DI. Fonvizin kirjutas oma parim komöödia"Alustaim" juba mitu aastat. Ta töötas hoolikalt välja tegelaste kujutised ja koopiad, et säilitada kuldne kesktee sotsiaalse satiiri ja võimude soosingu vahel. 1782. aastal töö lõpetati.

Etenduse peateemaks oli vene kommete naeruvääristamine, kajastades provintsi mõisnike elu. Fonvizin määratleb tänapäeva ühiskonna pahed, mõistab need hukka ja kutsub lugejat üles mõtlema, kuidas neist üle saada.

Mängi konflikt

Teoses põrkuvad kaks vastandlikku leeri – positiivsed ja pahad tüübid, hea ja kuri, alatus ja õilsus, tõde ja vale.

Positiivsete näitlejate hulka kuuluvad Sophia, Starodum, Milon, Pravdin. Negatiivseks - Prostakova, Mitrofan, Skotinin. Prostakovid ja Skotininid on julmad, uhked, haridusele võõrad. Nad püüavad allutada kõike, mis nende ümber toimub, oma tahtele, omada täielikku võimu pärisorjade ja kõrge päritoluga inimeste üle, kes mõnel eluhetkel osutuvad nõrgemaks.

Hariduse teema komöödias

Esitatud vastaspooltel on erinevad vajadused, elu prioriteedid, suhtlemisviis, ideaalid. Kahe leeri peamised esindajad on Prostakova ja Starodum. Nende erinevus väljendub juba suhtumises noorema põlvkonna kasvatamisse, millel toetub riigi ja ühiskonna tulevik.

Prostakova, viibides oma poja Mitrofani tunnis, veenab teda mitte kuulama õpetajaid ja mitte kellelegi head jagama. Starodum pärandab Sofya abivajajate abistamiseks, kui tal on lisarubla. See on tema arvates hinge ja iseloomu õilsus.

Näidendi komöödia tunnused

Komöödias "Aluskasvus" on kaks kihti – pealiskaudne ja sügav. Lugejale ja vaatajale teeb juba nalja, et proua Prostakova sõimab sõimusõnadega nagu tänavakaupmees, Skotinin peab sigadest oma elu ideaali ja “õrna kehaehitusega” teismeline Mitrofan sööb pärast öist ülesöömist. hommikul jälle viis kuklit.

Naljakas on ka see, kuidas nii mõistuse kui ka südametunnistusega piiratud Mitrofan peidab end pisimagi skandaali korral lapsehoidja Eremejevna selja taha ja räägib teises stseenis pilkava tähtsusega ukse kuulumisest omadussõnale, kuna on lengi külge kinnitatud.

Sisemine koomika väljendub ebaviisakuse varjamises viisakusega, ahnuse varjamises suuremeelsusega, teadmatuses haridusega. Provintsi mõisnike madal ja lihtsustatud maailm püüab tungida aadlike maailma, haarata enda kätte kõike, mis maailmale kuulub. maiuspalad. Samas on nende tegevus väga mitmekesine ja ajastatud vastavalt muutuvatele olukordadele.

Näidendi lõpp

Komöödias "Aluskasv" võidab headus kurjuse üle ainult tänu võimude sekkumisele - väljaantud seaduste aus täitja Pravdin. Arvan, et selline positiivsete tegelaste võidu õnnetus negatiivsete üle annab komöödiale erilise traagilise kõla.

Selles õppetükis tutvume Fonvizini komöödia "Alusmets" kolmanda vaatuse VII ja VIII fenomeniga. Tunni käigus analüüsime neid kahte nähtust, õpetajatevahelise kakluse stseeni ning saame teada ka võõraste sõnade tähendust.

