegooria, valatud vere mälestus, need on pikka aega kantud katoliku kiriku sümboolikasse.

Margareti valimine Saatana Suure Balli kuningannaks ja tema sarnasus ühe 16. sajandil elanud Prantsuse kuningannaga on seotud Brockhausi ja Efroni entsüklopeedilise sõnaraamatuga. Selle sõnaraamatu artiklitest on säilinud Bulgakovi väljavõtted, mis on pühendatud kahele prantsuse kuningannale, kes kandsid nime Marguerite – Navarra ja Valois. Mõlemad ajaloolised Margaritas patroneerisid kirjanikke ja luuletajaid ning Bulgakovi Margaritat seostatakse geniaalse Meistriga, keda ta soovib pärast Saatanaga suurt balli haiglast välja tuua.

Teine Saatana Suure Balli allikas on markii Astolphe de Custine'i raamatus "Venemaa aastal 1839" toodud balli kirjeldus Mihhailovski palees. (1843) (seda teost kasutas ka Bulgakov Dead Soulsi stsenaariumi loomisel): „Suur, tantsimiseks mõeldud galerii oli kaunistatud erakordse luksusega. Poolteist tuhat kõige haruldasemate õitega vanni ja potti moodustasid lõhnava bosketi. Ruumi lõpus, tihedas eksootiliste taimede varjus, paistis bassein, millest voolas pidevalt välja purskkaevu oja. Eredate tuledega valgustatud veepritsmed sädelesid nagu teemanttolmuosakesed ja värskendasid õhku ... Selle pildi suurejoonelisust on raske ette kujutada. Mõte, kus sa oled, läks täiesti kadunud. Kõik piirid kadusid, kõik oli täis valgust, kulda, lilli, peegeldusi ja lummavat, maagilist illusiooni. Sarnast pilti näeb Margarita Suurel ballil Saatanaga, tundes end troopilises metsas, sadade lillede ja mitmevärviliste purskkaevude vahel ning kuulates maailma parimate orkestrite muusikat.

Suurt balli saatanaga kujutades võttis Bulgakov arvesse ka vene sümboolika traditsioone, eelkõige poeet A. Bely sümfooniat ja L. Andrejevi näidendit “Mehe elu”.

Saatana suurt palli võib ette kujutada ka enesetapu sooritava Margareta kujutlusvõime vili. Paljud silmapaistvad aadlikud-kurjategijad lähenevad talle kui balli kuningannale, kuid Margarita eelistab neile kõigile geniaalset kirjanikku Meistrit. Pange tähele, et ballile eelneb musta maagia seanss tsirkuselaadses Varietee teatris, kus muusikud mängivad finaalis marssi (ja selle žanri teostes on trummi roll alati suurepärane).

Pange tähele, et Saatana suurel ballil on ka muusikageeniused, kes ei ole oma töös otseselt seotud satanismi motiividega. Siin kohtub Margarita Austria helilooja Johann Straussi "valsikuningaga", Belgia viiuldaja ja helilooja Henri Vietantiga ning orkestris mängivad maailma parimad muusikud. Seega illustreerib Bulgakov ideed, et iga talent on mingil moel kuradist.

See, et Saatana Suurel Ballil Margareti ees on mõrvarite, mürgitajate, timukate, libertiinide ja hankijate jada, pole sugugi juhuslik. Bulgakovi kangelanna kannatab oma abikaasa riigireetmise all ja, ehkki alateadlikult, seab oma teo samaväärseks mineviku ja oleviku suurimate kuritegudega. Mürgitajate ja mürgitajate, tõeliste ja väljamõeldud, rohkus on Margarita ajus peegeldus mõttest võimalikust enesetapust Meistriga mürgi abil. Samal ajal võib nende hilisemat Azazello poolt läbi viidud mürgitamist pidada kujuteldavaks ja mitte reaalseks, kuna ajalooliselt on kõik Saatana Suure Balli meessoost mürgitajad kujuteldavad mürgitajad.

Kuid Bulgakov jätab ka alternatiivse võimaluse: Suur Ball Saatana juures ja kõik temaga seotud sündmused leiavad aset vaid Margarita haiges ettekujutuses, kes kannatab uudiste puudumise ja süütunde käes oma mehe ees ning mõtleb alateadlikult enesetapule. Sarnase alternatiivse seletuse pakub "Meistri ja Margarita" autor seoses saatana ja tema abiliste Moskva seiklustega romaani järelsõnas, andes mõista, et see pole kaugeltki toimuv ammendav. Samuti ei saa iga ratsionaalne seletus Saatana Suure Balli kohta autori kavatsuse kohaselt olla täielik.

Romaani üks silmatorkav paradoks on see, et Moskvas suure vea teinud Wolandi jõuk äratas samal ajal ellu sündsuse, aususe ning karistas karmilt kurjust ja ebatõde, olles justkui tuhandeaastaseid moraalikäske kinnitamas. Woland hävitab rutiini ning karistab labaseid ja oportunistlikke inimesi. Ja kui isegi tema saatjaskond ilmub väikeste deemonite varjus, kes pole ükskõikne süütamise, hävitamise ja räpaste trikkide suhtes, säilitab messire ise alati majesteetlikkust. Ta vaatleb Bulgakovi Moskvat teadlasena, seades üles teadusliku eksperimendi, nagu oleks ta tõepoolest taevakontorist komandeeringusse saadetud. Raamatu alguses väidab ta Berliozi narr, et saabus Moskvasse Herbert Avrilaki käsikirju uurima – ta mängib teadlase, eksperimenteerija, mustkunstniku rolli. Ja tema jõud on suured: tal on karistuse eesõigus, mis ei ole mingil juhul kõrgeima mõtiskleva hüve käest.

