Sümbolid elus ja kunstis on lühikesed. Sümbolid elus ja kunstis Kesksümbolid on kujutised mis tahes kultuurist päike, puu, tee

Päike, puu, tee. Inimesed uskusid, et neile on antud pühad jõud ja austasid neid. Päike annab valgust ja soojust ning on elu sümbol. Puu kasvab ja kaotab lehestiku, võidab selle ikka ja jälle, st tundub, et see sureb ja tõuseb uuesti. Seetõttu on puu vastavalt iidsetele usulistele tõekspidamistele universumi sümbol.

Vene inimese jaoks on tee kujutis-sümbol eriti oluline. Inimese elu oli nagu tee, mida kõik pidid kõndima. Rahvarituaalid, mis tähistavad inimese elu peamisi verstaposte - sünnist, ristimisest, pulmadest kuni surmani - peegeldasid tema ideid olemise väärtuste kohta ning samal ajal haritud ja õpetatud, moodustades ruumi tajumise kultuuri ja aega. Tee on juba ammu köitnud ja meelitab vene rahvast uute võimaluste, värskete muljete ja ahvatlevate muutustega.

Tee kuvand on muutunud laialt levinud kunstis ja ennekõike folklooris. Paljud krundid rahvajutud seotud tee-tee läbimisega otseses ja ülekantud tähenduses. Kodumaine kunst teab palju muusikalisi, pildilisi ja graafilisi teoseid, mis on pühendatud tee kujutisele. Piisab heliloojate nimede nimetamisest: M. Glinka, P. Tšaikovski, S. Tanejev, S. Rahmaninov, G. Sviridov; kunstnikud: I. Bilibin, V. Vasnetsov, I. Levitan, N. Roerich; luuletajad ja kirjanikud: A. Puškin, M. Lermontov, N. Gogol ja paljud, paljud teised.

Õppetunni sisu tunni ülevaade toetada raami õppetunni esitluse kiirendusmeetodeid interaktiivseid tehnoloogiaid Harjuta ülesanded ja harjutused enesetesti töötoad, koolitused, juhtumid, ülesanded kodutööde arutelu küsimused õpilaste retoorilised küsimused Illustratsioonid heli, videoklippe ja multimeediat fotod, pildid, graafikud, tabelid, skeemid huumor, anekdoodid, lõbus, koomiksisõnad, ütlused, ristsõnad, tsitaadid Toidulisandid kokkuvõtted artiklid kiibid uudishimulike petulehtede jaoks õpikud põhi- ja täiendav terminite sõnavara teised Õpikute ja tundide täiustamineveaparandused õpetuses tunnis uuenduse õpikuelementide fragmendi uuendamine tunnis vananenud teadmiste asendamine uutega Ainult õpetajatele täiuslikud õppetunnid kalendriplaan aastaks aruteluprogrammi metoodilised soovitused Integreeritud tunnid

Iga kultuuri kesksed sümbolid-kujundid on päike, puu, tee. Inimesed uskusid, et neile on antud pühad jõud ja austasid neid. Päike annab valgust ja soojust ning on elu sümbol. Puu kasvab ja kaotab lehestiku, võidab selle ikka ja jälle, st tundub, et see sureb ja tõuseb uuesti. Seetõttu on puu vastavalt iidsetele usulistele tõekspidamistele universumi sümbol.

Kesksümbolid on kujutised mis tahes kultuurist - päike, puu, tee.

Inimesed uskusid, et neile on antud pühad jõud ja austasid neid.

PÄIKE annab valgust ja soojust, on elu sümbol.

PUU kasvab ja lehestiku kaotamine saavutab selle ikka ja jälle, see tähendab, et see sureb

ja ülestõusmine (seega kooskõlas iidsete usuliste tõekspidamistega

puu on universumi sümbol.)

ROAD on kujutis-sümbol, millel on vene rahva jaoks eriline tähendus.

