Romaani "Jevgeni Onegin" loomise ajalugu lühidalt. "Jevgeni Onegini" loomise ajalugu Analüüs ja "Jevgeni Onegini" loomise ajalugu

Silmapaistva vene klassiku Aleksandr Sergejevitš Puškini "Jevgeni Onegini" - "külmade vaatluste vili ja kurbade märkuste süda" - loomise ajalugu ei meenuta välksõda. Teose on loonud luuletaja evolutsiooniliselt, markeerides tema kujunemist realismi teel. Romaan värsis kui sündmus kunstis oli ainulaadne nähtus. Enne seda kirjutati maailmakirjanduses samas žanris vaid üks analoog - George Gordon Byroni romantiline teos "Don Juan".

Autor otsustab ajurünnakut teha

Puškin läks suurest inglasest kaugemale – realismi. Seekord seadis luuletaja endale kõige olulisema ülesande - näidata inimest, kes võib olla Venemaa edasise arengu katalüsaatoriks. Aleksander Sergejevitš, jagades dekabristide ideid, mõistis, et tohutu riik tuleks nagu vedur liigutada tupikteelt, mis viis kogu ühiskonna süsteemsesse kriisi.

"Jevgeni Onegini" loomise ajaloo määrab titaanlik poeetiline looming ajavahemikul maist 1823 kuni 1830. aasta septembrini, Vene tegelikkuse loominguline ümbermõtestamine 19. sajandi esimesel veerandil. Värssiromaan loodi Aleksander Sergejevitši töö neljal etapil: lõunapagulus (1820 - 1824), viibimine "ilma õiguseta Mihhailovskoje mõisast omavoliliselt lahkuda" (1824 - 1826), pagulusjärgne periood (1826 - 1830), Boldinskaja sügis (1830)

A.S. Puškin, "Jevgeni Onegin": loomise ajalugu

Noor Puškin, keiser Aleksander I sõnutsi koolilõpetaja, "kes ujutas Venemaa üle kõige ennekuulmatumate luuletustega", alustas romaani kirjutamist Chişinăus eksiilis (tänu sõprade eestpalvele välditi siirdumist Siberisse). Selleks ajaks oli ta juba vene haritud noorte iidol.

Luuletaja püüdis luua oma aja kangelase kuvandit. Teoses otsis ta valusalt vastust küsimusele, milline peaks olema uute ideede kandja, uue Venemaa looja.

Sotsiaalmajanduslik olukord riigis

Mõelge sotsiaalsele keskkonnale, milles romaan loodi. Venemaa võitis 1812. aasta sõja. See andis käegakatsutava tõuke avalikele püüdlustele vabaneda feodaalköidikutest. Eelkõige janunes rahvas, tema vabastamine tõi paratamatult kaasa monarhi võimu piiramise. Vahetult pärast sõda 1816. aastal Peterburis tekkinud kaardiväeohvitseride kogukonnad moodustavad Dekabristide Päästeliidu. 1818. aastal korraldati Moskvas "Hooldamise Liit". Need dekabristlikud organisatsioonid aitasid aktiivselt kaasa liberaalse avaliku arvamuse kujunemisele ja ootasid sobivat hetke riigipöördeks. Dekabristide seas oli palju Puškini sõpru. Ta jagas nende seisukohti.

Venemaast oli selleks ajaks saanud juba tunnustatud Euroopa suurriik umbes 40 miljoni elanikuga, mille sees küpsesid riigikapitalismi võrsed. Selle majanduselu määrasid aga endiselt feodalismi, aadli ja kaupmeeste alged. Need sotsiaalsed grupid, mis järk-järgult kaotasid oma sotsiaalse kaalu, olid endiselt võimsad ja mõjutasid riigielu, pikendades feodaalsuhteid riigis. Nad olid 18. sajandi Venemaale omaste vananenud Katariina õilsate põhimõtete järgi üles ehitatud ühiskonna eest võitlejad.

Ilmusid ühiskonnale ja kogu ühiskonnale iseloomulikud märgid. Maal elas palju haritud inimesi, kes mõistsid, et arenguhuvid nõuavad suuri muutusi ja reforme. "Jevgeni Onegini" loomise ajalugu algas poeedi isiklikust keskkonnast, Aleksandr Nikolajevitš Ostrovski sõnadega, "tumedast kuningriigist"

Pärast keisrinna Katariina II valitsemisajal toimunud võimsat kiirendust, seadistust ja dünaamilisust tõusnud Venemaa pidurdas 19. sajandi alguses arengutempot. Puškini kuulsa romaani ajal polnud riigis raudteed, mööda jõgesid ei sõitnud aurulaevad, tuhanded ja tuhanded töökad ja andekad kodanikud olid pärisorjuse sidemetega kätest ja jalgadest seotud.

"Jevgeni Onegini" ajalugu on lahutamatult seotud 19. sajandi alguse Venemaa ajalooga.

Onegini stroof

Aleksander Sergejevitš, “Vene Mozart luulest” käsitles tema loomingut erilise tähelepanuga. Ta töötas välja uue luulerea spetsiaalselt värssromaani kirjutamiseks.

Luuletaja sõnad ei voola vabas voolus, vaid struktureeritult. Iga neliteist rida on ühendatud konkreetseks Onegini stroofiks. Samal ajal on riimimine romaani vältel muutumatu ja sellel on järgmine vorm: CCddEffEgg (kus suurtähed tähistavad naissoost lõppu ja väikesed tähed meessoost lõppu).

Kahtlemata on romaani "Jevgeni Onegin" loomise ajalugu Onegini stroofi loomise ajalugu. Just varieeruvate stroofide abil õnnestub autoril luua oma loomingus proosalõikude ja -peatükkide analoog: liikudes ühelt teemalt teisele, muutes esituslaadi refleksioonilt süžee dünaamilisele arengule. Nii jätab autor mulje juhuslikust vestlusest oma lugejaga.

