Euroopa suurimad oksjonid: kus ja millal. Tutvuge – New Yorgi oksjonimajad, kes on Sotheby kliendid

Näitus “Glasnostile panustamine. Oksjon "Sotheby's" Moskvas, 1988"

Venemaal toimuv ainus tõeline ülemereoksjon "Vene avangard ja kaasaegne nõukogude kunst" on tänapäeval huvitav nii kommertsliku kui sotsiaalse eksperimendina. Kuidas hinnati kunsti 30 aastat tagasi ja tänapäeval? Kes võeti tulevikku? Kuidas on aeg auastmeid ja hindu korrigeerinud?

1988. aasta Sotheby’s polnud mitte ainult julge reklaam, vaid eelkõige hirmuäratav diplomaatiline sündmus. Kas olete kunagi näinud juhtumit: kurikuulus "kratti inglanna" kutsub ja toob ootamatult oma härrad twisterid ostma eilse vaenuliku "Rakettidega Ülem-Volta" kunsti. Perestroika, glasnost, vabaduse uimane õhk, ootamatult välja kuulutatud usaldusõhkkond ... ja isegi võimalus osta ja eksportida legaalselt esimene Vene avangard. Ekspordi osas saadi isegi eritellimus võimudelt - küsimus lahendati kõrgeimal tasemel.


Oksjon tekitas palju ootusi. Väljastpoolt tundus ta maagilise sissepääsupiletina maailma kunstiturule ja andis üldiselt palju ettemakseid. Oksjonikataloogi eessõnas, millele on alla kirjutanud Sotheby'si esimees, auväärt krahv Gauri, seisab: „Sotheby's on uhke, et saab korraldada esimest rahvusvahelist oksjonit. Kunstiteosed Nõukogude Liidus. Oleme kindlad, et see ei jää viimaseks, sest kultuurisidemete arendamiseks pole midagi paremat kui vaba ideede ja kunstiteoste vahetus noorte kunstnike, kollektsionääride ja kaunite kunstide teaduskondade üliõpilaste vahel üle kogu maailma. ."

Nad on kindlad... "Unenäod, mu isand, mul on olnud unenägusid, need on puhtad kui pisarad." Kolmkümmend aastat on möödas, kuid Venemaale pole tulnud ühtegi välisoksjonit.

Ja see ei tule nähtavas tulevikus.

Kolme aastakümne jooksul suutis esimene ja seni viimane Moskva "Sotheby's" omandada palju legende. Ilusatest ja mitte nii ilusatest asjadest. "Mitte päris" - nagu väga nõukogudelik rahvasagin ära hellitatud eluaseme küsimus: keda oksjonile võtta ja keda mitte, kes on nende omad ja kes tõmbe teel. Kunstnikele tehti kiirkorras toidupuudus, et neil ei oleks häbi välismaalaste ees. Rahaga (kokkuleppe järgi lubati kunstnikele raha: valuutat ja rublasid kursiga), ütlevad nad ka, et kõik ei tulnud ilusti välja. Kuidas seda teatakse? Nende sündmuste tunnistajad ise rääkisid mulle midagi. Nendel oksjonitel osalenud kunstniku Grisha Bruskini raamatutest saate midagi lugeda. Muide, võin talle julgelt nõu anda "Ebatäiusliku vormi minevikuaeg" või mõni muu raamat: see on kirjutatud andekalt ja täpselt, loetakse ühe hingetõmbega. Üldiselt oli või ei olnud, aga see kisa on üsna usutav: kõik on väga hilise nõukogude aja vaimus.


Kuid legendid on legendid ja tõelist faktuuri saab oksjonikataloogi, protokollide ja muude näitusel näidatud dokumentide järgi siiski suure usaldusväärsusega rekonstrueerida. Niisiis, see juhtus siis järgmiselt:

1. Oksjonikataloog "Sotheby's" 7. juulil 1988 sisaldas 34 kunstnikku: Griša Bruskin, Sergei Volkov, Aleksandr Drevin, Jevgeni Dõbski, Juri Dõštško, Ilja Glazunov, Vadim Zahharov, Ilja Kabakov, Svetlana, Kopõstõ Kopõõsskaja, Kopõsõ Kopõsskaja. Bella Levikova, Malle Leis, Tatjana Nazarenko, Irina Nahhova, Vladimir Nemuhhin, Natalia Nesterova, Arkadi Petrov, Dmitri Plavinski, Leonid Purõgin, Aleksandr Rodtšenko, Aleksandr Sitnikov, Anatoli Slepõšev, Varvara Stepanova, Ilja Tabenkin, Lev Tabenkin, Natalia Chui Filakov , Eduard Steinberg, Sergei Šutov, Gia Edzgveradze, Maria Ender, Vladimir Jankilevski. 34 kunstnikust nelja nimed täna laiemalt tuntud ei ole ning kõik ülejäänud müüakse regulaarselt maailma ja Venemaa oksjonitel. Nii et selles küsimuses - braavo, Sotheby's!

2. Kokku pandi üles 120 partiid. Neist 8 tööd (kõige enam) eksponeerisid kunstnik Vadim Zahharov, järgnesid Aleksandr Rodtšenko (7 tööd), Griša Bruskin, Svetlana ja Igor Kopõstjanski (igaüks 6). Üldjoontes kaasas enamik autoreid kataloogi 2–4 teost. Lihtsam on loetleda neid, kellel oli ainult üks maal või joonistus: Maria Ender, Tatjana Nazarenko, Dmitri Plavinski ja Vladimir Jankilevski.

3. Eriti väärtuslik vene avangard oli millegipärast "soojendusel": seda müüdi esimeses järjekorras, 1-18 partiid. Vene avangardplokis olid esindatud Nadežda Udaltsova, Aleksandr Drevini, Aleksandr Rodtšenko, Varvara Stepanova ja Maria Enderi teosed.

