Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi romaani "Meister ja Margarita", millele kirjanik pühendas 12 aastat oma elust, peetakse õigustatult tõeliseks maailmakirjanduse pärliks. Teosest sai Bulgakovi loomingu tipp, millest ta puudutas igavesed teemad hea ja kuri, armastus ja reetmine, usk ja uskmatus, elu ja surm. „Meistris ja Margaritas“ on vaja kõige täielikumat analüüsi, kuna romaan on eriti sügav ja keeruline. Detailplaneering teose "Meister ja Margarita" analüüs võimaldab 11. klassi õpilastel kirjandustunniks paremini valmistuda.

Lühianalüüs

Kirjutamise aasta- 1928-1940

Loomise ajalugu- Kirjaniku inspiratsiooniallikaks oli Goethe tragöödia "Faust". Algsed ülestähendused hävitas Bulkagov ise, kuid hiljem taastati. Need olid aluseks romaani kirjutamisele, mille kallal Mihhail Afanasjevitš töötas 12 aastat.

Teema- Romaani keskne teema on hea ja kurja vastasseis.

Koosseis- "Meistri ja Margarita" kompositsioon on väga keeruline - see on topeltromaan või romaan romaanis, milles Meistri ja Pontius Pilatuse süžeeliinid on üksteisega paralleelsed.

žanr- Romaan.

Suund- Realism.

Loomise ajalugu

Esimest korda mõtles kirjanik tulevasele romaanile 1920. aastate keskel. Selle kirjutamise ajendiks oli saksa poeedi Goethe särav teos "Faust".

Teatavasti tehti romaani jaoks esimesed visandid 1928. aastal, kuid neis ei esinenud ei Meister ega Margarita. Kesksed tegelased algne versioon oli Jeesus ja Woland. Teose pealkirjast oli ka palju variatsioone ja need kõik keerlesid müstilise kangelase ümber: "Must maag", "Pimeduseprints", "Inseneri sõrg", "Volandi ringreis". Alles vahetult enne oma surma nimetas Bulgakov pärast arvukaid parandusi ja põhjalikku kriitikat oma romaani ümber "Meister ja Margarita".

1930. aastal, olles oma kirjutatuga äärmiselt rahulolematu, põletas Mihhail Afanasjevitš 160 lehekülge käsikirja. Kuid kaks aastat hiljem, leides imekombel säilinud lehed, jätkas kirjanik oma kirjanduslikku tööd ja jätkas tööd. Huvitav on see, et romaani esialgne versioon taastati ja avaldati 60 aastat hiljem. Romaanis pealkirjaga "Suur kantsler" polnud ei Margareetat ega Meistrit ning evangeeliumi peatükid taandati üheks - "Juuda evangeeliumiks".

Bulgakov töötas kogu tema loovuse krooniks saanud teose kallal kuni tema elu viimaste päevadeni. Ta tegi lõputult parandusi, töötas peatükke ümber, lisas uusi tegelasi, parandas nende tegelasi.

1940. aastal haigestus kirjanik raskelt ja oli sunnitud oma truule naisele Elenale romaani ridu dikteerima. Pärast Bulgakovi surma üritas ta romaani välja anda, kuid teos avaldati esmakordselt alles 1966. aastal.

Teema

Meister ja Margarita on keeruline ja uskumatult mitmetahuline kirjanduslik töö, milles autor esitas lugeja hinnangule palju erinevaid teemasid: armastus, religioon, inimese patune olemus, reetmine. Kuid tegelikult on need kõik vaid osad keerukast mosaiigist, oskuslikult raamitud põhiteema - hea ja kurja igavene vastasseis. Pealegi on iga teema seotud oma kangelastega ja põimunud romaani teiste tegelastega.

Keskne teema romaan on kindlasti Meistri ja Margarita kõikehõlmava, andestava armastuse teema, kes suudab üle elada kõik raskused ja katsumused. Neid tegelasi tutvustades rikastas Bulgakov oma loomingut uskumatult, andes sellele hoopis teistsuguse, maisema ja lugeja jaoks arusaadavama tähenduse.

Sama oluline on romaanis valiku probleem, mis on eriti värvikalt välja toodud Pontius Pilatuse ja Yeshua suhete näitel. Autori arvates on kõige kohutavam pahe argus, mis põhjustas süütu jutlustaja surma ja Pilatuse eluaegse vangistuse.

