Meeste psühholoogia

Lavavälised tegelased äikesetormis. Alaealiste tegelaste roll draamas A

A. N. Ostrovskit peetakse õigustatult vene igapäevadraama, vene teatri isaks. Ta avas vene teatrile uued horisondid, uued kangelased, uut tüüpi inimeste suhted. Tema sulest kuulub umbes 60 näidendit, millest kuulsaimad on "Kaasavara", " Hiline armastus”, “Mets”, “Piisavalt lihtsust igale targale”, “Meie inimesed - me asume elama” ja loomulikult “Äike”.
Näidendit "Äike" nimetas A. N. Dobrolyubov kõige otsustavamaks teoseks, kuna "türannia ja hääletuse vastastikused suhted on selles viidud traagiliste tagajärgedeni ...". Tõepoolest, lavastus viib meid Volga väikelinna Kalinovisse, mis poleks sugugi tähelepanuväärne, kui selle patriarhaalse olemuse sügavuses ei kerkiks esile probleeme, mida võib seostada mitme universaalse inimliku probleemiga. Kindlus on peamine, mis määrab linna atmosfääri. Ja dramaturg annab meile väga täpselt edasi nende inimeste meeleseisundi, kes on sunnitud selles õhkkonnas oma elu veetma.
Lavastuse teisejärgulised tegelased ei moodusta mitte ainult tausta, millele Katerina isiklik draama areneb, peategelane töötab. Need näitavad meile erinevat tüüpi inimeste suhtumist oma vabaduse puudumisesse. Näidendi kujundite süsteem on selline, et kõik teisejärgulised tegelased moodustavad tinglikke paare ja ainult Katerina on üksi oma tõelises soovis pääseda "türannide" rõhumise eest.
Dikoy ja Kabanova on inimesed, kes hoiavad pidevas hirmus neid, kes neist kuidagi sõltuvad. Dobrolyubov nimetas neid väga tabavalt "türanniteks", kuna kõigi jaoks on peamine seadus nende tahe. Pole juhus, et nad suhtuvad üksteisesse väga lugupidavalt: nad on samad, erinev on ainult mõjusfäär. Wild saab hakkama linnas, Kabanikha - oma peres.
Katerina pidev kaaslane on Varvara, tema abikaasa Tihhoni õde. Ta on kangelanna peamine vastane. Tema peamine reegel: "Tee, mida tahad, kui ainult kõik oleks õmmeldud ja kaetud." Barbarale ei keelata intelligentsust ja kavalust; enne abiellumist tahab ta igal pool õigel ajal olla, kõike proovida, sest ta teab, et “tüdrukud kõnnivad ringi nagu tahavad, isa ja ema ei hooli. Ainult naised on luku taga." Varvara mõistab suurepäraselt nende maja inimestevaheliste suhete olemust, kuid ei pea vajalikuks võidelda ema "tormiga". Valetamine on tema jaoks norm. Vestluses Katerinaga räägib ta sellest otse: "Noh, ilma selleta ei saa ... Kogu meie maja toetub sellele. Ja ma ei olnud valetaja, vaid õppisin siis, kui see oli vajalik. Barbara kohanes pimeda kuningriigiga, õppis ära selle seadused ja reeglid. See tunneb jõudu, jõudu, soovi petta. Tegelikult on ta tulevane metssiga, sest õun ei kuku õunapuust kaugele.
Varvara sõber Ivan Kudryash sobib talle. Tema on ainuke Kalinovi linnas, kes oskab Wildile vastata. “Mind peetakse ebaviisakaks; miks ta mind kinni hoiab? Niisiis, ta vajab mind. Noh, see tähendab, et ma ei karda teda, aga las ta kardab mind ... ”ütleb Kudryash. Vestluses käitub ta jultunult, targalt, julgelt, uhkustab oma osavusega, bürokraatiaga, teadmistega "kaupmeeste institutsioonist". Ka tema kohanes Metsiku türanniaga. Veelgi enam, võib isegi oletada, et Curly võinuks muutuda teiseks Wildiks.
Lavastuse lõpus lahkuvad Varvara ja Kudryash "pimedast kuningriigist", kuid kas see põgenemine tähendab, et nad on end täielikult vabastanud vanadest traditsioonidest ja seadustest ning saavad uute eluseaduste ja ausate reeglite allikaks? Vaevalt. Tõenäoliselt püüavad nad ise elu peremeesteks saada.