ELURAJA on omamoodi tee, mida tuleb läbida

Tee on juba ammu köitnud ja meelitab vene rahvast uutega

võimalusi, värskeid muljeid, ahvatlevaid muutusi.

Vene inimese jaoks on tee kujutis-sümbol eriti oluline. Inimese elu oli nagu tee, mida kõik pidid kõndima. Rahvarituaalid, mis tähistavad peamisi verstaposte inimese elus - sünnist, ristimisest, pulmadest kuni surmani - peegeldasid tema ideid olemise väärtuste kohta ning samal ajal haritud ja õpetatud, moodustades ruumi tajumise kultuuri. aega. Tee on juba ammu köitnud ja meelitab vene rahvast uute võimaluste, värskete muljete ja ahvatlevate muutustega.

Tee kuvand on muutunud laialt levinud kunstis ja ennekõike folklooris. Paljud rahvajuttude süžeed on seotud tee-tee läbimisega otseses ja ülekantud tähenduses. Kodumaine kunst teab palju muusikalisi, pildilisi ja graafilisi teoseid, mis on pühendatud tee kujutisele. Piisab heliloojate nimede nimetamisest: M. Glinka, P. Tšaikovski, S. Tanejev, S. Rahmaninov, G. Sviridov; kunstnikud: I. Bilibin, V. Vasnetsov, I. Levitan, N. Roerich; luuletajad ja kirjanikud: A. Puškin, M. Lermontov, N. Gogol ja paljud, paljud teised.

Pilt Venemaa kohta, kes kihutab raevukalt mööda tundmatut teed, pole nii optimistlik, kui esmapilgul võib tunduda.

Selline rahvalaule, nagu "Kas põllul pole ühte rada", "Oh, sa oled minu väli" jne, kutsub tee inimese hinges esile kogemusi, mis on seotud armastuse tundega looduse vastu, kodumaa, armastatud inimene. Seda tüüpi laule eristatakse reeglina skandeerimise, hingeõhu ja arenenud meloodia järgi. Nende laulude intonatsioonid on põimitud rahvakõne luulega. Luuakse äärmiselt värvikas ja väljendusrikas, lausa nähtav pilt, mis jäädvustab kogu inimese.

Eriline kiht rahvakultuur on kutsarid, burlakklaulud, mässumeelsete vabameeste, raske töö ja paguluse laulud, milles teepilt oli põimunud tsiviil-, protestimotiividega ning seostatud vabaduse ja tahtega. Näitena võib tuua laulud "Oh sina, lai stepp", "Stepp ja stepp ümberringi", "Kolodniki", "Treener, ära aja hobuseid" jne. Siin leidsid murdumise ühiskonna erinevate ringkondade loomingulised püüdlused: mõlemad linnaelanikud, intelligents ja üliõpilasnoored.

Vene algupärane lõputu ja rõõmutu tee teema - mitte lihtsalt katkine ja rahutu maantee, vaid kannatuste ja pisarate sümbol - kajastub I. Levitani maalil Vladimirka. See on kurikuulus Vladimirski trakt, mida mööda pagendatud süüdimõistetud Siberisse sõidutati. Tee ulatub vääramatult silmapiiri taha, selle kohal rippuvad pliipilved blokeerisid tihedalt päikest: ei valgust, kiirt ega lootust. Monotoonne, tasane maastik hingab meeleheitest ja melanhooliast. Kellegi üksik haud ristmikul ja üksik rändaja, kes teeb ristimärki.


On muusikalisi kompositsioone, mis annavad vahetult edasi kogemusi teelt, teelt, kiirelt sõidult, näiteks: M. Glinka "Rändlaul", P. Tšaikovski "Troikast" (tsüklist "Aastaajad") või "Troika" ja "Talvine tee" Sviridov (muusikalistest illustratsioonidest A. Puškini loole "Lumetorm"). On ka neid, kus tee pilt ilmneb filosoofilises, religioosses võtmes, näiteks aastal
S. Rahmaninov (prelüüd) või S. Tanejevi kantaadis "Johannes Damaskusest".