„Meistris ja Margaritas“ näitab kirjanik elavalt ja veenvalt inimeste pahede probleemid mis ei sõltu religioonist, sotsiaalsest staatusest ega ajastust. Kogu romaani jooksul peavad peategelastega tegelema moraalsed küsimused, vali endale üks või teine ​​viis.

Peamine mõte teos on hea ja kurja jõudude harmooniline koosmõju. Võitlus nende vahel on sama vana kui maailm ja kestab seni, kuni inimesed on elus. Headus ei saa eksisteerida ilma kurjata, nii nagu kurja olemasolu on võimatu ilma heata. Idee nende jõudude igavesest vastasseisust läbib kogu kirjaniku loomingut, kes näeb inimese peamist ülesannet õige tee valimisel.

Koosseis

Romaani kompositsioon on keeruline ja originaalne. Tegelikult on küll romaan romaanis: üks neist räägib Pontius Pilatusest, teine ​​- kirjanikust. Esialgu tundub, et neil pole midagi ühist, kuid romaani käigus ilmneb kahe süžeeliini suhe.

Teose lõpus ühendatakse Moskva ja muistne Jeršalaimi linn ning sündmused toimuvad üheaegselt kahes mõõtmes. Veelgi enam, need toimuvad samal kuul, paar päeva enne lihavõtteid, kuid ainult ühes "romaanis" - kahekümnenda sajandi 30ndatel ja teisel - uue ajastu 30ndatel.

Filosoofiline joon romaanis esindavad seda Pilatus ja Yeshua, armastajat - Meister ja Margarita. Tööl on aga omaette loo joonääreni täidetud müstika ja satiiriga. Selle peategelased on moskvalased ja Wolandi saatjaskond, keda esindavad uskumatult säravad ja karismaatilised tegelased.

Romaani lõpus ühendatakse süžeed kõigi jaoks ühes punktis - igavikus. Teose selline omapärane kompositsioon hoiab lugejas pidevalt pinges, tekitades süžee vastu tõelist huvi.

peategelased

žanr

Meistri ja Margarita žanri on väga raske määratleda – see teos on nii mitmetahuline. Enamasti määratletakse seda fantaasia-, filosoofilise ja satiirilise romaanina. Küll aga võib selles kergesti leida märke teistest kirjandusžanritest: realism on põimunud fantaasiaga, müstika eksisteerib kõrvuti filosoofiaga. Selline ebatavaline kirjanduslik sulandumine muudab Bulgakovi loomingu tõeliselt ainulaadseks, millel pole analooge vene ega välismaises kirjanduses.

Toote test

Analüüsi hinnang

Keskmine hinne: 4.6. Saadud hinnanguid kokku: 3721.

Koosseis Bulgakov M.A. - Meister ja Margarita

Teema: - Bulgakovi romaani "Meister ja Margarita" ainekompositsiooniline originaalsus

Bulgakovi romaan "Meister ja Margarita" ilmus aastatel 1966-1967 ja tõi kirjanikule kohe ülemaailmse kuulsuse. Autor ise määratleb teose žanri romaanina, kuid žanriline ainulaadsus tekitab kirjanike seas siiski vaidlusi. See on määratletud kui müütromaani, filosoofilise romaanina, müstilise romaanina jne. Seda seetõttu, et romaan ühendab korraga kõik žanrid, isegi need, mis ei saa koos eksisteerida.

Romaani narratiiv on suunatud tulevikku, sisu on nii psühholoogiliselt kui ka filosoofiliselt täpne, romaanis puudutatud probleemid on igavesed. Romaani põhiidee on võitlus hea ja kurja vahel, mõisted lahutamatu ja igavene.

Romaani kompositsioon on sama originaalne kui žanr, - romaan romaanis. Üks Meistri saatusest, teine ​​Pontius Pilatusest. Ühelt poolt vastanduvad nad üksteisele, teisalt moodustavad nad justkui ühtse terviku. See romaan romaanis kogub globaalseid probleeme ja vastuolusid. Meistrid on mures samade probleemide pärast nagu Pontius Pilatus. Romaani lõpus on näha, kuidas Moskva ühendab Yershalaimiga ehk üks romaan kombineeritakse teisega ja läheb ühte süžeesse.

