"Sinise valguse" lood (10 fotot). Sinised tuled ja pilk minevikku
Kuni 90ndate lõpuni kutsuti "siniste tulede" juurde rahvast tootmisjuhid - vabrikutöölised, lüpsjad, kolhoosi esimees, kindlasti ka teadlaste, heliloojate ja kunstnike esindajad. Sellesse võiks suhtuda irooniliselt, aga kui televisioon “tavalise” inimese ekraanilt täielikult tõrjus ja kõik popstaaridega täidetud sai, sai selgeks, kui palju annab tunda just nende “staaride” eraldatus rahvast.
Aleksei Ljubimov, Võssoko-Petrovski kloostri koorijuht, räägib oma ebatavalisest hobist – korra aastas televiisori vaatamisest.
Aleksei Ljubimov
- Kord külastasin vanaaasta õhtu, vaatame telekat tahes-tahtmata. Ilmselt oleks liiga kategooriline näha selles ainult halba või võrgutavat. Teen ettepaneku vaadata seda filosoofiliselt. Näiteks mind kasvatati rangetes kirikutraditsioonides. Me ei seisnud silmitsi ülesandega väljastada või mitte väljastada televiisorit vaadates – meil lihtsalt polnud seda. Ja teoreetiliselt pidid kõik telesaated minust mööda minema. Töötava teleka kõrvale sattusime alles siis, kui vana-aastaõhtul kirikuta sugulastel külas käisime. Nende jaoks, nagu enamiku jaoks sel puhkusel, oli teler tõmbekeskuseks.
Tänu sellele ilmus telekas mu ellu peaaegu korra aastas ja mida harvemini ma seda vaatasin, seda paremini oli märgata, kuidas nende saadete üldine atmosfäär iga aastaga muutus. Nende tulede järgi sai hinnata, kuidas riik elab, mis rahvaga üldiselt toimub. Olen harjunud tajuma "siniseid tulesid" kui kultuurinähtust, mille järgi saame palju õppida, et uurida ajalugu, moesuundi, žanre, domineerivat stiili ja ajastu tunnetust tervikuna. Saame aru, kuidas riik elas, mida on viimase aasta jooksul kogunud või kaotanud, millised edusammud on toimunud inimeste teadvuses.
Sellest vaatenurgast on uusaastaõhtu kontsertide formaat huvitav, olenemata sellest, kuidas seda praegu nimetatakse.
Ooper, ballett ja autentne folkloor
Esimene "sinine tuli" ilmus 1962. aastal, Hruštšovi sula ajal. Üldse toimusid eredamad "tuled", mis on juba iseenesest klassikaks saanud, 1962., 1963., 1967. aastal.
Koorijuhina huvitavad mind eelkõige sinised tuled, muidugi muusika seisukohalt. Klassikaline muusika on igavene väärtus, miski, mis tõstab hinge igal ajal ja ajastul. Tendents on selline, et esimestel käikudel klassikaline muusika neid oli palju ja siis järjest vähem. Klassikalise eliittraditsiooniga kaasnes folkloor. Need on kaks võimsat reaktiivlennukit, mis tegelikult on muusika kui sellise aluseks. Kõik 20. sajandi teisel poolel ilmunud popžanrid on ülemine, pealiskaudne kiht, mis on väärtuslik niivõrd, kuivõrd juurdub kas ühes või teises võimsas voolus. Esimesed tuled koosnesid suures osas klassikalisest muusikast, balleti- ja ooperinumbritest ning tõsisest folkloorist.
Kuid iga aastaga oli televisioonis järjest vähem klassikalist ja rahvamuusikat. Popžanrid asendavad üksteist pidevalt ja neid saab hõlpsasti ühte ritta panna. Ja klassikat ei saa sellesse ritta panna. Kuid järk-järgult lakkas klassikaline muusika esitamine puhtal kujul, seda muudeti kaasaegsel viisil.