Teema: vene keel kirjandus XVIII sajandil

Õppetund: Episood Fonvizini komöödiast "Undergrowth"

Seda komöödia episoodi võiks nimetada "Mitrofanushka õppetunniks". Esialgu võib tunduda, et kõik VII ja VIII nähtustes kirjeldatu on koomiline liialdus ehk teaduslikult öeldes hüperbool. Et see ei olnud ja ei saanud olla, et Fonvizin tuli selle juba välja. Aga kõik kirjeldatud on loodusest. Näiteks Radištševi raamatus "Teekond Peterburist Moskvasse" on peatükk "Gorodnja". Selles peatükis kohtub reisija prantslasega, kes räägib, et oli juuksur, seejärel meremees, kuid ta oli alati aldis purjutamisele, laiskusele, mistõttu ei saanud ta oma igapäevast leiba teenida. Ja kaasmaalaste nõuandel sai ta õpetajaks ja läks koos õpilase perega külla, kus nad terve aasta ei teadnud, et ta ei oska kirjutada. Deržavin räägib oma märkmetes, et ta oli õpipoiss teatud Joseph Roza juurde, kes saadeti mingisuguse süü tõttu sunnitööle. Tema õpetaja ise oli asjatundmatu ega teadnud isegi grammatikareegleid. Katariina II komöödias (“Proua Vestnikova perega”) ütleb üks õpetajatest kõnelev tegelane: “Las läheb ikka kellelegi kutsariks.” Elisabethi aja silmapaistev riigimees, Moskva ülikooli asutaja, Peterburi Kunstiakadeemia asutaja Mihhail Vassiljevitš Lomonossovi patroon Ivan Ivanovitš Šuvalov 1754. aastal senatile saadetud märgukirjas, mis tõendab ülikooli vajalikkust. kirjutab: need, kes kogu oma elu veetsid lakeide, juuksurite ja muu sarnase käsitööna. Meil on ülikooli vaja."

Kommentaar valitud stseeni kohta

Mineviku teostes (ja see võib olla hiljutine, ütleme, eelmise sajandi lõpp) ja veelgi enam 18.–19. sajandi töödes, on ebatavaliselt palju arusaamatuid sõnu. Õige lugemine eeldab ennekõike nende sõnade tundmist. Teose tähendust ei saa mõista, kui ei mõista selles kasutatud sõnu. Milliseid sõnu on lihtsalt vaja teada, et lugeda lavastuse "Alametsa" kolmanda vaatuse kahte nähtust.

Esiteks sõna "kokkumäng". Mitrofanushka ütleb: "Et homme kokkuleppele jõuda." Kokkumäng- see on kihlus. See tähendab, et pruutpaariks kuulutatakse noormees ja tüdruk. See pole veel pulm, aga nad on juba kihlatud. See kihlamise komme on endiselt elus, kuigi mitte nii laialt levinud kui vanasti.

tagaküljed, mille Mitrofanushka nõuab talle üleandmist – see on läbitud. Täiesti õigesti ütleb Tsyfirkin, et kui korrata pidevalt sama asja, siis "jääte sajanditaguste ülesannetega". Üldiselt on Fonvizini kalduvus sõnamängule tavatult hea. Fonvizin sõnamängud pidevalt.

pealtagumik- näiteks.

hingamispäev- lõpp.

Perekonnanimi Kuteikin moodustatud matuseroa nimest "kutya" - riis rosinatega. See on paasturoog, mida süüakse ärkamisajal ja mälestuspühadel.

Az- I (kirikuslaavi keel).

Ma olen- verbi "olema" ainsuse esimene isik. "Ma olen uss" - ma olen uss. Psalter- Vana Testamendi raamat, vaimulike luuletuste kogumik, psalmid. Autorsus omistatakse Piibli kuningale Taavetile. Seda raamatut kasutati kirjaoskuse, kirjutamise ja lugemise õpetamiseks. Kuteikini teadmatust rõhutab asjaolu, et tema arvates peaksid need kaks psalmi sisaldama erinevaid asju.

Asmoe tifa f sfete- kaheksas ime maailmas.