Sellise Wolandi teenuseid on lihtsam kasutada Margarital, kes ihkab meeleheitlikult õiglust. "Muidugi, kui inimesed on täielikult röövitud, nagu sina ja mina," jagab ta Meistriga, "otsivad nad päästet teispoolsuse jõu käest." Bulgakovi Margarita peegelpööratud kujul varieerib Fausti lugu. Faust müüs teadmistehimu nimel kuradile oma hinge ja reetis Margarita armastuse. Romaanis on Margarita valmis Wolandiga tehinguks ja temast saab nõid armastuse ja lojaalsuse nimel Meistrile.

Samuti võib märgata, et Margarita lugu "Faustist" kordab paljuski Bulgakovi Frida lugu. Kuid Bulgakovi halastuse ja armastuse motiiv Margarita kujundis on lahendatud teisiti kui Goethe luuletuses, kus enne armastuse jõudu "saatana loomus alistus ... ta ei võtnud teda torki, halastus sai võitu" ja Faust vabastati. valgusesse. Filmis "Meister ja Margarita" halastab Margarita Fridale, mitte Wolandile endale. Armastus ei mõjuta kuidagi Saatana olemust, sest tegelikult määras hiilgava Meistri saatuse Woland ette. Saatana kavatsused langevad kokku sellega, mida meister Yeshua palub tasuda, ja Margarita on siin osa sellest tasust.

Romaani järelsõnas, pilvede tiibadel, lahkub Saatan ja tema saatjaskond Moskvast, võttes endaga kaasa oma igavesse maailma, Meistri ja Margarita viimasesse pelgupaika. Kuid need, kes jätsid Meistri ilma normaalsest elust Moskvas, taga aeti ja sunniti kuradi juures varjupaika otsima, jäid.

Ühes romaani väljaandes on Wolandi viimased sõnad järgmised: „... Tal on julge nägu, ta teeb oma tööd õigesti ja üldiselt on siin kõik läbi. On aeg!" Woland käsib oma saatjaskonnal Moskvast lahkuda, kuna on kindel, et see linn ja riik jäävad tema võimusesse seni, kuni siin valitseb "julge näoga mees". See mees on Stalin. Ilmselgelt selline otsene vihje, et "suur juht ja õpetaja" on kuradi poolt, ehmatas eriti ära romaani viimaste peatükkide kuulajad 15. mail 1939. aastal. Huvitav on see, et Bulgakovi romaani järgmistele väljaandjatele polnud see koht vähem hirmutav. Kuigi tsiteeritud lõik sisaldus "Meistri ja Margarita" viimases masinakirjas ja seda ei tühistatud hilisemate muudatustega, ei esinenud seda ühegi seni ilmunud väljaande põhitekstis.

Bulgakovi romaani kohta on erinevate maade teadlased kirjutanud palju kirjandust ja küllap kirjutatakse veel palju. Raamatu tõlgendajate hulgas on neid, kes kaldusid seda lugema kui krüpteeritud poliitilist traktaati: Wolandi kujus üritati Stalinit ära arvata ja isegi tema saatjaskond oli maalitud konkreetsete poliitiliste rollide järgi - Azazellos, Korovjevis üritati arvake ära Trotski, Zinovjev jne.

Teised romaani tõlgendajad nägid selles kuradi vabandust, tumeda jõu imetlust, autori mingit erilist, peaaegu valusat sõltuvust elu tumedatest elementidest. Samal ajal ärritas neid autori uskmatus, kindlustunde puudumine õigeusu dogmades, mis võimaldas tal koostada kahtlase "Wolandi evangeeliumi".

Tõepoolest, Bulgakov nimetas end "müstiliseks kirjanikuks", kuid see müstika ei tumestanud tema mõistust ega hirmutanud lugejat. Woland ja tema saatjaskond tegid romaanis mitte kahjutuid ja sageli kättemaksuhimulisi imesid, nagu võlurid heas muinasjutus: sisuliselt olid nendega kaasas nähtamatu müts, lendav vaip ja mõõk - kladenets, karistusmõõk.

Wolandi puhastustöö üks peamisi sihtmärke on mõistuse, eriti ateistliku mõistuse enesega rahulolu teelt minema pühkimine koos usuga Jumalasse, kogu salapärase ja salapärase ala. Mõnusalt vabale kujutlusvõimele, Azazello, Korovievi ja kassi maalitrikkide, naljade ja lendude maalimise, Wolandi sünge väe imetlemise üle naerab autor kindlustunde üle, et kõiki eluvorme saab arvutada ja planeerida, ning õitsengut ja õnne. inimestest ei maksa midagi – sa lihtsalt tahad...

1) Beznosov E.L., "Kuulub igavikku", Moskva Ast "Olymp", 1996

2) "Bulgakovi entsüklopeedia", mille koostas B.V. Sokolov - M. "Lokid", "Müüt", 1997

3) Bulgakov M.A. , "Märkmed mansettide kohta", Moskva, "Kunstikirjandus", 1988

4) Bulgakov M.A., "Meister ja Margarita", Moskva Ast "Olümp", 1996

5) Boborõkin V.G., "Mihhail Bulgakov" - M. "Valgustus", 1991

6) Boborõkin V.G., "Kirjandus koolis", Moskva, "Haridus", 1991

7) “Mihhail Bulgakovi loovus: uurimistöö. Materjalid. Bibliograafia. Raamat. 1 "ed. PEAL. Groznova ja A.I. Pavlovski. L., "Teadus", 1991

8) Lakshin V.Ya., Sissejuhatav artikkel väljaandele “M.A. Bulgakov kogus teoseid 5 köites ". M., "Ilukirjandus", 1990

9) Yankovskaja L., "M. Bulgakovi loominguline tee", Moskva, "Nõukogude kirjanik", 1983