Üldine tendents on, et aastast aastasse televisioonis vabanetakse sihikindlalt klassikast. See sai alguse Gorbatšovi ajastul. Kuni 1990. aastani avanesid kõik tuled sümfooniaorkester... Balletinumbreid oli palju. Meie ajal püütakse seda taaselustada - kuid ainult väikestes osades. Võime öelda, et klassika on nüüd äärealadel. Varem toimus üleminek kaasaegse levimuusika kergematele žanritele lähemal ürituse keskpaigale ja aukohale jäi klassika. 90ndatel lahkus klassika uusaasta telesaadetest peaaegu täielikult.
"Keelamine", NSV Liidu lagunemine ja tervistav huumor
Kõik riigi ajaloo pöördepunktid kajastuvad nendes uusaastaprogrammides.
Huvitav on muide vaadata roogade ja jookide sortimenti, mis telesaate ajal laudadel olid. Šampanja on alati olnud uue aasta sümbol. On märkimisväärne, et keeluaeg, šampanja on kaadrist täielikult kadunud. Ühest toonasest uusaastaprogrammist pärit juhuslikku fraasi “läheme baari, võtame mahla” tajutakse nüüd ereda aja märgina.
Üks huvitavamaid tulesid toimus 1992. aastal. NSV Liit lagunes – kogu riik on šokiseisundis, inimesed on kadunud. Kunstnikud ja koomikud püüdsid muutusi kujutada nalja vormis.
Selles on palju filosoofilist ja sümboolset. Üllataval kombel pole 92 sädemes kohmakat huumorit, kõik on väga peen. Näis, et kunstnikud olid paljastanud peidetud närvi, mis iga inimese sees oli, ja suutsid seda numbrites väljendada.
1993 on huvitav. Näeme "stiilis" dialoogi. Dialoog 90ndate ja Peeter I aegade vahel. Seejärel dialoog erinevate ajaloolised ajastudüldiselt hakkasid kohtuma väga sageli - eriti möödunud nõukogude mineviku ja oleviku vahel.
Selles kontekstis on 1996. aasta uusaastaprogrammid valimiseelsel perioodil soovituslikud. Siis otsustati meie riigi saatus, mis suunas see liigub. Seetõttu naeruvääristati sel aastal teadlikult kõike nõukogulikku.
Televisioon on tavalise inimese välja tõrjunud
Üldiselt näeme, et aasta-aastalt on uusaastasaadete tase langenud... On tunne, et tulede tegijad austasid vaatajat aasta-aastalt aina vähem. Saatejuhtide kõnet ja stiili on isegi huvitav vaadata kohe esimesest "sinisest valgusest". Varem oli kõigi puhkuse võõrustajate ja külaliste kõnetase väga kõrge. Pärast 90ndaid näeme palju vulgaarsust, alandatud suhtlustaset - "nii nagu oskame, räägime, nii nagu oskame, teeme nalja".
Või võtame isamaalise teema. 1985. aasta säde on alles võidu neljakümnes aastapäev. Saatesse lisati suur plokk 1945. aasta uudistefilmi. Üllataval kombel kõlab märkimisväärne osa programmist traagiliselt, absoluutselt mitte uusaastalaulud. sõjaline teema... Üldine idee on "jah, lõbu tipp, Uus aasta, aga sõja-aastaid me ikka mäletame." Teistel võidu juubeliaastapäevadel - aastatel 1995, 2005 - pole kahjuks midagi sellist.
Üks veel oluline punkt... Esimestest “sinistest tuledest” kuni 90. aastate lõpuni olid “rahvast” tootmise juhid – vabrikutöölised, lüpsjad, kolhoosi esimees ja kindlasti ka teadlaste, heliloojate ja kunstitöötajate esindajad. kutsutud "tuledesse". Eetris läks mõte, et absoluutselt kõik on seda puhkust väärt. Külalised istusid koos laua taha. Sellesse võiks suhtuda irooniliselt, aga hiljem, kui televisioon “tavalise” inimese ekraanilt täielikult tõrjus ja kõik popstaaridega täitus, sai selgeks, kui palju annab tunda nende “staaride” eraldatus rahvast. Kuid tavaliste nõukogude inimeste kohalolek tuledes andis tõelise ühtsustunde.