Tee teemale on pühendatud palju romansse, laule, millest paljud on populaarseks saanud, näiteks: "Minu tuli", "Miks sa ahnelt teed vaatad", "Ma lähen teele üksi" jne.

Tee teema võeti üles ka 20. sajandi heliloojate ja laulukirjutajate loomingus. Võib -olla on selle suuna sümbol kirjutatud pärast suurt Isamaasõda(1946) An. Novikov L. Oshanini laulu "Eh, teed" sõnadele. See peegeldab lühidalt ja kokkuvõtlikult filosoofilise sügavusega mõtet katsumuste, kaotuste ja raskuste aastate kogemustest keerulisel teel, mille inimene läbis sõja ajal. Pole ime, et kaasaegsete tunnistuste kohaselt sai sellest laulumälestisest marssal G. Žukovi lemmiklaul. Nii nagu A. Aleksandrovi "Püha sõda" sai oma aja sümboliks ja pani samal ajal aluse tervele sõja -aastate laulukihile, võttis laul "Eh, teed" kokku need kohutavad ja võidukad aastad sõjast.


Võime öelda, et mineviku traditsioone jätkates kasvas see laul neist välja ja sai oma ajastu kunstiliseks sümboliks.

XX sajandi teisel poolel. tee kuvandit seostati uute maade arendamise romantikaga, geoloogide tööga, uute linnade, hüdroelektrijaamade ehitamisega jne. A. Pakhmutova laul “Geoloogid” on selles osas suunav. Tee teemat kasutati sageli laialt levinud 60–70ndatel. eelmise sajandi autorilaul, kõlas turistide koosviibimistel, lõkketel.

Pidage meeles teile tuttavaid laule, muinasjutte, kirjandusteoseid, milles kehastuvad päikese-tee, puu, sümbolid.

Otsige väljavõtteid kirjandusteoseid(luule, proosa), milles kehastub teepilt, ja kirjutage loomingulisse märkmikku oma arusaam nende kunstilisest ideest, moraalsest ja esteetilisest tähendusest.

Kuula "Troikat" (1. osa) A. Puškini loo "Lumetorm" muusikalistest illustratsioonidest. Pöörake tähelepanu G. Sviridovi muusika stiililistele omadustele. Miks võrreldakse tema loomingut Venemaad käsitleva lauluga?

Kuidas tutvustab helilooja instrumentaalpalas "vokaali" põhimõtet? Millist tähtsust omistatakse “vokaalsete” intonatsioonide muutmisele “instrumentaalsete” poolt?

Millest muusikaline vorm kas saate võrrelda lugu "Troika"?

Vaata katkendit filmist "Blizzard". Millist rolli mängib selles G. Sviridovi muusika? Milliste vahenditega õnnestus heliloojal saavutada tegevusrütm?

Slaid 1

Sümbolid elus ja kunstis
Mis tahes kultuuri kesksed sümbolid -kujutised -
päike, puu, tee. Inimesed uskusid, et nemad
Pühade jõududega ja austas neid.

Päike annab valgust ja soojust
ja see on elu sümbol.

Puu kasvab ja kaotab lehestiku,
leiab seda ikka ja jälle, see tähendab justkui
sureb ja äratatakse üles. Seetõttu aastal
vastavust
koos
iidsed
usulised tõekspidamised, universumi puu sümbol.
900igr.net

Slaid 2

Sümbolid elus ja kunstis
Päike on elu sümbol.

Puu on universumi sümbol.

Slaid 3

Vene inimese jaoks on tee kuvandil eriline tähtsus. Inimelu
võrreldud
tee, mida kõik pidid kõndima.

Slaid 4

Tee pilt sai
aastal laialt levinud
kunsti ja ennekõike sees
rahvaluule.
Paljud rahvajutud
seotud muinasjutte
mööda teed-teed
otseses ja kujundlikus tähenduses
meel.
Pidage meeles lugusid, kus
tee pilt ilmub?