Teost lugedes leiame end korraga kahes dimensioonis: kahekümnenda sajandi 30. aastad ja 1. sajandi 30. aastad pKr. Näeme, et sündmused leidsid aset samal kuul ja mitu päeva enne ülestõusmispühi, ainult 1900-aastase vahega, mis tõestab sügavat seost Moskva ja Jeršalaimi peade vahel. Romaani tegevus, mida lahutab ligi kaks tuhat aastat, on omavahel kooskõlas ning nende võitlus kurjusega, tõeotsing on seotud loovusega. Ja ometi on romaani peategelane armastus. Armastus on see, mis lugejat paelub. Üldiselt on armastuse teema kirjaniku jaoks kõige armastatum. Autori sõnul tuleb kogu õnn, mis inimesel elus on, tema armastusest. Armastus tõstab inimese maailmast kõrgemale, mõistab vaimset. See on Meistri ja Margarita tunne. Seetõttu pani autor need nimed ka pealkirja. Margarita alistub täielikult armastusele ja Meistri päästmise nimel müüb ta oma hinge kuradile, võttes enda peale tohutu patu. Kuid sellegipoolest teeb autor temast romaani positiivseima kangelanna ja ise astub tema poolele.

Margarita näitel näitas Bulgakov, et iga inimene peaks tegema oma isikliku valiku, küsimata abi kõrgematelt jõududelt, mitte ootama elult teeneid, inimene peaks otsustama oma saatuse ise.

Romaanis on kolm süžeeliini: filosoofiline – Jeshua ja Pontius Pilatus, armastus – meistrid ja Margarita, müstiline ja satiiriline – Woland, kogu tema saatjaskond ja moskvalased. Need jooned on Wolandi kujundis üksteisega tihedalt seotud. Ta tunneb end vabalt nii piibli- kui kaasaegne kirjanik aega.

Romaani süžeeks on stseen Patriarhi tiikidel, kus Berlioz ja Ivan Bezdomnõi vaidlevad võõraga Jumala olemasolu üle. Wolandi küsimusele "kes kontrollib inimelu ja kogu maapealset korda üldiselt", kui Jumalat pole olemas, vastab Ivan Homeless: "Inimene ise kontrollib." Autor paljastab inimteadmiste suhtelisuse ja kinnitab samal ajal inimese vastutust oma saatuse ees. Mis on tõsi, räägib autor piiblipeatükkides, mis on romaani keskmes.

Insult kaasaegne elu koosneb Meistri loost Pontius Pilatusest.

Veel üks selle teose eripära on see, et see on autobiograafiline. Meistri pildis tunneme ära Bulgakovi enda ja Margarita, tema armastatud naise, naise Jelena Sergeevna. See on ilmselt põhjus, miks me kangelasi tajume tõelised isiksused... Tunneme neile kaasa, muretseme, paneme end nende asemele. Lugeja näib liikuvat mööda teose kunstilist redelit, paranedes koos tegelastega.

Jutuliinid lõppu, ühendades ühes punktis Igavikus.

Romaani selline omapärane kompositsioon teeb selle lugeja jaoks huvitavaks ja mis kõige tähtsam - surematuks teoseks.

Romaanis "Meister ja Margarita" on ajaloo ja religiooni, loovuse ja igapäevaelu teemad tihedalt põimunud. Kuid kõige olulisem koht romaanis on meistri ja Margarita armastuslugu. See süžeeliin lisab teosele õrnust ja särtsu. Ilma armastuse teemata poleks meistri kuvandit olnud võimalik täielikult paljastada. Teose ebatavaline žanr – romaan romaanis – võimaldab autoril korraga piiritleda ja kombineerida piibellikku ja lüürilist liini, arendada neid täielikult kahes paralleelses maailmas.

Saatuslik kohtumine

Armastus meistri ja Margarita vahel puhkes kohe, kui nad üksteist nägid. "Armastus hüppas meie vahelt välja nagu mõrvar hüppas maast välja ... ja tabas meid mõlemaid korraga!" - nii räägib meister Ivan Bezdomnyle haiglas, kuhu ta satub pärast seda, kui kriitikud tema romaani tagasi lükkavad. Ta võrdleb möllavaid tundeid välgu või terava noaga: «Nii lööb välk sisse! Nii lööb Soome nuga!"