Roman - "kirjude peatükkide kogu"

Mis paneb inimesi kirjutama teoseid oma põlvkonnast ja sünnimaast? Miks nad samal ajal täielikult sellele tööle pühenduvad, töötades justkui vallatuna?

Romaani "Jevgeni Onegin" loomise ajalugu allus algselt autori kavatsusele: luua värssromaan, mis koosneb 9 eraldi peatükist. Aleksander Sergejevitši töö eksperdid nimetavad seda "ajaliselt avatud", kuna iga selle peatükk on iseseisev ja suudab oma sisemise loogika kohaselt töö lõpule viia, kuigi see leiab selle jätku järgmises peatükis. Tema kaasaegne, vene kirjanduse professor Nikolai Ivanovitš Nadeždin kirjeldas "Jevgeni Oneginit" klassikaliselt mitte kui jäiga loogilise ülesehitusega teost, vaid pigem kui omamoodi poeetilist märkmikku, mis on täidetud otseste sillerdavate eredate talentide ülevooludega.

Romaani peatükkidest

"Jevgeni Onegini" peatükid avaldati aastatel 1825–1832. nagu neid kirjutati ja avaldati kirjanduslikes almanahhides ja ajakirjades. Neid oodati, igaüks neist sai tõeliseks sündmuseks Venemaa kultuurielus.

Kuid üks neist, mis oli pühendatud peategelase teekonnale Odessa muuli piirkonda ja sisaldas kriitilisi hinnanguid, eelistas häbistatud autor enda vastu suunatud kättemaksu vältimiseks tagasi tõmbuda ja hävitas seejärel oma ainsa käsikirja.

Samamoodi, täielikult tööle pühendudes, töötas Boriss Leonidovitš Pasternak hiljem oma doktor Živago kallal, oma põlvkonnast kirjutas ka Mihhail Aleksandrovitš Šolohhov. Puškin ise nimetas oma enam kui seitsmeaastast tööd selle romaani kallal värsis vägiteoks.

Peategelane

Kirjanduskriitikute hinnangul meenutab Jevgeni Onegini kirjeldus "Filosoofiliste kirjade" autori Pjotr ​​Jakovlevitš Tšaadajevi isiksust. See on võimsa energiaga tegelane, kelle ümber rullub lahti romaani süžee ja avalduvad teised tegelased. Puškin kirjutas temast kui "heast sõbrast". Eugene sai klassikalise aadlihariduse, millel puudus täielikult "venelikkus". Ja kuigi temas põleb terav, kuid külm mõistus, on ta valguse mees, järgides teatud arvamusi ja eelarvamusi. Jevgeni Onegini elu on kehv. Ühest küljest on maailma moraal talle võõras, ta kritiseerib neid teravalt; ja teisest küljest on ta allutatud selle mõjule. Kangelast ei saa nimetada aktiivseks, pigem on ta intelligentne vaatleja.

Onegini kujutise omadused

Tema pilt on traagiline. Esiteks kukkus ta läbi armastuse testi. Eugene kuulas mõistust, aga mitte oma südant. Samal ajal käitus ta aateliselt, kohtles Tatjanat austusega, andes talle mõista, et ta ei suuda armastada.

Teiseks kukkus ta läbi sõpruse testi. Kutsunud oma sõbra, 18-aastase romantilise nooruki Lensky duellile, järgib ta pimesi valguse mõisteid. Talle tundub sündsam mitte provotseerida vana noodiduelist Zaretski laimu kui lõpetada Vladimiriga täiesti rumal tüli. Muide, Puškini teadlased peavad noort Kutšelbeckerit Lenski prototüübiks.

Tatjana Larina

Tatjana nime kasutamine romaanis Jevgeni Onegin oli Puškini oskusteave. Tõepoolest, 19. sajandi alguses peeti seda nime tavaliseks ja ebaoluliseks. Veelgi enam, tumedajuukseline ja mitte punakas, mõtlik, suhtlemisvõimetu, ei vastanud ta maailma ilu ideaalidele. Tatjana (nagu romaani autor) armastas rahvajutte, mida tema lapsehoidja talle heldelt rääkis. Tema eriliseks kireks oli aga raamatute lugemine.

Romaani kangelased

Lisaks eelmainitud süžeed kujundavatele peategelastele lähevad lugeja ette teisejärgulised. Need romaani "Jevgeni Onegin" pildid ei moodusta süžeed, vaid täiendavad seda. See on Tatjana õde Olga, tühi ilmalik noor daam, kellesse Vladimir Lenski oli armunud. Lapsehoidja Tatjana, rahvajuttude tundja, kuvandil on selge prototüüp - Aleksander Sergejevitši enda lapsehoidja Arina Rodionovna. Teine romaani nimetu kangelane on Tatjana Larina äsja leitud abikaasa pärast tüli Jevgeni Oneginiga - "tähtsa kindraliga".

Mõisnike hulk näib olevat Puškini romaani imporditud teistest vene klassikalistest teostest. Need on Skotininid (Fonvizini “Aluskasv”) ja Buyanov (V. L. Puškini “Ohtlik naaber”).

Rahvatöö

Suurim kiitus Aleksander Sergejevitšile oli hinnang, mille andis "Jevgeni Onegini" esimesele peatükile mees, keda luuletaja pidas oma õpetajaks - Vassili Andrejevitš Žukovski. Arvamus oli äärmiselt lakooniline: "Sa oled esimene vene parnassis ..."

Romaan kajastas entsüklopeediliselt õigesti värsis 19. sajandi alguse vene tegelikkust, näitas erinevate ühiskonnakihtide elukorraldust, iseloomulikke jooni, sotsiaalset rolli: Peterburi kõrgseltskond, Moskva aadel, mõisnikud, talupojad. Võib-olla just seepärast ja ka Puškini kõikehõlmava ja peenelt tolleaegsete väärtuste, tavade, vaadete, moe väljapaneku tõttu andis kirjanduskriitik talle nii ammendava kirjelduse: "kõrgeima teos. kraadi folk" ja "Vene elu entsüklopeedia".

