Miks Lensky suri. Lenski duell Oneginiga
Lensky surma kirjeldatakse teisiti kui kõiki teisi. See on süžee kulminatsioon, sündmus, mis otsustab kõigi peategelaste saatuse. Lenskisse võib suhtuda alandlikult, märgata kõiki tema kohta käivaid iroonilisi maksiime, mida Puškin on heldelt laiali pillutanud, kuid ei saa mööda vaadata tõsiasjast, et noore poeedi surm on nii autoris kui ka tema kangelastes (isegi algul Olgas, kehastades inimlik ja kirjanduslik standard) ning lugejates-tegelastes (näiteks “noores linlases”) ja lihtsalt lugejates reageerib see pidevalt kibeduse ja kaastundega. V.G. Vaatamata tõsistele põhjustele pidas Belinsky Lensky surma asjata kõige väärikamaks väljapääsuks vältimatust vulgariseerimisest tulevikus. Vulgariseerimine on problemaatiline ja pealegi tundub meile, et Puškin jättis Lenski võimaliku saatuse ettearvamatuks ja seadis samal ajal lugejatele väikese lõksu, pakkudes neile kuuenda peatüki stroofide XXXVII ja XXXIX alternatiivi lahendamiseks. "üleoleku, võib-olla väljamõeldud" seisukohast. Lensky surm on muidugi suur õnnetus, mis juhtus eelkõige peategelase parandamatu vea tõttu. Sellega seoses meenutagem verise draama toimepanija esimest reaktsiooni:
* Südame ahastuses,
* püstolit pigistades,
* Vaatab Lenski Jevgenit.
* "Noh? tapetud,” otsustas naaber.
* Tapetud! .. Kohutava hüüatusega
* Löönud, Onegin värisedes
* Väljub ja helistab inimestele.
* (VI, 132)
Zaretski lausub oma märkuse sihilikult registreerival toonil, kuid tema isegi "tapetud" kajab Onegini hinges "kohutava hüüatusega".
Lensky surm hõivab peaaegu kogu romaani teise poole. Võib öelda, et see on tekstis taasesitatud, paradoksaalselt korratud. Kui me peaaegu ei mäleta pealiskaudseid märkusi paljude tegelaste surma kohta, siis Lenski mõrv toimub rõhutatult kaks korda: Onegin uputab ta Tatjana unenäos "pika noaga" ja tapab ta duellis püstoliga. Tõepoolest, poeetilises maailmas on unenägu ja tegelikkus võrdselt tõelised (12)*. Kirjeldatakse ka poeedi surma vilistirežiimis. Lensky tapeti üks kord esialgselt, teine - päriselt ja sureb taas postuumselt. Absoluutset sündmust ühelt poolt tugevdavad need kordused, teisalt muutub see tõenäosuslikuks. Kuuenda peatüki väljajäetud stroofi XXXVIII teksti taga on peidetud surma kangelaslik moodus:
* Ta võiks teha tohutu tee,
* Selleks, et viimast korda hingata
* Pidades silmas pidulikke trofeesid,
* Nagu meie Kutuzov või Nelson,
* Või paguluses, nagu Napoleon,
* Või pootakse üles nagu Ryleev.
Muide, stroofi XXXVII kõrgrežiimile eelneb XXXVI, mida tsiteeritakse palju harvemini. Selles antakse luuletaja surm paljude leinavate eleegiliste nutulaulude meenutamisel iseloomuliku hüüatusega “kus”:
* Pleekinud! Kus on kuum elevus
* Kus on üllas püüdlus
* Ja noorte tunded ja mõtted,
* Pikk, õrn, julge?
* Kus on tormilised armastuse soovid ...
Niisiis saab Lensky surm oma erinevate vastukajatega kogu romaani teises pooles (ainult neljas peatükk jääb motiivist täielikult välja, kuigi ka selles on “ületoone”) palju suurema kaalu kui kõik teised surmad kokku. Meie esialgne mulje surmast kui loomulikust hetkest olemise tsüklis nihkub järsku järsult suures tähendusamplituudis. Algul on elu ja surm peaaegu võrdsed ning siis kujuneb surm dramaatiliseks sündmuseks. Puškin laseb sellel vastandil rahulikult püsida ja kaks hinnangut surmale tekitavad koos oma lahendamata vastuoluga struktuurse ja semantilise pinge.
A. S. Puškini romaanis "Jevgeni Onegin" on üks kurvemaid stseene Lenski ja Onegini duell. Aga miks otsustas autor nad duelli viia? Mis motiveeris noori? Kas seda olukorda oleks saanud vältida? Allpool on analüüs Lenski ja Onegini duelli episoodist.
Enne arutelu juurde asumist mõelgem välja Onegini ja Lenski duellid. See on vajalik selleks, et stseeni läbivaatamine kulgeks järjekindlalt ja lugeja saaks aru, miks see episood romaanis sisse võeti.