4. Oksjoni kalleim tükk oli 1922. aastal Aleksandr Rodtšenko abstraktne lõuend "Line": selle eest maksti 330 000 naela ehk 564 300 dollarit.

5. Kõige kättesaadavam töö neil oksjonitel maksis 2200 naela ehk $ 3762. Sama summa eest valmis mitu tööd korraga: kolm Juri Dyshlko pooleteisemeetrist lõuendit, Bella Levikova suur maal ja kaks lõuendit Ilja Tabenkin.

6. Välisvaluuta eest said osta ainult välismaalased. Nõukogude kunstnikel ja avangardkunstnike pärijatel oli õigus saada 60% müügisummast (ülejäänu - korraldajatele), millest 10% välisvaluutas ja ülejäänu rublades konverteerimiskursi alusel.

7. Elton John ostis partiid 51 ja 56 – Svetlana ja Igor Kopõstjanski maalid. Igaüks 44 000 naela (75 240 dollarit). Partii 57 (Kopystyansky) ostis autori andmetel David Bowie 24 200 naela (41 382 dollari) eest. Samuti on protokollis käsitsi kirjutatud, et Sothebysi juht Alfred Taubman ostis 22 000 naela (37 620 dollari) eest Ilja Kabakovi maali Eksperimentaalgrupi vastused.

8. Protokolli kohaselt oli müügitulu kokku 2 085 000 naela (koos 10% komisjonitasuga). Hoolduse osatähtsus loosi järgi oli minu arvutuste kohaselt 94%. Teistes allikates on see näitaja 98%. Aga protokolli järgi jäi 120 osast (viimasel osal oli number 119, aga oli 4 ja 4A) müümata 7.

9. Vene avangard müüdi ametlikult ja avalikult ekspordiloaga välismaalastele. Vene avangardkunstnike tööd pandi oksjonile mitte muuseumifondidest, vaid perekondade ja pärijate erakogudest.

10. Tegelikult jõudis Simon de Puri esimese vasaralöögiga kunstiväljal turg NSV Liitu. Pärast seda, mitme aasta jooksul, kolisid paljud Moskva Sotheby'si liikmed läände. Mõned on igavesti. Moskva oksjon "Sotheby's" oli 1988. aasta viimane suursündmus, mis tegelikult lõpetab põrandaaluse ja mitteametliku kunsti kronoloogia tuntud teatmeteoses "Teine kunst". Ja sellega on raske mitte nõustuda: Sovincentris avalikult müüdavat ei saa enam undergroundiks nimetada.

Meenutagem mõningaid maale ja joonistusi nendest ajaloolistest ametitest.

Kommentaar: Rodtšenko teos “Kloun. Tsirkusestseen ”- üks väheseid, mida sai näha otse näitusel „Garaažis”. Selle andsid Moskva kollektsionäärid Marina ja Boriss Molchanov. Selle kohta on teada, et 26. aprillil 2006 müüdi see edasi oma praegusele omanikule New Yorgi Sotheby’s 528 000 dollari eest ehk 10 korda kallimalt, kui osteti 18 aastat varem NSV Liidus. Kloun on huvitav eelkõige seetõttu, et see on üks esimesi maale (ja võib-olla ka esimene), mille Rodtšenko pärast pikka maalimisest keeldumist 1935. aastal tegi. Enne seda ei võtnud ta pintsleid kätte 14 aastat, uskudes, et tolleaegsetele ülesannetele ei vasta mitte maalimine, vaid ainult fotograafia. Praegu on selle klassi töö hinna võrdlusalus juba umbes 1 200 000 dollarit.


Kommentaar: Varvara Stepanova avangardsed ornamentid, mustrid ja kontseptsioonid aastal viimased aastad eriti nõutud Venemaa disainerite poolt. Selle stiil - äratuntavad rombid - võeti kasutusele metroo kujunduses, Venemaa olümpiakoondise vormiriietuse stiili väljatöötamisel 2016. aasta Rio mängude jaoks ja isegi kogu tähistamise korporatiivse identiteedi loomisel. Moskva 870. aastapäeval. 1988. aastal Sotheby's müüdud guašši puhul võite nimetada lisaks tänasele hinnapunktile ka hiljutise oksjonihinna: see kujundus kangale 2016. aasta lõpus. Tänapäeval maksaks see guašš pigem $ 55 000-60 000. Umbes 7 korda kallim kui 30 aastat tagasi. See on natuke kallis - "puhtal kujul", ilma kogu selle loota on sellised guašid odavamad. Kuid päritolu tõttu - selle joonise järgi Sotheby spetsiaalselt tellitud kangas ja sellest - sallid tolle ajaloolise oksjoni külalistele - on selline hind igati õigustatud.

Kommentaar: Rodchenko Constructivist Line, mille Londonis asuv edasimüüja David Juda ostis New York Timesi andmetel, sai oksjoni kõige kallimaks maaliks hinnaga 564 300 dollarit. Tänapäeval maksaks selle klassi teos maailma oksjoniturul 5–6 korda rohkem – umbes 3 000 000 dollarit ja võib-olla rohkemgi. Praegune Rodtšenko oksjonirekord on 4 500 000 dollarit – nii palju anti 2016. aastal veel ühe tema konstruktivistliku kompositsiooni eest.

Esimene Vene avangard 1988. aasta juulikuu päeval müüdi puhtalt välja. Pole ime. Tavaliselt olid hinnad prognoositust 1,5-2 korda kõrgemad. Sellest ajast peale on mitmeid asju uutele omanikele rohkem kui korra edasi müüdud. Ja kordusmüügi hindade järgi otsustades oli 30 aastat tagasi tehtud investeeringute tüüpiline tootlus 17-20% aastas. See on lihtsa protsendiga, välja arvatud inflatsioon, kuid siiski mitte halb.

