Sergei Polunin

Balletitantsija.

Õppis Kiievi koreograafikoolis (õpetajad E. B. Kostjukov, T. M. Martõnenko, N. D. Pryadchenko). 13-aastaselt kolis ta Rudolf Nureyevi fondi toel Londonisse, et õppida Royal Ballet Schoolis.

2007 - jaanuar 2012 - Suurbritannia Londoni kuningliku balleti esimees (hooajal 2012–2013 - külalisolist). Aastatel 2012-2014 - Moskva muusikalise teatri esilinastus. Stanislavski ja Nemirovitš -Dantšenko (alates 2014. aastast - külalisolist) ning Novosibirski ooperi- ja balletiteatri külalisolist. Alates 2016. aastast - Baieri balleti külalissolist (München, Saksamaa).

teatritööd

Kuninglik ballett, London:
Chevalier des Grieux - "Manon", režissöör Kenneth Macmillan


Pähklipureja prints - Pähklipureja P. Tšaikovski
Prints Desir - P. Tšaikovski "Uinuv kaunitar"
Armand - "Margarita ja Armand", režissöör Frederick Ashton
Aminta Sylvias, režissöör Frederick Ashton
Prints - "Tuhkatriinu" S. S. Prokofjev
Rapsoodia, autor Frederick Ashton
Hunt- "Peeter ja hunt" S. S. Prokofjev
Südamete rüüstaja - Alice Imedemaal, režissöör Christopher Wheeldon

Moskva muusikaline teater. Stanislavsky ja Nemirovich-Danchenko:
Franz - "Coppelia", autor Roland Petit (Swanilda - Christina Shapran)
Basilio - L. Minkuse Don Quijote, Aleksander Gorsky koreograafia, Aleksei Chichinadze muudetud versioon
Krahv Albert - A. Adami "Giselle"
Vürst Siegfried - " Luikede järv"Režissöör Vladimir Burmeister
Rudolph - Kenneth MacMillani "Mayerling"
Solor - L. Minkuse La Bayadere lavastaja Natalia Makarova
Muud tantsud Fryderyk Chopini muusika järgi, koreograafia Jerome Robbins
Frederick Ashtoni balletid: solist, rapsoodia; Arman, "Margarita ja Arman"

Novosibirski ooperi- ja balletiteater:
Lucien - Grand Pas balletist Paquita. Koreograafia autor Marius Petipa, lavastajad Igor Zelensky ja Yana Serebryakova
Spartacus A. Khachaturiansi filmis Spartacus, koreograafia Juri Grigorovitš
Ali - Le Corsaire, autor A. Adam, koreograafia Marius Petipa ja Pjotr ​​Gusev, muudetud versiooni Khomyakov ja Zelensky

auhinnad ja auhinnad

2001 - "Arteki" tantsuvõistluse preemia laureaat
2002 - konkursi "Balleti noored" preemia laureaat
2002 - Kiievis Serge Lifari rahvusvahelise balletivõistluse preemia laureaat
2006 - Lausanne'i auhinna balletikonkursi stipendium ja publikupreemia, Šveits
2006 - Noorte Ameerika Grand Prix balletivõistluse võitja, New York
2006 - kuldmedal rahvusvahelisel Serge Lifari balletivõistlusel Kiievis
2007 - tiitel "Aasta noor tantsija" (Ühendkuningriik)
2010 - Briti kriitikute kogukonna riiklik auhind (Critics "Circle National Dance Awards") nominatsioonis "paljutõotavam tantsija"
2011 - kriitikute "Circle National Dance Awards" parim klassikaline tantsija
2012 - telekanalil Kultuur Bolshoi balleti konkursi võitja parima tantsija nominatsioonis
2014 - ajakirja "Ballett" auhind "Tantsuhing" nominatsioonis "Täht"

Sergei Polunin (27 -aastane) on täna maailma superstaar. 19 -aastaselt sai temast Londoni kuningliku balleti esietendus, kuid lahkus sellest kuulsast lavast vähem kui kolm aastat hiljem. Hoolimata asjaolust, et Polunin piirdus oma esinemiste avalikkusega miinimumini, hõljub ta lava kohal siiski nii kergelt, et publik läheb vaimustuses tuimaks. Ta on teeninud hulga hüüdnimesid: Bad Guy, James Dean of Ballet, Leap Beyond the Boundary. Viimasel ajal on ta hakanud kehastama veel üht oma unistust - saada näitlejaks. Hiljuti on lõppenud Kenneth Branaghi lavastatud filmi Murder on the Orient Express võtted, kus Polunin mängis peaosa Johnny Deppi, Michelle Pfeifferi ja Penelope Cruzi vastas.