Puškin tahtis süžeed muuta

"Jevgeni Onegini" loomise ajalugu on noore luuletaja evolutsioon, kes 23-aastaselt asus ülemaailmsele tööle. Veelgi enam, kui proosas olid sellised võrsed juba olemas (meenutagem Aleksandr Radištšovi inkognito raamatut “Teekond Peterburist Moskvasse”), siis tollases luules oli realism kahtlemata uuendus.

Teose lõpliku idee kujundas autor alles 1830. aastal. Ta oli kohmakas ja väsinud. Oma loomingule traditsioonilise soliidse ilme andmiseks otsustas Aleksander Sergejevitš kas saata Jevgeni Onegini Kaukaasiasse võitlema või muuta ta dekabristiks. Kuid Jevgeni Onegini - värsis romaani kangelase - lõi Puškin ühel inspiratsioonil "kirjude peatükkide koguna" ja see on tema võlu.

Järeldus

Teos "Jevgeni Onegin" on esimene realistlik värssromaan Venemaa ajaloos. See on 19. sajandi sümbol. Ühiskond tunnistas romaani sügavalt rahvalikuks. Vene elu entsüklopeediline kirjeldus on kõrvuti kõrge kunstilisusega.

Kriitikute arvates pole aga selle romaani peategelane üldse Onegin, vaid teose autor. Sellel tegelasel pole erilist välimust. See on lugeja jaoks omamoodi pimeala.

Aleksander Sergejevitš vihjab teose tekstis oma pagulusele, öeldes, et põhi on talle "kahjulik" jne. Puškin on kõigis tegevustes nähtamatult kohal, teeb kokkuvõtteid, ajab lugeja naerma, elavdab süžeed. Tema tsitaadid ei tabanud mitte kulmu, vaid silma.

Saatuse tahtel vaatas Aleksander Sergejevitš Puškin 1937. aastal oma romaani teise täisväljaande värsis üle (esimene 1833. aastal), saades juba surmavalt haavata Mustal jõel Komendantskaja datša lähedal. Kogu aasta jooksul plaaniti müüa tiraaž 5000 eksemplari. Lugejad ostsid selle aga välja nädalaga. Edaspidi jätkasid vene kirjanduse klassikud, igaüks oma aja kohta, Aleksander Sergejevitši loomingulisi otsinguid. Nad kõik püüdsid luua oma aja kangelast. Ja Mihhail Lermontov Grigori Aleksandrovitš Petšorini ("Meie aja kangelane") ja Ivan Gontšarov Ilja Oblomovi kujutisel ...

Romaan "Jevgeni Onegin" on hämmastava loomingulise saatusega teos. Seda loodi rohkem kui seitse aastat – maist 1823 kuni septembrini 1830. Kuid töö teksti kallal ei peatunud enne, kui esimene täisväljaanne ilmus aastal 1833. Romaani viimane autoriversioon ilmus 1837. aastal. Puškinil pole ühtegi teost, mis oleks sama pika loomingulise ajalooga. Romaan ei olnud kirjutatud “ühe hingetõmbega”, vaid koosnes eri aegadel, eri asjaoludel, erinevatel loomeperioodidel loodud stroofidest ja peatükkidest. Romaani teos hõlmab Puškini nelja loominguperioodi – lõunapagulusest 1830. aasta Boldini sügiseni.

Tööd ei seganud mitte ainult Puškini saatuse keerdkäigud ja uued ideed, mille nimel ta viskas "Jevgeni Onegini" teksti. Mõned luuletused ("Deemon", "Vabaduse kõrbekülvaja...") tekkisid romaani mustanditest. Teise peatüki mustanditest (kirjutatud 1824. aastal) vilksatas läbi Horatiuse värss "Exegi monumentum", millest 12 aastat hiljem sai epigraaf luuletusele "Ma püstitasin endale mälestussamba, mis pole kätega tehtud ...". Tundus, et ajalugu ise ei olnud Puškini loomingule kuigi soodne: kaasaegsest ja tänapäevasest elust kõnelevast romaanist, nagu luuletaja "Jevgeni Oneginist" ette kujutas, sai pärast 1825. aastat romaan teisest ajaloolisest ajastust. Romaani "sisemine kronoloogia" hõlmab umbes 6 aastat – aastast 1819 kuni 1825. aasta kevadeni.

Kõik peatükid avaldati aastatel 1825–1832 suure teose iseseisvate osadena ja juba enne romaani valmimist said neist kirjandusprotsessi faktid. Võib-olla, kui võtta arvesse Puškini loomingu killustatust, katkendlikkust, võib väita, et romaan oli tema jaoks midagi tohutu “märkmiku” või poeetilise “albumi” taolist (“märkmikena” nimetab luuletaja ise mõnikord peatükke romaan). Üle seitsme aasta täitusid plaadid kurbade südame "nootidega" ja külma meele "vaatlustega".

Teda maaliti, maaliti

Onegini käsi ümberringi,

Arusaamatu maranya vahel

Välgatavad mõtted, märkused,

Portreed, numbrid, nimed,

Jah, tähed, kirjutamise saladused,

Fragmendid, mustandid...

1825. aastal avaldatud esimene peatükk osutas Jevgeni Oneginile kui kavandatava teose peategelasele. Kuid "suure luuletuse" kallal töötamise algusest peale vajas autor Onegini kuju mitte ainult selleks, et väljendada oma ideid "kaasaegse inimese" kohta. Eesmärk oli veel: Oneginile oli määratud keskse tegelase roll, kes nagu magnet "meeliks" heterogeenset elu- ja kirjandusmaterjali. Onegini siluett ja teiste tegelaste siluetid, vaevu piiritletud süžeeliinid, selginesid romaani kallal töö edenedes järk-järgult. Karedate nootide paksude kihtide alt kerkisid välja ("valmis") Onegini, Tatjana Larina, Lenski saatuse ja tegelaste kontuurid, tekkis ainulaadne kujund - Autori kuju.

