Muusikaline žanr. Peamised muusikažanrid Muusikažanrite liigid

žanr(fr. žanr) on üldmõiste, mis ümbritseb kunstimaailma nähtuste olemuslikumaid omadusi ja seoseid, teose vormiliste ja sisuliste tunnuste kogum. Kõik olemasolevad teosed kajastavad teatud tingimusi, osaledes samas žanri mõiste definitsiooni loomises.

Arioso- väike aaria meloodilis-deklamatoorse või laulutegelase meloodiatega.

Aria- valminud episood ooperis, operetis, oratooriumis või kantaadis soololaulja esituses orkestri saatel.

Ballaad- soolo vokaalloomingud, mis kasutavad poeetiliste teoste tekste ja säilitavad nende põhijooned; instrumentaalkompositsioonid.

ballett- omamoodi etenduskunst, mille sisu avaldub tantsu- ja muusikapiltides.

Blues- kurva, lüürilise sisuga jazzlaul.

Eepiline- Vene rahvaeepiline laul-legend.

Vaudeville- naljakas teatritükk muusikaliste numbritega. 1) omamoodi sitcom värsside, romansside, tantsudega; 2) vodevillinäidendi lõpusaul.

Hümn- pidulik laul.

Jazz- omamoodi improvisatsiooniline tantsumuusika.

Disko- muusikastiil, millel on lihtsustatud meloodia ja kõva rütm.

Leiutis- väike muusikapala, milles on hädavajalik mõni originaalne leid meloodia arendamise ja kujundamise vallas.

Vahepala- lühike muusikapala, mida esitatakse teose osade vahel.

Intermezzo- väike tükk vabas vormis, samuti iseseisev episood ooperis või muus muusikateoses.

Kantaat- piduliku iseloomuga vokaal- ja instrumentaalteos, tavaliselt solistidele, koorile ja orkestrile.

Cantilena- meloodiline, voolav meloodia.

kammermuusika - (sõna otseses mõttes "tuba"). kammerteosed on kas palad soolopillidele: sõnadeta laulud, variatsioonid, sonaadid, süidid, prelüüdid, ekspromptid, muusikalised hetked, nokturnid või erinevad instrumentaalkoosseisud: trio, kvartett, kvintett jne, kus vastavalt kolm, neli, osaleda, viis instrumenti ja kõik partiid on võrdselt olulised, nõuavad nii esitajalt kui ka heliloojalt hoolikat viimistlemist.

Capriccio- improvisatsioonilao virtuoosne instrumentaalpala ootamatu kujundi- ja meeleolumuutusega.

Kontsert- teos ühele või (harvemini) mitmele sooloinstrumendile ja orkestrile, samuti muusikateoste avalik esitus.

Madrigal- väike muusikaline ja poeetiline armastuse ja lüürilise sisuga teos 14.-16.

märtsil- mõõdetud tempoga, selge rütmiga muusikapala, mis tavaliselt saadab kollektiivset rongkäiku.

Muusikaline- muusikapala, mis ühendab ooperi, opereti elemente; ballett, popmuusika.

Nokturn- xviii - XX sajandi alguses. sajandist pärinev mitmeosaline, enamasti puhkpillidele mõeldud instrumentaalteos, mida esitatakse tavaliselt õhtuti või öösiti õues. väike lüüriline instrumentaalpala.

Oh jah- pidulik muusikateos, mis on pühendatud mis tahes olulisele sündmusele või isikule.

Ooper- muusikaline ja dramaatiline teos, mis põhineb sõnade, lavalise tegevuse ja muusika sünteesil.

Operett- muusikaline ja lavakomöödia teos, mis sisaldab vokaal- ja tantsustseene, orkestrisaadet ja vestlusepisoode.

Oratoorium- teos solistidele, koorile ja orkestrile, mis on mõeldud kontsertettekanneteks.

Maja See on stiil ja liikumine elektroonilises muusikas. house on varase postdisco ajastu tantsustiilide (electro, high energy, soul, funk jne) järeltulija, house-muusika peamiseks erinevuseks on korduv rütmirütm, tavaliselt 4/4 taktis ning sämplimine on töö helilisadega, mida muusikas aeg-ajalt korratakse, langedes osaliselt kokku selle rütmiga. maja üks olulisemaid kaasaegseid alamstiile on progressiivne house.