Paraku on kõik muutunud tühjaks asjatuks meelelahutuseks, mis püüab täielikult kõrvale juhtida päevakajalistest teemadest, tõeliselt aktuaalsest.
Nüüd üritab televisioon luua illusiooni, et kõik on hästi, kuigi tegelikult pole kõik väga hästi. Lõppkokkuvõttes võime tunnistada, et telesaade on põhimõtteliselt surnud. Ühiskonna eliit "koor" väreleb meie aja "siniste tulede" peal. Nad küpsetavad oma mahlas - nad kiidavad ja õnnitlevad ennast, samal ajal kui nad ise jagavad oma laule. Kõik elusolendid on kadunud...
Miljonite vaatajate poolt 1962. aasta detsembris armastatud uusaasta sinise tule formaadi tekkimist seostati nõukogude kultuuripoliitika sula ja liberaliseerimise ajastuga ning täpsemalt Keskkomitee määrusega. NLKP "Sees edasine areng Nõukogude televisioon”.
1960. aastal juhtis partei juhtkond tähelepanu tõsiasjale, et "televisioonikõnedes ei toimu südamest südamesse vestlust, juhuslikku vestlust" ja tegi otsuse - kuna dialoog ei alga iseenesest, tuleb see korraldada. .
Samal aastal avati Moskvas Gorki tänaval noortekohvik, kus peeti debatte, esinesid kunstnikud ja luuletajad. Kesktelevisiooni muusikatoimetus tegi kohvikusaalist otseülekandeid, mis kiiresti kujunesid eraldiseisvaks iseseisvaks saateks, mille autoritel õnnestus säilitada põhiline - “juhusliku vestluse” õhkkond.
Saate nimi muutus - "Televisioonikohvik", "Valguses", "Sinisel tulel" ja lõpuks "Sinine tuli" - muutusid ka eetrisse jõudmise kuupäevad. Kui algul oli saade eetris iga nädal nädalavahetustel, siis ajapikku hakkas materjali ammendumine tunda andma ja seda said vaatajad näha vaid pühadel - 8. märtsil, 1. mail ja aastavahetusel.
Kuid ennekõike köitis publikut NSV Liidus haruldane võimalus vaadata ja kuulata nende aastate esimese suurusjärgu staare. Nende hulgas oli eraldi koht Juri Gagarin - Peategelane ajastu. Ta mängis saates mitmes osas ja oli isegi "Sinise valguse" kaassaatejuht, mis oli ajastatud 8. märtsile, kus ilmus ka esimene kosmosesse minev naine Valentina Tereškova.
Samal ajal said saate võtetel osaleda nii esimese suurusjärgu staarid kui ka tavalised nõukogude töölised – humoorikat sketši sel teemal saab näha Georgi Danelia filmis "Kolmkümmend kolm" (ka muide , mis on pühendatud "kosmose" teemale).
"Sinise valguse" loojad ei jätnud tähelepanuta NLKP Keskkomitee poliitikat teiste riikide suhtes – teleekraan oli enamikule riigi elanikest peaaegu ainus koht, kus võis näha väliskülalisi riikidest. sotsialistlikust leerist. Ja mõnikord võite püüda sellist "tere" NSVL-i sõpradele teistest riikidest, nagu Joseph Kobzoni esinemine, esitades laulu "Cuba - my love", liimitud habe a la Fidel Castro ja relv käes.
Eraldi punkt oli humoristide esinemine. Komöödiaprogrammi apogeeks on alati olnud Arkadi Raikini esinemised, populaarsed olid koomilised duetid - Veronika Mavrikievna ja Avdotya Nikitichna (Vadim Tonkov ja Boriss Vladimirov), Štepsel ja Tarapunka (Efim Berezin ja Juri Timošenko), aga ka Lev Mirov ja Mark Novitsky, kes esinesid nende nimede all.