Paar koosneb ka kahest mehest, kellega oli seotud Katerina saatus. Neid võib julgelt nimetada "pimeda kuningriigi" tõelisteks ohvriteks. Nii et Katerina Tikhoni abikaasa on nõrga tahtega, selgrootu olend. Ta kuuletub kõiges oma emale ja kuuletub talle. Tal pole selget elupositsioon, julgust, julgust. Tema pilt vastab täielikult talle antud nimele - Tikhon (vaikne). Noor Kabanov mitte ainult ei austa ennast, vaid lubab ka emal oma naist häbematult kohelda. See on eriti ilmne hüvastijättseenis enne messile minekut. Tihhon kordab sõna-sõnalt kõiki oma ema juhiseid ja moraliseerimist. Kabanov ei suutnud oma emale milleski vastu panna, ta otsis lohutust ainult veinist ja neil lühikestel reisidel, mil tal õnnestus vähemalt korraks ema ikke alt pääseda.
Muidugi ei saa Katerina sellist abikaasat armastada ja austada, kuid tema hing ihkab armastust. Ta armub vennapojasse -
Nick Wild, Boris. Kuid Katerina armus temasse A. N. Dobrolyubova tabava väljendi järgi "kõrbes", sest sisuliselt ei erine Boris Tihhonist palju. Kas see on rohkem haritud, jah, nagu Katerina, ei veetnud ta kogu oma elu Kalinovos. Borisi tahte puudumine, soov saada oma osa vanaema pärandist (ja ta saab selle ainult siis, kui on oma onuga lugupidav) osutus armastusest tugevamaks. Katerina ütleb kibestunult, et erinevalt temast on Boris vaba. Aga tema vabadus – välja arvatud naise puudumisel.
Kuligin ja Feklusha moodustavad samuti paari, kuid siinkohal on juba paslik rääkida antiteesist. Rändur Feklushat võib nimetada "pimeduse kuningriigi" "ideoloogiks". Oma lugudega maadest, kus elavad koerapeadega inimesed, äikesetormist, mida tajutakse kui ümberlükkamatut teavet maailma kohta, aitab ta "türannidel" hoida inimesi pidevas hirmus. Kalinov on tema jaoks Jumala õnnistatud maa. Igiliikurit otsiv iseõppinud mehaanik Kuligin on Feklusha täpne vastand. Ta on aktiivne, kinnisideeks pidevast soovist inimeste heaks midagi kasulikku ära teha. Tema suhu pandi "pimeda kuningriigi" hukkamõist: "Julm, härra, moraal meie linnas, julm ... Kellel on raha, härra, see püüab orjastada vaeseid, nii et tema töö eest on rohkem tasuta. rohkem raha raha teenida ... ”Kuid kõik tema head kavatsused jooksevad vastu arusaamatuse, ükskõiksuse, teadmatuse paksu müüri. Nii saab ta katsel majadele terasest piksevardaid panna, Dikylt ägeda vastulöögi: “Torm saadetakse meile karistuseks, et tunneme, aga sina tahad end kaitsta postide ja mingisugusega. sarved, jumal andesta mulle.
Kuligin on ehk ainus, kes peategelasest aru saab, pole juhus, et just tema hääldab etenduse lõpus süüdistavaid sõnu, hoides süles surnud Katerina keha. Kuid ta on ka võitlusvõimetu, kuna kohanes ka "pimeda kuningriigiga", leppis sellise eluga.
Ja lõpuks on viimaseks tegelaseks poolhull daam, kes juba etenduse alguses ennustab Katerina surma. Temast saab patriarhaalses perekonnas üles kasvanud uskliku Katerina hinges elavate patualaste ideede personifikatsioon. Tõsi, näidendi finaalis suudab Katerina oma hirmust üle saada, sest ta mõistab, et kogu tema elu valetada ja end alandada on suurem patt kui enesetapp.
Teisesed tegelased, nagu juba mainitud, on taustaks, millel rullub lahti meeleheitel naise tragöödia. Iga näitleja näidendis iga pilt -
detail, mis võimaldab autoril võimalikult täpselt edasi anda "pimeda kuningriigi" õhkkonda ja enamiku inimeste võitluseks valmistumatust.

