Lahutused

Mis tõi autori ja Onegini üksteisele lähemale. Maailmavaade A

1. Belinsky umbes lüürilised kõrvalepõiked romaanis.
2. Autori suhtumine oma kangelasse.
3. Autori kujutis romaanis.
4. Puškini ja Onegini sarnasused ja erinevused.

A. Puškin töötas romaani "Jevgeni Onegin" kallal umbes kaheksa aastat. Teos ise tähendas luuletajale palju. Pole juhus, et autor ise ütles, et romaan oli "külmade vaatluste mõistuse vili ja kurblike märkuste süda". "Jevgeni Onegin" sai vene kirjanduse esimeseks realistlikuks teoseks. VG Belinsky kirjutas romaani kohta: „Ta (Puškin) võttis seda elu sellisena, nagu see on, jätmata sellelt tähelepanu kõrvale ainult selle poeetilisi hetki; võttis teda kogu külma, kogu proosa ja vulgaarsusega."

Romaanis "Jevgeni Onegin" on palju autori lüürilisi kõrvalepõikeid. Need aitavad meil paremini mõista kirjaniku enda isiksust ja annavad ka võimaluse õppida tundma selle seaduspärasusi. ajalooline ajastu, milles luuletaja juhtus elama ja töötama (XIX sajand). Belinsky ei saanud jätta tähelepanu pööramata lüürilistele kõrvalepõikele: „Luuletaja tehtud kõrvalepõiked loost, tema pöördumine iseenda poole on täidetud erakordse graatsilisuse, siiruse, tunnetuse, intelligentsuse, teravusega; luuletaja isiksus neis on nii armastav, nii inimlik. Oma luuletuses oskas ta puudutada nii mõndagi, vihjata nii mõnelegi asjale, et kuulub eranditult Vene looduse maailma, vene ühiskonna maailma! Oneginit võib nimetada vene elu entsüklopeediaks ja ülipopulaarseks teoseks.

Autori kuvand avaldub lüürilistes kõrvalepõigetes. Veelgi enam, kogu romaani jooksul muutub luuletaja enda isiksus, läbib ideoloogilise evolutsiooni. Paljud uurijad on märganud, et esimese ja viimase peatüki luuletaja stiil erineb oluliselt. Romaani viimased peatükid näitavad, et dekabristide ülestõus avaldas Puškini maailmapildile märgatavat mõju.

Onegin, mu hea sõber,

Sündis Neeva kaldal,

Kus sa võib-olla sündisid

Või säras, mu lugeja;

Käisin ka seal kunagi:

Kuid põhjaosa on minu jaoks halb.

Puškin ise Oneginiga ei samastu, vastupidi, luuletaja enda ja tema kangelase maailmapildi erinevused on vaieldamatud. Luuletaja ütleb, et neil on erinev suhtumine ellu, teatrisse, loodusesse, armastusse ja sõprusesse. Pettunud kangelane Onegin pole nagu Puškin, kes ei pidanud oma elu kunagi tühjaks ja sihituks. Romaani kangelane Eugene on endiselt sees noor vanus Olen kõigest väsinud. "Tal oli kangekaelsest tööst kõrini," oli Onegin harjunud tegevusetult aega veetma. Vahepeal eristas poeeti ennast teistsugune ellusuhtumine. Puškin tunnistas, et Tatjana on talle kõige lähedasem.

Me kõik õppisime natuke

Midagi ja kuidagi

Nii et haridus, jumal tänatud,

Pole ime, et me särame.

Sellise haridusteemalise vestluse kontekstis ütleb Puškin oma kangelase kohta, et on õppinud kõige olulisemat:

Onegin oli paljude arvates

(Kohtunikud otsustavad ja ranged),

Väike teadlane, aga pedant,

Tal oli õnnelik talent

Ilma sundimiseta vestluses

Puudutage kõike kergelt

Teadja õpitud õhuga

Olge olulises vaidluses vait

Ja erutage daamide naeratust

Ootamatute epigrammide tule ääres.

Romaani kangelase kujunemine oli aga väga pealiskaudne. Ta oskas ladina keelt täpselt piisavalt

Epigraafide lahti võtmiseks

Räägi Juvenalist

Kirja lõppu pani Vale,

Jah, ma mäletasin, kuigi mitte ilma patuta,

Kaks salmi Aeneisist.

Ajalooteosed Eugene’i ei köitnud, talle tundus igav “kronoloogilises tolmus” tuhnida. Versifikatsioonis oli ta ka nõrk:

Ta ei saanud koreast iambat,

Ükskõik, kuidas me võitlesime, eristada.

Noominud Homeros, Theokritos;

Aga ma lugesin Adam Smithi,

Ja seal oli sügav majandus,

See tähendab, et ta teadis, kuidas hinnata

Kuna riik saab rikkamaks

Ja kuidas ta elab ja miks

Ta ei vaja kulda

Puškin mõistab nii hästi oma kangelast, teab tema salajasemaid soove. Kuid samas on ilmne, et autor rõhutab, kui erinev ta ise Oneginist on:

Mul on alati hea meel erinevust märgata
Onegini ja minu vahel...