Võitluse põhjused
Miks kutsus Lensky oma sõbra duellile? Lugejad mäletavad, et Vladimir oli pehme, romantilise iseloomuga mees, vastupidiselt Jevgenile, küünilisele inimesele, kes oli maailmast väsinud ja alati igav. Duelli põhjus on banaalne – armukadedus. Aga kes ja miks oli armukade?
Lensky tõi Onegini Larina juurde. Kui Vladimiril oli oma huvi (ta oli sünnipäevatüdruku õe Olga peigmees), siis Eugene'il oli igav. Sellele lisandub temasse armunud Tatjana tähelepanu. Kõik see lihtsalt ärritab noor mees ja põhjus halb tuju ta valis Lensky.
Onegin otsustab oma sõbrale õhtu rikkumise eest kätte maksta ja hakkab oma pruudiga kurameerima. Olga oli tuuline tüdruk, nii et ta võttis Jevgeni kurameerimise hea meelega vastu. Lensky ei saa toimuvast aru ja, otsustades sellele lõpu teha, kutsub ta tantsima. Kuid Olga ignoreerib tema kutset ja jätkab Oneginiga valssi. Alandatud Lensky lahkub peolt ja kutsub oma ainsa sõbra duellile.
Onegini ja Lenski vahelise duelli lühikirjeldus
Eugene saab kõne Lensky tuttava Zaretski kaudu. Onegin saab aru, et tema oli süüdi, et selline rumalus ei tasu selle pärast parimatel sõpradel tulistada. Ta kahetseb ja mõistab, et kohtumist oleks saanud vältida, kuid uhked noored ei keeldu saatuslikust kohtumisest...
Lenski ja Onegini duelli episoodi analüüsides tuleb tähele panna Jevgeni katseid provotseerida Vladimiri duellist keeldumist: ta hilineb tund aega, määrab teiseks sulase. Kuid Lensky eelistab seda mitte märgata ja ootab sõpra.
Zaretski loeb vajaliku arvu samme, noored valmistuvad tulistamiseks. Kui Lensky võtab sihikule, tulistab Onegin esimesena. Vladimir sureb silmapilkselt, sellest šokeeritud Eugene lahkub. Zaretski, võttes Lenski surnukeha, läheb Larinite juurde.
Kas võitlusel võib olla mõni muu tulemus?
Lenski ja Onegini duelli episoodi analüüsides tuleb märkida, millist rolli Zaretski selles loos mängis. Kui romaani tähelepanelikult lugeda, võite leida ridu, mis vihjavad tõsiasjale, et just tema veenis Lenskit kutsuma Oneginit ennast maha laskma.
Zaretski võimuses oli ka duelli ära hoida. Lõppude lõpuks mõistis Eugene oma süüd ega tahtnud enam selles farsis osaleda. Ja Levini teine pidi püüdma rivaale lepitada, kuid seda ei tehtud. Zaretski võis duelli katkestada vaid seetõttu, et Onegin jäi sellele hiljaks ja tema teine oli sulane, kuigi duellireeglite järgi võisid sekundilised olla vaid võrdse sotsiaalse staatusega inimesed. Zaretski oli duelli ainukohtunik, kuid ta ei teinud saatusliku duelli ärahoidmiseks midagi.
Duelli tulemus
Mis juhtus Oneginiga pärast duelli? Ei midagi, ta lihtsalt lahkus külast. Neil päevil olid duellid keelatud, mistõttu on ilmne, et Lensky surma põhjus esitati politseile hoopis teistmoodi. Vladimir Lenskile püstitati lihtne monument, tema pruut Olga unustas ta peagi ja abiellus teisega.
Kuidas ilmneb selles stseenis peategelane?
Kui koolilapsed kirjutavad esseed Onegini ja Lenski duelli episoodi analüüsist, pööravad nad suurt tähelepanu sellele, kumma poole Eugene end paljastab. Näib, et ta ei sõltu ühiskonna arvamusest ja on väsinud aristokraatide ringist, kellega koos mõnuleb ja lõbutseb. Kuid kas sellepärast, et ta ei keeldu duellist, kardab ta tegelikult seda, mida ühiskond tema kohta ütleb? Järsku hakatakse teda pidama argpüksiks, kes oma au ei kaitsnud?
Lenski ja Onegini duelli episoodi analüüs toob lugeja silme ette pisut teistsuguse pildi: Jevgeni on tahtejõuetu inimene, kes ei juhindu mitte enda hinnangutest, vaid maailma arvamusest. Oma isekuse huvides otsustas ta Vladimirile kätte maksta, mõtlemata oma tunnete riivamisele. Jah, ta püüdis duelli vältida, kuid siiski ei vabandanud ega selgitanud sõbrale midagi.
Lenski ja Onegini duelli episoodi analüüsi lõpus tuleks kirjutada stseeni tähendusest romaani jaoks. Just selles võitluses selgub Eugene'i tegelik iseloom. Siin avaldub tema vaimne nõrkus, looduse kahesus. Zaretskit võib võrrelda ilmaliku ühiskonnaga, mille hukkamõistu kangelane nii väga kardab.