Kaasaegne kunst ja "teine ​​vene avangard" (kuuekümnendad) müüdi samuti pauguga välja. Kuid siin nõudsid ostjad erinevalt Rodtšenko, Stepanova või Enderi olukorrast palju rohkem teadmisi ja nägemust. Polnud mingit garantiid, et kõik kataloogis olevad kunstnikud võtavad kunstiajaloos kõrgeid kohti. Ja nii see juhtuski. 2018. aasta olukorra järgi on ilmselge, et osa töid maksti üle, osa aga, vastupidi, osteti väikese raha eest. Siiski annab esmaklassiliselt oksjonilt ostmine kollektsionääridele suurusjärgu võrra suurema meelerahu kui emotsionaalsed ostud turult omal vastutusel ja riskil, ei saa aru, mis hindadega. Vaatamata välisele survele tegid üldiselt oksjoni korraldajad - kataloogi koostajad kvalitatiivse valiku, vähendades oluliselt ostjate riske. Jah, 30-aastase perioodiga 5-6 korda (vene avangardi tempos) kallinenud teoseid on palju vähem. Ja vaatamata paarile õnnestunud näitele, rusikareegel kaasaegsesse kunsti suuremate riskide kohta kui juba ajaproovi läbinud kunstisse investeerimisel üldiselt toimib.


Kommentaar: hiiglaslik 3-meetrine teos, mis koosneb 32 lõuendist, sai selle oksjoni kõige kallimaks partiiks. kaasaegne kunst... Grisha Bruskini “põhileksikoni” edu oli praktiliselt kindlustatud: tema foto kaunistas oksjonikataloogi kaant. Kuid keegi ei osanud ennustada ligi 17-kordset hinnatõusu võrreldes hinnangulise 24 000 dollariga. Teos on väga efektne ja kontseptuaalne – kogu meie elu kohta. Teda võis näha Moskvas näitusel. Selle oksjoniväärtust on täna raske ennustada. 2000. aastal müüdi Christie's jaoks võrreldav neljameetrine Logia I lõuend 424 000 dollari eest. See on oksjonirekord, kuid 18 aasta jooksul on silla alla voolanud palju vett. Arvan, et täna maksaks "Fundamentaalleksikon" vähemalt kaks korda rohkem – nii kunstilise kvaliteedi kui ka päritolu ja mälestusväärtuse tõttu. Kokku müüs Sotheby's 30 aastat tagasi 6 Bruskini maali (kõik need pandi oksjonile). Ühe asja jaoks - partii 21 - saate teha täpsema hinnaseo: tol korral müüdi see 26 334 dollari eest ja 2017. aastal läks sama sarja võrreldava klassi töö Sothebysile 150 000 dollariga. 7 korda aastal 30 aastat. Varsti pärast Moskva Sotheby'si lahkus kunstnik Grisha Bruskin Ameerikasse. Mõne aja pärast sõlmis temaga lepingu mõjukas Marlborough galerii, mis tol ajal oli Francis Baconi ja teiste eesnimede jaoks number üks.

Kommentaar: Nende sündmuste mälestustes kõlab aeg-ajalt: "surutud", "ülalt alla lastud" jms. Noorema põlvkonna kunstnikud ei meeldinud Ilja Sergejevitšile. Tema looming mõjub eilsete mitteametlike või poolametlike kunstnike tööde seas tõesti eksootiline. Aga oksjonile pandud maalid on head, vähemalt kolm neljast. Neist kalleim oli 1974. aastal ühes Glazunovi kohta käivas monograafias avaldatud pooleteisemeetrine lõuend "Ivan Julm". See on karm, naturalistlik ajalooline narratiiv, mitte sugugi kodu jaoks. Kuid samal ajal on see absoluutne Glazunov oma tugevaimas perioodis, kõige väärtuslikumal perioodil. Tema praegune oksjonirekord, ligi 100 000 dollarit, kuulub täna teisele sama klassi teosele - "Vene Icarus" 1973. aastal. Kuid tuleb mõista, et see on täpselt rekord, erand. Ja tavaliselt müüakse täna Glazunovi õlisid vahemikus $ 10 000–25 000. Oksjoni ajalugu ja suurust arvestades oleks Ivan Julm muidugi maksnud rohkem kui tavaline asi. Aga mitte 10 korda. Pigem sama 50 000-60 000 dollarit - võib-olla veidi kallim.


Kommentaar: Ajaloolise Sotheby'si kõige kallima elava Venemaa kunstniku pildid ületasid prognoosi, kuid ilma põnevuseta. Näiteks kõige paljastavam ja väärtuslikum "Eksperimentaalgrupi vastused" müüdi umbes kaks korda kallimalt, kuid siiski suhteliselt tagasihoidliku hinnaga $ 37 500. Kuid aeg on edasi läinud ja tänapäeval peetakse Kabakovit üheks peamiseks, isegi lihtsalt peamiseks. Vene kunstnik sõjajärgne mitteametlik kunst. Lääne kunstikriitikud on kirjutanud monograafiaid, teinud filme, kunstnik on esindatud maailma juhtivates muuseumides. Üllataval kombel tehti Kabakovi oksjoni top-5 hulgas peaaegu kõik tööd piltlikult, sealhulgas Vjatšeslav Kantori "Põrnikas" 5,8 miljoni dollari eest. Kogujad tabeleid ja tekste oma kogudesse vastu ei võta. Eksperimentaalgrupi vastuste lähim võrdlusmüük toimus Phillipsis kaks aastat tagasi: kolmemeetrine Sobakini kontseptsioon müüdi 660 000 dollari eest. Kallis. Kuid vastused on igas mõttes paremad ja olulisemad kui Sobakin. Seega võib nende tänane oksjonihind olla pigem 1 000 000 dollarit – 26 korda suurem kui 30 aastat tagasi. Kui jah, siis sellest Kabakovi asjast sai nende tehingute üks tulusamaid oste.