Justkui see oleks meie jaoks võimatu

Kirjutage luuletusi millestki muust

Niipea kui enda kohta.

Luuletaja ja peategelase vaated ei lange kokku. Las Puškin nimetab Oneginit oma sõbraks, kuid nende erinevus on silmatorkav isegi mitte eriti hoolika lugemise korral. Puškin on optimist ja eluarmastaja, teda ei iseloomusta bluus ja igavus, ta ise täidab oma elu mõttega. Onegin on pessimistlik, sünge, ei leia endale kasutust, vaevleb igavusega. Puškin tunneb oma kangelase vastu kaastunnet. Kuid samas ei õigusta ta Onegini puudujääke, ta räägib neist otse. Eugene oli meelelahutusest varakult tüdinenud ja elu ilma tööta painab teda. Puškin näitab oma kangelase pettunud olemust, kohtleb teda haletse ja kaastundega. Luuletajale endale on selline ellusuhtumine võõras. Puškin on teatritest ja ballidest vaimustuses ning Oneginil on nendest meelelahutustest juba ammu igav. Onegin igatseb külas, vaevleb elu tühjusest. Ja Puškin, vastupidi, oskab imetleda maaelu, jälgib huviga rahvakombeid. Onegini jättis ükskõikseks provintsitüdruk Tatjana. Ja Puškin peab teda "armsaks ideaaliks", millest ta entusiastlikult räägib. Mõnel hetkel, näiteks Onegini ja Lenski duelli ajal, eemaldub Puškin Jevgenist täielikult. Ta ei õigusta teda, ei püüa Onegini teole seletust leida.

Muidugi on autoril ja peategelasel midagi ühist. Nad kuuluvad aadli hulka, said selleks ajaks hea hariduse, liikusid ilmalikus ühiskonnas. Need on aga vaid pealiskaudsed omadused. Oma olemuselt ja isikuomadused Puškin ja Onegin on täiesti erinevad. Luuletaja ütleb, et Eugene polnud kunagi õnnelik. Ja paljuski on ta selles süüdi. Vene bluus, millega Onegin kokku puutus, tegi temast õnnetu inimese, sest ta keeldus paljudest elurõõmudest. Kangelane ei püüa ühiskonnale kasu tuua, pole valmis inimesi teenima. See eristab teda ka Puškinist, kes jagas täielikult dekabristide ideid, mõtles ühiskondliku ja poliitilise elu vastuoludele.

Puškin näitab romaanis tavaline inimene koos kõigi eeliste ja puudustega, ei püüa seda idealiseerida. See teebki romaanist realistliku teose.

Kõige lemmik tükk Puškin - romaani "Jevgeni Onegin", mille kallal ta aastaid töötas, nimetas Belinsky "Vene elu entsüklopeediaks". Luuletaja sõnul oli romaan "külmade tähelepanekute mõistuse ja kurblike märkuste südame" vili, selles antakse tõepoolest pilt kõigist Venemaa ühiskonnakihtidest.

Romaan "Jevgeni Onegin" on Puškini loomingus kesksel kohal. See on A. S. Puškini suurim kunstiteos. See on sisult rikkalik, luuletaja üks populaarsemaid teoseid, mis

Sellel oli kõige võimsam mõju kogu vene kirjanduse saatusele.

Romaani peategelane on noor mõisnik Jevgeni Onegin – mees, kellel on väga keeruline ja vastuoluline olemus... Polegi nii lihtne kindlaks teha, kuidas autor ise temaga suhestub. Puškini temast kõneleva loo toon on irooniline peaaegu romaani lõpuni. Võib-olla sellepärast, et autor räägib endast. Luuletaja ei varja oma puudusi ega püüa neid õigustada. Juba romaani epigraafis väljendab Puškin kahtlust Onegini teistesse suhtumise üleolekutunde paikapidavuse suhtes. Ja samal ajal saame esimesest peatükist teada, et Puškin ise sõbrunes Oneginiga, et poeedile "meeldisid tema näojooned", et ta veetis Oneginiga öid Neeva kaldapealsel, meenutades oma noorust, endist armastust, kuulates jõel hõljuva paadi sõudjate laulu ... Olles kaheksandas peatükis tsiteerinud mõne oma ilmaliku tuttava teravalt vaenulikke kommentaare Onegini kohta, seisab poeet otsustavalt oma kangelase eest, rõhutab tema tulihingelist ja hoolimatut hinge. , oma meelt ja peaaegu samastab ta iseendaga, kui ta ütleb:

“Aga kurb on seda asjata mõelda

meile anti noorus,

et nad petsid teda iga tund,

et ta pettis meid ... ".