Lensky surm viitab sellele, et peene vaimse organisatsiooniga inimesed ei suuda pettuses ellu jääda, nad on liiga kõrgendatud, tundlikud ja siirad. Väärib märkimist, et Jevgeni Onegin on kollektiivne tegelane, kes on omaks võtnud ilmaliku ühiskonna tüüpilised jooned.
Kuid nagu lugejad teavad, ei säästnud autor Oneginit ja kirjanduses peetakse teda kõva südamega küüniliseks kangelaseks. Ta lükkas Tatjana armastuse tagasi, rikkus sõbra, mängis inimlike tunnetega. Ja kui ta kahetses ja taipas, et oli valesti teinud, oli juba hilja. Onegin ei leidnud kunagi oma õnne, tema saatus on üksindus inimeste seas, kes teda ei huvita ...
See oli lühike analüüs episood Onegini ja Lenski duellist, mis paljastab teose selle stseeni olemuse.
Romaani esimestel ridadel peategelane, Jevgeni Oneginit iseloomustatakse kui palgasõdurit, kes hoolib ainult oma mugavusest ja heaolust, sest talle on koormaks hoolitseda sureva onu eest, teeselda tähelepanelikkust ja hoolivust:
Aga issand, milline igavus
Kui haiged istuvad päeval ja öösel,
Ei jäta sammugi eemale!
Milline madal pettus
Lõbutse poolsurnuid
Parandage tema padjad
Kurb rohtu anda
Ohka ja mõtle endamisi:
Millal kurat sind viib!
Külla jõudes ja sugulast mattes tutvub Onegin mõne aja pärast hiljuti Saksamaalt naasnud kohaliku noormõisniku Lenskyga. Nad veedavad palju aega koos: ratsutavad, vaidlevad erinevatel teemadel teemad – saamine“Pole midagi teha” sõpradega, nagu autor kirjutab. Ja sõbrad?
Jevgeni, kes igal võimalikul viisil vältis suhtlemist kohalike maaomanikega, sai Lenskiga lähedaseks. Lähenemise põhjuseks on kangelaste ühevanused, see, et mõlemad "naaberkülade peremehed ... ei armastanud pidusööke", võib-olla isegi see, et muidu olid nad täiesti. erinevad inimesed. Eugene on ilmalikus sõpruses pikka aega pettunud, ei armasta, vaid mängib ainult tunnetega, on väsinud ilmalik elu Ma ei leidnud oma lemmiktegevust. Ja Lensky tajub elu entusiastlikult, armastab siiralt (lapsepõlvest peale) Olgat, usub tõelisse sõprusesse, luuletab. Autor kirjutab:
Nad nõustusid. Laine ja kivi
Luule ja proosa, jää ja tuli
Mitte nii erinevad üksteisest.
See erinevus lähendas kangelasi, kuid viis ka Vladimir Lenski surma. Tavaline arusaamatus, aga ka Onegini liigne isekus, kes, uskudes Lenskit, kes ütles, et Tatjana nimepäeval on ainult lähedased inimesed, avastas saabumisel kogu "külavalguse" ja otsustas Lenskile kätte maksta. Ja ta maksab kätte vastavalt oma iseloomule: hakkab ilmutama tähelepanu märke Olgale, kes, märkamata, kuidas kihlatu haiget saab, võtab Jevgeni kurameerimise vastu.
Suutmata oma tundeid varjata, kutsub Lensky oma "sõbra" duellile. Vladimir ei mõista Onegini muutust ega püüa analüüsida tema käitumist ja teo põhjuseid. Ta mitte ainult ei kaitse oma au, vaid päästab Olga Eugene'i käest. "Ta mõtleb: "Ma olen tema päästja. Ma ei salli rikkujat tule ja ohkete ja kiitustega noore südame ahvatlemiseks...” Talle ei tule pähegi, et tegemist on järjekordse Onegini mänguga, kättemaksuviisiga arvukate külaliste nähes kogetud ärrituse eest. Lensky on ju romantik, tema jaoks jaguneb maailm must-valgeks ning Onegini kurameerimist oma pruudiga tajub ta nominaalselt.
Onegin mõistab, et ta eksis, tunneb isegi kahetsust: "Ja õigesti: ranges analüüsis, kutsudes end salakohtusse, süüdistas ta ennast paljudes asjades ...". Kuid ilmaliku ühiskonna reeglid on halastamatud ja Onegin, kartes, et teda süüdistatakse arguses, võtab väljakutse vastu: „Vana duelist sekkus; Ta on vihane, ta on loba, ta on jutumees... Muidugi peab olema põlgust Tema naljakate sõnade hinnaga, Aga sosin, lollide naer...».