Sothebysi asutaja oli raamatumüüja Samuel Baker, kes korraldas oma esimese oksjoni 1744. aastal Londonis ja andis välja esimese fikseeritud hindadega raamatukataloogi. 1754. aastal avas Baker alalise oksjoniruumi. Baker ja tema järglased spetsialiseerusid sajandi jooksul ainult raamatutele ja korraldasid kõigi kuulsate raamatukogude oksjoneid, sealhulgas prints Talleyrandi, Yorki ja Buckinghami hertsogite raamatukogusid ning Napoleoni raamatukogu, mille keiser kaasa võttis. ta pagulusse Püha Helena juurde.
Aastal 1778 läks äri Bakeri vennapojale John Sothebyle, kelle pärijad olid ettevõtet juhtinud üle 80 aasta. Alates 1778. aastast sai ettevõte tuntuks kui Sotheby's. Sel perioodil laiendas ettevõte oma tegevust trükiste, müntide, medalite ja muu antiikeseme müügiga, kuid põhitegevuseks jäi siiski raamatukaubandus.
Oli väljaütlemata kokkulepe, mille kohaselt saadeti mööbel ja maalid Christie'sile, kes loovutas kõik raamatud Sotheby'sile. See purunes 1913. aastal, kui müüdi Frans Halsi „Mehe portree”, mis müüdi toona hea hinnaga, 9000 naela. Ja 1917. aastal toimus suur müük, mis hõlmas esimest korda maale koos mööbli ja trükistega. 1955. aastal avas ettevõte New Yorgis kontori ja 1964. aastal tegi veelgi tulevikku vaatavama otsuse omandada Ameerika Ühendriikide suurim kunstioksjonimaja Auction Park Burnet. Sotheby'sile kuuluv Park Burneti oksjonimaja on võtnud võtmepositsiooni kiiresti kasvaval Põhja-Ameerika impressionistlike ja modernistlike maalide turul.
Sotheby's oli suletud "klubi", kus said tööd vaid aristokraadid. 1980. aastate alguseks oli Sotheby's praktiliselt pankrotis. 1983. aastal müüdi Sotheby's Ameerika ettevõtjale A. Alfred Taubmanile, suure kaupluseketi omanikule. Tänaseks on Sotheby'sil üle 100 esinduse üle maailma, sealhulgas filiaal Moskvas. 2000. aastal sai Sothebyst esimene rahvusvaheline kunstioksjon, kus kaubeldakse veebis. Internetis müüdud uudishimulikumate partiide hulgas on iseseisvusdeklaratsiooni esimene trükis (üle 8 miljoni dollari).

Christie "s

Christie oksjonimaja asutas 5. detsembril 1766 Londonis antikvaar James Christie. Christie's on praegu maailma suurim oksjonimaja. 1800 töötajat, oksjonimaja 116 kontorit 42 riigis; suurim filiaal asub New Yorgis.
Christie's korraldab igal aastal üle 1000 oksjoni, mille käive on üle 2 miljardi dollari. Oksjonimaja peakontor asub mainekas St. Jamesi linnaosas King Streetil, 100 meetri kaugusel St Jamesi paleest – praegusest kuningliku perekonna residentsist. Eelkõige troonipärija prints Charles elab Püha Jaakobuse palees. 1975. aastal avati täiendav kontor South Kensingtonis.

Drotheumi oksjonimaja

300 aastat pärast asutamist on 1707. aastal asutatud Dorotheum suurim oksjonimaja Kesk-Euroopas, suurim saksakeelses piirkonnas, aga ka üks juhtivaid oksjonikorraldajaid maailmas.

Dorotheumis korraldatakse aastas umbes 600 oksjonit ja enam kui 40 osakonnas töötab üle 100 spetsialisti.

Traditsioon, meie spetsialistide asjatundlikkus ja turukogemus, personaalne teenindus, lai valik ja rahvusvaheline väljavaade – see on see, mida meie kliendid Dorotheumi puhul hindavad.

Rohkem kui 300 aastat tagasi asutatud Dorotheum jätkab täna oma edukat kurssi ja naudib käibe kasvu. Rahvusvaheliste kontaktide nimekirjale tuginemine on üks tema tegevuse põhifookuseid. Mõned selle olulisemad rahvusvahelised kontorid asuvad Brüsselis, Düsseldorfis, Münchenis, Roomas ja Milanos.

Kuldade oksjonipidajad

Veebimüügikataloogid ja teave. Kunst, mööbel, klaas, keraamika, kogumisesemed, sõjavägi, keraamika, ehted, mänguasjad, vaibad, vaibad, hõbeplaat. Kontor: Leicester – Ühendkuningriik

Karl & Faber Kunstauktionen

1923. aastal asutatud traditsiooniline rahvusvaheline oksjonimaja on spetsialiseerunud vanade meistrite, 19. sajandi, moodsa ja kaasaegse kunsti, nimelt maalide, akvarellide, jooniste, trükiste ja skulptuuridele. Kontor: München – Saksamaa

Bali oksjonimaja, Bali Muzayede

Bali Muzayede, oksjonimaja Türgis. 19. idamaised maalid, Türgi maalikunstid, 19. sajandi antiikmööbel ja esemed, sealhulgas hõbe ja ottomani antiikesemed. Kontor: Istanbul – Türgi

Troostwijki oksjonid ja hindamised

Alates 1930. aastast on Troostwijk Auctions juhtiv ettevõte edukate tööstusmüükide sõlmimisel kas eralepingu, hanke või avaliku (veebi)oksjoni teel kogu Euroopas. Kontor: Amsterdam – Holland – Euroopa