Peategelase ja autori kujundid romaanis tekitavad lüürilisi kõrvalepõikeid. Kui lugeda täpsemalt, siis on näha, et neid on rohkem kui üks peategelane ja kaks: Onegin ja Puškin. Saame autori kohta teada peaaegu sama palju kui Jevgeni Onegini kohta. Nad on paljuski sarnased, mitte asjata ei öelnud Puškin kohe Jevgeni kohta, et ta on “mu hea sõber”. Puškin kirjutab endast ja Oneginist:

Me mõlemad teadsime mängu kirge;

Kaalus meie mõlema elu;

Kuumus kadus mõlemas südames ...

Saginast väsinud autor, nagu kangelane, ei suuda oma hinges ära põlata maailma inimesi, keda piinavad mälestused helgest muretust noorusest. Puškinile meeldib Onegini “karm, jahe meel”, tema rahulolematus iseendaga. Autor ja tema kangelane on sama põlvkonna ja ligikaudu sama kasvatuse inimesed: mõlemal olid prantsuse keele juhendajad, mõlemad veetsid oma nooruse Peterburi maailmas, neil on ühised tuttavad ja sõbrad. Isegi nende vanematel on sarnasusi: Puškini isa, nagu Onegini isa, "elas võlgades ...". Kokkuvõtteks kirjutab Puškin:

"Me kõik õppisime natuke,

midagi ja kuidagi,

aga haridus, jumal tänatud,

pole ime, et meiega koos särada.

Poeet märgib ka oma erinevust Oneginist. Onegin ei mõista loodust, autor unistab aga vaiksest rahulikust elust paradiisis, kus saaks nautida loodust. Puškin teab rõõmustada selle üle, et Oneginil on nii igav ja vastik. Onegini jaoks on armastus “õrna kire teadus”, Puškin suhtub naistesse teistmoodi, tal on juurdepääs tõelisele kirele ja armastusele. Onegini ja Puškini maailm on ilmalike õhtusöökide, luksusliku lõbu ja ballide maailm. Autor kritiseerib teravalt Peterburi kõrgseltskonda. Puškini elu pole kerge, palju raskem kui Oneginil. Onegin on elus pettunud, tal pole sõpru, loovust, armastust, rõõmu, Puškinil on see kõik olemas, aga vabadust pole – ta aetakse Peterburist välja, ta ei kuulu iseendale. Onegin ei vaja midagi ja see on tema tragöödia.

Ükskõik kui erinevad Puškin ja Onegin ka poleks, ühendab neid rahulolematus Venemaa tegelikkuse toimimisega. Nutikas, mõnitav poeet oli tõeline kodanik, mees, kes ei olnud oma riigi saatuse suhtes ükskõikne. Puškin unistas Oneginist dekabristiks teha ja see peegeldas kogu tema austust oma kangelase vastu.

Vaatamata sellele selgele sarnasusele on nende kahe vahel ka märgatav erinevus. Nende erinevus seisneb selles, et Puškin on poeet ja Onegin "ei suutnud eristada jambikat koreast". Isegi "küla, kus Jevgenil oli igav ..." on Puškinile väga meeldiv, ütleb ta, et "küla oli armas kant ...". Onegin on "rööbastelt maas, külas on kõik igav" ja autor ütleb:

Olen sündinud rahulikuks eluks

Maaelu vaikuse eest ...

Selle võrdlusega üritab Puškin end ikkagi Oneginist "eralduda". Kogu romaani vältel võrdleb autor enda ja Onegini seisukohti. Jah, teoses on autor ja tema kangelane sõbrad, kuid neid lahutab väga suur kuristik. Näeme, kuidas Puškin oma kuuma, elulembese loomusega kogu hingest eitab Onegini külmust ja ükskõiksust. Autor mõistab, et ilmalik ühiskond on Oneginit sellise külmusega nakatanud, kuid Puškin on ka samas keskkonnas põliselanik, kuid kas tema vaim on nõrgenenud, süda jahtunud?

Tegelaste vastandumine ei avaldu mitte ainult seoses eluga, vaid ka inimestega. Puškini jaoks on Tatjana armas, "tõeline ideaal" ja Onegin peab teda vaid "naiivseks tüdrukuks". Vastuseks oma värisevale armastusavaldusele kuuleb Tatjana "kalmelt" Oneginilt ainult jutlust ja ei midagi muud. Puškin tunneb Tatjanale kaasa, ta kirjutab:

… ma armastan nii väga

Tatiana, mu kallis!

Just tema tõttu astub Puškin avaliku arvamusega vaidlusse. Autor avab meile ühes lüürilises kõrvalepõikes oma naiseideaali. Puškini naine"Taevast, kellel on mässumeelne kujutlusvõime, elavate mõistus ja tahe, ja eksinud pea ja süda, tuline ja õrn." Luuletaja pühendas palju lüürilisi kõrvalepõikeid kultuurielu Venemaa.