Koor - pala suurele laulurühmale. kooriteosed jagunevad kahte suurde rühma – instrumentaalse (või orkestri) saatega või ilma (a cappella).

laul- laulmiseks mõeldud luuletus. selle muusikaline vorm on tavaliselt kuppel või stroof.

Popurrii- mitme populaarse meloodia katkenditest koostatud pala.

Mängi- väikeses mahus valminud muusikapala.

Rapsoodia- muusikaline (instrumentaal)teos rahvalaulude ja eepiliste legendide teemadel, justkui reprodutseerides rapsoodi esitust.

Reekviem- matusekooritöö (matusemissa).

Romantika- laulutekst häälele muusikalise saatega.

R&B (Rhythm-N-Blues, Inglise Rhythm & Blues) on laulu- ja tantsužanri muusikastiil. algselt massimuusika üldistatud nimetus, mis põhineb 1930.-1940. aastate bluusi- ja jazzisuundadel. tänapäeval kasutatakse R&B lühendit tähistamaks kaasaegset rütmi ja bluusi.

Rondo- muusikapala, milles põhiosa kordub mitu korda.

Serenaad- lüüriline laul lauto, mandoliini või kitarri saatel, mida esitatakse armastatu auks.

sümfoonia- muusikateos orkestrile, kirjutatud sonaaditsüklilises vormis, instrumentaalmuusika kõrgeim vorm.

sümfooniline Muusika- erinevalt kambrist esitatakse seda suurtes ruumides ja on mõeldud sümfooniaorkestrile. sümfoonilisi teoseid iseloomustab sisu sügavus ja mitmekülgsus, sageli mastaabi suursugusus ja samas muusikakeele ligipääsetavus.

Konsonants- kombinatsioon mitme erineva kõrgusega heli samaaegsel kõlamisel.

Sonaat- muusikapala kolmest-neljast erineva tempo ja iseloomuga osast.

Sonatiin- väike sonaat.

Sviit- pala ühele või kahele instrumendile mitmest erinevast teosest, mida ühendab ühine kontseptsioon.

sümfooniline Luuletus- sümfoonilise muusika žanr, mis väljendab romantilist ideed kunstide sünteesist. sümfooniline poeem on üheosaline orkestriteos, mis võimaldab kasutada erinevaid kava allikaid (kirjandus ja maal, harvem filosoofia või ajalugu; looduspildid).

Toccata- kiires liikumises ja selge tempoga virtuoosne muusikapala klahvpillile.

Toon- teatud kõrguse heli.

Karkass- lühike muusikaline tervitus.

Avamäng On orkestriteos, mis on loodud sissejuhatuseks ooperisse, balletti, draama. oma kujundlikkuselt ja vormilt on paljud klassikalised avamängud lähedased sümfooniate esimestele osadele.

Fantaasia- vabas vormis muusikapala.

Eleegia- kurva iseloomuga muusikapala.

Etüüd- virtuoossetel lõikudel põhinev muusikapala.

Hoiatame kohe, et küsimusele, millised muusikažanrid on ühes artiklis, on väga raske vastata. Läbi muusikaajaloo on žanre kogunenud nii palju, et neid ei saa mõõdupuuga mõõta: koraal, romanss, kantaat, valss, sümfoonia, ballett, ooper, prelüüd jne.

Aastakümneid on muusikateadlased “odasid murdnud”, püüdes muusikažanre klassifitseerida (näiteks nende sisu, funktsioonide järgi). Kuid enne tüpoloogial peatumist tehkem selgeks žanri mõiste.

Mis on muusikažanr?

Žanr on omamoodi mudel, millega konkreetne muusika seostub. Tal on teatud esitustingimused, eesmärk, vorm ja sisu olemus. Niisiis, hällilaulu eesmärk on last rahustada, seetõttu on talle omased “õõtsuvad” intonatsioonid ja iseloomulik rütm; c - kõik väljendusrikkad muusikavahendid on kohandatud selge sammuga.