Esimest korda nägi meister oma tulevast armukest inimtühjal tänaval. Ta köitis tema tähelepanu, kuna ta "kandis käes koledaid, häirivaid kollaseid lilli".

Need mimoosid said peremehele justkui signaaliks, et tema ees on tema muusa, silmis üksindus ja tuli.

Rikka, kuid armastamata abikaasa Margarita peremees ja õnnetu naine olid kuni kummalise kohtumiseni selles maailmas täiesti üksi. Nagu selgub, oli kirjanik varem abielus, kuid ta ei mäleta isegi oma nime. endine naine, mille kohta see ei talleta hinge, ei mälestusi ega soojust. Ja ta mäletab kõike Margaritast, tema hääletooni, seda, kuidas ta tuli tulles rääkis ja mida ta tema keldritoas tegi.

Pärast nende esimest kohtumist hakkas Margarita iga päev oma väljavalitu juurde tulema. Ta aitas teda romaani kallal ja elas ise selle töö järgi. Esimest korda elus leidsid tema sisemine tuli ja inspiratsioon oma eesmärgi ja rakenduse ning esimest korda kuulasid ja mõistsid meistrid, sest esimesest kohtumisest alates rääkisid nad nii, nagu läksid eile lahku.

Meistriromaani valmimine oli neile proovikivi. Kuid juba sündinud armastus oli määratud läbima nii selle kui ka palju muid katsumusi, et näidata lugejale tõelise hingesuguluse olemasolu.

Meister ja Margarita

Meistri ja Margarita tõeline armastus romaanis on Bulgakovi arusaamise armastuse kujundi kehastus. Margarita pole lihtsalt armastatud ja armastav naine, ta on muusa, ta on autori inspiratsioon ja tema enda valu, materialiseerunud nõid Margarita kujus, kes õiglaselt vihas lammutab ebaõiglase kriitiku korteri.

Kangelanna armastab peremeest kogu südamest ja näib, et puhub tema väikesele korterile elu sisse. Ta annab oma sisemise jõu ja energia oma kallima romaanile: "ta laulis ja kordas valjult üksikuid fraase ... ja ütles, et see romaan on tema elu."

Romaani avaldamisest keeldumine ja hilisem laastav kriitika, pole teada, kuidas trükki jõudnud lõik nii meistrile kui Margaritale ühtviisi valusalt haiget teeb. Aga kui kirjanikku see löök murrab, haarab Margaritat meeletu raev, ta ähvardab isegi "Latunskyt mürgitada". Kuid nende üksildaste hingede armastus elab edasi oma elu.

Armastuse test

Romaanis "Meister ja Margarita" on armastus tugevam kui surm, tugevam kui isanda pettumus ja Margarita viha, tugevam kui Wolandi trikid ja teiste hukkamõist.

See armastus on määratud läbima loovuse leegi ja kriitikute külma jää, see on nii tugev, et ei leia rahu isegi taevas.

Kangelased on väga erinevad, meister on rahulik, mõtlik, tal on pehme iseloom ja nõrk, haavatav süda. Margarita on tugev ja karm, teda rohkem kui korra kirjeldades kasutab Bulgakov sõna "leek". Tema silmis põleb tuli ja julge, tugev süda. Ta jagab seda tuld peremehega, ta hingab seda leeki romaani sisse ja isegi kollased lilled tema käes meenutavad tulesid musta mantli ja lörtsise kevade taustal. Meister kehastab mõtet, mõtet, Margarita aga tegevust. Ta on oma armastatu nimel kõigeks valmis, müüb oma hinge ja saab kuradipalli kuningannaks.

Meistri ja Margarita tunnete tugevus ei seisne ainult armastuses. Nad on vaimselt nii lähedased, et nad lihtsalt ei saa eksisteerida eraldi. Enne kohtumist ei kogenud nad õnne, pärast lahkuminekut poleks nad kunagi õppinud üksteisest lahus elama. Seetõttu otsustab Bulgakov tõenäoliselt lõpetada oma kangelaste elud, andes neile vastutasuks igavese rahu ja üksinduse.

järeldused

Piibli Pontius Pilatuse loo taustal mõjub meistri ja Margarita armastuslugu veelgi lüürilisemalt ja teravamalt. See on armastus, mille eest Margarita on valmis oma hinge andma, kuna ta on tühi ilma armastatuta. Meeletult üksildasena enne kohtumist saavad tegelased mõistmist, toetust, siirust ja soojust. See tunne on tugevam kui kõik takistused ja kibestumine, mis romaani peategelaste saatusele langeb. Ja just see aitab neil leida igavese vabaduse ja igavese rahu.