Laiem avalikkus märkas Poluninit 2014. aasta lõpus Iiri laulja Hozier Take Me To Church laulu videos, mille lasi üles fotograaf David LaChapelle. Toonaste ja armidega kaetud tollase 24-aastase tantsija vapustavad hüpped ja piruetid on nüüdseks YouTube'is kogunud 20 miljonit vaatamist. Paradoksaalsel kombel juhtis BBC kanal tähelepanu ka Poluninile, kellest sai biograafilise dokumentaalfilmi "Tantsija" kaasprodutsent. Mai lõpus näidatakse filmi Tšehhi kinodes.

Polunin sündis 1989. aastal Ukraina linnas Khersonis Musta mere rannikul venekeelses peres. 13-aastaselt lubati ta Londoni Kuningliku Akadeemia balletistuudiosse ja peaaegu kohe hakati rääkima temast kui tulevasest staarist. 19 -aastaselt sai temast kuningliku balleti esimees - noorim kogu ajaloos. Kuid vähem kui kolm aastat hiljem lahkus ta sündmuskohalt ja meedia hakkas kirjutama tema ohjeldamatust eluviisist, mis oli täis pidusid, alkoholi ja kokaiini. Ta ise tunnistab, et sageli tugevdab ta enne etendusi jõudu erinevate ainetega: „Siis ma ei tunne valu, langen narkootikumidesse ega mäleta sageli isegi, kuidas etendus läks,” ütleb Polunin dokumentaalfilmis, mis on filmitud aastatel 2012–2016. . Kaks kuud tagasi toimus Suurbritannia pealinnas mastaapse etenduse Project Polunin esietendus, mille kallal töötas Sergei Polunin koos oma tüdruksõbra Natalia Osipovaga. Tantsija ilmus Praha publiku ette 1. mail kell Rahvusteater Dancer Live programmis.

Refleks: Olete pärit Ukrainast, elasite ja töötasite pikka aega Londonis ning esinesite seejärel Venemaal. Te veedate palju aega Los Angeleses ja olete just naasnud Jaapani tuurilt. Kus sa end kodus tunned?

Sergei Polunin: Naasen tihti Londonisse ja kuigi ma armastan seda linna ja hämmastan mind iga kord, ei pea ma seda oma koduks. Seega, kui te selle kohta küsite, on mulle võib -olla kõige lähedasem Ukraina.

- Pärast 2012. aastal Londoni kuninglikust balletist lahkumist tantsisite poolteist aastat Moskvas ja Novosibirskis. Lõpuks lahkusite veidi enne Krimmi annekteerimist Vene vägede poolt. Ühe käe randmel on teil tätoveering Venemaa vapi kujul, teiselt poolt - Ukraina ...

- rebisin veidi enne juhtunut Vene vapi maha, nagu oleks mul ettekujutus toimuvast. Ukraina vapi panin peale hiljem. Mõlemal juhul arvan, et on aeg nendel kahel riigil taas lähemale saada.

- See võtab ilmselt natuke aega ...

- Sul on õigus. Tahaksin aidata luua sidemeid. Venemaal tunnen mõjukaid inimesi. Novosibirskis, kus ma mõnda aega elasin, on kunstiinimestel, eriti balletil, privileeg: nad kohtuvad inimestega, kes tavaliselt üksteisega ei lõika. Te räägite politseiülema, maffiajuhi, suurima ettevõtte juhiga - üldiselt kõigiga, kellel on võimu ... Ukrainas pole mul veel erilisi tuttavaid ... Seetõttu lähen sinna tagasi.

- Ka meil, tšehhidel, on Venemaa laienemisest üsna värsked mälestused. Pole möödunud isegi sada aastat sellest, kui okupeerisime Nõukogude Liidu juhtimisel Varssavi pakti riikide väed. Kas te ei kohkunud, kui sõda algas Ida-Ukrainas?

- Olen pärit venekeelsest riigi osast ja seal on absoluutselt samad inimesed, kes elavad Venemaal. Lisaks arvan, et näiteks Venemaa ja Ameerika vahel pole erilisi erinevusi. Olen kindlalt veendunud, et peame kaotama piirid. Ma tüdinen kõikjalt viisade näitamisest ja kuhugi tulles ei huvita mind, kuidas seda nimetatakse: Euroopa, Tšehhi, Venemaa, Ukraina või USA ...

- Ütlete, et te ei tunne end Londonis koduselt, kuid elate seal koos oma tüdruksõbraga - kuningliku balleti solist Natalia Osipovaga. Mida arvate Brexitist?