Slaid 5

Tee tekitab inimese hinges tundeid,
seotud armastuse tundega looduse, kodumaa vastu,
kallimale.
Sageli seostatakse teepilti tsiviilisikutega,
protestimotiivid, vabaduse, tahte, valikuga.
Ürgne vene teema on lõputu ja
rõõmutu
teed:
mitte
lihtsalt
katki
ja
rahutu, kuid kannatuste ja pisarate sümbol.

Slaid 6

K. Kryzhitsky.
Tee taga
vihma.

Inimese elu oli nagu tee, mis oleks pidanud olema
käi igaüks läbi. Rahva rituaalid, mis tähistavad peamist
verstapostid inimese elus - sünnist, ristimisest, pulmast,
kuni surmani, - peegeldas tema ideid
väärtused olla ja samal ajal haritud ja õpetatud,
ruumi ja aja tajumiskultuuri kujundamine.

Slaid 7

Tee on ammu olnud
altkäemaksu ja
meelitab
Vene mees
uus
võimalusi,
värske
muljed,
ahvatlev
muutus.
F. Vassiljev. Pärast
vihma. Väike küla. 1867-1869

Slaid 8

S. Ivanov. Sisserändaja surm.

Slaid 9

Kodumaine kunst teab palju muusikat,
maalid, graafilised tööd, mis
pühendatud tee kuvandile. Tee kujutis on kehastunud
heliloojate teosed: M. Glinka, P. Tšaikovski,
S. Taneeva, S. Rahmaninov, G. Sviridov;
kunstnikud: I. Bilibina, V. Vasnetsov, I.
Levitan, N. Roerich; luuletajad ja kirjanikud: A.
Puškin, M. Lermontov, N. Gogol ja palju -palju
teised.
Taliteel, igav
Kolm hallikoera jookseb
Ühe kõlaga kell
Kõmiseb väsinult.
A. Puškin
M. Glinka, N. Kukolnik
"Mööduv laul"

Slaid 10

Venemaa kuvand, hullumeelselt
kiirustades läbi tundmatu
tee, mitte nii optimistlik
nii rahulik kui võimalik
esmapilgul ilmuma.
Rahvalauludes nagu
„Mitte üksi põllul
tee "," Oh, sa oled minu väli "
jne, tee kutsub
inimese hing kogeb tundega
Armastus looduse, kodumaa, lähedaste vastu. Kuidas
tavaliselt
laulud
meeldib
lahke
erinevad
laulmine, hingeõhk, arenenud meloodia.
Nende laulude intonatsioonid on põimunud luulega
rahva kõne. Äärmiselt värvikas ja
väljendusrikas, otse nähtav pilt, mis
haarab kogu inimese.
"Oh, sa oled minu valdkond"

Slaid 11

Rahvakultuuri eriline kiht
on kutsarid,
burlaku laulud, mässulised laulud
vabadikud, raske töö ja
lingid, kus pilt on tee
tsiviilisikutega läbi põimunud,
protestimotiivid ja
seotud vaba tahtega.
Näitena võib tuua laulud „Ah
sina, lai stepp "," Stepp ja stepp
ümber "," Kolodniki "," Kutsar, ärge sõitke
hobused "ja teised.
loominguliste püüdluste murdumine
ühiskonna erinevad ringkonnad: ja
linnaelanikkond ja
intelligents ja üliõpilane
"Stepp ja stepp ümberringi"
noorus.

Slaid 12

Kummalisel kombel traditsioonilise vene keelega
maastikul kõige stabiilsem "pärand",
mis esivanematelt järeltulijatele edasi antakse, Venemaal
on teed. Ja see pole üldse üles ehitatud
aastatuhande kiviteed Roomas ja kõige rohkem
lihtne, kõigi neetud, igavesti lonkav
maateed. Kogu oma lühiajalisuse tõttu nad
on lihtsalt hävimatud.