Kangelaste käitumine enne duelli veenab lugejat taas nende "erinevuses": Lensky on mures, "ta avastas Schilleri", kuid ta ei saa jätta mõtlemata Olgale ja kirjutab armastusluuletusi. Onegin "magas selles surnud aeg magama" ja magasin peaaegu üle.
Tolleaegsete reeglite järgi võis Onegin duelli ära hoida, vabandades Lenski ees, selgitades oma käitumise põhjuseid; või tulistada õhku.
Aga ta ei mõtle sellele. Ma arvan, et võib-olla peaks ta seda isegi enda jaoks alandavaks.
Lenski surm oli samuti traagiline õnnetus, sest Jevgeni tulistas mõni hetk varem:
Ja vasakut silma kissitanud Lenski hakkas samuti sihtima – aga just Onegin tulistas... Jevgeni tabab sõbra surm: Tapetud! .. Selle kohutava hüüatusega. Südametunnistuse kahetsus paneb kangelase külast lahkuma, rändama.
Pidades end Lenski sõbraks, ei pidanud Onegin sõpruse proovile vastu, asetades taas kõigest kõrgemale enda tundeid ja huvid.
Üks romaani peategelasi A. S. Puškini värssides on Onegin. Pole juhus, et teos on tema nime saanud. Onegini kuvand on keeruline ja vastuoluline, sisaldades positiivseid progressiivsuse märke ja teravalt negatiivseid jooni väljendunud individualism.
Mis on huvitav romaani "Jevgeni Onegin" kangelanna kuvandis. Esiteks oma sügavate rahvuslike juurtega, vene alusega, mis teeb temast täiusliku nähtuse Moskva ja Peterburi ühiskonnas, mille ligitõmbav sära jätab Tatjana ...
Kaheksanda peatüki plaan: Onegin ilmub Peterburi ilmalik ühiskond; Jutustaja räägib, kuhu läks Onegin pärast Lenski tapmist duellis; Onegin kohtub Tatjanaga ühel seltskonnaüritusel, mis on iseloomulik Peterburi ühiskonnale; Onegin armus Tatjanasse; ...
Puškin töötas aastaid romaani "Jevgeni Onegin" kallal, see oli tema lemmikteos. Belinsky nimetas seda "Vene elu entsüklopeediaks". Tõepoolest, see romaan annab pildi kõigist Venemaa ühiskonna kihtidest: ja kõrgeimast ...
1908, suur näitleja, õpetaja ja rahvuse reformija
Teater.M.N.Jermolova sõnad on täidetud vaikse kurbusega: "Ta on olnud
Kunsti pärast maha pandud. Maly teatri hing on surnud." inimese saatus selgus
Tõmmatud armetu dramaatilise skeemi raamidesse.Ülikooli auditooriumides ja sisse
Luksuslikud elutoad ütlesid enesekindlalt, et trükitud laim tappis Lensky.
19. sajandi lõpu keiserlik stseen koges sügavat kriisi
Ühiskonnakihte ühendas mõte, et Vene teater elab läbi raske ja
Valus etapp selle arengus, kuid seda olukorda kogeti kõige traagilisemalt
Inimesed, kelle töö oli Venemaa skeene uhkuseks.1897. aastal Lenski
Ta esines I ülevenemaalisel lavategelaste kongressil ettekandega teemal
Teatri allakäigu põhjused provintsides.Provintsi mainimine oli kunstitu
Trikk, mis tekitas publikus iroonilisi naeratusi. Kogunes hästi
aru saanud tõeline tähendus Maly teatri direktori etendused. Kritiseerides
Kaasaegne provintsimaastik, Lensky visandas pöördunud venelase plaani
Teater Selle peamised sätted olid järgmised: 1. Võitlus uue dramaturgia eest.
2. Vajadus lavakunsti uute põhimõtete järele.
3. Näitleja igapäevatöö olemuse muutmine.
Teatri peategelane on näitleja, dramaturgial on määrav tähtsus
Näitlejatöö Provintsiteatrite repertuaar kombineerib
Klassikalise dramaturgia näidised teostega, mis on täis vilistlikkust
Vulgaarsused.Meelelahutuslike näidendite rohkus ei suuda varjata nappust ja
Kaasaegse repertuaari vaesus. Jumal teab, mis peidukohad need on
Hämmastavad näited hulgi- ja jaemüügikirjandusest.Provintsiaalteater
Mahajäetud ja keegi ei vaja, tema olukord on peaaegu lootusetu.Elada
Provintsiteater on sunnitud vaataja ees madalalt kummardama, isegi Maly lava
Vaevalt peab teater hooajal vastu sadat lavastust, kust need tulid, pole teada
Rahvahulgad ajaloolisi tegelasi ja esinejaid hüppavad ühest ajastust teise.