"Ogonyok" esitles rahvustelevisiooni palju muid formaate. Just siin hakkasid iluuisutajad esimest korda sageli esinema, pannes aluse tänapäeva nõudlusele uisutamise järele. Siit sai alguse "nostalgiliste" muusikanumbrite traditsioon - 1965. aastal laulsid filmi "Taevane aeglane" peaosatäitjad selle ekraanil ilmumise 20. aastapäeva auks laulu "Airplanes First Things", millest sai esimene "pääsuke" žanrist "Vanad laulud peamistest".
Glasnosti ja perestroika tulekuga hakkas sinine tuli ekraanidelt tasapisi kaduma – algul kadus nimi, siis muudeti toimumiskohta: 1987. aastal näidati publikule eri osades filmitud stseenidest kokku liimitud Sinist valgust. pealinnast - restoranist Arbat kuni muuseum-reservaadini "Kolomenskoje". Eetris kõlasid laulud ABBA rühmad, Alla Pugatšova ja Valeri Leontjev õnnitlesid Indiast pärit fänne ning lõpetuseks laulis esimese suurusjärgu staaride ansambel kompositsiooni "Closing the Circle".
Pärast seda kadus "Sinine tuli" terveks kümnendiks. Taaselustatud programmi esimene number ilmus 1998. aastal nime all "Blue Light on Shabolovka". Uus programm jäljendas püüdlikult oma legendaarse eelkäija jooni, muutudes lõpuks nostalgiliseks nähtuseks.
Möödunud stiili kopeeriva programmi olemasolu kaasaegses televisioonis kõige populaarsemal ja kallimal puhkuseajal on saanud sagedaste nördimuste, naljade ja vaidluste põhjuseks kogu vormingu - isegi kasutamata Šukhovi torni - kogu formaadi iga-aastaselt kasvava uudishimu tõttu. uue "sädeme" ekraanisäästja hakkas välja nägema omamoodi irooniana.
Paradoksaalsel kombel aitas irooniline ja hilisem postirooniline suhtumine Blue Lighti formaati tal ellu jääda, teiseneda ja elu jätkata. Nii korraldas 2018. aasta lõpus saate "Evening Urgant" meeskond provokatiivse nimega "Blue Urgant" saate filmimise noorema põlvkonna staaride osavõtul.
Ja kuigi paljude osalejate ajendiks oli soov jätta hüvasti vana minevikupärandiga, osutusid nende paroodiad “ebanaljakatest” uusaastanaljadest sama “ebanaljakateks” kui originaalid ja muusikalised numbrid. , kuigi need erinesid oma žanrilt ja kõlalt silmatorkavalt tavapärastest "tuledest", jätkasid siiski nii kuuekümnendate kui ka kaasaja traditsioone. Viimaseks detailiks oli Philip Kirkorovi esinemine filmis "Sinises Urgantis", kelle "eneseparoodia" saate lõpus veenis lõpuks neid, kes kahtlesid, et vaatamata nimede, kanalite ja esinemiskohtade muutumisele elab "valgus" oma ajast üle. tänased vaatajad.
See telesaade ühendas suurt riiki ka neil aastatel, mil seda ei ühendanud miski muu. Peasekretärid ja presidendid vahetasid üksteist välja, kuid ta jäi. Ja just tema valiti rahva seast - "Sinine tuli". Tegelikult on selle ajalugu NSV Liidu ja Venemaa ajalugu.
Mis on uusaasta ilma ... televiisorita? Isegi praegu, enam kui pool sajandit pärast seda, kui sinine ekraan valgustas nõukogude kortereid rõõmuga, jääb see muutumatuks pidulikuks atribuudiks. ajal aastat 31. detsembri õhtul külmutasid kõik kodanikud enne mustvalge teler ootab tõeliselt lahket ja siirast "sinist valgust" koos vastutulelike võõrustajate, naljakate laulude, konfettide ja serpentiinidega ...