- Jällegi ei juhtunud see, mida ma tahtsin. Üldiselt pole minu keskkonnas kõik sellega rahul.

- Kas saaksite võrrelda balleti kunstile loodud tingimusi maailma eri paigus? BBC dokumentaalfilmis Tantsija ütlete, et Londoni tantsijad ei saa endale korterit üürida ja et neli või viis neist elab samas korteris ...

- Kui ma Londonis tantsisin, ei saanud keegi meist endale tavalist õhtusööki lubada. Kündsin nagu hobune. Ma olin solist, aga ma ei saanud autot osta, rääkimata ekstravagantsetest asjadest. Sama asi algab Venemaalt. Varem oli seal kombeks anda korter neile, kes kuuluvad truppi. Igavestest lepingutest keeldutakse ja lepinguid pikendatakse vaid aastaks, sealhulgas Suures ja Stanislavski teatris. Kunstnikul pole Venemaal kerge elada. Täpselt nagu tantsija kuninglikus balletis. Minu ajal said sealsed tantsijad kuus tuhat naela ja minu esimesele solistiaastale maksti kaks ja pool tuhat.

- Kas see oli kuninglikust balletist lahkumise peamine põhjus?

- Jah ja ei. Raha mind nii ei huvitanud, olin noor ega vajanud seda eriti. Kuid mulle tundus kummaline, et tantsijaid nähti telekast harva. Küsisin endalt, miks neid näiteks reklaamis ei esine? Ma arvan, et see on tingitud balletipoliitikast. Meile õpetati pidevalt, et agendid - halvad inimesed et nad imevad meilt ainult raha välja. Täna otsustavad balletimaailmas kõik balletistseenide lavastajad. Kes peaks veel meie huve kaitsma, kui mitte meie agendid? Kui te ei ole meedias nähtav, te ei tee piisavalt raha, siis saab teid hõlpsalt manipuleerida. Ma arvan, et tantsijad (mitte ainult ettevalmistusele kulutatud aega arvestades) väärivad sama tunnustust nagu näiteks näitlejad, sportlastest rääkimata. Mulle tundub see pikka aega, kuid mõte, et peaksin kõike muutma, tuli pähe alles pärast vestlust David LaChapelle'iga. Ta küsis minult: „Kuidas on võimalik, et teil pole oma juhti? Näiteks ooperilauljatel on oma agendid sees erinevad riigid siis miks ei võiks neid olla ka tantsustaaridel? " Seetõttu lõin hiljuti oma projekti ...

- Kas peate silmas projekti Polunin?

- Jah. Ma sattusin isegi oma töötajatega konflikti. Nad ütlesid mulle: „Mida sa teed? Miks soovite maksta rohkem tantsijatele, kui neile makstakse tavaliselt 300 naela nädalas? " Jah, see on standard, kuid sellepärast ei saa ükski staaritantsija isegi oma karjääri lõpus endale korterit osta.

- Projekt Polunin esietendus Londonis kaks kuud tagasi. Naasite Londonisse balletilava viie aasta pärast. Kui te lahkusite, kirjutasid nad teie kohta, et käitute ohjeldamatult, et teie peale ei saa loota. Kuidas teid nüüd vastu võetakse?

- Video Take Me To Church aitas mind palju. Enne seda olid minu kohta üsna kummalised kuulujutud.

- On teada, et kunstiinimesed võivad käituda metsikult ja see meelitab promootoreid ja avalikkust.

- Kuid see ei kehti balletimaailma kohta. Kui käitute nii, siis lähete süsteemile vastu. Inimesed, kes korraldavad balletiüritusi, see tähendab teatrijuhid, teevad seda, mis on neile kasulik, mitte seda, mis on hea esinejatele. Kaks tundi pärast seda, kui ma rääkisin Kuningliku Balleti režissööriga, tegi ta avalduse, et ma olen ebausaldusväärne tantsija ja ma polnud sel hetkel isegi tegelikult aru saanud, et lahkun ... Lisaks pärast paljusid aastaid Suurbritannias tühistasid nad minu viisa, mis loodi minu kui välismaalase väljastpoolt Euroopa Liitu suured probleemid... Järsku sattusin ma ilma elamisloata maale, kuigi olin seal elanud peaaegu kümme aastat. Arvasin, et lähen New Yorki, kuid nad kartsid minu kohta käivaid lugusid, nii et lõpuks olin rõõmus, kui sain Venemaalt kutse. Hiljuti Jaapanis küsiti minult uuesti selle kohta, öeldes: "Sa oled tõeline professionaal." See on kummaline "poolvalgus".