Romaani peategelaste armukogemuste ja suhete ajaloo kirjeldust saavad kasutada 11. klassi õpilased, kirjutades esseed teemal "Meistri ja Margarita armastus"

Toote test

Romaan "Meister ja Margarita" on teos, milles peegelduvad filosoofilised ja seetõttu igavikulised teemad. Armastus ja reetmine, hea ja kuri, tõde ja vale hämmastab oma duaalsusega, peegeldades inimloomuse ebakõla ja samal ajal täiust. Müstifikatsioon ja romantism, mis on raamitud kirjaniku elegantsesse keelde, köidavad korduvat lugemist nõudva mõttesügavusega.

Traagiliselt ja halastamatult ilmub romaanis raske periood. Venemaa ajalugu, keerates sisse nii koduse külje, et kurat ise külastab pealinna paleesid, et saada taas faustliku teesi vangiks võimust, mis alati tahab kurja, aga teeb head.

Loomise ajalugu

1928. aasta esmatrükis (mõnedel andmetel 1929. aastast) oli romaan lamedam ning konkreetseid teemasid polnud raske esile tõsta, kuid ligi kümnendi pärast ja raske töö tulemusena jõudis Bulgakov keerulise ülesehitusega, fantastiline, kuid mitte vähem selle eluloo tõttu.

Koos sellega, olles mees, kes ületab raskusi käsikäes oma armastatud naisega, õnnestus kirjanikul leida koht edevusest peenematele tunnete olemusele. Lootuse tulekärbsed, kes juhivad peategelasi läbi kuratlike katsumuste. Nii saigi romaan 1937. aastal lõpliku pealkirja: "Meister ja Margarita". Ja see oli kolmas väljaanne.

Kuid töö jätkus peaaegu kuni Mihhail Afanasjevitši surmani, viimase muudatuse tegi ta 13. veebruaril 1940 ja suri sama aasta 10. märtsil. Romaani peetakse lõpetatuks, mida tõendavad arvukad märkmed kirjaniku kolmanda naise päästetud mustandites. Tänu temale nägi maailm seda teost 1966. aastal, kuigi ajakirja lühendatud versioonis.

Autori katsed viia romaan oma loogilise lõpuni näitavad, kui oluline see tema jaoks oli. Bulgakov oli viimane, kes põles üksi läbi ideega luua imeline ja traagiline fantasmagooria. See peegeldas selgelt ja harmooniliselt tema enda elu kitsas, nagu sukasääres ruumis, kus ta võitles haigusega ja jõudis arusaamisele. tõelised väärtused inimene.

Töö analüüs

Töö kirjeldus

(Berlioz, Ivan kodutu ja Woland vahepeal)

Tegevus algab kahe Moskva kirjaniku kohtumise kirjeldusega kuradiga. Muidugi ei kahtlusta ei Mihhail Aleksandrovitš Berlioz ega kodutu Ivan isegi seda, kellega nad maipäeval patriarhi tiikidel räägivad. Tulevikus hukkub Berlioz Wolandi ettekuulutuse järgi ning Messire ise hõivab tema korteri, et oma nalju ja pettusi jätkata.

Kodutust Ivanist saab omakorda psühhiaatriahaigla patsient, kes ei suuda toime tulla muljetega kohtumisest Wolandi ja tema saatjaskonnaga. Kurbuse majas kohtub poeet Meistriga, kes on kirjutanud romaani Juudamaa prokurist Pilatusest. Ivan saab teada, et suurlinna kriitikute maailm kohtleb julmalt soovimatuid kirjanikke ja hakkab kirjandusest palju aru saama.