Mis on muusika žanrid: klassifikatsioon

Lihtsaim žanrite liigitamine on esitusviisi järgi. Need on kaks suurt rühma:

  • instrumentaalne (marss, valss, etüüd, sonaat, fuuga, sümfoonia)
  • vokaalžanrid (aaria, laul, romanss, kantaat, ooper, muusikal).

Etenduse tegevuspaigaga on seotud ka teine ​​žanrite tüpoloogia. See kuulub A. Sokhorile, teadlasele, kes väidab, et muusikažanrid on:

  • rituaal ja kultus (psalmid, missa, reekviem) - neid iseloomustavad üldistatud kujundid, kooriprintsiibi domineerimine ja samad meeleolud enamiku kuulajate seas;
  • massmajapidamine (laulu-, marsi- ja tantsusordid: polka, valss, ragtime, ballaad, hümn) - erinevad lihtsa vormi ja tuttavate intonatsioonide poolest;
  • kontserdižanrid (oratoorium, sonaat, kvartett, sümfoonia) - tüüpiline esitus kontserdisaalis, lüüriline toon kui autori eneseväljendus;
  • teatrižanrid (muusikal, ooper, ballett) - need nõuavad tegevust, süžeed ja maastikku.

Lisaks saab žanri ise jagada teisteks žanriteks. Seega on žanrid ka opera-seria ("tõsine" ooper) ja opera-buffa (koomiks). Samas on veel mitmeid sorte, mis moodustavad ka uusi žanre (lüüriline ooper, eepiline ooper, operett jne)

Žanri nimed

Muusikažanrite nimedest ja nende ilmumisest võib kirjutada terve raamatu. Nimed võivad rääkida žanri ajaloost: näiteks tants võlgneb oma nime "kryzhachok" asjaolule, et tantsijad asusid ristis (valgevene keelest "kryzh" - rist). Nocturne ("öö" - tõlgitud prantsuse keelest) esitati öösel vabas õhus. Mõned nimed pärinevad pillide nimedest (fanfaar, musette), teised lauludest (Marseillaise, Kamarinskaya).

Muusika saab sageli žanri nime, kui see kantakse üle teise keskkonda: näiteks rahvatants – balletti. Aga juhtub ka vastupidi: helilooja võtab teema aastaajad ja kirjutab teose ning siis saab sellest teemast teatud vormi (4 hooaega 4 osana) ja sisu olemusega žanr.

Järelduse asemel

Rääkides sellest, millised muusikažanrid on olemas, ei saa mainimata jätta üht levinud viga. See on mõistete segadus, kui žanriteks nimetatakse klassikat, rokki, jazzi, hip-hopi. Siinkohal on oluline meeles pidada, et žanr on skeem, mille alusel teosed sünnivad ning stiil viitab pigem loomingu muusikakeele eripäradele.

Muusikažanrid(muusika žanrid) - muusikažanrite ja -suundade loetelu ja lühikirjeldus.

Muusikažanrid

1. Rahvamuusika - maailma erinevate rahvaste muusika.

2. Ladina-Ameerika muusika- Ladina-Ameerika riikide muusikažanrite ja -stiilide üldistatud nimetus.

3. India klassikaline muusika- India rahva muusika, üks iidsemaid muusikažanre. Lähtub hinduismi religioossetest tavadest.

4. Euroopa muusikaOn üldistatud mõiste, mis iseloomustab Euroopa riikide muusikat.

5. Popmuusika disko (sõnast "disko") on tantsumuusika žanr, mis tekkis 1970. aastate alguses. Pop (sõnast "populaarne") on omamoodi massiline muusikakultuur. Kerge muusika (sõnast "easy listening" - "easy to listen") - erinevaid stiile hõlmav muusika, sellises muusikas tavaline - lihtsad, kaasakiskuvad meloodiad. Popžanris muusikat esitav laulja on Madonna.

6. Rokkmuusika - muusika suuna üldistatud nimetus, sõna "rokk" tähendab - "swing, rock" ja näitab muusika rütmi.

Kantri rokk See on žanr, mis ühendab kantri ja roki ning millest sai osa rokenrollist pärast Elvis Presley esinemist 1955. aasta Grand Ole Opryl.