Romaan "Jevgeni Onegin" on Puškini kõige raskem teos, hoolimata näilisest kergusest ja lihtsusest. V. G. Belinski nimetas "Jevgeni Oneginit" "Vene elu entsüklopeediaks", rõhutades Puškini "paljude aastate pikkuse töö" ulatust. See pole romaani kriitiline kiitus, vaid selle mahukas metafoor. Peatükkide ja stroofide "kirevuse", jutustamisvõtete muutumise taga on harmooniline kontseptsioon põhimõtteliselt uuenduslikust kirjandusteosest - "eluromaanist", mis on endasse imenud tohutult sotsiaalajaloolist, igapäevast, kirjanduslikku ainest.

Jevgeni Onegin ”- Puškini kirjutatud romaan on üks vene kultuslikke teoseid, mis on kogunud ülemaailmse kuulsuse ja tõlgitud paljudesse keeltesse. See on ka üks poeetilises vormis kirjutatud romaanidest, mis annab sellele erilise stiili ja suhtumise laia lugejaskonna loomingusse, kes sageli tsiteerib katkendeid peast, meenutades neid kooliajast.

Aleksander Sergejevitš kulutas narratiivi lõpuleviimiseks umbes seitse aastat. Ta alustab tööd esimeste stroofidega 23. mai alguses, asudes elama Chişinău territooriumile ja lõpetades teose viimased stroobid 25. septembril 1830 Boldinos.

Peatükkma

Puškin hakkab 9. mail 1823 Chişinăus looma poeetilist teost. Lõpetab selle samal aastal 22. oktoobril Odessas. Seejärel revideeris autor kirjutatut, nii et peatükk ilmus alles 1825. aastal ja teine ​​trükk ilmus 1829. aasta märtsi lõpus, mil raamat ka päriselt valmis sai.

PeatükkII

Luuletaja alustab teist peatükki kohe, kui esimene on lõpetatud. 3. novembriks olid kirjutatud esimesed 17 stroofi ja 8. detsembriks valmis ja sisaldas 39. 1824. aastal vaatas autor peatüki läbi ja lisas uusi stroofe, see ilmus alles 1826. aastal, kuid erilise viitega, millal. see kirjutati. 1830. aastal avaldati see teises väljaandes.

PeatükkIII

Puškin alustab lõigu kirjutamist 8. veebruaril 1824 Odessa kuurordis ja juuniks jõudis ta valmis kirjutada kohta, kus Tatjana kirjutab oma väljavalitule kirja. Ülejäänu loob ta oma armastatud Mihhailovskis ja valmis 2. oktoobril 1824, väljaanne ilmus kahekümne seitsmenda aasta oktoobri keskel.

PeatükkIV

1824. aasta oktoobris hakkab poeet Mihhailovskis viibides kirjutama järjekordset peatükki, mis venib teiste loominguliste ideede tõttu paariks aastaks. See juhtus seetõttu, et autor töötas sel ajal selliste teoste kallal nagu "Boriss Godunov" ja "Krahv Nikulin". Autor lõpetas töö peatükiga juba 6. jaanuaril 1826, hetkel on autor lõpetamas viimast stroofi.

PeatükkV

Viiendat peatükki alustab autor paar päeva enne eelmise lõpetamist. Kuid kirjutamine võttis aega, kuna see loodi märkimisväärsete katkestustega loovuses. 22. novembril 1826 lõpetas Aleksander Sergejevitš loo selle osa ja pärast seda toimetati seda mitu korda, kuni valmis versioon saadi.

Väljaanne kombineeriti jutustuse eelmise osaga ja trükiti 1828. aasta jaanuari viimasel päeval.

PeatükkVI

Aleksander Sergejevitš hakkas teosest katkendit looma Mihhailovskis 1826. aastal. Täpsed kirjutamiskuupäevad puuduvad, kuna originaalkäsikirjad pole säilinud. Eelduste kohaselt lõpetas ta selle 1827. aasta augustis ja 1828. aastal ilmus see laiale lugejaskonnale.

PeatükkVII

Kriitikute arvates alustati seitsmendat peatükki kohe pärast kuuenda kirjutamist. Nii umbes 1827. aasta augustis. Narratiiv ise oli kirjutatud pikkade loominguliste pausidega ja 1828. aasta veebruari keskpaigaks oli loodud vaid 12 stroofi. Peatükk valmis Malinnikis ja pärast seda ilmus see raamatuna, kuid alles 1830. aasta märtsi keskpaigaks.

PeatükkVIII

Alustati 24. detsembril 1829 ja lõpetati alles 1830. aasta septembri lõpus Boldini territooriumil. 5. oktoobril 1831 kirjutab Puškin Tsarskoje Selo territooriumil katkendi Onegini kirjalikust pöördumisest oma armastatule. Peatükk ilmus täielikult 1832. aastal ja kaanel on kiri: "Jevgeni Onegini viimane peatükk".

Peatükk Onegini teekonnast

Osa loost ei trükitud terve romaanina, vaid kirjutati, autori oletuse järgi soovis ta asetada selle kohe pärast seitsmendat peatükki kaheksandale kohale ja viia teoses Onegini surmani.

PeatükkX(mustandid)

Aleksander Sergejevitš Puškin kavatses osa teosest välja anda, kuid seda ei avaldatud ning tänapäeva lugejani on jõudnud vaid üksikud lõigud ja mustandid. Arvatavasti kavatses autor saata peategelase pikale teekonnale läbi Kaukaasia territooriumi, kus ta pidi tapma.