Palfan- plokipea, klomp, see tähendab tühi puutükk.

Aristoteles- Vana-Kreeka filosoof, salvei.

ettemaks- edasi liikuma.

Kits- see on kutsarile kõrgendus.

Prostakova ja Mitrofan. Õpetajad Kuteikin ja Tsyfirkin.

Prostakov: "Sel ajal, kui ta puhkab, õppige mu sõber vähemalt välimuse huvides, nii et talle tuleb kõrvu, kuidas sa töötad, Mitrofanuška."

Pöörake tähelepanu sellele, et Prostakova rõhutab pidevalt, eriti Pravdini ja Starodumi ees, et Mitrofanuška on õpitud, et ta on valgustatud. See tähendab, et Fonvizin näib näitavat, et nad on loomulikult "tihedad", kuid aeg on praegu selline, et isegi "tihedad" peaksid oma lapsed õppima saatma. Ei muud moodi.

Mitrofan: "Noh! Ja mis siis?"

Prostakova: "Ja seal sa abiellud."

Mitrofan: "Kuule, ema, ma lõbustan sind. ma õpin; ainult, et see on viimane kord ja täna peaks kokkulepe olema.

Prostakov: "Jumala tahte tund tuleb!"

Mitrofan: “Minu tahte tund on saabunud! Ma ei taha õppida, ma tahan abielluda! Sa petsid mind, süüdista ennast. Nii et ma istusin."

Tsyfirkin teritab kiltkivi (siis kirjutasid nad mustale tahvlile pehme kiltkiviga - kiltkivi).

Prostakova: “Ja ma istun kohe maha, koon sulle, mu sõber, rahakoti! Sofjuškina raha oleks kuhu panna.

See lihtne motiiv – raha – jookseb läbi kogu näidendi ja soovi Mitrofan ja Sophia abielluda on tingitud uudisest, et Sophial on õiglane kaasavara. Mis puudutab uuringut ennast, siis Prostakova on siin kõik väga lihtne.

Mitrofan: "Noh! Võta plank, garnisoni rott! Küsi, mida kirjutada.

Miks garnisoni rott? Kuna Tsyfirkin teenis, oli sõdur ja läks seejärel pensionile. Nüüd teenib ta selle järgi, mida ta matemaatikas oskab, kellegi jaoks kontrollib kontot, kellegi teise jaoks midagi muud.

Tsyfirkin: "Teie aadel haugub alati jõude, kui soovite."

Prostakov: "Oh issand! Ärge julgege isegi Pafnutitši valida! Juba vihane!"

Kõige imelisem omadus, mis eristab kõiki satiirilised tegelased Fonvizina: absoluutne põlgus teise inimese vooruste vastu. Kas sa arvad, et poiss ütles garnisoni rott? Miks olla solvunud? On isegi vanasõna: "Sõimumine ei ripu krae küljes."

Tsyfirkin: "Miks olla vihane, teie au? Meil on vene vanasõna: koer haugub, tuul puhub.