Saterni kivi - "Southern" rock, oli populaarne USA-s 1970. aastal.

Südamaa rokk - "rock from the hinterland", asutatud 1980. aastal "kantri" ja "bluusi" teemadel.

Garaažikivi - asutati 1960. aastal Ameerika Ühendriikides ja Kanadas, "punk rocki" eelkäija.

Surfirokk - (inglise keelest "surf") - Ameerika rannamuusika, oli populaarne 60ndate alguses.

Instrumentaalne rokk - see on rokkmuusika žanr, selle žanri muusikas domineerib muusika, mitte vokaal, oli populaarne 1950-1960 aastatel.

Folk rokk – folki ja roki elemente ühendav žanr tekkis Ühendkuningriigis ja USA-s 1960. aastate keskel.

Blues rock - hübriidžanr, mis ühendab bluusi ja rokenrolli elemente, alustas oma arengut Inglismaal ja USA-s 1960. aastal.

Rock'n'roll - (sõnast "roll"), 1950. aastatel Ameerika Ühendriikides sündinud žanr on rokkmuusika arengu varajane etapp.

Mersibit - (žanri tähendus pärineb "Mersey" jõe lähedal asuva Liverpooli bändide nimedest) - žanr tekkis Ühendkuningriigis 1960. aastatel.

Psühhedeelne rokk 60. aastate keskel Lääne-Euroopas ja Californias alguse saanud muusikažanr, mida seostati mõistetega "psühhedeelia" (hallutsinogeenid).

Progressiivne rokk - žanr, mida iseloomustab muusikaliste vormide keerukus ja dialoogi tutvustamine.

Eksperimentaalne rokk - stiil, mis põhineb katsetel rokkmuusika kõlaga, teine ​​nimi on avangardrokk.

Glam rock - (sõnast "spectacular" - "glamuurne") - žanr tekkis Ühendkuningriigis 1970. aastatel.

Pubi rokk - punk rocki eelkäija, muusika suund, mis tekkis 1970. aastatel Briti roki esindajate protestina Ameerika AOR-i ja progeroki liigse helipuhtuse vastu.

Hardcore - žanr ilmus Ühendkuningriigis ja USA-s 1970. aastate lõpus. Heli on muutunud kiiremaks ja raskemaks kui traditsiooniline punk rocki kõla.

Skiffle - saatega laulmine. Tööriistakomplekti kuulusid pesulaud, suupill ja rütmipillina kitarr.

Kõva rokk - ("Hard rock") - žanr, mida iseloomustab rõhk löökpillide ja basskitarri kõlal. Žanr tekkis 1960. aastatel ja kujunes 1970. aastate alguses.

Punk rock - muusikaližanr, mis tekkis USA-s 1970. aastatel, veidi hiljem Ühendkuningriigis. Varajased bändid sellesse žanri panevad tähenduses "soov mängida on ülimuslik mängimisoskuse ees".

Bardi rokk - žanr, mis ilmus "Nõukogude Liidus" 1970. aastatel. Luule mõjul arenenud: Viktor Tsoi, Okudzhava.

J-rock - ("Jaapani rock") on Jaapanist alguse saanud rokkmuusika erinevate stiilide nimi.

Metallist - žanr, mis moodustas 1970. aastatel Inglismaal ja USA-s hard rocki.

Post-punk - muusikaližanr, mis loodi 1970. aastate lõpus Ühendkuningriigis. See oli punk-roki jätk ja eristus mitmekesise eneseväljenduse poolest muusikas.

Uus laine - suund, mis hõlmab erinevaid rokkmuusika žanre, murdis ideoloogiliselt ja stiililiselt kõigi varasemate rokižanritega. See tekkis 1970ndate lõpus - 1980ndate alguses.

Lainet pole - suund kinos, muusikas ja etenduskunstis. Välja töötatud New Yorgis 1970. aastate lõpus. See on omamoodi vabade muusikute ja artistide vastus reklaamklipile "Uus laine".

Stoneri rokk Kas keskmise tempo või aeglane muusika madala sagedusega muusikariistadega, nagu bass ja kitarr.

Žanr sai alguse 1990. aastatel, põhinedes grupi "Kyuss" loomingul.