Onegini tegelaskuju, tuleb meeles pidada, ei jää muutumatuks, ta muutub Puškini romaanis kirjeldatud sündmuste mõjul. Temas toimuvad olulised muutused ja Onegin pole sugugi samasugune, nagu me teda kuues peatükis, romaani kaheksandas ja viimases peatükis näeme. V viimased aastad ka poeedi enda iseloomuelu läbis arvukalt muutusi. Autor on läbi romaani Onegini kõrval: ta kogeb temaga koos toimuvat, mõnikord püüab teda hukka mõista või mõista. Nad on nagu üks tervik. Kui Puškin kirjutas romaani "Jevgeni Onegin", harjus ta sellega väga ära:

Esiteks Onegini keel

ajas mind segadusse; aga ma olen harjunud -

Tema teravale vaidlusele

Ja naljaga pooleks sapiga,

Ja süngete epigrammide viha.

Romaani lõpus pöörab Puškin taas pilgu nende poole, keda ta nooruses armastas ja kellele ta jäi südamelt truuks kogu oma lühikese, kuid viljaka elu. Seetõttu tundis poeet pärast romaani lõpetamist uhkust täiusliku kirjandusliku teo – esimese vene realistliku romaani loomise – üle. Kuid tundes puudust oma harjumuspärasest, pikaajalisest ametist ja tundes end ilma temata üksikuna, oli poeet kurb nagu päevatööline, kes oma töö lõpetas ja uut ei saanud. Tõepoolest, selles raskes ja rõõmsas töös, kodust lahkumata, veetis Puškin terveid päevi ja öid.

Tunni eesmärgid

Hariduslik

Areneb

võrdlevad omadused

Hariduslik

Tundide ajal

Uurimine kodutöö: romaani 1. peatüki põhjal kirjeldage üht päeva Onegini elus ja vastake küsimusele, miks kirjeldas Puškin üksikasjalikult vaid üht päeva tema elust Peterburis.

Uue materjali selgitus. Proovime välja selgitada Onegini suhtumise selle päeva sündmustesse. Otsi märksõnad, mis aitab meil mõista, mida kangelane päeva jooksul läbi elab (selle tulemusena tehakse märkmikusse järgmine sissekanne):

Onegini ärkamine - "kõik sama."

Onegin teatris - "rahulolematu", "in: hajameelsus vaatas", "haigutas", "väsinud".

Onegin oma kabinetis - "armukadeda hukkamõistu kartuses oli tema riietes pedant", "ta veetis peeglite ees vähemalt kolm tundi" (teel märgime, et "hirm kadedate hukkamõistude ees" viib kangelase traagiline viga: Onegin ei julge just sel põhjusel keelduda duellist Lenskiga).

Onegin ballil - "pool magab voodis ballist, mida ta läheb."

Järeldus: kangelasel "ei huvita", kuidas tema päev möödub, tal on teatris ja ballil igav, ainult kontoris tegeleb ta "kolm tundi" oma välimusega, ilmselt pole tal veel aega olnud tüdine sellest. Mis oli sellise elustiili tulemus? Peatükkides XXXVII ja XXXVIII loeme (ja kirjutame üles):

„... varajased tunded temas maha jahtunud;
Tema igavlenud kerge müra:
Truudusetus rehv oli aega,
Sõbrad ja sõprus väsinud:"

"...langes armastusest välja ta lõpuks
Ja kuritarvitamine ja mõõk ja juht: "

"... üldse elule maha jahtunud.
Mitte midagi ei puutunud tema,
Ei pannud tähele ta pole midagi."

Kuidas autor seda Onegini seisundit nimetab? See on "Vene bluus", muidu "igatsev laiskus" (VIII stroof), "vaimne tühjus" (XLIV stroof). Millest on tingitud "igatsev laiskus", mille tagajärjel tekkis kangelase hinge "tühjus"? Vastus sisaldub 1. peatüki stroofis XXXVI. Paneme kirja järgmised sõnad ja mõisted: "lõbus ja luksuslaps", "hiilgavad võidud", "igapäevased naudingud" (sellepärast oli Onegin oma välimuse suhtes nii tähelepanelik: sellist elustiili juhtides peate välja nägema laitmatu). Kangelase elu on "monotoonne ja tühi", kuna meelelahutus asendab üksteist, kuid sellel pole muud kui meelelahutus! Nii et bluus on "lõbu" ja "rõõmu" peale kulutatud elu loomulik tulemus.

Onegin aga ei anna alla, ta püüab leida väljapääsu bluusiseisundist, alustab temaga kaklust (märkmikusse tehakse märge):

- "Onegin lukustas end koju, haigutas, võttis pliiatsi kätte, tahtis kirjutada - aga raskest tööst oli tal kõrini; pastakast ei tulnud midagi välja."

- "Ma loen, loen, aga kõik on kasutu", "nagu naised, jättis ta raamatuid."

- "Kaks päeva tundus talle uus
Eraldatud väljad:
Kolmandasse metsatukka, künkale ja põllule
Ta ei olnud enam hõivatud;
Siis panid nad mind magama;
Siis ta nägi
Nagu külas, on igav sama: ".