Oksjonimaja Ruetten

Oksjonid ja müük. Antiik- ja paljundusmööbli kogumisesemed, maalid, hõbe, portselan (Meissen jne), keraamika, klaasid, peenkarbett, ehted, kujutav kunst. Forstinning - München - Saksamaa

Sotheby oksjonimajas on alanud sügishooaeg. Foto Pavel Terekhov

Oksjonimaja "Sotheby's" oli neljapäeva õhtul välja müüdud - müüdi Pablo Picasso, Vincent Van Gogh ja Nõukogude abstraktse kunsti asutaja Kazimir Malevitš. Ostjate hulgas oli ilmselt miljardäre Venemaalt ja teistest postsovetlikest riikidest. Vanade meistrite töid ja 19. sajandi Euroopa maale müüvatel oksjonitel ostetakse traditsiooniliselt umbes kolmandik partiidest. Saalis – kõrgmoerõivastes daamide ja kikilipsudega härrasmeeste kõrval – olid lihtsurelikud: neile antakse regulaarselt võimalus imetleda kunsti, enne kui see rikaste ja kuulsate kogudesse satub.

New Yorgis asuv Sotheby oksjonimaja on müünud ​​eri ajastute ja trendide maale, ehteid, mööblit, kollektsiooniveine ja isegi autosid juba üle 250 aasta. Ja kunstiturg ei karda ei kriise ega sanktsioone. Sotheby's teenis ainuüksi esimese kuue kuuga kolm miljardit seitsesada miljonit dollarit ja 2016. aastaks kavatseb ettevõte koguda seitse miljardit.

Kunsti pühade püha

Siin on kombeks kohtuda rikaste klientidega ukse ees. Naeratav uksehoidja ütleb kindlasti "Tere tulemast Sothebysse" ja avab ukse. Esimesel korrusel ootavad juba külalisi tüdrukud. "Palun mine teisele korrusele," tervitab mustas jalakas daam. Registreerimislauas saab külastaja spetsiaalse numbrimärgi, mille ta siis oksjonil õigel ajal üles tõstab.

Pakkumine toimub seitsmendal korrusel spetsiaalses saalis, kuid kõigepealt - šampanja. Kelnerid pakkusid Prosecot, keegi palus kangemaid jooke, aga neid polnud. Väike jutt on ürituse oluline element.

Ühed arutavad hoogsalt kunstiuudiseid, teised lobisevad staaride teemal. "Woody Allen tuli eile, kas sa nägid?" - ütleb hallipäine mees oma sõbrale.

Tähed tulevad Sothebysse. Kaks aastat tagasi müüs siinne popdiiva Madonna seitsme miljoni dollari eest Fernand Légeri maali “Kolm naist punase laua taga”. Ja ükskord ostsin selle kõigest kolme eest. Nad ütlevad, et vastutasuks Legerile omandas laulja midagi vanade meistrite kollektsioonist.

Sotheby rahvusvaheline vene kunsti direktor Joe Vickery tuli spetsiaalselt Londonist New Yorki Malevitši pärast. Ta tutvustab foorumit oksjonipidajale ja õhtujuhile Henry Wyndhamile. "Alustame varsti. Kiirusta,” kutsub ta.

Sotheby'si rahvusvaheline vene kunsti direktor Joe Vickery tuli Malevitši pärast New Yorki. Foto Pavel Terekhov

Van Gogh, Picasso, Malevitš

Vaevalt mahtus saal kõik külalised ära. Neid oli umbes 250, kui mitte arvestada neid, kes osalesid veebipõhises pakkumises. Publik oli kirev: kübaratega daamid, klubijopedes elegantsed härrad ja mõned isegi vabaaja riided... Enamik inimesi pole rikkad kunstisõbrad, vaid nende agendid. On eksperte, kes märgivad kataloogi müügihinna, ja isegi pealtvaatajad – lihtsurelikud – lastakse ka Sotheby’si kunsti imetlema.

Õhtusele oksjonile New Yorgis Sothebys tuli üle kahesaja inimese. Foto Pavel Terekhov

Saatejuht Henry Wyndham meenutas dirigenti, ainult et pulga asemel oli tal käes vasar, millega ta kantslit lõi. Niipea, kui kõlas Henry bariton, valitses saalis surmvaikus.

Iga partii esialgne maksumus oli kuvatud elektroonilisel tahvlil, kunstiobjektid ise ilmusid pöörlevale karussellile. Esindas neid veatud inimesed mustades põlledes ja valgetes kinnastes. Kired kütavad, hinnad on tõsised: viis, kümme, kaksteist miljonit dollarit. Henry Wyndham küsib klaasi vett ja teeb nalja: "Mõelge hästi, kui ma joon." Õhtu üks esimesi intriige: maal "Müstiline suprematism" Nõukogude kunstnik Kazimir Malevitš. Selle punasel ovaalil oleva musta risti alghind on 35 miljonit dollarit. Sõna otseses mõttes hetkega annab keegi pool miljonit juurde. Oksjonipidaja ei avalda muljet, teeb pausi ja ütleb: "Ma ootan kaua." Kokku, võttes arvesse kõiki makse, osteti lõuend 37,8 miljoni dollari eest.