Alternatiivne rokk - see termin tähistab erinevaid rokkmuusika stiile. See ilmus 1980ndatel ja hõlmab paljusid stiile ja suundi, mis pärinevad post-punkist, punk rockist ja muudest stiilidest ja muusikažanridest.

Post-rokk See on rokkmuusika eksperimentaalne muusikažanr. Žanri iseloomustabrokkmuusikas tavapäraselt kasutatavate instrumentide kasutamine ja rokile ebatüüpilised akordid (traditsioonilised).

7. Blues - muusikaližanr, mis tekkis 19. sajandi lõpus USA kaguosas afroameeriklaste kogukonnas, "Cotton Belti" mässuliste seas.

8. Jazz – muusikažanr, mis tekkis 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses USA-s Euroopa ja Aafrika kultuuride sünteesi tulemusena.

9. Riik – ("Country music") on üks levinumaid Põhja-Ameerika muusika liike.

10. šansoon – (tõlkes prantsuse keelest - chanson, mis tähendab - laul).

Sellel on 2 tähendust:

1. Prantsuse kabareelaul.

2. Nõukogude laul prantsuse keeles, renessanss ja hiliskeskaeg.

Esimene helilooja ja luuletaja, kes esitas šansooni stiilis laule, oli Guillaume de Machaut.

Žanri eripära seisneb selles, et esitaja, laulu, muusika ja sõnade autor on üks ja sama isik.

12. Romantika – ("Romanss" tähendab - "hispaania keeles") - väike luuletus, millel on lüüriline sisu, lauldud muusika saatel. Termin ise pärineb keskaegsest Hispaaniast ja tähistas hispaania keeles lauldud nõukogude laulu.

13. Pättlaul - laulu žanr, milles lauldakse raskest moraalist ja elust kuritegelikus keskkonnas. Alates 1990. aastatest on Venemaa muusikatööstus nimetanud varaste laulu "Vene šansooniks", kuigi sel pole šansooniga mingit pistmist.

13. Elektrooniline muusika- muusikažanr, mis tähistab muusikat, mis on loodud elektrooniliste muusikariistade abil. Selle loomiseks kasutatakse sageli erinevaid arvutiprogramme.

14. Ska – stiil, mis ilmus 1950. aastate lõpus Jamaical.

Stiili iseloomustab 2 x 4 rütm: kui basskitarr või kontrabass rõhutab paarituid trummi lööke ja kitarr - paarituid.

15. Hiphop - muusikažanr, mis sai alguse New Yorgist, töölisklassi hulgast - 12.11.1974. Hip-hopi asutas DJ Kevin Donovan.

See loend sisaldab ainult kõige populaarsemaid muusikažanre.

Praegu ilmub pidevalt uusi muusikažanre (muusika žanre) ja suundi.

Lady Gaga - Judas (ühendab elektroonilist muusikat ja tantsurütme).

Käesolevas artiklis kokku võetud aruanne teemal "Muusikažanrid" aitab teil saada palju kasulikku teavet muusikažanrite, sealhulgas kaasaegsete žanrite kohta.

Millised on muusika žanrid?

Muusikažanrid määravad muusikasuuna iseloomu ja stiili. Esimesed žanrid tekkisid kirikumuusikas. See oli matt ja mass. Hiljem tekkis ilmaliku laulu žanr. 17. sajandil ilmusid oratoorium, ooper ja kantaat. Kammermuusika arenguga tekkisid uued žanrid, nagu rahvalaul, romansid, ballaad, reekviem, vokaal, serenaad, cant.

Edaspidi toimus muusikažanrite areng väga kiiresti. Tänapäeval on neid 4 kategooriat:

  • Teatrižanrid. Siia kuuluvad ballett ja ooper, muusikalid, muusikalised draamad, operetid, vodevilled, melodraamad ja muusikalised komöödiad.
  • Kontserdi žanrid. Siia kuuluvad sonaadid, oratooriumid, sümfooniad, kantaadid, kvartetid ja kvintettid, triod, süidid.
  • Massižanrid. Nende hulka kuuluvad laulud, marsid ja tantsud.
  • Kultuur-rituaalsed žanrid. Teosed on seotud pidulike või religioossete tseremooniatega. Näiteks vastlalaulud, jõululaulud, loitsud, matuse- ja pulmalaulud, tropaaria, kellahelin ja kontakion.