- Project Polunini etenduse viimases osas tantsite koos Natalia Osipovaga kompositsioonis nimega Narcissus ja Echo. Kas see käib sinust?

- Nii arvas Londoni kriitik. Ausalt öeldes polnud see isegi minu idee. Etendus põhineb ideel, mis erinevad artistid täita oma soove. Puudutab Vana -Kreeka müüt Nartsissuse ja Echo kohta täitis selle soovi Ilan Eshkeri (Londonis elav helilooja, kes tegi koostööd näiteks David Gilmouri, Annie Lennoxi ja Amon Tobiniga; on David Attenborough dokumentaalfilmide muusika autor ja valmistab nüüd Polunini ja LaChapelle'iga ette ulatuslikku balletiprojekti - toim. )... Eshkeri on juba ammu tahtnud sel teemal muusikat koostada. Minu projekt sündis üsna raskeks, sest mitu "egot" pidid korraga koostööd tegema. Jah, ära naera, nii paljude inimeste ideaalseks koostööks kokkukutsumine on ilmselt kõige raskem asi, mida ma kunagi korraldada olen pidanud.

- Kas David LaChapelle'il on suur ego?

Sisu

Ballett: töötab kirega

Yle 16.07.2016

Ameeriklased austavad vene kunsti

Ameerika Hääle Vene teenistus 17.07.2015

Suured nihked balletis Suur teater

The Telegraph UK 15.07.2013
- Sa ei pruugi mind uskuda, aga ta ei tundunud mulle "egomaanina", kuigi kõik tema ümber kartsid kohutavalt. Meie koostöö sündis tänu mänedžerile Gabriel Tanale ja David LaChapelle'i abilisele Milos Garaidale, kes 2014. aastal Davidi Londoni avapäeval tuli ideele filmida video videole laulule Take Me To Church.

- Hetk, kui LaChapelle teile Londoni Claridge's hotellis koostööd pakkus, kirjeldasite seda nii: "Ma olin täiesti põhjas ja eksisin. Siis oli mu elus tume kriips. Ma vihkasin balletti ja teadsin, et see jääb mu viimaseks tants. Kahtlusi polnud. "Ja äkki kutsus maailmakuulus fotograaf teid Havai Maui saarele tulistama ...

- Tema imeline inimene ja sellega oli uskumatult lihtne töötada. Ta oskas hästi kuulata tantsija vajadusi. Oleme endiselt ühenduses. Ja me hindame üksteise arvamust.

- Kas LaChapelle sai inimeseks, kes avas teile Los Angeleses ukse Hollywoodi filmitootjate ees?

- Pigem viis mind neile lähemale see, et ta filmis minuga koos filmi Take Me to Church. See klipp aitas mind tõesti. Hollywoodi pidudel juhtus nii, et keegi tuli minu juurde kuulus režissöör või näitleja ja ütles: "Mul on uskumatult hea meel teid näha, mu naine rääkis mulle teie videost." Täpselt samamoodi oli ka Londonis, kus nad hakkasid mind järsku jälle vastu võtma. Õhuväe esindajad soovisid osaleda juba loodud filmis "Tantsija". Tegelikult on see uskumatu: üks asi on nii tähtsusetu kui nelja minutiline klipp ja äkki juhtub nii palju asju ...

- Mängisite hiljuti filmis koos Johnny Deppiga. Mis tunne on muuta balletistseen filmikaamerate maailmaks?

- Kino on imeline keskkond. Kuninglikust balletist lahkudes küsisin loomulikult endalt: mis edasi? Ma ei tahtnud olla lihtsalt tantsija. Viis aastat tagasi pakkus filmi Tantsija produtsent Gabriela mulle õppima näitlejakooli, kuid siis ei tahtnud ma ikkagi oma tantsukarjäärist täielikult loobuda. Ja nüüd, umbes pool aastat tagasi, tekkis selline võimalus sõna otseses mõttes eikuskilt ... Ma mängisin isegi kahes Ameerika filmis korraga. Raske öelda, kumb on parem. Esimeses, filmis Red Sparrow, peaosas Jennifer Lawrence, mängisin tantsijat. Samal ajal pöördus minu poole Kenneth Branagh pakkumisega mängida filmis Mõrv Orient Expressis. (uus versioon mitmel korral filmitud detektiivist Agatha Christiest; filmi esilinastus on planeeritud sel sügisel - toim.) koos Johnny Deppiga. Branagh soovitas seda mulle - mehele, kes tahtis tõesti näitleja olla, kuid kellel puudus koolitus. Esimesel päeval jõudsin võtteplatsile ja juba esimeses stseenis, mis filmiti rongis, istus Willem Dafoe minu vastas, Derek Jacoby oli minu kõrval, Michelle Pfeiffer oli eemal ja Penelope Cruz oli taga mina. Neil polnud aimugi, et minu jaoks on see filmi esimene tõeline stseen! Sellised legendid! Kenneth ütles lihtsalt: "Alusta!" Ja mängisin ilma ettevalmistuseta. Nagu sind visataks nagu nelja-aastast last vette ja ütleks: "Uju!" Alles siis mõistsin tohutut erinevust balleti ja filmides näitlemise vahel, kus iga väiksemgi liigutus tähendab uskumatult palju.