Ogonyoki ilmumise versioon on järgmine: 1962. aastal helistas muusikatoimetuse peatoimetaja NLKP Keskkomiteest ja palus välja mõelda muusika- ja meelelahutussaade. Siis, 60ndate alguses, mõistsid võimud televisiooni tähtsust.
1960. aastal andis keskkomitee välja dekreedi "Nõukogude televisiooni edasise arengu kohta", milles just see televisioon kuulutati "kommunistliku hariduse oluliseks vahendiks". populaarsed massid marksistliku-leninliku ideoloogia ja moraali vaimus, leppimatus kodanliku ideoloogiaga.
Kuna umbes selles vaimus oli vaja välja mõelda meelelahutusprogramm, ei saanud keegi sellega hakkama. Siis palus keegi, nähes Šabolovka koridoris noort stsenarist Aleksei Gabrilovitši, tal selle üle järele mõelda ja ta nõustus - aga unustas selle kohe. Paari nädala pärast kutsuti ta ülemuste juurde. Eelmisel päeval kohvikus midagi tähistanud stsenarist mõtles liikvel olles välja kõrtsi kuju, kuhu pärast õhtuseid etendusi tulevad näitlejad ja räägivad naljakaid lugusid ...
Peamine iseloomulik tunnus"Blue Lights" oli pingevaba õhkkonnaga, mis loodi serpentiini, "nõukogude šampanja" ja külaliste laudadele pandud maiuste abil.
Esimesel aastal hakati "Sinine valgus" välja andma nii aktiivselt, et see ilmus juba iganädalaselt, kuid siis tegi tegijate entusiasm veidi kokku ja järjest hakkasid ilmuma teised saated. Ja "Sinisele valgusele" määrati peaosa roll meelelahutusprogramm riik, mis uuel aastal lõi inimestes meeleolu terveks eelseisvaks aastaks.
Esimest korda vana-aastaõhtul ilmus "Ogonyok" 31. detsembril 1962. aastal. Esimese kümne eksisteerimisaasta jooksul mõtlesid "Sinise valguse" loojad välja ja meisterdasid kõik, millest praegune meelelahutustelevisioon elab. Erinevus on ainult tehnilises soorituses, kuid ideed ja sisu jäävad samaks. Rohkem kui neljakümne aasta taguses uusaastas "Tuledes" näidatust on lihtne eristada tänapäeva televisiooni üksikuid jooni ja terveid saateid.
Samuti tahaksin teile rääkida sellise kummalise nime ilmumisest - "Blue Light". Telesaade võlgneb neile mustvalgele televisioonile. 60ndate alguseks oli hiiglaslik väikese ekraaniga puidust kast järk-järgult minevik. Aleksandrovski radiozavod hakkas tootma "Rekordeid". Nende kineskoop erines oluliselt nende eelkäijatest. Modellilt mudelile suurenes tema suurus ja tema pilt - kuigi see jäi must-valgeks, oli ekraan sinakas. Seetõttu tekkis tänapäeva noortele arusaamatu nimi.
Tegijad eeldasid üsna loogiliselt, et kui programm aasta lõpus välja tuleb, siis peaks kõlama parimad laulud esinenud sel aastal. Konkurents esinejate seas kompositsiooni koha pärast oli selline, et ühes esimestest väljaannetest näidati isegi Ljudmila Zykinat lauluga "Volga jõgi voolab" vaid väikeses katkendis.
"Sinise valguse" esimesteks saatejuhtideks olid näitleja Mihhail Nožkin ja laulja Elmira Uruzbaeva. Just Elmiraga juhtus saate ühes esimestest osadest ootamatu vahejuhtum. Ja kogu süü on võimetus fonogrammiga töötada.
V elada"Sinine tuli" Uruzbajeva läks laulu lauldes muusikakohviku ühe laua juurde. Üks kutsutud külalistest ulatas talle klaasi šampanjat. Üllatusest hämmeldunud lauljatar võttis klaasi pihku, rüüpas lonksu ja lisaks lämbus, köhis.