Näeme, et kõik Onegini katsed on määratud läbikukkumisele. Mida iganes ta tegi, "sinised ootasid teda valvel." Miks nii, vastame veidi hiljem, aga nüüd pöördume teise juurde näitlejale 1 peatükk – autorile. Ta nimetab Oneginit oma heaks sõbraks ja neil on tõesti palju ühist (leiame kõik koos): ühine vanus, kasvatus, ühised sõbrad, iseloomuomadused, elustiil. Kuid autor rõhutab: "Mul on alati hea meel märgata erinevust Onegini ja minu vahel." Mis vahet sellel on? Võrdleme Onegini ja autori suhtumist elusündmustesse ja -nähtustesse (märkmikusse tehakse märge):

	autor	Onegin
Teater	"Võlumaa!" "Minu jumalannad!"	"Ma talusin ballette kaua, Aga ma olen Didlost väsinud."
Pall	"Ma olin pallide järele hull" "Ma armastan meeletut noorust, Ja pingul, ja sära ja rõõm "	"Poolel magama läheb ta ballilt magama"
Küla	"Lilled, armastus, küla, jõudeolek, Põllud! Olen oma hinges sulle pühendunud" "Ma olen sündinud rahulikuks eluks, maaelu vaikuseks"	"Metsik, küngas ja põld Ta ei hoolinud sellest rohkem" "Külas sama igav"
Armastus	"Ohka sünge Venemaa pärast, Kus ma kannatasin, kus ma armastasin, Kuhu ma oma südame matsin" "Aga mina, armastan, olin loll ja loll"	"Kui varakult võis ta olla silmakirjatseja" ": varajased tunded temas jahenesid"
Loomine	"Ja ta ei pääsenud ülemeelikusse töökotta Inimesed, kelle üle ma kohut ei mõista, Siis, et ma kuulun nende hulka"	"Onegin: võttis pliiatsi kätte, Tahtsin kirjutada – aga raske töö Ta oli haige; mitte midagi See ei tulnud tema sulest välja"

See on vastus küsimusele, miks Onegini katsed bluusist lahti saada osutusid viljatuks. Autoril on tööd, loovust ja see täidab tema elu mõttega, annab optimismi, on ravim kõikide haiguste vastu:

"Armastus on möödas, muusa on ilmunud:
Ma kirjutan ja mu süda ei ihka: "(LIX stroof)

Autorile on tuttav ka pettumus, bluus, kuid ta sai sellest haigusest jagu. Ta on alati lähedal loodusele, sõpradele, armastusele, loovusele. Onegin, kelle elu koosneb naudingust ja meelelahutusest, pole tööga harjunud, ei tea, mis on loovus (aga praegu kirjutab ta mõne aasta pärast Tatjanale kirja, mis ei jää alla oma tunnete tugevuselt ja vormi täiuslikkus Puškini enda armastuslauludele). Kuid nüüd leiavad Onegini "jäljendamatu kummalisus", "tahtmatu andumus unenägudele" ja "karm, külm meel" rakendust ainult "kaustilistes argumentides", "naljades, kus sapp on pooleks" ja "süngete epigrammide vihas".

Tuletagem meelde, kellele vene kirjanduse kangelastest võib sellist omadust omistada. (Chatskyle).

Kodutöö.

Chatsky, Molchalin, Onegin on umbes sama vanad inimesed. Onegin ja Chatsky on aadlikud, nad oleksid võinud kohtuda ühel ballil, vastuvõtul. Molchalin kui Moskva "ässa" sekretär võiks ka seal olla. Mõelge, millise positsiooni võtaks Onegin Chatsky ja Molchalini suhtes, kuidas võiks areneda tema suhe mõlemaga. Põhjendage tema seisukohta.

Kirjandus: Dolinina N.G. Loeme koos Oneginit. Petšorin ja meie aeg: esseed - L .: Det. lit., 1985

Romaanis "Jevgeni Onegin" kujutab autor peategelase kõrval teisi tegelasi, kes aitavad paremini mõista Jevgeni Onegini tegelaskuju. Selliste kangelaste hulgas peaksime kõigepealt nimetama Vladimir Lenskit.

Puškini enda iseloomustuse järgi on need kaks inimest absoluutselt vastandlikud: "jää ja tuli" – nii kirjutab nendest autor. Ja sellegipoolest saavad neist lahutamatud sõbrad, ehkki Puškin märgib, et neist saavad sellised "pole midagi teha".

Proovime võrrelda Oneginit ja Lenskit. Kas nad on üksteisest nii erinevad?