- Ilmselt ainus kuulus tantsija, kes on filmi ekraanil edu saavutanud, on Mihhail Barõšnikov.

"Aga ta oli ikkagi tantsija. Aga ma tahan, et mind kunagi peetaks mitte tantsijaks, kes mängib, vaid tõeliseks näitlejaks ... Olen juba saanud järgmise suurepärase pakkumise. Näitlemine teeb mind õnnelikuks ja aitab mul balletis areneda - loodan, et te ei ole nördinud, kui ma seda ütlen - tööstusharu.

- Ütlete, et näitlemine teeb teid õnnelikuks. Mis teeb teid õnnetuks?

- Kui midagi ei juhtu. See on kohutav. Kui ühel päeval pole mul midagi teha, olen masenduses. Ma pean pidevalt millegagi hõivatud olema, millegi eest võitlema ...

InoSMI materjalid sisaldavad hinnanguid ainult välismaistele massiteabevahenditele ega kajasta Inosmi toimetuse seisukohta.

Lühike ekskursioon minu lemmikballetitantsija Sergei Polunini elulugusse tema esinemise eelõhtul koos Svetlana Zakharovaga Ukraina Rahvusooperis.

Sain Sergei kohta teada pärast telekanali "Kultuur" - "Bolshoi Ballet" teleprojekti vaatamist. See tantsija avaldas mulle algusest peale muljet oma fenomenaalse tehnika ja erakordse karismaga. Ta esitas suurepäraselt nii klassikalisi lavastusi kui ka kaasaegset koreograafiat. Veelgi enam, aastal kaasaegne koreograafia see nägi imeline välja ja üllatas mind, sest tavaliselt on klassikalistel tantsijatel raske moodsaks saada ja siis esitavad nad seda kõveralt. Pärast seda hakkasin mõtlema, kes on Sergei Polunin.

Sergei sündis 1989. aastal Khersoni linnas. 4-aastaselt suunati ta spordikooli, kus ta võimles. Sergei sõnul aitasid selles koolis saadud oskused teda klassikas palju aidata, eriti hüpetes. 8-aastaselt lahkub ta spordikoolist tänu sellele, et ta puudus klassis haiguse tõttu 4 kuud ja selle aja jooksul jõudsid teised lapsed temaga tulemustes ette. Seejärel õppis Sergei mõnda aega Khersoni koreograafiastuudios koreograafiat ja improvisatsioonioskusi, misjärel astus edukalt Kiievi koreograafiakooli, kus tema õpetajateks olid E. B. Kostjukov, T. M. Martõnenko (õpetasid paaristunde) ja N.D. Pryadchenko.

Pärast 4 aastat koolis õppimist saadeti Polunini esinemise videosalvestus Londonisse ning selle tulemusena lahkus ta Rudolf Nurejevi fondi toel Londonisse Kuninglikku Balletikooli õppima. Pärast lõpetamist alustas ta 17 -aastaselt tööd Londoni kuninglikus balletis ja sai selle ajaloo noorimaks esietenduseks. Sel ajal oli ta vaid 19-aastane. Ühes intervjuus tunnistas Sergei, et soovis selle tiitli saavutada aasta varem, oli natuke ärritunud =)

Polunin ei nautinud pikka aega peaministri privileege, mingil hetkel haaras teda tühjusetunne, sest seatud eesmärk oli saavutatud ja teine ​​polnud tema peas veel moodustunud. Lisaks püüdis Londoni teater Sergeid riigist mitte välja lasta ja tegelikult viibis ta pidevalt ühes kohas, mis riivas tantsija vabadust armastavat iseloomu suuresti. Sel perioodil avavad Polunin ja tema kolleeg Londonis tätoveerimissalongi ning ta ise kaunistab oma keha erinevate tätoveeringutega. Seda ebatüüpilist balletitantsija käitumist on kriitikud ja ajakirjandus pikka aega arutanud.