Kazimir Malevitši maali "Müstiline suprematism" müük. Foto Pavel Terekhov

Vincent van Gogh tekitas rohkem elevust. Tehingud kestsid üle viie minuti. Maal “Maastik tormise taeva all” müüdi 54 miljoni dollari eest. Oksjoni kõige kallim partii reserveeritakse oksjoni lõpuks. Saatejuht ütles "Picasso", publik hakkas kahisema. Pilt "Cabaret Singer" 19-aastane Picasso maalis Pariisis. Lõuendil on kujutatud tumedate juustega alasti naist. Tavalisele tänavamehele ei tunduks lauljatar kuigi atraktiivne kabareekunstnik, kuid ostjatele meeldis ta väga. Loosi pärast algas tõeline võitlus, oksjonipidaja kordas rohkem kui korra: "Teil on viimane võimalus." Uus omanik maksis Cabaret Singeri eest 67,5 miljonit dollarit.

Vene jälg

"Õhtu oli edukas," võttis "Foorumi" kokkuvõtte Joe Vickery täiuslikus vene keeles. Armastusest kunsti vastu keele õppinud eksperdi sõnul osales neil oksjonitel suur hulk Venemaa ostjaid. «Meie jaoks polnud see isegi suur üllatus. Me teame Venemaa majanduslikust ja poliitilisest olukorrast, kuid venelased on endiselt suured kollektsionäärid ja armastavad kunsti koguda, ”lisas Vickery.

Pärast oksjonit läksid ostjad ülevas meeleolus kiiresti koju. Kokku kulutasid nad selle oksjoni jaoks 726 miljonit dollarit.

Paljud ostjad ei tule ise oksjonile, vaid kauplevad kunstiteoseid läbi esindajate. Foto Pavel Terekhov

Sothebys ei ole kombeks öelda, kes ostis ja kuhu kunstiteosed jõuavad. Tihti saavad ostjaks mitte ainult miljonärid, vaid ka muuseumid, Venemaa ostjad on aga eraisikud, märgib Vickery.

Sel õhtul oli müügil ka oksjonimaja endise juhi kollektsioon -Alfred Taubman ... Tema elulugu on raamatut väärt. Miljardär teenis varanduse kinnisvaraga, kuid sattus 2001. aastal teise oksjonimajaga Christie's vandenõu ja klientide petmise pärast vangi. Pärast kümmet kuud vanglas viibimist astus ta tagasi ja suri pärast pikka haigust selle aasta aprillis. Kollektsiooni, kuhu kuuluvad Albrecht Durer, Raphael, Pablo Picasso, Amadeo Modigliani ja Jasper Jones, hakkasid müüma pärijad. Ostjad on selle vastu juba huvi tundnud.

Ja ma arvan, et venelased võtavad selles nimekirjas esikohad ja on sellistest töödest huvitatud, ”jagab Sotheby'si Venemaa kontori peadirektor Mihhail Kamensky oma prognoose.

Vene miljardäri Ališer Usmanovit on varemgi oksjonil nähtud. 2007. aasta septembris, oksjoni eelõhtul, ostis ta Sothebyst kuulsa muusiku Mstislav Rostropovitši ja tema abikaasa, ooperilaulja Galina Višnevskaja vene kunsti kogu. Maalide, portselani- ja hõbeesemete kollektsioon kavatseti müüa 30 miljoni dollari eest, kuid Usmanov maksis kaks korda rohkem, et kollektsioon Venemaale tagasi jõuaks. Miljardär kinkis selle Peterburi Konstantinuse paleele. Kui sageli Alisher Usmanov oksjonitel osaleb, pole teada. “Foorum” võttis miljardäriga ühendust, kuid artikli avaldamise ajal me vastust ei saanud.

Teine venekeelne maailma meistriteoste tundja on Kasahstani ärimees Nurlan Smagulov. Sel aastal ostis Smagulov Sotheby’sist prantsuse skulptori Fernand Légeri bareljeefi "Naine papagoiga". Hind pole täpselt teada, aga räägime mitmest miljonist dollarist. Paljud Venemaa ostjad osalevad oksjonitel välisfirmade kaudu, et mitte oma nime kogu maailmale särama lüüa, selgitab Kamensky.

Venelased on ostjate seas selged lemmikud. Need on peamiselt erakollektsionäärid, kes elavad Venemaa ja Lääne vahel. Me ei näe täna ühtegi kriisi. Võib-olla ei hakka miljonärid nii kõvasti kauplema, ”ütleb Sotheby esindaja Venemaal.

Sotheby'si Venemaa esinduse peadirektor Mihhail Kamensky on kindel, et vaatamata kriisile osalevad Venemaa ostjad oksjonitel alati. Foto isiklikust arhiivist

Ostjad ja pealtvaatajad: kes tuleb oksjonile

Sotheby’sis oksjonile pääseb tasuta esitades igaükstuvastamine ... Ettevõtte veebisaidil onsündmuste kalender , korraldatakse oksjoneid mitu korda kuus. Pealtvaatajana saab vabalt külastada hommiku- või lõunaoksjoneid, õhtusel ajal on kohtade arv piiratud ning eelistatud on ostjad. Kuid on aegu, kus kohti jääb alles, nii et kõigil on võimalus sisse pääseda, tuleb lihtsalt helistada Sotheby'sse ja küsida tasuta piletite saadavust.

Brooklyni elanik Oksana Ganzhara külastab Sothebysit juba kolmandat aastat järjest. Foto isiklikust arhiivist

Brooklynist pärit Oksana Ganzhara teeb seda regulaarselt. "Sõbrad teevad juba nalja, öeldakse, et sinust on saanud miljonär," ütleb Oksana naeratades. Ta armastab kunsti, eriti impressionistide ja modernistide maale, samuti veinikollektsiooni. “Vaadake, kuidas inimesed vaikselt miljoneid laiali ajavad! Seda oksjonit on päris lahe vaadata, ”jagab Oksana muljeid. Tänavu on oksjonil juba käinud newyorklane ja vaadanud mitmeid oksjonieelseid näitusi. »Sothebysse võib tulla nagu muuseumi, olen oma sõbrad juba siia kutsunud. Ja tehke sama Picasso meistriteosega pilti, kas see on mujal võimalik?" - Oksana on õnnelik.