Pole aega lavastatud satsid.Misanstseenide väline uuenemine, küllus
Pekstud templid – võimaldab seda teatraalset galoppi jätkata.Psühholoogiline
Näitleja esituse keerukus segab tegevuse arengut. Alates
Pilt on kadunud plastiline kergus, geniaalne konventsionaalsus
Inimlik autentsus – see tekitab teatraalset üksindust, kui külluses
Esinejaid pole kedagi mängida.Kõik see hävitab parimad teatritraditsioonid ja
Moonutab näitlejatöö mõtet ja olemust.See on parimad traditsioonid, mis saavad
Alus tulevasteks muutusteks. Lensky kujundas tuleviku põhimõtted
Teatrireformid: 1. Lavamängu ühtsed põhimõtted.
2. Näidendi tähenduse ja stiili ühtne tõlgendus.
3. Terviklik direktori otsus.
Enne kahe "teatri unistaja" ajaloolist kohtumist "Slavianski Bazaaris"
Kolm kuud oli jäänud.
Need põhimõtted oli Lensky sügavalt läbi mõelnud ja talunud.Välimus 1895. aastal
Maly teatri noorte näitlejate pühapäevahommikused etendused tekitasid saginat
Naeruvääramine ja kiusamine. Lensky tegi ajakirjanduses selgituse. „Meie
Noorte tudengipublik, soodushinnaga piletid, range klassika
Repertuaar – see kõik võib saada aluse teise keisririigi loomisele
Teater.1898. aasta kevadel, pärast teatrihooaja lõppu, külalislahkes
Saabus keiserliku teatri Moskva kontori juhataja ametikohale
V.A. Teljakovski. See geniaalne kaardiväeohvitser kohtuministri sõnul
Parun Fredericks, pidi tooma juhtimisse "värske voolu".
Moskva keiserlikud teatrid.Hiljem oma memuaarides Teljakovski
Ta kirjutas: "Maly teater pidas kõige enam kinni vanadest traditsioonidest ja rutiinist,
Kaotanud osa oma publikust. "Kohtumisel direktoraadi juhiga
V.P. Pogožev tõi välja järgmised uuendused:
Ooperiklassi loomine Suures Teatris;
Uue Teatri avamine.
Lisades kõikidele tööülesannetele ka Uue Teatri direktori ametikoha,
Lensky seisis silmitsi kuhjaga lahendamatuid probleeme.Täielikus meeleheites, ta
Kirjutab V.P. Pogoževile: " peamine põhjus halvad tasud - kõrged hinnad, vajate
Lubage matiine ja alandage hindu. Direktor puudutas probleeme
"ülerahvastatud" teater. "Põhjus kaob paratamatult, kui
Neetud sügelevad naiste hordid meie lavadele üle ujutavad.Nad löövad lavale
Tänu onudele ja tädidele suguluse ja suurhertsogi allikate kaudu."
Lensky pöördub ametlikult Teljakovski poole: "Kokkuleme selle miilitsa ülevaatuse,
Ajata luudaga välja kaastundeta ja haletsemata kogu ebavajalik ballasti,
Valetamine ja kunst ja eelarve. "Konflikt, mis puhkes peagi
1900. aastal süüdistas Teljakovski "Lumetüdruku" proovis Lenskit
Erapoolik suhtumine näitlejanna Khrzhanovskajasse. See oli avalik provokatsioon.
Päev varem, olles lubanud rolli anda Hržanovskajale, märkis Teljakovski sisse
Päevik: "Lensky lollitab direktoraati oma täieliku keskpärasusega." Absurdsus
Süüdistused olid ilmselged. Khrzhanovskaja oli Lenski ja tema õpilane
Teadis oma kunstilisi võimeid. Süüdistatakse erapoolikuses ja ebaaususes,
Lensky astub koheselt direktori ja lavastaja kohalt tagasi
Teatrikool.Maly teatri trupis lahvatanud skandaal sai omanduseks
Pressid. Teljakovski ei võtnud tagasiastumisavaldust vastu, kuid otsustas Lenski järk-järgult eemaldada
Teatrist. Jaanuaris 1901 avaldab Lensky ajalehes "Päevauudised" artikli
«Dekoratiivmaalist.» Ajalehelehekülgedelt kostis protesti
Teljakovski sekkumised tragöödia kunstilisse kujundusse
Teljakovski teeb kostüümide jaoks visandid.Lensky teatab oma valmisolekust
Resignatsioon, nõudes etenduse pildilise kujunduse allutamist kavale
Direktor. Kõige rikkalikumad väljavaated etenduse kujunduses avas installatsioon
Pöörlev lava – Lensky pani aluse üksiklavale
Lavastaja Maly Teatris.Enne seda lavastajast, näidendite lavastajana ei keegi sisse
Ma ei rääkinud isegi Maly teatris. Näitlejad ise lavastasid näidendi koos ja pealik
Lavastaja Kondratjev oli vaid ühenduslüli trupi ja büroo vahel
Keiserlikud teatrid.Äärmiselt valusalt tajus Lena keeld
Sophoklese tragöödia "Oidipus käärsooles" lavastamine. "Ma kulutan kogu oma aja õppimisele
Näidendid, selle lavastamine on minu jaoks tõeline nauding.“ Lavastaja on mures
Tõlke kvaliteedi osas konsulteerib ta pikka aega juhtivate iidsete asjatundjatega
Veselovski, Adolfi, Tihhonravovi kirjandus. Kontrollige hoolikalt
Originaalidega püüab ta edasi anda Sophoklese tragöödia stiili jõudu ja kujundlikkust.