22-aastaselt otsustab Sergei lahkuda Londonist ja lahkub Venemaale, kus 2012. aasta suvel balletitantsija, koreograafi ja kunstiline juht kaheliikmelised balletitrupid Vene teatrid Igor Zelensky saab muusikateatri peaministriks. Stanislavsky - Nemirovich-Danchenko (Moskva). Minu teada nõustus Igor Zelensky Sergeiga alalist töölepingut mitte sõlmima, et mitte rikkuda tema vabadust. Moskvasse saabudes osaleb Sergei Polunin saates "Suur Ballett", misjärel saab temast avalikkuse lemmik nii Venemaal kui ka naaberriikides.

Nagu Sergei ise tunnistas, vihkab ta proove, tema jaoks on see monotoonne ja igav raske töö. Lava ja elav publik tekitavad temas suurimat rõõmu. Ja pole ka ime, sest kunstniku jaoks on see peamine tasu. Nüüd on Sergei 23 -aastane ja selja taga on tal juba märkimisväärne kogemus ja palju auhindu.

17. novembril tantsib Ukraina rahvusooperi laval Sergei Giselle'i balletis koos Svetlana Zakharovaga. Piletihinnad lähevad läbi katuse, kuid kui teil on võimalus, minge kindlasti seda balletigeeniust oma silmaga vaatama.

Tantsija Sünniaeg 20. november (Skorpion) 1989 (30) Sünnikoht Kherson Instagram @sergeipolunin

Sergei Polunin ehk "Paha mees" - maailma tantsumaastiku täht, sai 19 -aastaselt Londoni kuningliku balleti esiettekandeks. Tänu tantsu keeruliste elementide esitamise uskumatule hõlpsusele on Polunin pälvinud veel ühe hüüdnime - "Piiri taha hüppe kehastus".

Sergei Polunini elulugu

Sergei sündis 1989. aastal. Tantsija kodulinn on ukrainlane Kherson, sünnipäev. Alates 4. eluaastast hakkas poiss käima spordikooli võimlemistundides, alates 8. eluaastast õppis ta Khersoni tantsukoolis, 12 kuu pärast registreeriti Kiievi koreograafiakooli.

Kaheteistkümneaastane Sergei saavutas 2002. aastal võistlusel oma esimese võidu rahvusvaheline võistlus... 2003. aastal kolis noor tantsija, keda toetas Rudolf Nurejevi fond, Londonisse, et õppida kuninglikus balletikoolis.

Lausanne'i auhinna 2006 konkursil võitis Sergei auhinna. Pärast kooli lõpetamist sai temast kuningliku balleti liige. Siis sai Polunin just 17 -aastaseks ja veel 2 aasta pärast tegi ta seda, mida keegi enne teda ei suutnud - ta sai üheksateistkümneaastaselt peaministri staatuse.

Olles andnud kuninglikule balletile 3 aastat, otsustas Polunin naasta kodumaale. 2012. aastal kutsuti ta Moskva muusikateatri esietenduse kohale. Nemirovich-Danchenko. Samal ajal nõustus tantsija saama Novosibirski ooperi- ja balletiteatri solist. Alates 2014. aastast on Sergei muutnud oma staatust Moskva muusikateatris - esietenduse asemel sai temast külalissolist.

Aastal 2014 avaldati tantsija Sergei Poluniniga kaasnev video “Vii mind kirikusse”, just siis äratas tantsija miljonite tähelepanu. Video sai YouTube'i kanalil rekordilise arvu vaatamisi ning Sergei sai BBC -lt pakkumise filmida oma autobiograafiline film Tantsija. Filmi esilinastus toimus 2017. aasta mais.

2016. aastal kutsuti Sergei Baieri osariigi balleti solistiks.

Sergei Polunini isiklik elu

Kaks aastat olid tantsijal romantilised suhted temast 9 aastat vanema briti baleriinaga, kuid paar läks lahku.

Sergei kohtus oma uue armastusega laval - 2015. aasta alguses Giselle'i proovis La Scalas. Tema elukaaslane oli kuningliku balleti staar Natalja Osipova, ta võlus Polunini silmapilkselt ja peagi ilmus tema kehale tätoveering Natalia nimega. Paar on olnud koos oma ajani, nüüd elavad armukesed Londonis.

Viimased uudised Sergei Polunini kohta

Viimasel ajal pühendab Sergei rohkem aega ja energiat oma vana unistuse - näitlejaks saamise - realiseerimisele. Noormehel õnnestus ettevõtmine edukalt: hiljuti võeti tema osalusel kaks Ameerika filmi: "Punane varblane" ja "Mõrv Orienti ekspressis". Pärast filmimise lõppu sai Sergei uue pakkumise, ta loodab, et peagi tajub avalikkus teda näitlejana, mitte tantsijana.