Kuid kurb lõpp ei jõudnud lugejani, see oli juba üsna traagiline, kuna Eugene ise mõistis hilja temas tugevaid tundeid ja tema armastatu oli juba jõudnud abielluda.

Eripäraks on see, et kõik peatükid avaldati eraldi ja alles siis ilmus raamat täismahus. Toonane ühiskond ootas pikisilmi järgmiste lõikude avaldamist, et teada saada, kuidas lõppes Jevgeni Onegini saatus, kes ei näinud õigel ajal siiraid tundeid. Mõned osad ei näinud kunagi ilmavalgust, näiteks kümnes peatükk. Kuidas peategelaste saatus pärast raamatujutustuse lõppu kujunes, võivad lugejad vaid oletada.

Lühidalt Jevgeni Onegini loomise ajalugu

"Jevgeni Onegin" on esimene realistlikus suunas kirjutatud teos ja ainus värssromaani näide vene kirjanduses. Tänaseni on sellel oluline koht suure vene poeedi ja kirjaniku Aleksandr Puškini mitmetahulises loomingus. Teose kirjutamise protsess romaani esimesest kuni viimase stroofini kestis aastaid. Nendel aastatel toimusid riigi ajaloo olulisemad sündmused. Samal ajal "sündis" Puškin vene kirjanduse esimeseks realistlikuks kirjanikuks, vana nägemus tegelikkusest oli hävimas. See kajastub muidugi romaanis. Aleksandr Puškini plaanid ja ülesanded autorina muutuvad, Onegini kompositsiooniline struktuur ja plaan saavad teistsuguse ilme, tema kangelaste tegelaskujud ja saatused kaotavad osa romantilisusest.

Aleksander Sergejevitš töötas romaani kallal rohkem kui seitse aastat. Teoses sai ellu kogu poeedi hing. Luuletaja enda sõnul oli romaan "külmade vaatluste mõistuse vili ja kurbade märkuste süda".

Aleksander Sergejevitš alustas romaani loomist 1823. aasta kevadel Kišinevis, olles paguluses. Vaatamata ilmselgele romantismi mõjule on teos kirjutatud realistlikus stiilis. Romaanil pidi olema üheksa peatükki, kuid lõpuks oli see kaheksa. Kartes võimude pikaajalist tagakiusamist, hävitas poeet peatüki "Onegini teekond" katkendid, mis võisid muutuda provokatiivseks.

Romaan värssis avaldati väljaannetena. Seda nimetatakse "põhiväljaandeks". Katkendeid avaldati ajakirjades. Lugejad ootasid pikisilmi uue peatüki ilmumist. Ja igaüks neist tekitas ühiskonnas silmailu.

Esimene täisväljaanne ilmus alles 1833. aastal. Viimane eluaegne väljaanne ilmus 1837. aasta jaanuaris ja sisaldas autori parandusi ja trükivigu. Järgnevad väljaanded said tugeva kriitika ja tsensuuri osaliseks. Nimed asendati, õigekiri ühtlustati.

Romaani süžeest saate teada peaaegu kõike, mida vajate selle ajastu kohta, kus näitlejad on: tegelased, vestlused, huvid, mood. Autor peegeldas väga selgelt selle perioodi Venemaa elu, elu. Tõsi on ka romaani kangelaste olemasolu õhkkond. Mõnikord nimetatakse romaani ajalooliseks, kuna selles teoses on peaaegu põhjalikult edasi antud ajastu, milles põhisüžee areneb. Nii kirjutas tuntud vene kirjanduskriitik Vissarion Grigorjevitš Belinski: "Esiteks näeme Oneginis poeetiliselt reprodutseeritud pilti Venemaa ühiskonnast, mis on tehtud selle arengu ühel huvitavamal hetkel." võib oletada, et kriitik peab teost ajalooliseks luuletuseks. Samas märkis ta, et romaanis pole ainsatki ajaloolist isikut. Belinski arvates on romaan ehtne vene elu entsüklopeedia ja tõeliselt rahvalik teos.

Romaan on ainulaadne maailmakirjanduse teos. Kogu teose maht on kirjutatud ebatavalises "Onegini stroofis", välja arvatud Jevgeni ja Tatjana kirjad. Jambilise tetrameetri neliteist rida lõi Aleksander Sergejevitš spetsiaalselt värssromaani kirjutamiseks. Teose tunnuseks sai ainulaadne stroofikombinatsioon ja hiljem kirjutas Mihhail Lermontov 1839. aastal koos „Onegini stroofiga” luuletuse “Tambovi laekur”.

Tõeliselt suurepärase teose lõi Aleksander Puškin mitte oma elu ja kogu riigi elu kõige lihtsamatel aastatel, kuid värssromaani võib õigustatult pidada mitte ainult vene, vaid ka maailmakirjanduse meistriteoseks.

Mõned huvitavad esseed

  • Miks tõmbab inimesi "virtuaalne reaalsus"? Lõplik essee

    Sellele küsimusele vastamiseks peate mõistma üsna ilmselget tõsiasja - inimesi tõmbab üldiselt uus ja huvitav asi ning virtuaalreaalsus on see kõik ja annab isegi palju võimalusi.

  • Aia kujutis Tšehhovi näidendis "Kirsiaed".

    Tšehhovi kirsiaia kuvand tuleneb sellest, et seda ei esitleta ühe mõisa majandusobjektina, vaid ühe näidendi objektina, mille saatus on tihedalt põimunud teiste tegelaste saatusega.