Selle toimingu ajal kõlas fonogramm edasi. Pärast saate eetrisse jõudmist ujutasid televisiooni üllatunud vaatajate kirjad. Heliribaga harjumata ei lakanud nad esitamast sama küsimust: “Kuidas saab juua ja samal ajal laulu esitada? Või ei laula Uruzbajeva üldse? Kui jah, siis milline laulja ta on?
Žanripaigutus oli erinev: vaatajat kostitati isegi ooperinumbritega, kuid ka siis sai haruldane "Ogonyok" ilma Edita Piekhata. Ja Joseph Kobzon 60ndatel ei erinenud peaaegu üldse oma praegusest minast. Ta oli kõikjal ja laulis kõigest. Ehkki mõnikord lubas ta endal siiski katsetada: näiteks ühes Ogonyokis, esitades ülivoolulist lugu “Kuuba - minu armastus!”, ilmus Kobzon ... habe a la Che Guevara ja relv käes. !
Programmi ei saanud vahele jätta - nad ei kordanud seda. Muidugi oleks "Ogonyok" jäänud ähmaseks lapsepõlvemuljeks, kui poleks säilinud plaate. Arvan, et film on möödunud sajandi parim leiutis ja need kaadrid jäid meile etteheiteks – kuidas meie, praegused, oleme madalale kukkunud!
Tähed ekraanil
Nagu praegugi, olid 60ndatel telesöömaaja tipphetked staarid. Tõsi, tolle aja staarid olid teistsugused ja sillutasid teed kuulsuseni erineval viisil.
Ükski uusaasta "Blue Light" ei olnud ilma kosmonautideta ja Juri Gagarin oli kuni surmani telepühade peategelane. Pealegi ei istunud kosmonaudid niisama, vaid osalesid saates aktiivselt.
Nii kujutasid 1965. aastal hiljuti orbiidilt naasnud Pavel Beljajev ja Aleksei Leonov operaatoreid, kes filmisid noort Larisa Mondrust laulmas. Ja Juri Gagarin käis stuudios ringi kõige moodsama käeshoitava filmikaameraga. Süžee lõpus tantsis Leonov Mondrusega ka twisti.
Tänapäeval 60ndate "Tulesid" vaadates võib isegi jälgida, kuidas ta kosmonaudi number üks auastmes üles kasvas. Kõigepealt ilmus ta majori, seejärel kolonelleitnandi ja seejärel koloneli epaulettidega tuunikas. See on nüüd astronaut – vaid üks elukutsetest, aga siis vaadati neid kui kangelasi. Kui Gagarin või Titov midagi ütles, ei julgenud keegi end liigutada, kõik kuulasid suu lahti.
Nüüd pole ühtegi inimest, kes saaks populaarses jumaldamises võrrelda 60ndate Gagariniga. Seetõttu on kosmonaudid uusaasta "Tuledes" alati olnud oodatud külalised. Ja alles 1969. aastat, esimest pärast Juri Aleksejevitši surma, tervitati ilma kosmonautideta.
Järk-järgult muutuvad sinised tuled kunstlikuks, nagu paljud jõulupuud. Lindistuse tulekuga hakati programmi filmima osade kaupa: osalejad ja külalised istusid laudades ja plaksutasid numbri esitajale, nagu oleks teda äsja näinud, kuigi number salvestati hoopis teisel päeval.
Algul olid lauad täis ehtsat šampanjat (või vähemalt ehtsat teed ja kohvi) ning värskeid puuvilju. Seejärel valati limonaadi või toonitud vett. Ja puuviljad ja maiustused olid juba valmistatud papier-mâche'st. Pärast seda, kui keegi murdis hamba, hoiatati Blue Lighti osalejaid, et nad ei tohi midagi ära hammustada.
70ndatel oli rahvahulk saalis ajale vastav: laudade taha said istuda näiteks põllumajandusministeeriumi tüdrukud. Esimesed klipid ilmusid "Sinises valguses", kuigi siis ei kahtlustanud keegi, et seda nii kutsutakse. Kollase ajakirjanduse ja kuulujuttude puudumisel said inimesed "Ogonyokist" teada sündmustest ebajumalate isiklikus elus. Moslem Magomajev ja Tamara Sinjavskaja abiellusid 1974. aasta novembris ning laulsid peagi duetti uusaasta "Ogonyokis". Nii sai riik aru, et neist said abikaasa.