Lisaks suutis Polunin edukalt ellu viia oma projekti "Project Polunin", mis esietendus Londonis 2017. aasta kevadel.

Kuulus tantsija - Moskva ja Londoni balletikommete sarnasustest ja erinevustest.

22., 23., 24. märts Muusikaline teater Stanislavsky ja Nemirovich-Danchenko järgi nimetatud Kenneth Macmillani balleti "Mayerling" esietendus - umbes traagiline saatus Austria kroonprints Rudolf. Etenduse eelõhtul kohtus Izvestia korrespondent peaosatäitja, Suurbritannia kuningliku balleti ekspeaministri Sergei Poluniniga.

- Macmillani tantsitakse Venemaal harva, kuigi nad armastavad ajaloolisi melodraamasid. Aga tundub, et sul on palju kogemusi tema ballettides esinemisel.

Jah. Seitsmeteistkümnendast eluaastast alates tegelesin balletikorpuse "Manon" ja "Mayerling" tegevusega. See on näitlemise põhikoolitus, mis tuli läbi teha. Macmillani etendustes sa ei mängi, vaid elad, seal on palju improvisatsiooni. Kui keegi tõusis valesse kohta, võite temaga ringi käia nagu soovite. Kõik sõltub tujust, heaolust.

- Rudolph on keeruline tegelane ja pehmelt öeldes ebasümpaatne. Kas sul on mugav?

Jah. Mõni roll ei sobi mulle eriti. Näiteks Giselle'is ei saa ma esimese vaatuse juurde „jõuda“: kuidas on nii, et mina, krahv, mängin talupoega? Ja Rudolph “pikali” mugavalt, orgaaniliselt.

- Mis te arvate, kuidas meie publik Mayerlingi vastu võtab? Sellegipoolest väga kauge lugu Venemaalt.

Ma ei usu, et Vene avalikkusele Mayerling 100 protsenti meeldib, see on maitse asi. Kunstiline juht Igor Zelensky on siin sellise maitsega. Londonis on kuningliku balleti trupp aastaid töötanud Macmillaniga, etendus on pidevalt repertuaaris, isegi maastik on vana. Siin on kõik nullist. Seni arvasin, et see on suur risk, "Mayerling" näeb välja võlts - seal on hoopis teine ​​stiil kui vene etendustel. Aga teater on teinud tohutult tööd, palju närve on raisatud, vaatame, kas ajapikku mõistmine tuleb.

- Peale teie Rudolph, tantsib ka kunstiline juht.

Jah, Igor pole enam noor - 43 -aastane, kuid suurepärases vormis. Kuigi seda balletti on isegi noortel raske tantsida. Pärast üldjooksu olen ma justkui kaks aastat vananenud. Mayerling võtab kogu energia, nagu Spartak.

- Muide, umbes vanusest. Nüüd olete 23. Te ütlesite, et soovite oma balletikarjääri lõpetada 26-aastaselt.

See on selline unistus. Millegipärast arvasin 18-aastaselt, et 26-aastane on lahkumiseks hea vanus. Ballett on traumaatiline. Kuni 32-aastaselt on see lõbus ja hea, keha taastub, kuigi pärast 28-aastast peate end heas vormis hoidmiseks koormust suurendama. Ja täiskasvanuna on see üldiselt raske. Näiteks peab Igor hommikul kaheksast õppima iseseisvalt, kiikuma, siis klassi minema, siis harjutama, siis direktoritööd tegema, ta tuleb koju hilisõhtul. Kuid inimene tahab vähem töötada ja saada rohkem naudingut.

- Oletame, et lahkute 26-aastaselt. Kuhu?

Küsimus. Ma ei tea, mida veel teha. Kui ületan selle piiri - 26 -aastane -, tantsin lõpuni, tõestage, et isegi 50 -aastaselt saate heal tasemel esineda. Lisaks on nüüd ilmunud lihaste taastamiseks mõeldud ampullid, nii et nooruse hormoonid püsivad kehas kauem.

- Ma ei saa küsida teie lahkumise kohta Suurbritannia kuninglikust balletist. Miks te tema juhti nii palju solvasite?

Ma ei usu, et ma kuidagi juhtkonda solvasin, me jäime sisse hea suhe... Hiljuti tantsisin Tamara Rojo'ga "Margarita ja Armana", see salvestus toimub juunis kogu maailma kinodes, loodan, et jätkame koostööd.

- Kas teil on juba kokkulepe?

Nad ei räägi kunagi ette. Nad säästavad oma tantsijaid.

- Vabandust, ma ei saanud sellest aru.