  • Kompositsioon maalil Päikeseloojang talvel Ristik 3. klassile

    Ristiku maal "Päikeseloojang talvel" on lihtsalt ilus, see on loodud erilise atmosfääri ja soojusega. Sellel pildil väljendas kunstnik looduse vapustavat ilu talvel. Kui vaatad pilti

  • Esseed sügisest (rohkem kui 10 tükki)

    On imeline aeg – käes on sügis. Ja sel kuldsel ajal saab mängida hommikuni. Lehed hajutage eri suundades. Ma näen kuldset lehte. Ta kukkus kõige esimesena vahtra otsast alla. Võtsin selle üles ja panin koti maha, et herbaariumit koguda.

  • Kompositsioon Maa on meie kodu (arutluskäik)

    Kõigist päikesesüsteemi planeetidest on Maa ainus planeet, kus eksisteerib elu. Astronaudid ütlevad, et Maa on kosmosest vaadatuna väga ilus. Ja kui sa vaatad seda rohekaskollast-sinist palli kosmosest, siis läheb hinge kinni.

"Jevgeni Onegin" eristub õigusega 19. sajandi vene kirjandusteoste hulgast. See on Puškini teoste üks harmoonilisemaid ja sisurikkamaid. Aleksander Sergejevitš pühendas oma vaimusünnitisele rohkem kui 8 aastat: alustades 1823. aasta kevadel tööd värssromaani kallal, lõpetas ta teose alles 1831. aasta sügiseks. See oli tema elu kõige vaevarikkam ja pikemaajalisem teos. .

Seejärel lõpetas ta töö "Jevgeni Onegini" kallal ja jätkas seejärel uuesti. Tinglikult võib romaani kallal töö jagada nelja etappi, mille jooksul juhtus Puškini elus palju sündmusi: lõunapagulus, Boldini sügis ja rida tormilisi romaane. Kõik peatükid ilmusid järk-järgult, nii nagu neid kirjutati, üksteise järel. Viimane autoriversioon nägi valgust 1837. aastal. Kirjelduse järgi hõlmavad teod romaanis 6-aastast perioodi. Jutustamise käigus kasvavad tegelased suureks, läbivad mingi elutee ja muutuvad unistavatest noortest meestest ja naistest küpseteks väljakujunenud isiksusteks.

Tänu tegelaste emotsioonide väljendamisele läbi poeetilise vormi saab romaan rohkem lüürilisust ja väljendusrikkust, seega muutub lugeja arusaadavaks ja kättesaadavaks kogu tundepaletile, mille autor vundamenti pani. Lisaks tutvustab Puškin end romaanis loo ühe kangelasena, ta hoiab Tatjana kirja ja kohtub Peterburis Oneginiga. Romaanis on palju lüürilisi kõrvalepõikeid, kus Puškin jagab lugejaga oma mõtteid ja kogemusi, justkui võõrandudes loo käigust ja põhiliinist.

Töö analüüs

Teose põhisüžee

Süžee põhineb armastusliinil: noor Tatjana Larina armub Jevgeni Onegini eredasse erakordsesse isiksusse. Veel üsna noor, on ta juba väsinud teda ümbritsevast lärmakast askeldamisest ja lärmakattest ning nimetab oma hinge jahtunuks. Noor armunud neiu otsustab astuda meeleheitliku sammu ja kirjutab ülestunnistuse, kus oma nooruslikule loomusele iseloomuliku õhinaga puistab Eugene'ile hinge ja avaldab lootust nendevahelise romantilise suhte võimalikkusele. Kangelane ei vasta Tatjanale, mis teeb talle väga haiget. Noorte vahel leiab aset otsustav selgitus ning Onegin ütleb Tatjanale õrnalt, et tema kalk hing ei suuda enam armastada, isegi nii noort ja ilusat tüdrukut nagu Tatjana. Hiljem, kui Larinast saab abielunaine ja näib, et ta leiab vaikse pereõnne, ristuvad kangelaste teed uuesti. Onegin mõistab, millise kohutava vea ta tegi, kuid kahjuks pole enam võimalik midagi parandada. Tatjana hääldab oma kuulsat "... aga mind on antud teisele ja ma jään talle ustavaks sajandiks ...", mis teeb lõpu ebaõnnestunud armastusloole.

Paljud vead, mida inimesed kipuvad tegema, eriti nooruspõlves, takistasid noortel kangelastel vastastikusest armastusest hoolimata koos olla. Alles pärast mitmeid emotsionaalseid murranguid saab Onegin aru, et Tatjana on sama tüdruk, kellega ta võiks olla väga õnnelik, kuid nagu tavaliselt, mõistab ta seda liiga hilja. Kõik see paneb lugeja muidugi mõtlema, kas ta teeb sarnase vea. Ja võib-olla sukeldab see teid mineviku kurbade kogemuste mälestustesse või paneb uuesti elama kirglikke ja õrnaid esimesi tundeid.

peategelased

Üks peategelasi on Jevgeni Onegin. Keerulise iseloomuga reserveeritud noormees. Autor ei idealiseeri teadlikult oma pilti, varustades teda kõigi puudustega, mis on tavaliselt reaalsele inimesele omased. Lapsepõlvest peale ei teadnud ta millegi vajadust, olles Peterburi aadliku poeg. Tema hing ei kippunud tööle, teda hellitasid romaanid, ballid ja lemmikautorite teadustööd. Tema elu oli tühi nagu miljonil tolleaegsel isandlikul järglasel, täis lustimist ja laitmatust, mõttetut elupõlemist. Nagu tavaliselt, sai Eugene'ist selle elustiili tulemusena tõeline kalk egoist, kes mõtles ainult oma naudingutele. Ta ei pane teiste tunnetele sentigi ja solvab inimest kergesti, kui ta talle ei meeldi või lausub mõne tema arvates kohatu fraasi.