A. N. Ostrovskit peetakse õigustatult vene igapäevadraama, vene teatri isaks. Ta avas vene teatrile uued horisondid, uued kangelased, uut tüüpi inimsuhted. Tema sulest kuulub umbes 60 näidendit, millest tuntuimad on “Kaasavara”, “Hiline armastus”, “Mets”, “Piisavalt lihtsust igale targale”, “Meie inimesed – asume elama” ja muidugi "Äikesetorm".
Näidendit “Äike” nimetas A. N. Dobrolyubov kõige otsustavamaks teoseks, kuna “türannia ja hääletuse vastastikused suhted on selles viidud traagiliste tagajärgedeni ...”. Tõepoolest, lavastus viib meid Volga väikelinna Kalinovisse, mis poleks sugugi tähelepanuväärne, kui selle patriarhaalse olemuse sügavuses ei kerkiks esile probleeme, mida võib seostada mitme universaalse inimliku probleemiga. Kindlus on peamine, mis määrab linna atmosfääri. Ja dramaturg annab meile väga täpselt edasi nende inimeste meeleseisundi, kes on sunnitud selles õhkkonnas oma elu veetma.
Lavastuse teisejärgulised tegelased ei moodusta ainult tausta, mille taustal rullub lahti teose peategelase Katerina isiklik draama. Need näitavad meile erinevat tüüpi inimeste suhtumist oma vabaduse puudumisesse. Näidendi kujundite süsteem on selline, et kõik alaealised tegelased moodustavad tinglikke paare ja ainult Katerina on üksi oma tõelises soovis pääseda "türannide" rõhumise eest.
Dikoy ja Kabanova on inimesed, kes hoiavad pidevas hirmus neid, kes neist kuidagi sõltuvad. Dobrolyubov nimetas neid väga tabavalt "türanniteks", kuna kõigi jaoks on peamine seadus nende tahe. Pole juhus, et nad suhtuvad üksteisesse väga lugupidavalt: nad on samad, erinev on ainult mõjusfäär. Wild saab hakkama linnas, Kabanikha - oma peres.
Katerina pidev kaaslane on Varvara, tema abikaasa Tihhoni õde. Ta on kangelanna peamine vastane. Tema peamine reegel: "Tee, mida tahad, kui ainult kõik oleks õmmeldud ja kaetud." Barbarale ei keelata intelligentsust ja kavalust; enne abiellumist tahab ta igal pool õigel ajal olla, kõike proovida, sest ta teab, et “tüdrukud kõnnivad ringi nagu tahavad, isa ja ema ei hooli. Ainult naised on luku taga." Varvara mõistab suurepäraselt nende maja inimestevaheliste suhete olemust, kuid ei pea vajalikuks võidelda ema "tormiga". Valetamine on tema jaoks norm. Vestluses Katerinaga räägib ta sellest otse: "Noh, ilma selleta ei saa ... Kogu meie maja toetub sellele. Ja ma ei olnud valetaja, vaid õppisin siis, kui see oli vajalik. Barbara kohanes pimeda kuningriigiga, õppis ära selle seadused ja reeglid. See tunneb jõudu, jõudu, soovi petta. Tegelikult on ta tulevane metssiga, sest õun ei kuku õunapuust kaugele.
Varvara sõber Ivan Kudryash sobib talle. Tema on ainuke Kalinovi linnas, kes oskab Wildile vastata. „Mind peetakse ebaviisakaks; miks ta mind kinni hoiab? Niisiis, ta vajab mind. Noh, see tähendab, et ma ei karda teda, aga las ta kardab mind ... ”- ütleb Kudryash. Vestluses käitub ta jultunult, targalt, julgelt, uhkeldab oma osavusega, bürokraatiaga, teadmistega "kaupmeeste asutusest". Ka tema kohanes Metsiku türanniaga. Veelgi enam, võib isegi oletada, et Curly võinuks muutuda teiseks Wildiks.
Lavastuse lõpus lahkuvad Varvara ja Kudryash "pimedast kuningriigist", kuid kas see põgenemine tähendab, et nad on end täielikult vabastanud vanadest traditsioonidest ja seadustest ning saavad uute eluseaduste ja ausate reeglite allikaks? Vaevalt. Tõenäoliselt püüavad nad ise elu peremeesteks saada.
Paar koosneb ka kahest mehest, kellega oli seotud Katerina saatus. Neid võib julgelt nimetada "pimeda kuningriigi" tõelisteks ohvriteks. Nii et Katerina Tikhoni abikaasa on nõrga tahtega, selgrootu olend. Ta kuuletub kõiges oma emale ja kuuletub talle. Tal puudub selge elupositsioon, julgus, julgus. Tema pilt vastab täielikult talle antud nimele - Tikhon (vaikne). Noor Kabanov mitte ainult ei austa ennast, vaid lubab ka emal oma naist häbematult kohelda. See on eriti ilmne hüvastijättseenis enne messile minekut. Tihhon kordab sõna-sõnalt kõiki oma ema juhiseid ja moraliseerimist. Kabanov ei suutnud oma emale milleski vastu panna, ta otsis lohutust ainult veinist ja neil lühikestel reisidel, mil tal õnnestus vähemalt korraks ema ikke alt pääseda.
Muidugi ei saa Katerina sellist abikaasat armastada ja austada, kuid tema hing ihkab armastust. Ta armub Diky vennapoega Borisesse. Kuid Katerina armus temasse A. N. Dobrolyubovi tabava väljendi järgi "kõrbes", sest sisuliselt ei erine Boris Tihhonist palju. Kas see on rohkem haritud, jah, nagu Katerina, ei veetnud ta kogu oma elu Kalinovos. Borisi tahte puudumine, soov saada oma osa vanaema pärandist (ja ta saab selle ainult siis, kui on oma onuga lugupidav) osutus armastusest tugevamaks. Katerina ütleb kibestunult, et erinevalt temast on Boris vaba. Aga tema vabadus – välja arvatud naise puudumisel.
Kuligin ja Feklusha moodustavad samuti paari, kuid siinkohal on juba paslik rääkida antiteesist. Rändur Feklushat võib nimetada "pimeda kuningriigi ideoloogiks". Oma lugudega maadest, kus elavad koerapeadega inimesed, äikesetormist, mida tajutakse kui ümberlükkamatut teavet maailma kohta, aitab ta "türannidel" hoida inimesi pidevas hirmus. Kalinov on tema jaoks Jumala õnnistatud maa. Igiliikurit otsiv iseõppinud mehaanik Kuligin on Feklusha täpne vastand. Ta on aktiivne, kinnisideeks pidevast soovist inimeste heaks midagi kasulikku ära teha. Tema suhu pandi “pimeda kuningriigi” hukkamõist: “Julm, härra, moraal meie linnas, julm... Kellel raha on, härra, see püüab vaeseid orjastada, et saaks oma kodule veelgi rohkem raha teenida. tasuta tööd ...” Kuid see on kõik tema head kavatsused, mis jooksevad vastu arusaamatuse, ükskõiksuse, teadmatuse paksu müüri. Nii saab ta katsel majadele terasest piksevardaid panna, Wildilt ägeda vastulöögi: “Torm saadetakse meile karistuseks, et tunneme, aga sina tahad end kaitsta mõne postide ja sarvedega. lahke, jumal andesta mulle."
Kuligin on ehk ainus, kes peategelasest aru saab, pole juhus, et just tema hääldab etenduse lõpus süüdistavaid sõnu, hoides süles surnud Katerina keha. Aga ta on ka võitlusvõimetu, kuna on ka “pimeda kuningriigiga” kohanenud, sellise eluga leppinud.
Ja lõpuks on viimaseks tegelaseks poolhull daam, kes juba etenduse alguses ennustab Katerina surma. Temast saab patriarhaalses perekonnas üles kasvanud uskliku Katerina hinges elavate patualaste ideede personifikatsioon. Tõsi, näidendi finaalis suudab Katerina oma hirmust üle saada, sest ta mõistab, et kogu tema elu valetada ja end alandada on suurem patt kui enesetapp.
Teisesed tegelased, nagu juba mainitud, on taustaks, millel rullub lahti meeleheitel naise tragöödia. Iga näidendi tegelane, iga pilt on detail, mis võimaldab autoril võimalikult täpselt edasi anda “pimeda kuningriigi” õhkkonda ja enamiku inimeste ettevalmistamatust võitluseks.