Margarita, kolmekümneaastane lastetu naine, silmapaistva spetsialisti naine, ihkab kadunud Meistri järele. Teadmatus viib ta meeleheitele, milles ta tunnistab endale, et on valmis oma hinge kuradile andma, et saada teada oma armastatu saatusest. Üks Wolandi saatjaskonna liikmetest, veetu kõrbe deemon Azazello toimetab Margaritale imekreemi, tänu millele muutub kangelanna nõiaks, et saatana ballil kuninganna rolli mängida. Mõnest piinast väärikalt üle saades täitub naine oma soovi – kohtub Meistriga. Woland tagastab kirjanikule tagakiusamise ajal põletatud käsikirja, kuulutades sügavalt filosoofilist teesi, et "käsikirjad ei põle".

Paralleelselt areneb Meistri kirjutatud romaani Pilatuse süžee. Lugu räägib arreteeritud rändfilosoofist Yeshua Ha-Notsrist, kelle Kiriati Juudas reetis, andes end võimudele. Juudamaa prokurör langetab Heroodes Suure palee müüride vahel kohtuotsuse ja on sunnitud hukkama mehe, kelle ideed, mis põlgavad nii keisri autoriteeti kui ka võimu üldiselt, tunduvad talle huvitavad ja arutlemist väärivad, kui pole aus. Olles oma kohustusega toime tulnud, käsib Pilatus salateenistuse juhil Aphraniosel Juudas tappa.

Süžeed on romaani viimastes peatükkides joondatud. Üks Yeshua jüngritest Matthew Levi külastab Wolandi palvega anda armunud inimestele rahu. Samal ööl lahkub Saatan ja tema saatjaskond pealinnast ning kurat annab Meistrile ja Margaritale igavese peavarju.

peategelased

Alustame tumedate jõududega, mis ilmnevad esimestes peatükkides.

Wolandi tegelaskuju erineb mõnevõrra kurjuse kanoonilisest kehastusest selle puhtaimal kujul, kuigi esimestes trükkides määrati talle kiusaja roll. Saatanateemaliste materjalide töötlemise käigus pimestas Bulgakov kujutluspildist mängijast, kellel on lõpmatu võim otsustada saatusi, olles samal ajal varustatud kõiketeadmise, skeptitsismi ja pisut mängulise uudishimuga. Autor jättis kangelase ilma igasugusest rekvisiidist, nagu kabjad või sarved, ning eemaldas ka suurema osa teisest väljaandest toimunud välimuse kirjeldusest.

Moskva teenib Wolandi lavana, millele ta, muide, ei jäta saatuslikku hävingut. Bulgakov nimetas Wolandi kõrgemaks jõuks, inimtegevuse mõõdupuuks. Ta on peegel, mis peegeldab ülejäänud tegelaste ja ühiskonna olemust, mis on uppunud hukkamõistu, pettuse, ahnuse ja silmakirjalikkusega. Ja nagu iga peegel, annab Messire võimaluse inimestele, kes mõtlevad ja kalduvad õigluse poole, muutuda paremuse poole.

Pilt tabamatu portreega. Väliselt olid temas põimunud Fausti, Gogoli ja Bulgakovi enda jooned, kuna karmist kriitikast ja mittetunnustamisest tingitud vaimne valu tekitas kirjanikule palju probleeme. Meistrist kujutab autor ette tegelasena, keda lugeja pigem tunneb, nagu oleks tegemist lähedase, kalli inimesega, mitte ei näe teda kõrvalseisjana läbi petliku välimuse prisma.

Meister mäletab elust enne armastuse – Margaritaga – kohtumist vähe, nagu poleks ta päriselt elanudki. Kangelase elulugu annab selge jälje sündmustest Mihhail Afanasjevitši elus. Ainult kirjanik mõtles kangelase jaoks välja helgema finaali, kui ta ise koges.

Kollektiivne kuvand, mis kehastab naiselikku julgust armastada vaatamata asjaoludele. Margarita on atraktiivne, julge ja otsib meeleheitel Meistriga taasühinemist. Ilma temata poleks midagi juhtunud, sest nii-öelda tema palvete kaudu toimus kohtumine Saatanaga, tema sihikindlusega juhtus suur ball ja ainult tänu tema vankumatule väärikusele toimus kahe peamise traagilise kangelase kohtumine. võttis aset.
Kui Bulgakovi elule uuesti tagasi vaadata, siis on lihtne tõdeda, et ilma kirjaniku kolmanda abikaasa Jelena Sergejevnata, kes oli tema käsikirja kallal paarkümmend aastat töötanud ja teda eluajal järginud, on justkui truu, kuid ilmekas vari valmis. vaenlasi ja pahatahtlikke valguse eest välja pigistada poleks samuti juhtunud.romaani avaldamine.