Slaid 13

Pärast igat vihma ja
sula erodeerub
neid, neid ikka ja jälle
uuesti sündima, sisse võtma
ise jälgi inimestest.
Hooajaväline sula,
mis koheselt
hägustab jälgi
kes mööda teed läksid
inimesed saavad sisse
venelaste loovus
maastikumaalijad 60-70ndad. kaheaastane 19
v. omapärane
elu edevuse metafoor.
Ivanov A. Appian Way
päikeseloojangul

Slaid 14

Žukovski S.Yu.
Tee

Šiškin Ivan Ivanovitš.
Keskpäev. Umbes
Moskva. 1869 g

Slaid 15

Algne vene teema on lõputu ja rõõmutu
teed - mitte ainult katkised ja rahutud
maatee, kuid kannatuste ja pisarate sümbol.

Ja Levitan. Vladimirka, 1892

Märgid ja sümbolid kunstis

Sümbol on ese, tegevus vms, mis paljastab pildi, kontseptsiooni, idee. Sümbol kehastab inimeste jaoks ühiseid kogemusi ja ideid. Sümbol on märgi ja pildi süntees.

Märgid on objektide, nähtuste, toimingute üldtunnustatud sümbolid. Märkide näited on liiklusmärgid või sümbolid geograafilistel kaartidel, helisignaalid - kõige rohkem SOS või kiirabi sireen erinevaid žeste jne.

Alates primitiivsetest aegadest on erinevat tüüpi kujutised (skulptuursed, piltlikud, graafilised) olnud märgilised ja sümboolsed koodid, mida iidsed inimesed kasutasid rituaalide läbiviimiseks, teabe säilitamiseks ja edastamiseks. Iga märkimisväärne heli, žest, asi, sündmus võib olla märk või sümbol.

Kunst kõnetab inimesi sümbolite keeles. Sümbol kunstis on kunstiliselt mis tahes ideed kehastades. Sümbol, nagu mõistatus, on polüseemiline, selle tähendusi saab avaldada lõpmatuseni, erinevalt märgist, mida mõistavad kõik ühtemoodi. Sümboli mõistmise sügavus sõltub inimese tõlgendamisvõimest, tema eruditsioonist ja intuitsioonist.

Muusikaline kunst kõnetab meid helide keelega ja on täis saladusi. Silmatorkava mitmekesisuse ja sügavusega väljendab muusika märkide ja sümbolite süsteemi kaudu inimlike tunnete rikkaimat maailma. Isegi üks heli, võttes arvesse kõiki selle aspekte - helikõrgus, kestus, tämber, helitugevus - on märk -intonatsioon. See võib viidata häbelikkusele või enesekindlusele, piirangutele või vabadusele, hellusele või ebaviisakusele. Võite rääkida ka plastikust märkidest, mis reprodutseerivad žesti, liikumist.

V inimese iseloom alati on soov luua - vajadus uurida, leiutada, ehitada, lahendada keerulisi, sassis probleeme. Üks neist probleemidest oli teaduslik idee luua igiliikur (perpetuum mobile). Tema leiutisel oleks tohutu mõju maailmamajanduse arengule. Ja ainult muusika kui ajutine kunst allub "igavese liikumise" kujutise kehastusele. Selle sümboliks olid erinevate heliloojate instrumentaalpalad "Regreshit mobile" ("Igavene liikumine"): N. Paganini, F. Mendelssohn, N. Rimski-Korsakov jne.

Sümboliks muutuvat muusikalist märki võib nimetada saatuse motiiviks - teravilja -intonatsiooniks, millest kasvab välja kogu L. Beethoveni 5. sümfoonia. Ja sellised näited muusikaline kunst palju. Riigihümnid on muusikalised sümbolid, mis kehastavad rahva ühtsust, kultuuri ja uhkust oma riigi üle.