70ndatel oli Sergei Lapin NSVL Riikliku Televisiooni ja Raadio Ringhäälingu esimees. Tema all oli keelatud ekraanile ilmuda nahktagis, teksades, lipsuta, habeme ja vuntsidega meestel ning pitskleidis, pükskostüümides, kaelusega ja briljantidega naistel.
Liibuvates ülikondades Valeri Leontjev jäeti saadetest välja. Ülejäänud lõigati välja muudel põhjustel. Stepist Vladimir Kirsanov meenutas, kuidas ta 70ndate keskel tantsis oma naisega Ogonyokis Jevgeni Martõnovi laulu saatel. Ja kui ma teleka käima panin, nägin end tantsimas hoopis teistsuguse meloodia saatel. Selgus, et põhjuseks oli televisiooni juhtkonna vastumeelsus Martõnovi vastu ja Kirsanovile selgitati: "Öelge aitäh, et eetrisse jäite."
Koomikud
Juba siis aitasid koomikud aastavahetust meeleolukalt vastu võtta. Žanri ninamees oli Arkadi Raikin, sama kohustuslik osaleja kui täna Ivan Urgant.
Äärmiselt populaarsed olid kaks duetti: Tarapunka ja Shtepsel, kes suutsid uusaastalaval bürokraatiat "pigistada" ning Mirov ja Novitski, kes naljatasid mitte liiga keerulist, kuid siiski asjakohast.
Nii reageerisid nad 1964. aastal kohutavalt moekale teemale "Küberneetika". Aastavahetuse show tõelised veteranid - Edita Piekha, Iosif Kobzon, Alla Pugatšova, moslem Magomajev, Sofia Rotaru said loa esitada kaks või isegi kolm lugu järjest.
Välismaised hitid olid uudsus ja isegi siis kodumaiste staaride esituses.
"Ogonyokit" oli võimatu ette kujutada ilma humoorikate miniatuurideta. 70ndatel hinnati eriti nõukogude humoriste, nagu Khazanov koos oma igavese kulinaariakolledži üliõpilasega.
Mood esitada laule vanadest lemmikfilmidest ei sündinud ka nendel päevadel.
"Ogonyokis" esinesid 1965. aastal filmi "Taevalik aeglane liikuja" 20. aastapäeva auks peetud kohtumisel filmi peategelasi mänginud Nikolai Krjutškov, Vassili Netšiplenko ja Vassili Merkurijev suure eduga otse filmis. stuudio "Esiteks lennukid" ja meelitas sellesse isegi tõelisi armee kindraleid ...
Ja mõni aasta hiljem lavastas Nikulini – Vitsini – Morgunovi kolmainsus juba võtteplatsil ekstsentriku, mis põhines “Vahikoera” ja “Ebatavalise risti” ainetel.
Juba siis oli Aleksandr Masljakov noorte huumori nägu, siiski palju noorem nägu, kuigi tema intonatsioonid olid samad, mis tänapäeval. KVN-i huumor oli vähem paradoksaalne ja üldse mitte avangardne. Ja tänapäeval populaarset sõna "kaveenschik" pole veel kasutatud, nad ütlesid: "KVN-i mängijate esitatav laul."
"Hiilguse hetk"
Naljakad friigid olid alati nõutud ja isegi karm Nõukogude televisioon ei saanud sellega midagi ette võtta. Tõsi, veidrikud polnud ikka veel nii jultunud kui need, kes nüüd "Hiilguse minutis" osalevad, vaid "kultuurilise kallutatusega". Ja nad näitasid neid, kuid suhtusid neisse entusiastlikult. Nii rääkis 1966. aasta Sinise Valguse saatejuht noor Jevgeni Leonov otse sae peal vibuga mänginud muusikust: "Hull, või mis?"