A.N. Ostrovski sündis ja veetis oma lapsepõlve Zamoskvorechye's, kus kaupmehed, käsitöölised ja vaesed on pikka aega elama asunud. Tema kirjutatud on pikka aega ligi 50 näidendit. kirjanduslikku elu, ja paljud neist olid juurdunud oma kodumaal Zamoskvorechie's. Talurahvareformi eelõhtul avaliku tõusu ajal kirjutatud draama "Äike" (1859) kroonis justkui kirjaniku esimest tegevusaastat, tsükkel tema näidendeid teemal " tume kuningriik» türannid. Kunstniku kujutlusvõime viib meid väikesesse Volga linna Kalinovisse – mille peatänaval asuvad kaupmeeste laod, kus on vana kirik, kus vagad koguduseliikmed käivad palvetamas, üle jõe avalik aed, kus linnarahvas pühade ajal kaunilt jalutab, kogunemised laudvärava juures pinkidel, mille taga hauguvad raevukalt valvekoerad. Elurütm on unine, igav, et sobida selle tuimalt pika suvepäevaga, millega näidend algab:

Draama põhikonflikt ei piirdu ainult Katerina ja Borisi armastuslooga. Dramaatilise konflikti arendamine oleks olnud võimatu ilma Feklusha, ilma Varvarata, ilma Kuligini ja teiste väiksemate tegelasteta. Rändur ja rippuja Feklusha sarnaneb oma mõttekäigult Kabanikhega. Ta mõtleb nagu tema armuke, ta kahetseb seda, mida tema armuke kahetseb - vanadest südamele kallitest aegadest: "Viimased ajad, ema Marfa Ignatjevna, viimane, kõigi märkide järgi viimane." Vestluskaaslased kurdavad, et teistes linnades käib elu täies hoos. Neid hirmutab "tuline madu", mida nad hakkasid kasutama. Neid ootavad ees igasugused hädad: "Ja läheb veel hullemaks, kallis." Kuid Kabanikhe lähedastest ei mõista ainult Feklusha tema tõsidust hukka. "Pimeda kuningriigi" õhkkonnas türanliku võimu ikke all kahvatuvad, närbuvad elavad inimlikud tunded, nõrgeneb tahe, hääbub mõistus. Kui inimesel on energiat, elujanu, hakkab ta oludega harjudes valetama, põiklema.