Kuid Sotheby's loodab muidugi eelkõige jõukatele ostjatele, kelle jaoks on olemas spetsiaalne osakond.

Paar kuud enne oksjoni algust helistavad selle töötajad oma püsiklientidele ja saadavad kutsed. Mõne jaoks korraldavad nad saabumise, lennujaama vastutulemise, hotellimajutuse ja individuaalsed ekskursioonid.

Kohustuslik punkt programmis on eliidile mõeldud oksjonieelsed peod. Kliendid saavad enne pakkumise tegemist vaadata suurt huvi ja veenduda, et nad on teinud õige valiku. «Oksjonil võib aga potentsiaalseks ostjaks saada igaüks. Peate registreeruma Sotheby veebisaidil, - ütleb Mihhail Kamensky.

Formaalsuste hulgas on väljavõte aastastpangakonto ... Kogu teave on saadaval aadressil Vene keeles ... Saadaolev summa on erinev.See sõltub muidugi sellest, mida klient kavatseb osta, ”märgib Mihhail Kamensky.

Oksjonimaja austab konfidentsiaalsust, nimed avalikustatakse vaid ostjate endi soovil.

Kuidas oksjon toimib

Sotheby's pakub kunstimüüjatele igasugust abi:kulutab enne oksjonit mitu kuud kataloogi loomisele, fotode valimisele ja näituste korraldamisele. Oksjonimaja töötajad saavad soovi korral välja töötada reklaamistrateegia ja kogumist propageerida, korraldada taatlemist, ladustamist ja transporti.

Oksjonimaja armastab oma kliente nii väga, et ostab partii ise välja, kui keegi kokkulepitud hinna eest eset ei osta. Joe Vickery märgib, et klientide mugavuse huvides on isegi Sothebysi hoones kõik peensusteni läbi mõeldud. “Meil on siin väga head laoruumid. Näete kõrgeid uksi. Need paigaldati tohutute maalide jaoks, ”näitab ta. Hoones on signalisatsioon, mikroskoopilised kaamerad salvestavad igasuguse liikumise. Külalised ei pane neid tähele.

Palume teilt tuge: andke oma panus ForumDaily projekti arendamisse

Aitäh, et jäite meiega ja usaldate! Viimase nelja aasta jooksul oleme saanud palju tänuväärset tagasisidet lugejatelt, keda meie materjalid on aidanud korraldada elu pärast Ameerika Ühendriikidesse kolimist, saada tööd või haridust, leida eluase või korraldada laps lasteaias.

Teie panuste turvalisuse tagab üliturvalise Stripe süsteemi kasutamine.

Alati sinu, ForumDaily!

Töötlemine . . .

Viimasel ajal on selline nähtus nagu kunstioksjonid hakanud üha enam mõjutama kogu maailma kultuurielu. Maailma suurim meedia (ajalehed, ajakirjad, televisioon, raadio ja veebiväljaanded) on täis sensatsioonilisi uudiseid oksjonitelt. Need sõnumid ja arvukad kommentaarid on pälvinud palju rohkem avalikku tähelepanu kui selleteemalised väljaanded ainulaadsed näitused kunsti meistriteoseid ja uudiseid maailma suurimatest muuseumidest.

Oksjonid (ladina auctio – müük avalikul enampakkumisel) on levinud viis kaupade müümiseks, mis põhineb ostjate konkurentsil. Oksjonipidajad võtavad suurepäraselt arvesse inimese psühholoogiat ja panustavad põnevusele, mille puhul ostjad inertsist oksjonipidajate ja müüjate rõõmuks hinda paisutavad.

Oksjonitel müüakse kõike (antiikesemed, maalid, maa, kinnisvara, aktsiad, vintage vein, kuulsuste kirjad, ehted ja isegi laste joonistused). Samal ajal lahendatakse tõhusalt mitmesuguseid probleeme: puhtalt ärilistest kuni heategevuslikeni.

Arvatakse, et oksjonid eksisteerisid juba 5. sajandil eKr. NS. Vana-Babülonis (tüdrukuid müüdi neile abiellumiseks) ja aastal Vana-Rooma... Rooma impeeriumi langedes suleti oksjonid ja need ilmusid Prantsusmaal uuesti alles 13. sajandil. Tänapäevase oksjonitüübi tekkimist seostatakse ajalooliselt Hollandiga, kus 1599. aastal peeti Euroopa esimene raamatuoksjon. Raamatute oksjonimüügi võttis üles Inglismaa (1676. aastal), millest sai maailma suurimate oksjonimajade sünnikoht. Arenenud riikides on praegu oksjonimajad peaaegu igas suuremas linnas. Oksjoneid on mitut tüüpi, kuid peamised on "inglise keel" ("kasvav") ja "hollandi" ("kahanev").
Ingliskeelne oksjon põhineb edasiseks pakkumiseks miinimumhinna määramisel, mille käigus hind järk-järgult tõuseb ning ese läheb kõrgeima hinna määrajale (nii on näiteks nii suurimad oksjonimajad Christie "s kui ka Sotheby töö).

Hollandi oksjon algab väga kõrge hinnaga ja viiakse läbi järkjärgulise langusega. Asi või toode läheb sellele, kes alandatud hinna esimesena "näppis". Seda vormi kasutatakse praegu aktiivselt näiteks tulpide või kalade oksjonitel, st seal, kus on vaja midagi kiiresti müüa.

Mida suurem on oksjonimaja, seda mitmekülgsem on tema tegevus (antiigi- ja kujutav kunst kollektsioneeritavatele autodele ja muusikariistadele). Tehinguid tehakse mõnikord mitu korda päevas, sealhulgas veebis, ja need hakkavad meenutama börse, kuigi käive pole endiselt võrreldav.