Wolandi sviit

(Woland ja tema saatjaskond)

Saatjaskonda kuuluvad Azazello, Koroviev-Fagot, kassi jõehobu ja Gella. Viimane on naissoost vampiir ja on deemonliku hierarhia madalaimal tasemel, alaealine tegelane.
Esimene on kõrbedeemoni prototüüp, ta mängib Wolandi parema käe rolli. Nii tapab Azazello halastamatult parun Meigeli. Lisaks oskusele tappa, võrgutab Azazello oskuslikult Margaritat. Mõnes mõttes tutvustas seda tegelast Bulgakov, et eemaldada Saatana kuvandist iseloomulikud käitumisharjumused. Esimeses väljaandes tahtis autor panna nimeks Woland Azazel, kuid muutis meelt.

(Halb korter)

Koroviev-Fagot on ka deemon ja vanem, aga pätt ja kloun. Tema ülesandeks on auväärset avalikkust häbistada ja eksitada.Tegelane aitab autoril anda romaanile satiirilist komponenti, naeruvääristades ühiskonna pahesid, pugedes sellistesse pragudesse, kuhu võrgutaja Azazello ligi ei pääse. Samas osutub ta finaalis oma olemuselt sugugi mitte naljameheks, vaid ebaõnnestunud sõnamängu eest karistatud rüütliks.

Kass Behemoth on naljameeste parim, libahunt, ahnitsemisele kalduv deemon, kes aeg-ajalt oma koomiliste seiklustega moskvalaste ellu segadust toob. Prototüübid olid kindlasti kassid, nii mütoloogilised kui ka päris reaalsed. Näiteks Flyushka, kes elas Bulgakovite majas. Kirjaniku armastus looma vastu, kelle nimel ta mõnikord oma teisele naisele märkmeid kirjutas, rändas romaani lehekülgedele. Libahunt peegeldab intelligentsi kalduvust muutuda, nagu seda tegi kirjanik ise, saades tasu ja kulutades selle Torgsini poest hõrgutiste ostmisele.

Meister ja Margarita on ainulaadne kirjanduslik vaimusünnitus, millest on saanud relv kirjaniku käes. Tema abiga tegeles Bulgakov vihatud sotsiaalsete pahedega, sealhulgas nendega, mille all ta ise oli. Kogemuskogemust sai ta väljendada kangelaste fraaside kaudu, millest on saanud tavalised nimisõnad. Eelkõige ulatub väide käsikirjade kohta ladina vanasõnani "Verba volant, scripta manent" – "sõnad lendavad minema, kirjapandu jääb". Pärast romaani käsikirja põletamist ei suutnud Mihhail Afanasjevitš varem loodut unustada ja naasis teose kallale.

Romaani idee romaanis võimaldab autoril juhtida kahte suurt süžeeliini, tuues neid järk-järgult ajateljel üksteisele lähemale, kuni nad ristuvad "piiri taga", kus fiktsioon ja tegelikkus pole enam eristatavad. Mis omakorda tõstatab Behemothi ja Wolandi mängu ajal linnutiibade mürina saatel lendlevate sõnade tühjuse taustal filosoofilise küsimuse inimese mõtete tähenduslikkusest.

Roman Bulgakovile on määratud läbida aeg, aga ka kangelased ise, et ikka ja jälle puudutada inimese ühiskonnaelu olulisi tahke, religiooni, moraalse ja eetilise valiku küsimusi ning hea ja kurja igikestvat võitlust.