Teatriprobleemid põhjustasid Lenskyle tõsise südamehaiguse. Lõpuks
1904. aastal läheb ta välismaale ravile. Euroopa ees aukartusega
Käsud, naljatas Lensky kibedalt: "Noh, et Siberi asemel Ermak vallutada
Austria." Kuid isegi Euroopa heaolu ei suuda häirekella summutada
Lenski vene teatri saatuse eest. «Seda tähendab põhiseaduslik riik
Ja siin on Nelidov ja Kondratjev, aga nad on määratletud kui lakid ja kutsarid.
Ja meil on kunagi põhiseadus. "Lensky ennustus läheb täide. Aasta hiljem,
Venemaal on põhiseadus ja 15 aasta pärast endine büroojuht
Imperial Theaters Nelidovist saab etendustel meelelahutaja
O. V. Gzovskoy. Tšehhovi surmast on möödas kuus kuud Mälu abivalmis
Tagastas kirjaniku kuvandi.Lenski mäletas, kuidas ta soovitas Tšehhovil mitte kirjutada
Teatrile rohkem, nagu Kajaka saatuslik läbikukkumine tegelikult ennustas, kui mitte
Vastu võetud Knipperi kolledžisse.
1907. aastal asus Lensky Maly teatri peadirektori kohale. "See
Täiesti ootamatu võimalus täita unistusi, mis
Tundus teostamatu ". Aasta töötab ta sellel ametikohal. Sel aastal saab
Kõne. Režissöör kutsub üles pahameelest ja piimsest uhkusest lahkuma ning „sisse vaatama
Silmad meie pattudele ". Maly teatris on Euroopa suurim trupp
Mandri." Kuid me kaotame usalduse, oleme kaotanud oma endise hiilguse. "Sügavusest
Lensky räägib kriisi põhjustest kõige üldisemalt."Eesriie tõuseb ja
Kohe lavalt saali hiilib surmameelanhoolia, kõlavad fraasid: "A
Nad rääkisid Maly teatrist, Maly teatrist.“ Publik muutus järjest ükskõiksemaks ja
Teatri suhtes ükskõikne. Hooaja avamise eelõhtul oli Lensky
Tõmbunud keerulisse intriigi, mis on seotud O. V. Gzovskaja nimega, kes
Esietendus andis teada tema soovist minna Kunstiteatrisse, kuid saanud
Kui Lensky nõustub üleminekuga, otsustab ta jääda Maly teatri truppi
Veel üheks hooajaks Lavastaja otsus anda osa Gzowska repertuaarist üle
Teine näitlejanna tekitas keiserliku büroo juhatajaga teravat rahulolematust
Teatrid Nelidova. Ei möödu isegi aastat, kui Gzovskajast saab seaduslik naine
Nelidov ja lahkuge Maly teatri lavalt. Ja Lensky taotleb puhkust
Tünn lörtsi "- kirjutab näitleja V. Ya. Brjusovile. Kiri näitab ka tõsi
Tagasiastumise põhjus: "Nelidov, kes sai meie õnnetu saatuse
Teater, levitas Moskvas kuuldust, et grandioosne
Ebaõnnestumine. "Kiri annab edasi kibeda meeleheite seisundi, milles ta oli
Häbiväärne direktor." Lahkun teatrist, millele andsin pool oma elust ja kõik
hing. Ma ei taha olla tunnistajaks tema lõplikule korruptsioonile. Ma ei lahku mitte ainult kui
Lavastaja, aga ka näitlejana.“Hallipäine romantik mõistab seda selleks, et trenni teha
Loominguline idee vajab isiklikku vabadust. "Lohutab mind edaspidi
Minu positsioon ja see, et 62-aastaselt tunnen end iseendana
Iseseisev, niivõrd, kuivõrd meie riigis saab end iseseisvana tunda."
Lahkudes tundub, et Lensky märgib aega lävel. "Hüvasti jätmise" ettekäändel ta
Mõni päev enne oma surma külastab ta V. L. Teljakovskit, kellest sai direktor
Keiserlikud teatrid. Mõni aasta hiljem, pärast korraliku kriitika saamist
Ajalehtedes nimetab Teljakovski denonsseerimist meie rahvuslikuks ideeks, aga nüüd
Lavastaja on rõhutatult viisakas ja asjalik ning "hüvastijätt" võtab karakteri
Vestlused võõrustaja ja üle ööbinud külalise vahel. Kuid isegi selles vastastikku ebameeldivas vestluses
Lensky näitab valmisolekut oma kaitset kaitsta
Inimväärikus ja Maly teatri au.Nii uhke ja katkematu
Lensky oli teatrivõimudele elavaks etteheiteks.Selle kohtumise tulemus oli
Lenski tagakiusamise ajalehe jätk.Vastuse täieliku väärikuse avaldamine
"Hooaja uudiste" toimetajatest sai suure teatri viimane lahing
Romantika "kõrgeima heakskiidetud rutiini" vastu.