Samal ajal pole meie kangelasel positiivseid jooni: näiteks näitab autor kogu romaani jooksul meile, kui palju Onegin tõmbub teaduse ja teadmiste poole. Ta otsib pidevalt seda, mis võiks tema teadvust täiendada ja laiendada, uurib filosoofide töid, viib läbi intellektuaalseid vestlusi ja vaidlusi. Lisaks tüdineb ta erinevalt eakaaslastest pallide sebimisest ja mõttetust ajaveetmisest väga kiiresti. Üsna pea saab lugeja jälgida tema isiklikku kasvu, samal ajal kui sõbrad paratamatult ükshaaval degradeeruvad, muutudes lõtvateks maaomanikeks.

Hoolimata pettumusest ja rahulolematusest eluviisiga, mida ta on sunnitud juhtima, puudub tal vaimne jõud ja motivatsioon sellest nõiaringist välja murda. Ta ei haaranud sellest päästvast õlekõrrest, mille puhas ja särav tüdruk Tatjana talle armastust kuulutades ulatab.

Tema elu pöördepunkt on Lensky mõrv. Sel hetkel avanevad Onegini silmad, ta mõistab, kui tühine on kogu tema endine olemasolu. Häbi- ja kahetsustunde eest on ta sunnitud põgenema ja saadab ta riigi avarusi vallutama, lootuses peita end oma mõrvatud sõbra “verise varju” eest.

Kolmeaastaselt merereisilt naaseb ta hoopis teise inimese, küpse ja teadvusel. Olles uuesti kohtunud Tatjanaga, kes oli sel ajal juba abielus, mõistab ta, et tal on tema vastu tunded. Ta näeb temas täiskasvanud intelligentset naist, suurepärast kaaslast ja terviklikku küpset olemust. Ta on hämmastunud tema suursugususest ja ilmalikust külmusest, tundmata temas seda arglikku ja õrna maatüdrukut, nagu ta teda varem tundis. Nüüd on ta armastav naine, taktitundeline ja heatahtlik, vaoshoitud ja rahulik. Ta armub sellesse naisesse ilma mäluta ja naine lükkab ta halastamatult tagasi.

See oli romaani finaal, Onegini ja Tatjana edasine elu jääb lugejale teadmata. Puškin ei anna mingit vastust küsimustele, kas Eugene suutis oma armastuse leppida ja unustada ning kuidas ta veetis oma järgnevad päevad? Kas Tatjana oli tulevikus õnnelik armastamatu mehega? See kõik jäigi saladuseks.

Mitte vähem oluline romaanis kirjeldatud pilt on Tatjana Larina pilt. Puškin kirjeldab teda kui lihtsat provintsist pärit aadlinaist. Tagasihoidlik noor daam, kellel pole erilist ilu ja välist atraktiivsust, on tal aga üllatavalt sügav, mitmetahuline sisemaailm. Tema romantiline poeetiline natuur köidab lugejat ning paneb teda esimesest viimase reani kannatustele kaasa tundma ja kaasa tundma. Puškin ise tunnistab mitu korda oma armastust oma väljamõeldud kangelanna vastu:

« Andke andeks: ma armastan nii palju

Mu kallis Tatjana!

Tanya kasvab üles üsna kinnise, enda tunnetesse sukeldunud, kinnise tüdrukuna. Raamatutest said tema parimad sõbrad väga varakult, neis otsis ta vastuseid kõikidele küsimustele, romaanide lehekülgede kaudu õppis ta elu tundma. Seda kummalisem on lugeja jaoks Tatjana ootamatu impulss ja tema avameelne kiri Oneginile. Selline käitumine pole tema iseloomule sugugi iseloomulik ja viitab sellele, et Eugene'i jaoks lahvatanud tunded olid nii tugevad, et varjutasid noore tüdruku mõistuse.

Autor paneb meid mõistma, et isegi pärast keeldumist ja pärast Onegini pikka lahkumist ja isegi pärast abiellumist ei lakka Tanya teda armastamast. Suur õilsus ja enesehinnang ei anna talle aga võimalust tema sülle heita. Ta austab oma meest ja kaitseb oma perekonda. Loobudes Onegini tunnetest, ilmutab ta end erakordselt mõistliku, tugeva ja targa naisena. Kohustus on eelkõige tema jaoks ja see tema otsus tekitab lugejas kangelanna vastu sügavat austust. Onegini kannatused ja hilisem kahetsus on tema elustiili ja tegude loomulik lõpp.

(K. I. Rudakovi illustratsioon "Jevgeni Onegin. Kohtumine aias", 1949)

Lisaks peategelastele kirjeldatakse romaanis palju teisejärgulisi tegelasi, kuid keegi teine ​​ei saa nii elavat kirjeldust nagu Tatjana ja Onegin. Kui autor just Lenskyle tähelepanu ei pööra. Kibedusega kirjeldab ta oma ebaõiglase lõpuga traagilist saatust. Puškin iseloomustab teda kui erakordselt puhast noort meest, kellel on laitmatu maine ja kõrge moraalne iseloom. Ta on andekas ja hoogne, kuid samas väga üllas.

Järeldus

Looduse kirjeldus romaanis paistab silma: autor pühendab sellele palju aega. Romaani lehekülgedelt võime leida kauneid pilte, mis taasloovad meie silme all Moskva, Peterburi, Krimm, Odessa, Kaukaasia ja loomulikult Vene tagamaa imelise looduse. Kõik, mida Puškin kirjeldab, on tavalised pildid vene külast. Samas teeb ta seda nii meisterlikult, et tema loodud pildid ärkavad lugeja kujutluses sõna otseses mõttes ellu, paeluvad teda.

Vaatamata romaani pettumust valmistavale lõpule ei saa seda sugugi pessimistlikuks nimetada. Vastupidi, helgete eluhetkede rohkus paneb lugeja uskuma imelisse tulevikku ja vaatama lootusrikkalt kaugusesse. Helgeid, tõelisi tundeid, üllaid impulsse ja puhast armastust on nii palju, et romaan suudab lugejas rohkem positiivseid emotsioone tuua.