Kuninglik ballett hoolitseb tantsijate eest, kes töötavad ööpäev läbi.

Tõenäoliselt ei peaks nad teadma, et ma nendega tantsin, lõppude lõpuks lahkusin trupist. Venemaal staatuseta inimeste arvamust ei arvestata, kuid Londonis nende arvamust väärtustatakse, kogu süsteem on üles ehitatud sellele, et nad on meeskond, pole üksikisikuid. Inimlikult on see hea, kuid lõpuks teeb see kunstile haiget. Andekat kunstnikku hoitakse sageli üldisel tasemel, tal ei lubata end avaldada.

- Kas see oli üks põhjusi, miks te teatrist lahkusite?

Ajalugu kordub alati. Tuleviku leidmiseks võite vaadata minevikku. Kuninglikku balletti kuulusid sellised artistid nagu Rudolf Nurejev, Igor Zelenski, Irek Mukhamedov. Põhimõtteliselt on Kuninglik ballett alati olnud venelaste aluseks. Nüüd pole seal ühtegi venelast ja pole kedagi, kes tantsiks. Nurijevis teenisid britid kodus raha ja tegid karjääri. Ja kui tema tipp möödus, viskasid nad lihtsalt välja. See oli ka Mukhamedovi, Igori juures. Kõik võetakse ära, selline inglise maffia. Niisiis arvasin, et mõne aasta pärast tuleb keegi noor, keda on lihtsam hallata ja kes ei pea nii palju maksma - palk tõuseb iga aastaga. Samal ajal ei saa teid lepingu järgi vallandada, võite lahkuda ainult ise. Seetõttu hakkavad nad inimesele survet avaldama, etendusi valima. Kujutage ette - kõigepealt antakse teie enda teatris kõik ja siis mitte midagi.

- Kas teil on Stasikus mugav?

Mulle meeldib, et saan teatrile näidata midagi uut, et nad kuulavad mind, et meie maitsed langevad kokku juhtkonnaga. Ja mulle meeldib eriti vabadus. Su elu läheb teatris juba mööda ja kui sulle vabadust ei anta, siis milleks üldse seal töötada?

- Kuid te ei valinud seda meeskonda kohe - läksite ameeriklase juurde balletiteater(ABT), ja Mariinski juures, kuid mingil põhjusel ei näinud nad teid Suures Suurbritannias.

Sel ajal polnud Suures juhte veel, aga kui kõne tuli, siis miks mitte võtta Polunin, selgus, et nad kartsid mind. Siis ilmus juba negatiivne ajakirjandus, et ma olen ebaadekvaatne: keegi tipus ei loobunud sellisest võimalusest. Inimesed kartsid, et ma viskan nad ära. Hindan Igoris, et ta ei kartnud riskida. Arutasin minuga professionaalselt väljavaateid ja sain aru, et teater on huvitatud minust ja mitte ainult etendusest. Kunstis tuleb riskida. See võib tagasi tuua suure edu.

- Kas teie kirg tätoveeringute vastu on ka risk?

Pole enam hobi. Loobusin temast päev enne kuninglikust balletist lahkumist. Kõik langes kokku. Ainus õnneallikas Londonis oli mu tüdruksõber. Teater ei meeldinud mulle enam, ma lihtsalt koristasin ballette välja ja võtsin ühendust tätoveerimissalongiga. Selles oli mingi poisilikkus. Piirkond polnud hea, kuid huvitav, kõik inimesed, kellel oli tegelasi, lugusid. Kui sain aru, et läksime tüdrukuga lahku, mõistsin, et mul on vaja ka tätoveeringust lahti saada, tegelesin seal liiga palju, olin seotud pangaga: mul oli sõbraga salong pooleks. Kaks nädalat enne seda rentisin peaaegu kahekorruselise hoone Londonis, maksma peaksin? 80 tuhat aastas - hea, et ei teinud. Andsin kõik sõbrale ja ma ise vabanesin.

- Sul on käel tätoveeringud, ilusad, aga kuidas sa nendega tantsid?

Pole probleemi, kleepin selle krohviga.

- Nüüd on teil ainult loomingulised plaanid?

Ei, alati on midagi muud. Tahaksin luua oma balletiriided. Ma tean, millest tantsijad puuduvad. Peaasi, et oleks idee, siis leitakse õiged inimesed.

- Kuidas tajud olukorda kunstilise juhiga? Bolshoi ballett?

Seda poleks läänes juhtunud. Nad ei võta balletti nii tõsiselt. Venemaal on see tohutu jõud, Bolshoi on riik riigis. Peaasi, et selline olukord ei korduks.