Kuid 90ndatel taaselustab telekanal "Venemaa" "Sinise valguse" traditsiooni ja juba 1997. aastal ilmus programmi 35. aastapäevale pühendatud väljaanne. Tänapäeval on "Sinine valgus" asendunud iganädalase saatega "Laupäeva õhtu" (telesaatejuhi rollis - Nikolai Baskov ning Mavrikievna ja Nikititšna duett asendab nüüd Uusvene Babokside duot).
"Õhtu" edastatakse samal kanalil "Venemaa", peamine erinevus saate ja "Sinise valguse" vahel seisneb selles, et saatekülalisteks on nüüd eranditult kodumaise "showbiz"i staarid. Muide, Shabolovka sinine tuli on tulnud asendama "uusaasta sinist valgust".
Nii juhtubki, saate esialgne minevik läks ajalukku ja Youtube’i sõnadega “Ära mäleta seda julgelt” ... Nüüd koosneb “Ogonyok”, nagu varemgi, lauludest ja naljadest. Selle loojad ütlevad, et kuna kanal on riigi oma, pole liikmetel õigust alla vööd nalja teha. Kuid pangem tähele, et vöö ise on juba ammu maha kukkunud. Madal vöökoht on moes.
Ajastu peegeldus "Sinistes tuledes". Laudades lüpsjad ja kosmonaudid asendasid Sliska ja Žirinovski ning keegi ei asendanud Pugatšovat ja Kobzonit ...
24. detsember 2018Aastaid oleme vana-aastaõhtul vaadanud sama asja: Pugatšova ja Kirkorov, Baskov, Rotaru, Leštšenko ja teised staarid Vene lava lauldes, üksteisele šampanjat valades ja lõbu teeskledes. sait meenutab, kuidas see kõik alguse sai ja millised olid teles toimunud uusaastakohtumised erinevatel aastatel.
Foto: kaader muusikafilmist "Vanad laulud peaast"
"Sinine valgus"
Esimene, 1962. aastal nõukogude telerites, oli "Sinine tuli". See programm algas nädalalehena, seejärel hakkas see ilmuma ainult pühade ajal, kuid alates 1964. aastast on kõik seotud ainult vanaaasta õhtu... See oli "sinine tuli", mis andis kõigile tooni hilisemad ülekanded, olles moodustanud vaatajatele tuttava pildi: estraadiesinejad ja aukülalised istuvad laudades, joovad šampanjat, saalis lendavad ringi lipsud, kõik laulavad ja rõõmustavad. See on ikka siiras. 60ndate "Sinise valguse" õhkkonda annab tunda näiteks uue aasta tervitused NSV Liidu kodanikele saate ühelt aukülaliselt - Juri Gagarinilt:
Peaaegu veerand sajandit on möödunud ... Ja perestroika ajal, alates 1986. aastast, ei ole uusaastakontserte enam nimetatud "Sinisteks tuledeks" ja 1987. aastal ei toimunud tulistamine üldse Ostankinos, vaid Moskva erinevates osades. - näiteks Arbati ja Kolomenskoje restoranis. Traditsioon taaselustati 1998. aastal: programmi 35. aastapäeval ilmus Shabolovka sinine tuli. On uudishimulik, et ta filmib "Mosfilmi" jaoks ja ainult Šuhhovi torn ekraanisäästjal meenutab Šabolovka tänavat.
Foto: kaader saatest "Sinine tuli Shabolovkal" Enam-vähem muutumatul kujul on ülekanne ekraanile jõudnud tänaseni. Kõige sagedamini näevad venelased aasta-aastalt vana-aastaõhtul samu nägusid, kuigi Internetis arutletakse aktiivselt vajaduse üle päästa näiteks uusaastaprogrammid Alla Pugatšova käest. Sellegipoolest ootavad vaatajad ka ilma selleta vaid neid nägusid, kes aasta jooksul kõige enam "tuttavaks saanud" ja ainult neid laule, mis terve riik on juba pähe õppinud.