Miks nad "ühinesid"? Kangelaste võrdlus on parem esitada tabeli kujul:

Jevgeni Onegin	Vladimir Lenski
Haridus ja kasvatus
Traditsiooniline üllas kasvatus ja haridus - lapsepõlves hoolitseb tema eest Mamzel, seejärel Monsieur, seejärel saab ta hea hariduse. Puškin kirjutab: "Me kõik õppisime midagi ja kuidagi", kuid luuletaja sai, nagu teate, suurepärase hariduse eliit Tsarskoje Selo Lütseumis.	Õppis Saksamaal. Autor ei räägi midagi selle kohta, kes oli tema kasvatamisega seotud varasemas eas. Sellise hariduse tulemuseks on romantiline maailmavaade, pole juhus, et Lensky on poeet.
Meeleolu, suhtumine inimlikesse väärtustesse
Onegin on elust väsinud, selles pettunud, tema jaoks pole väärtusi - ta ei väärtusta armastust, sõprust või pigem ei usu nende tunnete siirusesse ja tugevusse. > Ei: varajased tunded temas jahenesid Tal oli valguse mürast igav. Ja siis "paneb autor" diagnoosi "oma kangelase seisundile - lühidalt: vene bluus on ta tasapisi selgeks saanud ..."	Kodumaale naastes ootab Lensky elult õnne ja imesid – seetõttu on tema hing ja süda avatud armastusele, sõprusele ja loovusele: Meie elu eesmärk tema jaoks Oli ahvatlev mõistatus Ta raputas pead tema kohal Ja ta kahtlustas imesid.

Jevgeni Onegin	Vladimir Lenski
Külaelu, suhted naabritega
Külla jõudes otsib Onegin oma jõule rakendust, väljapääsu sihitust eksistentsist - ta püüab asendada corvée "kerge üüriga", otsib välimuselt ja hingelt lähedasi. Kuid kedagi leidmata eraldas Onegin ise end ümbritsevatest maaomanikest terava joonega. Ja need omakorda pidasid teda "ekstsentrikuks", "vabamüürlaseks" ja "lõpetasid temaga sõpruse". Peagi tabab teda igavus ja pettumus.	Lenskit eristab entusiastlik ja unistav ellusuhtumine, vaimne lihtsus ja naiivsus. Ta ei olnud veel jõudnud "maailma külmast kõlvatusest" kustuda, ta "oli oma kalli südamega võhik".
Idee elu eesmärgist ja mõttest
Ei usu ühtegi kõrgesse eesmärki.	Olen kindel, et elus on mingi kõrgem eesmärk, ta lihtsalt ei tea seda veel.
Poeetiline looming ja kangelaste suhtumine sellesse
Onegin "ei suutnud ... eristada jambikat koreast ...", tal polnud ei komponeerimisvõimet ega soovi luulet lugeda; Lenski loomingusse suhtub nagu A. Puškin kerge irooniaga.	Lensky on luuletaja. Ta eksles lüüraga maailmas Schilleri ja Goethe taeva all, nende poeetiline tuli sütitas temas hinge. Lensky on inspireeritud saksa romantiliste poeetide loomingust ja peab end ka romantikuks. Mõnes mõttes sarnaneb ta Puškini sõbra Kutšelbeckeriga. Lensky luuletused on sentimentaalsed ja nende sisuks on armastus, "eraldatus ja kurbus ja midagi, ja udune kaugus ja romantilised roosid ..."
Armastuslugu
Onegin ei usu naiste armastuse siirusse. Tatjana Larina esimesel kohtumisel ei tekita Onegini hinges mingeid tundeid, välja arvatud ehk haletsus ja kaastunne. Alles mitme aasta pärast mõistab muutunud Onegin, millisest õnnest ta loobus, lükates tagasi Tatjana armastuse. Onegini elul pole mõtet, kuna selles polnud kohta armastusel.	Lensky kui romantiline luuletaja armub Olgasse. Tema jaoks ideaalne naiselik ilu, truudus on selles kõik. Ta mitte ainult ei armasta teda, vaid on Olga peale Onegini pärast kirglikult armukade. Ta kahtlustab teda riigireetmises, kuid niipea, kui Onegin Tatjana sünnipäevale pühendatud õhtust lahkub, näitab Olga taas siiralt oma kiindumust ja armastust Lenski vastu.

sõprus

Kõigi Onegini ja Lenski tegelaste, temperamentide ja psühholoogilise tüübi erinevuste juures ei saa märkamata jätta terve rida sarnasused:

Nad vastanduvad aadlile nii linnas kui maal;

Nad püüavad leida elu mõtet, mitte piirduda ilmalike noorte ringi "rõõmudega";

Laialdased intellektuaalsed huvid – ajalugu, filosoofia ja moraaliküsimused ning kirjanduslik lugemine.

Duell

Duelist saab Onegini ja Lenski suhetes eriline traagiline lehekülg. Mõlemad kangelased mõistavad suurepäraselt selle võitluse mõttetust ja kasutust, kuid kumbki ei suutnud ületada konventsiooni - avalikku arvamust. Just hirm teiste hinnangute ees pani kaks sõpra tõkkepuu ääres seisma ja sihtima püstolitoru oma hiljutise sõbra rinda.