Kaasaegse muusika žanrid

Kaasaegses muusikas on palju suundi ja žanre. Vaatame peamisi:

  1. Rock(raskem muusika tajumiseks rahvamotiivide elementidega):
  • Pop rock
  • Kõva kivi
  • Folk rokk

2. Pop

  • House on süntesaatoril mängitav muusika.
  • Trance on koomiliste ja kurbade meloodiatega muusika.
  • Disko on rütmiliste bassi- ja trummiosadega muusika.

3.Räpp

  • Alternatiivne räpp.
  • Rapcore on segu räpist ja raskest muusikast.
  • Jazz-räpp.
  • Räpp räpp.
  • Komöödia räpp.

4.Elektrooniline muusika

  • Sügav maja
  • Garaažimaja
  • Uus disko
  • Hinge täismaja

Samuti on olemas selliste põhisuundade žanrite klassifikatsioon:

  1. Klassikaline muusika... Need levisid 18. sajandil. Nende hulgas on avamäng (näidendite, esituse või teoste instrumentaalne sissejuhatus), sonaat (kammeresinejatele), etüüd (väike teos muusika esituse lihvimiseks), scherzo (elav ja tempokas muusika), sümfoonia, ooper, oratoorium.
  2. Rokk Muusika. Oleme sellest eespool juba rääkinud. Muude rokkmuusika žanrite hulka kuuluvad Grunge (kitarri heli), gooti rokk (gooti muusika), viikingirokk (punkrokk koos rahvamuusikaga).
  3. ... Selle žanrite loetelu koosneb liturgiast (jõulu- või ülestõusmispühade jumalateenistus), antifoon (muusika vahelduvate koorirühmadega), rondel (algne meloodia ühel motiivil), proprium (osa missast), ordinaarium.
  4. Ilmalik muusika. Tema žanrite nimekirjas on giljarid (rütmiline ja kiire), ballaad, villancio (poeetilise tekstiga ballaad).

Loodame, et muusikažanrite aruanne aitas teil tunniks valmistuda ja õppisite enda jaoks palju huvitavat. Ja saate jätta loo muusikažanrite kohta alloleva kommentaarivormi kaudu.

Käesoleva artikli eesmärk on tutvustada lugejatele erinevaid kaasaegseid muusikažanre ja muusikalisi vahendeid, mida heliloojad kasutavad teatud stiilis teoste loomisel. Oskus navigeerida muusikažanrites ja alamžanrites on üks esimesi professionaalsuse märke, nii et see artikkel pakub huvi kõigile neile, kes on muusikavaldkonnas juba edasi arenenud.

Enamik kriitikuid jagab kaasaegsed muusikažanrid kolme põhisuunaks: pop, rokk ja räpp, mis omakorda on juurdunud varasemates stiilides ja on sünnitanud suure hulga oma võsu.

Pop on kaasaegne levimuusika. See on väga lai mõiste, mis hõlmab paljusid žanre nagu disko, trance, house, techno, funk, new wave ja teised. Peatume ja kaalume igaühe omadusi.

  • Disko... Mitte nii kaua aega tagasi oli see populaarseim tantsupopmuusika žanr. Seda iseloomustab efektide rohkus, trummide ja bassi rütmisektsiooni juhtiv roll, aga ka keelpillide ja puhkpillide sekundaarne, taustaheli.
  • Trance... See kuulub ühte elektroonilise muusika žanritest ja on tähelepanuväärne oma kõrge emotsionaalse mõju poolest kuulajale. See efekt saavutatakse kurbade, "kosmiliste" meloodiate kasutamisega.
  • Maja... See on tantsu, täiesti elektroonilise muusika nimi. Peamine ja ainus tööriistakomplekt on süntesaator. Selle žanri eripäraks on silmustega muusikaliste fraaside ja soolomeloodiate olemasolu. Efekte kasutatakse laialdaselt.
  • Tehno... Ühe lausega võib selle sõnastada nii: suurlinna futuristlik muusika. Tehnoomaduste hulka kuuluvad fantastilised meloodiad, tume metalne heli, "külm" vokaal, mis ei sisalda emotsioone.
  • Funk... Üks tantsužanridest, mida iseloomustavad selgelt piiritletud trummarid, mis domineerivad kõigi teiste instrumentide üle, madal meloodilisus, "lohav" rütm.
  • Uus laine... Levimuusika žanr, mis on välja arenenud punkrokist ja kasutab samu muusikalisi vahendeid.