Selle tumeda jõu survel arenevad Tihhoni ja Barbara tegelased. See jõud moonutab neid, igaüks omal moel. Tihhon on haletsusväärne, isikupäratu. Kuid isegi Kabanikhi rõhumine ei tapnud temas elavaid tundeid täielikult. Kusagil tema argliku hinge sügavuses kumab säde – armastus oma naise vastu. Ta ei julge seda armastust välja näidata ega mõista Katerinat, tal on hea meel isegi tema juurest lahkuda, kui ainult selleks, et põgeneda kodust põrgust. Aga tuli tema hinges ei kustu. Segaduses ja masendunud Tikhon räägib oma naisest, kes teda pettis: "Aga ma armastan teda, mul on kahju teda sõrmega puudutada ..." Tema tahe on piiratud ja ta ei julge isegi oma õnnetut Katjat aidata. . Siiski sisse viimane stseen armastus oma naise vastu võidab Tihhoni hirmu oma ema ees. Katerina surnukeha pärast julgeb ta esimest korda elus süüdistada oma ema:

"Kabanov. Ema, sa rikkusid ta ära, sina, sina, sa...

Kabanova. Mida sa! Al ei mäleta ennast! Unustasid, kellega räägid!

Kabanov. Sa rikkusid ta ära! Sina! Sina!"

Kuivõrd erinevad need süüdistused Tihhoni arglikest, alandatud sõnadest tema esimesel lavale ilmumisel: "Jah, kas me julgeme, ema, mõtle!", "Jah, ma, ema ..." Nii et tõepoolest, "pimeduse kuningriigis" Kabanikha võim kõigub, isegi kui Tihhon niimoodi rääkis.

"Äikesetormi" tegelaste areng on seotud draama keskse konfliktiga. Elu Kabanova majas sandistas ka Varvara. Ta ei taha taluda oma ema jõudu, ei taha elada vangistuses. Kuid Barbara kohaneb kergesti "pimeda kuningriigi" moraaliga, läheb pettuse teele. See muutub tema jaoks harjumuspäraseks - ta väidab, et teisiti pole võimalik elada: kogu nende maja põhineb pettusel. "Ja ma ei olnud valetaja, vaid õppisin siis, kui see oli vajalik," ütleb Varvara. Tema maised reeglid on väga lihtsad: "Tee, mida tahad, kui see oleks ainult õmmeldud ja kaetud." Varvara oli aga kaval nii kaua kui võimalik, kuid kui teda hakati luku taha panema, jooksis ta kodust minema. Ja jälle on Kabanikhi ideaalid murenemas. Tütar "häbis" oma maja, vabanes võimust.

Enamik tegelasi on nõrgad ja õnnetud Diky vennapoeg Boriss Grigorjevitš. Ta ise ütleb enda kohta: "Ma kõnnin ringi täiesti surnuna ... Sõidetud, pekstud ..." See on lahke, kultuurne inimene. Ta paistis teravalt silma kaupmehekeskkonna taustal. Kuid Boriss ei suuda ennast ega oma armastatud naist kaitsta. Õnnetuses ta ainult tormab ringi ja nutab: „Oh, kui need inimesed teaksid, mis tunne mul on sinuga hüvasti jätta! Mu Jumal! Annaks jumal, et kunagi oleks see neile sama magus kui mulle praegu. Hüvasti, Katya! Te kaabakad! Kurad! Oh, kui vaid jõudu oleks! Stseenis viimane kuupäev koos Katerina Borisega põhjustab põlgust. Mees, keda ta kirglikult armastas, kardab koos armastatud naisega põgeneda. Ta kardab isegi temaga rääkida: "Meid ei leiaks siit." Kuid just sellele nõrga tahtega inimesele on suunatud Katerina viimased sõnad enne tema surma: "Mu sõber! Minu rõõm! Hüvasti!"

Katerina Tikhoni abikaasa väärib rohkem austust kui Boris, nagu ta julges süüdistada. Isegi ametnik Wild Curly, kes on väidetavalt ebaviisakas, tekitab vähemalt austust, sest ta suutis oma armastust kaitsta, põgenedes koos kallimaga. Lavastuse tegelaste seas, vastandina Metsikule ja Metssigale, mõistab Kuligin julgelt ja mõistlikult kohut "tumeda kuningriigi" üle. Sellel iseõppinud mehaanikul on särav mõistus ja lai hing, nagu paljudel andekatel rahvast. Ta mõistab hukka kaupmeeste ahnuse, julma suhtumise inimesesse, teadmatuse, ükskõiksuse kõige tõeliselt ilusa suhtes. Kuligini vastuseis "pimedale kuningriigile" on eriti ilmekas Wildiga kohtumise stseenis. Kuligin kirjutab luulet, kuid tema tavapärane kõne on luulest läbi imbunud. "Väga hea, söör, nüüd kõndida," ütleb ta Borisile. - Vaikus, õhk on suurepärane, Volga tõttu lõhnab niitudelt lillede järele, taevas on selge ... "Ja siis kõlavad Lomonossovi luuletused.