Oneginist saab mõrvar, kuigi ta reeglite järgi mõrva ei soorita, vaid ainult kaitseb oma au. Ja Lenski läheb duellile, et karistada universaalset kurjust, mis sel hetkel oli tema arvates koondunud Oneginisse.

Pärast duelli Onegin lahkub ja asub rändama üle Venemaa. Ta ei suuda enam jääda sellesse ühiskonda, mille seadused sunnivad teda sooritama tegusid, mis on vastuolus tema südametunnistusega. Võib arvata, et just sellest duellist sai lähtepunkt, millest saavad alguse tõsised muutused Onegini tegelaskujus.

Tatjana Larina

Romaan on nimetatud Jevgeni Onegini järgi, kuid romaani tekstis on veel üks kangelanna, keda võib täielikult nimetada peamiseks - see on Tatjana. See on Puškini lemmikkangelanna. Autor ei varja oma kaastunnet: "anna mulle andeks ... ma armastan oma kallist Tatjanat nii väga ..." ja, vastupidi, igal võimalusel rõhutab ta oma kalduvust kangelanna vastu.

Nii saate kangelannat ette kujutada:
Mis eristab Tatjanat tema ringi esindajatest	Tatjana versus Onegin
... Ta pole nagu kõik ühiskonna tüdrukud. Selles ei ole koketeerimist, äpardust, ebasiirust, ebaloomulikkust. ... Ta eelistab üksindust lärmakatele mängudele, ei armasta nukkudega mängida, ta eelistab lugeda raamatuid või kuulata lapsehoidja jutte muinasajast. Ja üllatavalt tunneb ja mõistab ta ka loodust, see emotsionaalne tundlikkus teeb Tatjana lihtrahvale lähedasemaks kui ilmalik ühiskond. ... Tatjana maailma alus on rahvakultuur. ... Puškin rõhutab "külas" üles kasvanud tüdruku vaimset sidet uskumuste ja folklooritraditsioonidega. Pole juhus, et romaan sisaldab episoodi, mis räägib Tatjana ennustamisest ja unenäost. ... Tatjanas on palju intuitiivseid ja instinktiivseid asju. ... See on diskreetne ja sügav, kurb ja puhas, ustav ja truu olemus. Puškin andis nende kangelannale rikkaliku sisemaailma ja vaimse puhtuse: Mis on taevast kingitud Mässumeelne kujutlusvõime, Elus mõistuse ja tahtega, Ja eksinud pea Ja tulise ja õrna südamega ... Usub täiuslikku õnne, armastust, loob oma kujutlusvõimes loetu mõjul Prantsuse romaanid täiuslik pilt armastatud.	Tatiana sarnaneb mõnevõrra Oneginiga: ... Üksinduse soov, soov mõista ennast ja mõista elu. ... Intuitsioon, taju, loomulik intelligentsus. ... Autori lahke korraldus mõlemale kangelasele.

Kirjanikud on alati püüdlenud vene elu tõelise kujutamise poole; kuid neis kujundites ei olnud esialgu piisavalt artistlikkust, vaba loovust. Puškin tõi vene kirjandusse ilu, võimsa esteetilise printsiibi; kujutades kunstiliselt vene tegelikkust, asus ta samal ajal kindlalt sügava realismi positsioonile.

Aleksandr Puškini romaan "Jevgeni Onegin" on ajalooline, filosoofiline teos, see on romaan-elu. Romaanis kujutatud Vene ühiskonna pildid on ajastu, tegelaste, kommete ja traditsioonide analüüsimisel olulisim materjal.

Jevgeni Onegin on vene kirjanduse üks omanäolisemaid romaane. Ja Puškin sai sellest kindlasti aru. Enne teda kirjutati romaane proosas, sest “proosa” žanr sobib pigem elu üksikasjade kujutamiseks ja selle tervikuna näitamiseks. Poeetilises žanris on see teisiti. Kui autor luuletab, paljastab ta tahtmatult oma sisemaailm, näitab oma "mina", näitab elu läbi oma ideede prisma.

Romaanis "Jevgeni Onegin" näitab Puškin pilti oma ajastust ega eralda seda endast. Väljamõeldud kangelased elavad, armastavad, kannatavad romaanis, kuid on autorist peaaegu lahutamatud. Lugu nende elust on autori hingepäevik.

Puškini uuenduslik lahendus oli ebatavalise pildi, autori kujutise ilmumine romaanis. Ja selle pildi seoste otsimine kangelaste piltidega.

Romaani nimi on "Jevgeni Onegin", on loomulik eeldada, et romaani üks peategelasi on samanimeline tegelane. Rida-realt lugedes saame aru, et koos temaga mängib romaanis täisrolli ka autor. Autor on nähtamatult kohal, kus on tema kangelased. Ta ei ole hingetu kõnejutustaja; seda näeme nii lüürilistest kõrvalepõigetest kui ka peamistest süžee... Autor tungib pidevalt narratiivivälja, vaidleb edasi erinevaid teemasid, loob teatud meeleolu, täpsustab detaile. Autoriga oleme paremad, ta on ühendavaks lüliks kangelaste ja meie vahel.