Kogu romaani kompositsioon on üles ehitatud üllatavalt harmooniliselt, mis on üllatav, arvestades pikki pause, millega autor taas selle kallal tööd alustas. Struktuur on selge, sihvaka ja orgaanilise struktuuriga. Tegevused voolavad üksteisest sujuvalt, kogu romaani vältel on kasutatud Puškini lemmiktehnikat – ringkompositsiooni. See tähendab, et alg- ja lõppsündmuste koht langevad kokku. Lugeja saab jälgida ka toimuvate sündmuste spekulaarsust ja sümmeetriat: Tatjana ja Jevgeni satuvad korduvalt sarnastesse olukordadesse, millest ühel (Tatjana keeldumisel) romaani tegevus katkeb.

Väärib märkimist, et ühelgi romaani armastuslool pole edukat lõppu: nagu tema õde Tatjana, ei olnud ka Olga Larina määratud Lenskiga õnne leidma. Tegelaste erinevust näidatakse läbi vastanduse: Tatjana ja Olga, Lenski ja Onegin.

Kokkuvõttes väärib märkimist, et "Jevgeni Onegin" on tõeliselt kinnitus Puškini tähelepanuväärsele poeetilisele andele ja lüürilisele geeniusele. Romaan loetakse sõna otseses mõttes ühe hingetõmbega ja haarab selle esimesest reast.

Aleksander Sergejevitš Puškini romaani "Jevgeni Onegin" võib õigustatult pidada ajastu üheks silmatorkavamaks teoseks. Ajavahemik, mille jooksul romaani kirjutati, kajastub täielikult romaani atmosfääris ja ülesehituses. "Jevgeni Onegini" loomise ajalugu on vaevarikas töö vene kirjanduse kroonil.

Kirjutamise aeg

Teose süžee toimub aastatel 1819–1825. "Jevgeni Onegini" loomise ajastu kajastub teoses täielikult ja hõlmab mitte ainult ajaloolisi sündmusi, vaid ka tolle aja kangelaste psühholoogilisi portreesid. Autor ise märgib, et teose loomine polnud tema jaoks kerge. Ta kirjutab, et "Jevgeni Onegin" on "külmade vaatluste mõistuse vili", kuid samal ajal peegeldavad "südame kurvad noodid" Puškini sügavat sukeldumist aadli kommete uurimisse ja analüüsimisse, tema emotsionaalsed kogemused.

Töö kirjutamisaasta pole selge kuupäev. Töö "Jevgeni Onegini" kallal algab 1823. aasta kevadel. Aleksander Sergejevitš on sel ajal eksiilis Chişinău linnas. Autor lõpetas romaani kirjutamise juba pärast esimeste peatükkide avaldamist tollases moekas ajakirjas. Töö tööga lõppes 1830. aastal Boldino linnas.

Romaan kajastab 19. sajandi esimest poolt. Pärast Napoleoni armee lüüasaamist, Vene sõdurite kampaaniate ajal, arenes ühiskond Venemaal aktiivselt valitseja Aleksander I juhtimisel. Just sel ajal rullus lahti romaani süžee.

Romaani ülesehitus

"Jevgeni Onegin" oli autori üleminek romantismi stiilis kirjutamiselt realismi stiilile. Romaan sisaldab 8 eraldi peatükki. Igaüks neist on täielikult valmis lõik. Romaan on "avatud struktuuriga". Iga peatükk võib olla finaal, kuid lugu jätkub uues peatükis. Selle tehnika abil püüdis Puškin juhtida tähelepanu tõsiasjale, et iga peatükk on iseseisev ja terviklik.Autor ise määratleb romaani kui "kirevate peatükkide kogumikku".

Algselt oli töö raames planeeritud 9 peatükki. Peategelase teekonda käsitlev osa pidi olema järjekorras kaheksas. See oli kirjutatud, kuid viimasel hetkel otsustas Puškin selle raamatust välja kriipsutada.

"Jevgeni Onegin" - vene elu entsüklopeedia

Värsiromaanist on saanud tõeline klassikalise kirjanduse vara, sest tänu "Jevgeni Oneginile" saab täpselt aru, kuidas kirjeldatud ühiskonnakihi esindajad tol ajal elasid. Kirjanduskriitikud, uurijad, vene kirjanduse esindajad nimetavad "Jevgeni Oneginit" õpikuromaaniks. V. G. Belinsky kirjutas romaani kohta, et seda võib pidada tolleaegse Venemaa elu entsüklopeediaks.

Armastusloona lugeja ette toodud romaan on täis detaile ja kirjeldusi 19. sajandi aadlike elust. See kirjeldab elu üksikasju, sellele ajastule omaseid tegelasi väga laialt ja kättesaadaval viisil. Süžee keerukus ja kompositsiooni ilu köidavad lugejat ja uputavad ta ajahõngu. Teose loomise ajalugu hõlmab autori sügavat uurimist ja arusaamist elust üldiselt. Tolleaegse Venemaa elu kajastub tõeliselt "Jevgeni Onegiinis". Romaan kirjeldab, kuidas aadlikud elasid ja mida nad kandsid, mis oli moes ja milliseid väärtusi neil päevil austati. Lühidalt kirjeldas autor ka talupojaelu maal. Koos autoriga transporditakse lugeja nii aristokraatlikku Moskvasse kui ka elegantsesse Peterburi.

See artikkel kirjeldab romaani "Jevgeni Onegin" loomise ajalugu. Materjal aitab sellel teemal esseed kirjutada. See, kuidas Puškin romaani hoolega kirjutas, kuidas ta elu uuris ja seda paberil edasi andis, millise armastusega oma kangelastest räägib, viitab sellele, et teose kallal tehti usinat loometööd. Teose kirjutamise ajalugu, nagu romaan ise ja nagu elu ise, on näide sügavast armastusest vene sõna ja selle inimeste vastu.

Kunstitöö test