Kuligin mõistab hukka" julm moraal» Dikikh ja Kabanov, kuid ta on protestis liiga nõrk. Nii nagu Tihhon, nagu Boris, kardab ta türanlikku võimu, kummardab selle ees. "Midagi pole teha, peame alluma!" ütleb ta alandlikult. Kuligin ja teised õpetavad kuulekust. Ta annab Curlyle nõu: "Parem on taluda." Sama soovitab ta ka Borisile: “Mis teha, härra. Sa pead püüdma kuidagi meeldida." Ja alles lõpus, Katerina surmast šokeeritud, tõuseb Kuligin avalikult protesti: "Siin on teie Katerina teile. Tee temaga mis tahad! Tema keha on siin, võta see; ja hing pole enam sinu oma: see on nüüd sinust halastavam kohtumõistja ees!” Nende sõnadega Kuligin mitte ainult ei õigusta Katerinat, vaid süüdistab ka halastamatuid kohtunikke, kes ta tapsid. Näeme, et Katerina surm tekitas vaikivast, allasurutud Tihhonist, Kuliginiks kutsutavast, kes on tavaliselt türannide ees häbelik, protesti "pimeda kuningriigi" vastu avalikule protestile. Draama põhikonflikt on võitlus vana ja uue moraali vahel. Ja nagu autor kavatses, ei protesti vana maailma vastu mitte ainult peategelane – Katerina, vaid ka teisejärgulised tegelased tõstavad kuidagi "pimeda kuningriigi" vastu häält.