MA Bulgakovi teos "Meister ja Margarita" on keeruline, mitmekihiline romaan. Romaan on väga ebatavaline nii sisult kui ka kompositsioonilt. See on romaan romaanis: selles on palju jooni, mis jooksevad üksteisega paralleelselt ja siis lõpus põimuvad. Esiteks on Pontius Pilatuse ja Yeshua Ha-Notsri liin selgelt välja toodud. See on piibellik rida. Selle peatükid on praktiliselt eraldiseisvad ja loetavad iseseisva romaanina. Nad räägivad, kuidas prokurör Pontius Pilatus mõistis Jeshua Ha-Nozri ristilöömisele. Märkus: mitte Jeesus Kristus, vaid Yeshua Ha-Nozri, kuna romaanis erineb ta piibellikust jumalast inimesest. Siin on ta üsna lihtne inimene, kellel on inimestest, inimsaatusest vaid veidi erinev ettekujutus. Ta ütleb, et" kurjad inimesed mitte maailmas." Tema jaoks on kõik inimesed lahked. Piibli liini tõttu nimetatakse romaani mõnikord ka "Miikaeli evangeeliumiks", kuid ma arvan, et sellesse tuleks suhtuda äärmise ettevaatusega, sest vaevalt et Mihhail Bulgakov endale uue evangeeliumi kirjutamise eesmärgiks seadis.

Teise peatüki alguses näitab kirjanik meile Pontius Pilatust üleva, võimsa, isegi suurepärasena, kuid pilt kahaneb üsna kiiresti, ma ütleks isegi, tema “kukkumine”, maandumine, meenutagem, kui vastik on prokurist. roosiõli lõhn. Usun, et kirjanik teeb selle märkuse selleks, et näidata, et ka kõige suuremad inimesed on alles tavalised inimesed oma nõrkustega. Süžee piibellikust osast (mida Yeshua Ha-Nozri korduvalt väljendab) järgneb üks väga oluline mõte: suurim patt on argus. Kõik õnnetused tulevad temalt. Pontius Pilatus pidi romaanis kinnitama kohtuotsuse teise kõrge isiku suhtes ning kuna kartis oma positsiooni ja enda pärast, kirjutas ta kohtuotsusele alla, kuigi kahtles Ješua süüs. Pärast seda hakkas ta endale kohe argust ette heitma ega saanud kuud vahtides magada.

Romaanis on ka Ivan Bezdomnõi liin. Nagu tema pseudonüüm näitab, on Ivan Nikolajevitš Ponyrev inimene, kes pole elus moraalset stabiilsust leidnud. Ta on luuletaja ja kirjutab luulet kunstiajakirjale, mille peatoimetaja on Berlioz. Ivan Homelessi jaoks on juhtum Patriarhi tiikidel (Wolandiga kohtumine ja vestlemine, Berliozi surm ning Wolandi, Korovjevi ja Begemoti jälitamine) suur šokk, mille tõttu ta satub professor Stravinski psühhiaatriahaiglasse. Seal, suletuna ja turvaliselt, mõtleb ta ümber oma elu, oma vaatenurgad, mitte ilma Meistri abita, kes tuleb öösel tema juurde läbi ühise rõdu. Romaani lõpus "leiab Ivan" ja temast saab inimene, kes on leidnud elus moraalse toe.

Meistri ja Margarita liin romaanis on üle kõige armastusjoon... Meistri ja Margarita Nikolaevna armastus on ebatavaliselt tugev. Margarita jätab isegi oma mehe, kes teda armastab, Meistri juurde. Ta nõustub saama nõiaks ja minema Wolandi ballile vastutasuks selle eest, et täidab oma soovi olla Meistriga koos. Romaani lõpus on nad taas koos – lendavad koos Wolandi ja tema saatjaskonnaga minema. Kuid nad ei väärinud "valgust", sest mõlemad olid pattu teinud: Margarita jättis oma mehe maha ja müüs hinge kuradile ning Meister keeldus jätkamast oma romaani Jeesusest ja põletas ta. Ta loobus oma elueesmärgist, tõrjus välja. Kuid teisest küljest väärivad Meister ja tema armastatud igavest rahu.

Wolandi liin ja tema saatjaskond. Siin kohtuvad mitmesugused seiklused ja kõige lõbusamad lood. Kuid siin tulevad esile olulised mõtted. Wolandi ja tema saatjaskonna korraldatud etendusel Variety Theatris jälgib Woland inimesi ja nende reaktsioone ning jõuab järeldusele, et inimesed pole muutunud. Ta ütleb: "No siis. Nad on inimesed nagu inimesed. Nad armastavad raha, aga see on alati olnud... Inimkond armastab raha, olenemata sellest, millest see on valmistatud, olgu see siis nahk, paber, pronks või kuld. Noh, nad on kergemeelsed ... Noh ... Ja halastus koputab mõnikord nende südamele ... Tavalised inimesed ... Üldiselt meenutavad nad vanu ... "