Mitrofan: "Küsi oma tagumik, keera ümber." Tsyfirkin: "Kõik seljad, teie au. Lõppude lõpuks jääte sajanditaguste ülesannete juurde. ” Prostakova: "Pole teie asi, Pafnutitš. Mul on väga hea meel, et Mitrofanuškale ei meeldi edasi astuda. Tema mõistusega lenda kaugele ja jumal hoidku! Ja mida Prostakova siin silmas peab? Oma suurejoonelise või nõrga mõistusega? Tõenäoliselt esimene, kuid kahtlemata lugesime teist. Tsyfirkin: "Ülesanne. Sa alistasid tagumikul (see tähendab näiteks) minuga mööda teed minna. Noh, vähemalt võtame Sidorychi kaasa. Leidsime kolm...” Mitrofan (kirjutab): “Kolm”. Tsyfirkin: "Teel, tagumiku peal kolmsada rubla." Mitrofan (kirjutab): "Kolmsada." Tsyfirkin: "See tuli divisjoni. Arva ära, miks sinu venna peale? Mitrofan (arvutab, sosistab): “Kord kolm - kolm. Üks kord null on null. Kord null - null. Prostakova: "Mis, mida, enne jaotust?" Mitrofan: "Vaadake kolmsada rubla, mis nad leidsid, et need kolm jagada." Prostakova: "Ta valetab, mu sõber, mu süda. Raha leitud, kellegagi ei jaganud. Võtke kõik endale, Mitrofanushka. Ärge uurige seda rumalat teadust." Mitrofan: "Kuule, Pafnutitš, küsi veel üht." Tsyfirkin: "Kirjutage, teie au. Õppimise eest annate mulle kümme rubla aastas. Mitrofan: "Kümme." Tsyfirkin: "Nüüd, tõsi, pole selle eest midagi, aga kui te, härrasmees, minult midagi vastu võtate, poleks patt veel kümme lisada." Mitrofan (kirjutab): "Noh, noh, kümme." Tsyfirkin: "Kui palju aastaks?" Mitrofan: "Null jah null - null. Üks ja üks ... ”(Mõtledes.) Aga siin sekkub Prostakova. Prostakova: "Ära tööta asjata, mu sõber! ma ei lisa sentigi; ja mitte millegi eest. Teadus pole selline. Ainult sina oled piinatud ja kõik, ma näen, on tühjus. Pole raha – mida lugeda? Raha on – me peame seda heaks ka ilma Pafnutitšita. Siin sekkub Kuteikin. Kuteikin: "Sabbat, õige, Pafnutich. Lahendatud on kaks ülesannet. Lõppude lõpuks ei vii nad seda reaalsusesse (selles mõttes, et keegi ei kontrolli, kuidas need lahendatakse). Mitrofan: "Ma arvan, vend. Ema siin ei eksi. Mine nüüd, Kuteikin, õpeta eile. Kuteikin (avab tundide raamatu): „Alustame õnnistusega. Tähelepanuga minu taga: "Ma olen uss ..." Mitrofan: "Ma olen uss ..." Kuteikin: "Uss, teisisõnu (see on) loom, veis. Teisisõnu: "Ma olen kariloom." Mitrofan: "Ma olen veis." Ja see psaltrist võetud motiiv (21. peatükk, salm 7) läbib kogu raamatut: "Ma olen uss, mitte inimene, inimeste teotamine ja inimeste alandamine." Kuteikin: "Mitte mees." Mitrofan: "Pole mees." Kuteikin: "Inimeste sõimamine". Mitrofan: "Inimeste sõimamine." Kuteikin: “Ja uni...” Siin lõpeb VII fenomen.

Nähtus muutub, kui muutub laval olevate tegelaste koosseis. Vralman jookseb sisse.