Viinud selle traagiliste tagajärgedeni ... ". Tõepoolest, lavastus viib meid Volga väikelinna Kalinovisse, mis poleks sugugi tähelepanuväärne, kui selle patriarhaalse olemuse sügavuses ei kerkiks esile probleeme, mida võib seostada mitme universaalse inimliku probleemiga. Kindlus on peamine, mis määrab linna atmosfääri. Ja dramaturg annab meile väga täpselt edasi nende inimeste meeleseisundi, kes on sunnitud selles õhkkonnas oma elu veetma.
Lavastuse teisejärgulised tegelased ei moodusta ainult tausta, mille taustal rullub lahti teose peategelase Katerina isiklik draama. Need näitavad meile erinevat tüüpi inimeste suhtumist oma vabaduse puudumisesse. Näidendi kujundite süsteem on selline, et kõik alaealised tegelased moodustavad tinglikke paare ja ainult Katerina on üksi oma tõelises soovis pääseda "türannide" rõhumise eest.
Dikoy ja Kabanova on inimesed, kes hoiavad pidevas hirmus neid, kes neist kuidagi sõltuvad. Dobrolyubov nimetas neid väga tabavalt "türanniteks", kuna kõigi jaoks on peamine seadus nende tahe. Pole juhus, et nad suhtuvad üksteisesse väga lugupidavalt: nad on samad, erinev on ainult mõjusfäär. Wild saab hakkama linnas, Kabanikha - oma peres.
Katerina pidev kaaslane on Varvara, tema abikaasa Tihhoni õde. Ta on kangelanna peamine vastane. Tema peamine reegel: "Tee, mida tahad, kui ainult kõik oleks õmmeldud ja kaetud." Barbarale ei keelata intelligentsust ja kavalust; enne abiellumist tahab ta igal pool õigel ajal olla, kõike proovida, sest ta teab, et “tüdrukud kõnnivad ringi nagu tahavad, isa ja ema ei hooli. Ainult naised on luku taga." Varvara mõistab suurepäraselt nende maja inimestevaheliste suhete olemust, kuid ei pea vajalikuks võidelda ema "tormiga". Valetamine on tema jaoks norm. Vestluses Katerinaga räägib ta sellest otse: "Noh, ilma selleta ei saa ... Kogu meie maja toetub sellele. Ja ma ei olnud valetaja, vaid õppisin siis, kui see oli vajalik. Barbara kohanes pimeda kuningriigiga, õppis ära selle seadused ja reeglid. See tunneb jõudu, jõudu, soovi petta. Tegelikult on ta tulevane metssiga, sest õun ei kuku õunapuust kaugele.
Varvara sõber Ivan Kudryash sobib talle. Tema on ainuke Kalinovi linnas, kes oskab Wildile vastata. „Mind peetakse ebaviisakaks; miks ta mind kinni hoiab? Niisiis, ta vajab mind. Noh, see tähendab, et ma ei karda teda, aga las ta kardab mind ... ”- ütleb Kudryash. Vestluses käitub ta jultunult, targalt, julgelt, uhkeldab oma osavusega, bürokraatiaga, teadmistega "kaupmeeste asutusest". Ka tema kohanes Metsiku türanniaga. Veelgi enam, võib isegi oletada, et Curly võinuks muutuda teiseks Wildiks.
Lavastuse lõpus lahkuvad Varvara ja Kudryash "pimedast kuningriigist", kuid kas see põgenemine tähendab, et nad on end täielikult vabastanud vanadest traditsioonidest ja seadustest ning saavad uute eluseaduste ja ausate reeglite allikaks? Vaevalt. Tõenäoliselt püüavad nad ise elu peremeesteks saada.
Paar koosneb ka kahest mehest, kellega oli seotud Katerina saatus. Neid võib julgelt nimetada "pimeda kuningriigi" tõelisteks ohvriteks. Nii et Katerina Tikhoni abikaasa on nõrga tahtega, selgrootu olend. Ta kuuletub kõiges oma emale ja kuuletub talle. Tal puudub selge elupositsioon, julgus, julgus. Tema pilt vastab täielikult talle antud nimele - Tikhon (vaikne). Noor Kabanov mitte ainult ei austa ennast, vaid lubab ka emal oma naist häbematult kohelda. See on eriti ilmne hüvastijättseenis enne messile minekut. Tihhon kordab sõna-sõnalt kõiki oma ema juhiseid ja moraliseerimist. Kabanov ei suutnud oma emale milleski vastu panna, ta otsis lohutust ainult veinist ja neil lühikestel reisidel, mil tal õnnestus vähemalt korraks ema ikke alt pääseda.
Muidugi ei saa Katerina sellist abikaasat armastada ja austada, kuid tema hing ihkab armastust. Ta armub Diky vennapoega Borisesse. Kuid Katerina armus temasse A. N. Dobrolyubovi tabava väljendi järgi "kõrbes", sest sisuliselt ei erine Boris Tihhonist palju. Kas see on rohkem haritud, jah, nagu Katerina, ei veetnud ta kogu oma elu Kalinovos. Borisi tahte puudumine, soov saada oma osa vanaema pärandist (ja ta saab selle ainult siis, kui on oma onuga lugupidav) osutus armastusest tugevamaks. Katerina ütleb kibestunult, et erinevalt temast on Boris vaba. Kuid tema vabadus on ainult naise puudumisel.
Kuligin ja Feklusha moodustavad samuti paari, kuid siinkohal on juba paslik rääkida antiteesist. Rändur Feklushat võib nimetada "pimeda kuningriigi ideoloogiks". Oma lugudega maadest, kus elavad koerapeadega inimesed, äikesetormist, mida tajutakse kui ümberlükkamatut teavet maailma kohta, aitab ta "türannidel" hoida inimesi pidevas hirmus. Kalinov on tema jaoks Jumala õnnistatud maa. Igiliikurit otsiv iseõppinud mehaanik Kuligin on Feklusha täpne vastand. Ta on aktiivne, kinnisideeks pidevast soovist inimeste heaks midagi kasulikku ära teha. Tema suhu pistetakse hukkamõist “pimeda kuningriigi” kohta: “Julm, härra, moraal meie linnas, julm... Kellel raha on, härra, see püüab vaeseid orjastada, et saaks oma rahast veelgi rohkem raha teenida. vaba töö ... ”Kuid kõik tema head kavatsused puutuvad kokku arusaamatuse, ükskõiksuse, teadmatuse paksu seinaga. Nii saab ta katsel majadele terasest piksevardaid panna, Wildilt ägeda vastulöögi: “Torm saadetakse meile karistuseks, et tunneme, aga sina tahad end kaitsta mõne postide ja sarvedega. lahke, jumal andesta mulle."
Kuligin on ehk ainus, kes peategelasest aru saab, pole juhus, et just tema hääldab etenduse lõpus süüdistavaid sõnu, hoides süles surnud Katerina keha. Aga ta on ka võitlusvõimetu, kuna on ka “pimeda kuningriigiga” kohanenud, sellise eluga leppinud.
Ja lõpuks on viimaseks tegelaseks poolhull daam, kes juba etenduse alguses ennustab Katerina surma. Temast saab patriarhaalses perekonnas üles kasvanud uskliku Katerina hinges elavate patualaste ideede personifikatsioon. Tõsi, näidendi finaalis suudab Katerina oma hirmust üle saada, sest ta mõistab, et kogu tema elu valetada ja end alandada on suurem patt kui enesetapp.
Teisesed tegelased, nagu juba mainitud, on taustaks, millel rullub lahti meeleheitel naise tragöödia. Iga näidendi tegelane, iga pilt on detail, mis võimaldab autoril täpselt edasi anda “pimeda kuningriigi” atmosfääri ja enamiku inimeste võitluseks valmistumatust.

A. N. Ostrovskit peetakse õigustatult kaupmehekeskkonna lauljaks, vene igapäevadraama, vene keele isaks. rahvuslik teater. Ta kirjutas umbes 60 näidendit ja üks kuulsamaid on "Äikesetorm". A. N. Dobrolyubov nimetas Ostrovski näidendit „Äikesetorm“ kõige otsustavamaks teoseks, kuna „selles on türannia ja hääletuse vastastikused suhted viidud traagiliste tagajärgedeni ... Äikesetormis on midagi värskendavat ja julgustavat. See miski on meie arvates näidendi taust.