Ajaloos on olnud ajastuid, kui inimesed pöördusid kunstis eriti sageli sümbolite poole. Näiteks on keskaegne kristlik kunst. Keskajal pakkus inimese Jumala poole püüdlemine erilist huvi. Seetõttu huvitasid inimest ümbritsevad asjad kunstnikku vaid niivõrd, kuivõrd need olid seotud Pühakirja tähendusega.

Paljud keskaegsed maalid kujutavad kaussi, viinamarju (veini) ja leiba - armulaua sakramendi sümboleid; liilia või iirise lilled - Jumalaema sümbol. sümboolika kunst vanitas kunstiline

Värvuse ja värvi valik on samuti sümboolne: punakaspruun oli kõige maise (savi, maa) sümbol; punane on mahavoolanud ohvrivere värv, usutuli; sinine või sinine sümboliseeris kõike taevalikku, püha; ja roheline on lootuse värv, elu värv, lohutuse, uuele elule taassünni sümbol.

Alates viieteistkümnendast sajandist. pildil kujutatud asjad on varustatud kahekordse tähendusega - religioossed ja igapäevased. Religioonis jätkatakse keskaja traditsioonilist jumalikku sümboolikat, igapäevaelus on asja tavaline tähendus Igapäevane elu inimene.

Paljud XVII sajandi teosed. on oma olemuselt sümboolsed, mida annavad sageli edasi neis esitatavad esemed: klaasid veini, leiva, kala, närtsinud lillede, kellade jm. Mõnikord kujutavad tavalised esemed, mis on ebatavaliselt ühte kompositsiooni ühendatud, kujutiskoode, mida on raske ära arvata. See kehtib eriti XVII sajandil laialt levinud kohta. natüürmort, mida nimetatakse vanitaks (vanitas - edevuste edevus) ja tuletab inimesele meelde tema eksistentsi nõrkust. Neil on kujutatud kolju, küünlaid, lilli, kellasid, lehti märkmetega ja Muusikariistad(heli on kustunud - see tähendab, et see on surnud), mida tajutakse krüptitud sõnumitena. Vanitase süžeedes töötavad kunstnikud rääkisid maise eksistentsi edevusest, olemise mööduvusest. Maali nimi "Edevuste edevus" räägib maise edevuse mööduvusest - rikkuse, võimu, naudingu tagaajamisest. Natüürmordis annab kunstnik edasi igapäevaelu väärtust, lihtsate asjade olulisust. Tema suhtumine maailma erineb selle poolest, et ta näeb ja tunneb selget või varjatud elu, mis on hajutatud kõiges olemasolevas, looduses, mateerias endas. Sellepärast on natüürmordi teine ​​nimi natüürmort (hollandi stillleven, saksa stilleben, inglise natüürmort) - vaikne (vaikne) elu.

Kunstniku jaoks pole "tummi asju", tema jaoks on kõik "väljendusrikas ja rääkiv olemine" (M. Bakhtin).

Vincent van Goghi (1853–1890) portreed, maastikud, natüürmordid, žanristseenid peegeldavad tema mässumeelset, üksildast, kaanonitest ja normidest sõltumatut hinge. Tema töid läbib äge ärevus ja segadus. Keeruline sisemaailma kunstnik ilmneb sageli sümbolite kaudu. Van Gogh püüdis sisu kajastada väljendusrikaste, psühholoogiliselt intensiivsete värvidega. "Püüdsin inimese kohutavaid kirgi punase ja rohelisega väljendada," rääkis kunstnik. Emotsionaalset intensiivsust suurendasid mitmel korral tehnika, mida kasutas väikeste katkendlike joontega värvkatte meister ja nende liikumise laineline rütm.

Kasutas oma teostes sümboolikat ja Pablo Picasso (1881 - 1973). Muusikariistad olid sageli tema natüürmortide tegelased. Võib -olla on see tingitud nende vormide keerukusest või võib -olla soovist sünteesida maali ja muusikat.

Natüürmort (prantsuse naturemorte - surnud loodus) on žanr, iseloomulik tunnus mis kujutab endast majapidamistarbeid, toitu, lilli jne.