Romaan "Jevgeni Onegin" loodi kaks sajandit tagasi. Kuid isegi praegu on see vene kirjanduses silmapaistval kohal, paistades silma oma originaalsuse, asjakohasuse ja isegi selle poolest, et selle on kirjutanud Puškin ise. See on mees, kes hõivab terve ajastu ja särab hiilguse kõrgpunktis. Ta varjutab kõik enda ümber ja te ei saa sellele vastu vaielda. "Kakssada aastat on tema teoseid loetud ja need on meie südant liigutanud." Kakssada aastat... kui palju sündmusi selle aja jooksul juhtus, aga teda armastati ja loeti alati. Ta oli täht, kes ei kustu kunagi; ja mis valgustavad meie teed, aidates mõista, mis on meie elus hea ja mis halb. See on juhttäht, tänu millele on võimatu eksida. Seda ei saa teha tema teoseid lugedes, Oneginit imetledes ja Lenskit hukka mõistes, Tatjanat haletsedes ja Olgat kritiseerides.
Seda ikka ja jälle lugedes hämmastab sind läbi ja lõhki tungivad tunded. "Jevgeni Onegin" üllatab meid oma mitmekesisuse ja täiuslikkusega. Arvan, et praegu pole inimest, kes ei teaks selle romaani kangelasi või ei oskaks sellest vähemalt lehekülge lugeda.
Kõik teavad nii Oneginit kui Lenskit. Nende kummaline sõprus erutab siiani südant. Nad on nii erinevad. Tahes-tahtmata tahan küsida: mis need on? Puškin vastab sellele ise ja väga täpselt. Siin on see, mida ta Onegini kohta ütleb:
Kui vara võis ta olla silmakirjalik,
Hoia lootust, ole armukade
mitte uskuma pane uskuma
Näida sünge, vireleda.
Erinevalt Oneginist kirjeldab poeet Lenskit järgmiselt:
Maailma külmast labasusest
Pole veel tuhmunud
Tema hing läks soojaks
Tere sõber, pai neiud;
Tal oli armas süda, võhik.
Ja see oli mitteametlik õnnetus, mis viis need inimesed kokku. Onegin tuli külla päranduse tõttu ja pealinnakärast väsinud Lenski tahtis pensionile jääda. Puškin vastandas neid kahte pilti üksteisega. Külas võeti neid isegi teisiti vastu. Oneginit nimetati "kõige ohtlikumaks ekstsentrikuks" ja Lenskit "paluti kosilaseks". Nii said nad sõpradeks:
Laine ja kivi
Luule ja proosa, jää ja tuli
Mitte nii erinevad üksteisest.
Esiteks vastastikused erinevused
Nad olid üksteisele igavad;
Siis meeldis see neile; Siis
Ratsutamine iga päev
Ja peagi muutusid nad lahutamatuks.
Nii et inimesed (ma kahetsen kõigepealt)
Sõbrad pole midagi teha.
Selles sõpruses on Lenski Onegini jaoks vaid "ajutine erand". Ta otsib midagi uut, pole veel väsinud, ja näeb seda kõike Lensky näos. Mulle tundub, et Onegin kohtles teda alandlikult, nagu täiskasvanud kohtlevad väikest rumalat last. Samal ajal kui Lensky põles soovist teha midagi erakordset, teenis Onegin teda "virgutava palsamina". See tõestab veel kord Lensky kergemeelsust ja kergemeelsust. Nad mõtlevad teisiti, tunnevad teisiti, räägivad erinevalt. Onegin on oma vaadetes kaine, ta mõistab maailma üle kohut nagu täielik küünik, keda kaitseb egoismi läbitungimatu raudrüü. Belinsky sõnul on ta "kannatav egoist". Lõppude lõpuks, kuidas saab inimene olla õnnelik, kui ta ei usu armastusse. Ta lihtsalt mängib sellega. Ta on Oneginile tundmatu - "kire lolli teaduse" austaja, kuid kui tähelepanelikult kuulata - kirg ei tunne reegleid, võib-olla hiljem, mõistes Oneginile, et ta ei tunne veel armastust, loobus ta sellest, kannatab tõesti. Neil on tohutu üleolekutunne. Siis saab ta aru, et see tunne oli "väljamõeldud", siis pärast Lenski surma pärast Tatjanale pihtimist. Ja ta kahetseb, et midagi ei saa parandada, tagastada.