Näidendi tausta moodustavad kõrvaltegelased. See on näidendi peategelase Katerina, Katerina abikaasa Tihhon Kabanovi õe Varvara pidev kaaslane ^ Ta on Katerina vastand. Tema peamine reegel: "Tee, mida tahad, seni kuni kõik on õmmeldud ja kaetud." Ei saa salata Barbara mõistust, kavalust, enne abiellumist tahab ta igal pool õigel ajal olla, kõike proovida, sest ta teab, et "tüdrukud kõnnivad enda ümber nii, nagu tahavad, isa ja ema ei hooli. Ainult naised on luku taga." Valetamine on tema jaoks norm. Ta ütleb Katerinale otse, et see on võimatu ilma pettuseta: "Kogu meie maja toetub sellele. Ja ma ei olnud valetaja, vaid õppisin siis, kui see oli vajalik.

Barbara kohanes "pimeda kuningriigiga", uuris selle seadusi ja reegleid. See tunneb autoriteeti, jõudu, valmisolekut ja isegi soovi petta. Tegelikult on ta tulevane metssiga, sest õun ei kuku õunapuust kaugele. Barbara sõber Curly sobib talle. Ta on ainus Kalinovi linnas, kes suudab Metsiku vastu võidelda. „Mind peetakse ebaviisakaks; miks ta mind kinni hoiab? Niisiis, ta vajab mind. Noh, see tähendab, et ma ei karda teda, aga las ta kardab mind ... ”ütleb Kudryash. Ta käitub jultunult, reipalt, julgelt, uhkustab oma osavusega, teadmisega "kaupmeeste institutsioonist". Curly on teine Wild, ainult veel noor.

Lõpuks lahkuvad Varvara ja Kudryash "pimedast kuningriigist", kuid nende põgenemine ei tähenda sugugi seda, et nad on end täielikult vabastanud vanadest traditsioonidest ja seadustest ning nõustuvad uute eluseadustega ja õiglased reeglid. Vabanedes proovivad nad tõenäoliselt ise elu peremeesteks saada.

Lavastuses on ka tõelisi "pimeda kuningriigi" ohvreid. See on Katerina Kabanova abikaasa Tihhon, nõrga tahtega selgrootu olend. Ta kuulab oma ema kõiges ja kuuletub talle, tal pole elus selget seisukohta, julgust, julgust. Tema pilt on täielikult kooskõlas nimega - Tikhon (vaikne). Noor Kabanov mitte ainult ei austa ennast, vaid lubab ka emal oma naist häbematult kohelda. See on eriti ilmne lahkumisstseenis enne messile minekut. Tihhon kordab sõna-sõnalt kõiki oma ema juhiseid ja moraliseerimist. Kabanov ei suutnud oma emale milleski vastu panna, jõi aeglaselt liiga palju, muutudes veelgi tahtejõuetumaks ja vaiksemaks. Muidugi ei saa Katerina sellist abikaasat armastada ja austada, kuid tema hing ihkab armastust. Ta armub Diky vennapoega Borisesse. Kuid Katerina armus temasse Dobrolyubovi tabava väljendi kohaselt “kõrbes”, sest tegelikult ei erine Boris Tihhonist palju. Lihtsalt veidi rohkem haritud. Borisi tahte puudumine, soov saada oma osa vanaema pärandist (ja ta saab selle ainult siis, kui on oma onuga lugupidav) osutus armastusest tugevamaks.

"Pimeduses kuningriigis" tunneb rändur Feklusha suurt austust ja lugupidamist. Feklusha jutte maadest, kus elavad koerapeadega inimesed, tajutakse kui ümberlükkamatut teavet maailma kohta. Kuid kõik pole selles nii sünge: leidub ka elavaid, osavõtlikke hingi. See on iseõppinud mehaanik Kuli-gin, kes leiutab igiliikuri. Ta on lahke ja aktiivne, sõna otseses mõttes kinnisideeks pidevast soovist inimeste jaoks midagi kasulikku teha. Kuid kõik tema head kavatsused jooksevad vastu arusaamatuse, ükskõiksuse, teadmatuse paksu müüri. Nii saab ta vastuseks katsele majadele terasest piksevardaid panna, Dikylt ägeda vastulöögi: “Torm saadetakse meile karistuseks, et tunneme, aga sina tahad end postide ja mõnega kaitsta. omamoodi sarved, jumal andesta mulle.

Kuligin on lavastuses sisuliselt arutleja, tema suhu pistetakse hukkamõist “pimeda kuningriigi” kohta: “Julm, härra, kombed meie linnas, julm... Kellel raha on, härra, see püüab vaeseid orjastada, et veelgi rohkem tasuta tööjõudu tema töö eest teeniks..."

Kuid Kuligin, nagu Tihhon, Boriss, Varvara, Kudrjaš, "pimeda kuningriigiga" kohanenud, leppis sellise eluga.

Teisesed tegelased, nagu juba mainitud, on taustaks, millel rullub lahti meeleheitel naise tragöödia. Iga nägu lavastuses, iga pilt oli aste redelil, mis viis Katerina Volga kaldale, surma.