Autoril on Jevgeni Oneginiga eriline suhe. Autor on Oneginist vanem, ta "pole ammu patustanud". Nad on mõnevõrra sarnased. Mõlemad on aadli esindajad. Mõlemad räägivad vabalt prantsuse keelt. Onegini lugemisring – Byron, Maturin. Aga Puškin ise luges sama juttu!

Byroni Childe Haroldi palverännak on Onegini lemmikraamat. Puškin ja tema kaasaegsed lugesid talle ka. Childe Haroldi melanhoolsust, meeleheidet, pettumust "kopeerisid" isegi mõned kõrgseltskonna esindajad; mask igav inimene oli populaarne.

Mis puudutab Maturinit, siis tema romaan Melmot rändaja vastu tundsid huvi nii Onegin kui Puškin.

Selles etapis teeme lüürilise kõrvalepõike ja ütleme, et romaanis ei tuvasta me autorit Aleksander Sergejevitš Puškiniga. Puškin ja autor (romaanis kõnejutustaja) ei ole sama isik. Kuigi nende elulugu on osaliselt sama.

Kirjanik A. Tarkhov märgib, et kahe “mina” olemasolu (teatud autor ja tõeline poeet Puškin) on “vaba romaani” “Jevgeni Onegini” üks peamisi intriige (vastuolusid).

Tuleme tagasi oma kangelaste juurde. Kuidas suhtub autor Jevgeni Oneginisse? Irooniaga, aga seda ei saa märkimata jätta ka varjamatu kaastundega. kuigi…

“Mul on alati hea meel erinevust märgata
Onegini ja minu vahel"

Kangelaste sarnasus on olemas kasvatuses ja hariduses. Autor märgib irooniaga:

"Me kõik õppisime natuke
Midagi ja kuidagi
Nii et haridus, jumal tänatud,
Pole ime, et meiega koos särada."

Mille poolest nad veel sarnased on ning mille poolest Onegin ja autor erinevad?

Mõlemad tunnevad Neeva kaldaid. Onegin püüdis pliiatsi kätte võtta, "aga raske töö oli talle haige," autor selline pole. Ta kuulub kirjanike "ülemeelikku töökotta".

Teater ja ballett pole Onegini jaoks kunstitemplid, kus sünnivad ilu ja emotsioonid, vaid koht flirtimiseks, romantikaks ja ohkamiseks.

"Teater on kuri seadusandja,
Tujukas jumaldaja
Võluvad näitlejannad
tiibade aukodanik”.

“Ma olin kibestunud, ta on sünge;
Me mõlemad teadsime mängu kirge;
Kaalus meie mõlema elu;
Mõlemas südames kustus kuumus;
Pahatahtlikkus ootas neid mõlemaid
Pime õnn ja inimesed
Meie päevade hommikul."

Tüüpide erinevust saab jälgida ka selles, et Onegin märkas, "et külas sama igavus", ja autor "sündis ... maavaikuseks".

Onegini kuvand romaanis ei ole staatiline, see on muutumas. Just sel ajal, kui Onegin kogeb tõelist pettumust, läheneb autor oma "heale sõbrale" Oneginile, püüab arendada tema loovust, õpetada talle luuletama. Kuid seda katset ei krooninud edu, sest "ta ei suutnud eristada jambikat koreast, hoolimata sellest, kui kõvasti me võitlesime".

Süžee arenedes näeme, et autori ja Onegini maailmavaade on muutumas. Onegin mõistis palju, tundis palju. Autorist sai ka teistsugune. Onegin on romaani finaalis lojaalsem ja arusaadavam; sellisena on see autorile lähedasem.

Kuidas see välja tuleb tulevane elu Eugene? Loodetavasti on see edukas. Jevgenil on positiivsed kalduvused. Ainus probleem on lõhe Onegini potentsiaali ja rolli vahel, mille ta on endale ühiskonnas valinud.

Järeldus

Romaanis "Jevgeni Onegin" ilmub sama imeline kujutlus "vastavast poeedist". Romaani autor pole Puškin, ta on iseseisev kangelane, sündmustes täieõiguslik osaleja. Autor ja Onegin on paljuski sarnased. Nad mõtlevad elu üle, on paljude asjade suhtes kriitilised, neid iseloomustab intensiivne elueesmärgi otsimine. Nad on neid ümbritseva rahvahulga kohal. Kuid samal ajal on nad erinevad. Autor suhtub Eugeneesse irooniliselt, kuid ilmse kaastundega. Nende kahe tüübi vaadete erinevus tehti kindlaks esimeses peatükis. See tähendab, et punktid, mis asuvad i kohal, asetatakse kohe algusesse.

Autor, kellest Puškin targalt romaani kangelase tegi, meile usaldab, annab vajalikud selgitused. Tänu autorile mõistame paremini Onegini kuvandit, teose teiste kangelaste kujutisi, mõistame paremini romaani süžeed.