Lensky on Onegini täpne vastand. Puškin kohtleb teda iroonia ja hellusega. Herzen ütles tema kohta nii: "See on üks neist karskest olemusest, kes ei suuda kohaneda rikutud ja hullumeelses keskkonnas; olles võtnud vastu elu, ei saa nad sellest ebapuhtast pinnasest enam midagi vastu võtta, peale surma." Lensky on staar, kes süttis, et kustuda. Ma arvan, et ta oleks pidanud surema. Selline hing ei suutnud leppida elutingimustega ja näha maailma kainelt, ei saanud, nagu kirjutab Belinsky, "areneda ja edasi liikuda". Muidu oleks Lenskist saanud Onegini koopia ja see
vastuvõetamatu. Kuid vaatamata nende erinevustele oli midagi, mis neid ühendas. Nad paistsid rahva hulgast silma. Nad on tolleaegsed "valged varesed". See on nende erinevus muust maailmast.
Onegini ja Lenski kirjeldused on läbi imbunud dekabristlikest tunnetest. Ja need sobivad dekabristide rolli, kuid ühestki neist ei saa seda. Miks? Jah, kuna Onegin on individualist, kes ei suuda ette kujutada elu kellegi kõrval, keskendudes iseendale, mitte üldisele elule - see on erinevus, mis eraldas Onegini dekabristidest.
Lensky oli neile lähemal, kuid temast ei saanud ka seda:
Ta uskus, et sõbrad on selleks valmis
Tema ketid vastu võtta on au
Ja et nende käsi ei väriseks
Murra laimaja alus...
Lensky surm kirjutati pärast dekabristide surma. See pole juhus. Tema surma kirjeldatakse sellistes toonides, mis paneb meid mõtlema tohutule katastroofile. Ta sureb liiga vara. See rõhutab tema sarnasust dekabristidega.
Aga Tatjana Larina nimepäev on tulemas. Need muutuvad kangelaste elus pöördepunktiks. Nende ajal lasti õhku maailm, milles Lensky elas. Õhkus jultunult ja tseremooniata. Onegini poolt hävitatud – endine parim sõber ja nüüd vaenlane. Ja nad on mõlemad süüdi. Onegin on Lenski peale pahane, sest ta ütles, et nimepäeval ei tule kedagi ja saal oli külalisi täis. Onegin on sunnitud nendega suhtlema, kaitstes nii hoolikalt oma privaatsust. Onegin otsustab kätte maksta:
Kättemaksu hetkele lähenedes,
Onegin, salaja naeratav,
Sobib Olgale. Kiire temaga
Keerutab ümber külaliste
Siis paneb ta ta toolile.
Hakkab rääkima sellest, sellest;
Kahe minuti pärast
Jälle temaga jätkab ta valssi;
Kõik on hämmastunud. Lensky ise
Ei usu oma silmi.
Ta hakkab Olgaga flirtima. Tema jaoks on see vaid mäng, kangelane ei aima, millise tunnetetormi ta Lensky hinges äratas. Oneginile nii tuttav mäng tunnetega muutub Lenski jaoks mänguks saatusega. Solvatuna kutsub ta oma sõbra duellile. Onegin on üllatunud. Ta ei näe duelliks põhjust, kuid nõustub kõhklemata. Alles pärast Lensky surma saab ta aru, mida ta on teinud, kuid on juba hilja. Ta on "löönud". Onegini jaoks pole aga šokk Lenski surm, vaid arusaam, et üleolekutunne, mille üle ta nii uhke oli, kadus ootamatult, jättes ta kaitsetuks. Siin on võimatu kindlalt öelda, kes on duellis ja selle traagilises tulemuses süüdi. Onegin? Jah, ta tahtis Lenskit ainult närvi ajada, kätte maksta selle eest, et keegi ei tea miks. Onegin ei kahtlustanud, milleni see viib. Puškin kirjeldab oma seisundit pärast Lenski surma järgmiselt:
Neid valdas ärevus
Rännakuhimu
(Väga valus omadus;
vähe. vabatahtlik rist).
Ta oleks võinud duelli katkestada, kuid ta ei teinud seda, sest oli ajast liiga mõjutatud. Ja see on tema süü.
Lensky süü on selles, et ta on väga kiireloomuline ja armukade, aga kas see on tõesti süüdi? Siis on süüdi see, et ta, olles oma impulssi juba kahetsenud, ei tühistanud saatuslikku kohtumist. Või võib-olla on Puškin süüdi nende kokku viimises? Kuid kes on süüdi, Lensky surm on kogu romaani põhisündmus, selle pöördepunkt.
A. S. Puškini romaan "Jevgeni Onegin" oli tema kaasaegsete jaoks universaalse tähtsusega teos, kuna ta õpetas elama, õigesti hindama ja valima. eluteed, õpetas moraali, mõistust, identiteeti ja kodakondsust. "Puškinit lugedes saate inimest endas suurepäraselt harida" (V. G. Belinsky)
Bibliograafia
Selle töö ettevalmistamiseks materjalid saidilt http://www.bobych.spb.ru/
Sildid: Lenski duell Oneginiga Esseekirjandus