Rock iseseisva žanrina on selle juured 1920.–1930. aastatel ilmunud "mustas" Ameerika bluusis. Traditsiooniline bluus koosneb 12 taktist ehk kompositsiooni osadest, mis koosnevad mitmest nootist, millest esimesel on rõhk või aktsent. Peamisse tööriistakasti bluus sisaldab kontrabassi või bassi, rütmi seadmist, juhtkitarri, trumme, sageli klahvpille ja puhkpillimänge. Täpsemalt, rokk tekkis selle žanri harust – kitarribluusist, millel on juba niigi palju vähem klahvpille ja puhkpille.

Tekkimine kivi ja rock and roll, mõisteid, mida sageli tuvastatakse, seostatakse selliste muusikutega nagu Elvis Presley ja The Beatles. Esimest võib nimetada selle žanri populariseerijaks, biitlid olid aga need, kes muutsid roki kunstiks.

Muusikaliselt on rokk jäänud peaaegu samaks bluusiks, kuid nende semantiline sisu on erinev: rokk on protestimuusika ühiskonna, võimu või millegi muu vastu.

Rokk on kogunud palju alamžanre, millest peamised on soft rock, hard rock, pop rock, folk rock, punk rock, psühhedeelne rokk, heavy metal ja thrash metal.

  • Kõva kivi... Sõna-sõnalt tähendab see "raske, raske". Sellel stiilil on selline nimi põhjusega, sest selle kõla vastab sellele, mida seda nimetatakse. Kõva roki raskusaste saavutatakse valju ja võimsa rütmisektsiooni domineeriva kõlaga ülejäänud instrumentide üle. Enamasti on "raskemad" trummarid, basskitarr või rütmikitarr. Kõva roki puhul kasutatakse sageli Overdrive'i ja Distortionit.
  • Pop rock... Populaarne rokk. See stiil on hästi tasakaalustatud, kasutades igasuguseid efekte ja populaarseid seadeid. Pop-rock hõlmab igasugust rokkmuusikat, mis on mõeldud laiale kuulajaskonnale.
  • Folk rokk... See on rokkmuusika rahvamuusika elementidega.
  • Punk rock... Sellesse žanri kuulub karm, sageli ebaprofessionaalne, kuid väljendusrikas muusika, mida iseloomustavad lihtsad, tagasihoidlikud, kuid šokeerivad meloodiad.
  • Psühhedeelne rokk... Keeruline, ebatavaline muusika, mis on täis erinevaid efekte. Sellel muusikal on kuulajale kõrge emotsionaalne mõju.
  • Heavy metal nimetatakse karmiks metal-muusikaks, mis sageli ei ole harmooniline. See on tavapärastest standarditest kaugel.
  • Prügikast... See on väga karm žanr, mida iseloomustab meloodiate keerukus ja järjepidevus ning improvisatsioon.

Räpp kui žanr arenes välja tantsumuusikast. Iseloomulikud tunnused: ebaühtlane rütm, keerulised katsed trummaritega, silmustega muusikafragmentide olemasolu. Räpi üks põhijooni on vokaali puudumine, mis asendatakse retsitatiiviga. Räppi loetakse nagu luulet, mitte ei laulda. Peamisteks instrumentideks on trummid ja keerukas bass, mida sageli ka soleeritakse. Räpmuusikud kasutavad sageli scratch-efekti – vinüülplaatide kriuksumist.

Tõenäoliselt pärineb räpp reggae- Jamaicalt alguse saanud tantsustiil. Neil kahel stiilil on palju ühist: sama ebaühtlane, räbal rütm, silmustega muusikafragmentide olemasolu, keeruline trummar.