Antiikesemed, maalid, graafika ja skulptuur on iga suurema kunstioksjoni tuum. See on reeglina teisene kunstiturg, st ei müüda mitte uusi teoseid, vaid seda, mis on varem loodud, seejärel ostetud või päritud.
Oksjoni õnnestumise üks määravamaid tegureid on kavandatava töö esialgne hinnang. Lisaks üldisele moele, autori koht kunstiajaloos, žanr, tehnoloogia, haruldus ja teose säilivus, nn. maali päritolu (inglise provenance – päritolu, allikas). See on omamoodi teose "biograafia": autor, kuupäev, millistes kogudes see asus, millistel näitustel seda eksponeeriti. Päritolu on tavaliselt loetletud oksjonikataloogides, et kinnitada eseme autentsust. Huvitav päritolu võib läbirääkimishinna latti oluliselt tõsta.

Igal oksjonil on üksikasjalikud juhised nii müüjatele kui ka ostjatele. Tavaliselt kaasneb oksjoniga oksjonieelne näitus, mis avatakse paar päeva enne oksjonit.

Iga oksjoni kohta koostatakse kataloog, mida saab osta või vaadata oksjoni kodulehel. Kataloogid annavad infot konkreetsete osade kohta (üksikud objektid või jagamatute ühikutena müügiks pakutavad objektide rühmad), samuti eelmüügi hinnavahemiku, mille piires konkreetne partii müüki oodatakse.

Oksjonil osalemiseks peavad ostu sooritada soovijad registreeruma ja saama märgi. Kui klient ei saa oksjoni ajal kohal olla, saab ta sooritada ostu telefoni teel või jätta eelnevalt kirjaliku sooviavalduse, kus on märgitud maksimaalne hind, mida ta on nõus konkreetse partii eest maksma.

Õnnelik ostja peaks meeles pidama, et haamri hind on tegelikust ostuhinnast madalam: oksjonil tuleb maksta vahendustasu, aga ka erinevaid makse, mis kehtivad riigis, kus oksjon toimub. Läbirääkimised.

Umbes kahest oksjonikaubanduse "vaalast", vanimatest Inglise majadest "Sotheby's" ja "Christie's", teavad täna ehk kõik. Sotheby oksjonimaja asutati üle 260 aasta tagasi Londonis.
Tema sünniajaks loetakse aastat 1744 ja asutajaks on Samuel Baker. Ta alustas raamatukaubandusega ja sai kiiresti korraliku kapitali. 1767. aastal liitus ettevõttega Samueli vennapoeg John Sotheby's. Pärast Bakeri surma sai ettevõte tuntuks kui Sotheby's. Järk-järgult hakati selle oksjonitelt partiide ostmist pidama hea vormi märgiks ja tõsiste investeeringute tagatiseks. Kesksed saalid Sotheby's asub Londonis elegantsel New Bondil. Just siin lavastatakse sadade miljonite dollarite väärtuses suurejoonelisi etendusi. Sotheby's astus rahvusvahelisele areenile 1955. aastal New Yorgis filiaali loomisega. Seejärel loodi suur filiaalide võrgustik üle maailma (Pariisis, Los Angeleses, Zürichis, Torontos, Melbourne’is, Münchenis, Edinburghis, Johannesburgis, Hustenis, Firenzes jne).

1990. aastal ulatus kõigi Sotheby filiaalide käive enam kui 2 miljardi dollarini.
Kogu Sotheby'si ajalugu on hiilgav tunnistus sellest, et kunstiteostega kauplemine on tulus, prestiižne ja paljutõotav.

Üks esimesi, kes kaunite kunstide turu haaras, oli teine ​​suur oksjonimaja Christie's, mille ajalugu sai alguse 5. detsembril 1766, kui selle asutaja, endine mereväeohvitser James Christie avas esimese oksjoni. Peagi kuulus talle juba Londonis ruum koos spetsiaalselt tema jaoks ehitatud oksjoniruumiga.

Arvatakse, et siin peeti 18. ja 19. sajandi suurimaid oksjoneid. Ja muide, ei keegi muu kui James Christie ise vahendas Briti esimeseks peaministriks peetava Sir Robert Walpole kuulsa maalikogu müüki Venemaa keisrinnale Katariina II-le. See tehing pani aluse tulevasele Ermitaaži muuseumile.

Firmade Sotheby's ja Christie's olulisim saavutus 20. sajandil oli impressionistide ja kaasaegsete kunstnike teoste võidukas müük. Esmakordselt oli võimalik köita klientide tähelepanu moodsa aja kunstile ja muuta nende meistrite tööd kalliteks partiideks. Kunstiteostega kauplemisest on nüüdseks saanud suur äri, millel on oma spetsiifika ja üllatused. Viimastel aastatel on kaks oksjonihiiglast saavutanud hämmastavaid müüke, mis on teinud äriajalukku ja määranud kunsti tänapäeval hinna. Ägedad uudised oksjonitelt on nüüd üle maailma ajakirjanduse esikülgedel.

Kuigi tänapäeval on oksjonimajade käes kuni 90% maailma antiik- ja kunstiesemete oksjonimüügist Sotheby ja Christie's, ei ammenda need mõistagi maailma oksjonimajade mitmekesisust. Sellel turul on veel mitmeid olulisi "mängijaid", nagu Saksamaa vanim oksjonimaja "Kunsthaus Lempertz" (Köln), Prantsuse oksjonipidajate tempel "Hotel Drouot", kuulus Austria oksjonimaja "Dorotheum" jt.
Etteruttavalt võib öelda, et uued sensatsioonid oksjonil ei lase end kaua oodata ning oleme taas tunnistajateks intrigeerivatele sündmustele kunstimaailmas.