Vralman: "Hei! oh! oh! oh! oh! Nüüd ma fizhu! Nad tahavad naeris tappa! Sa oled mu ema! Shall nat sfaey morning ... ”Ja nii edasi. See on nn saksa aktsent, mida leidub nii Fonvizini-aegsetes komöödiates kui ka veel väga pikka aega esinevas filmis “Häda vaimukust” (“ta läks pusurmanide juurde”). vene kirjandus. Ja kõigist sõnadest korraga aru saada pole väga lihtne. Näiteks ütleb Vralman Mitrofani kohta: " asmoe tifa f sfete ". See tähendab: kaheksas ime maailmas. Ja kuna on teada, et maailmas on ainult 7 imet, siis selgub, et Mitrofan on kaheksas ime. Vralman: "Saba need neetud orjad. Ja sellise calafiga ainult palfan? Ush dispositsioon, ush fse on. (ehk siis on eelsoodumus, et viimased ajud lendasid välja). Prostakova: "Tõsi, teie tõde, Adam Adamych! Mitrofanushka, mu sõber, kui õppimine on teie väikesele peale nii ohtlik, lõpetage see minu jaoks. Mitrofan: "Ja veelgi enam minu jaoks." Ühel eelneval nähtusel kurtsid õpetajad üksteisele, et kohe, kui nad õppima asusid, ilmus kohe sakslane, kes segas tunde. Siin juhtub see nii. Kuteikin: "Lõpp ja au Jumalale." Vralman: “Mu ema! Mis on praegu kuum? Poeg, seal on kakof, aga vanad FSU-d olid kadunud; või nii-öelda tarkade poeg Aristotelis, aga hauani. See tähendab, et ema peab otsustama, kas tema poeg jääb selliseks, nagu ta on, aga on terve või saab targaks nagu Aristoteles, kuid tema õpetus viib ta hauda. Prostakov: “Oh, milline kirg, Adam Adamych! Ka eile sõi ta hooletult.” Vralman: “Rassuti, mai ema, jõi liiga palju pruhot: peda. Ja kaloushka pikutamine nave on natuke lohakas pryukha; joo seda liiga palju ja säästa hiljem!” See tähendab, et ta toppis oma kõhtu täis – ja häda on selles, aga kui topid oma pead liiga palju? See oleks tõesti halb. Mitrofanushka pea on nõrgem kui kõht. Prostakova: Sinu tõde, Adam Adamych; jah, mida sa tegema hakkad? Laps, ilma õppimata, mine samasse Peterburi: nad ütlevad, sa oled loll. Praegu on palju tarku inimesi. Ma kardan neid." Ja mis siin – kas oma aja tunnetus, juba uus või kähisev keisrinna suhtes? Lõppude lõpuks alustas temaga palju nutikaid inimesi. Nii või teisiti tahab Prostakova talle Mitrofani õpetada (vähemalt välimuse pärast). Vralman: "Mida jootma, mu ema? Mõistlik mees nikakhta efo ei satu, nikakhta ei vaidle temaga: aga tarkade inimestega ta ühendust ei saa ja nii jääb jumalateotus elavaks! Prostakova: "Nii peate maailmas elama, Mitrofanushka!" Mitrofan: "Ma ise, ema, pole tarkade tüdrukute fänn. Su vend on alati parem." Vralman: "Kas kampaania on surnukeha?" Prostakov: “Adam Adamych! Kelle hulgast sa valid?" Vralman: „Ära kuku kokku, mu ema, ära kuku kokku; milline on teie kõige kallim poeg, neid on planeedil miljoneid, miljoneid. Kuidas ta ei saa kõiki kampaaniaid sassi ajada? Prostakov: "See on kingitus, et mu poeg on väike terav, väle." Vralman: "Kas see pole mitte teie keha, mütsid, kes ei samariseerinud efot kõrva jaoks? Vene kramat! Aritmeetika! Oh, hospot minu pärast, kuidas laip ja laip alles jäävad! Kuidas putto py rassiski tforyanin kõrva ja ei saanud edasi (ehk edasi liikuda) ilma vene Kramatita! Kuteikin (kõrvale): "Su keele all oleks töö ja haigus." Vralman: "Nagu putto py tolmu aritmeetikale, ljuti liivased turakad!" Tsyfirkin (kõrvale): "Ma loen need ribid üle. Tule minu juurde." Vralman: "Tal on räbal magada, kuidas kangast õmmelda. Ma magan südamest tugevalt. Ma ise olen terta kalash. Prostakova: “Kuidas sa ei tunne suurt maailma, Adam Adamych? Olen tee ja ainuüksi Peterburis olete kõike piisavalt näinud. Vralman: "Tafolno, mu ema, tafolno. Olen alati innukas avalikkust jälgima. Pyfalo, hospotidega vankri prasnikust Katringhofis. Ma vaatan neid kindlasti. Pyfalo, ma ei tule hetkekski niiduki küljest lahti. Prostakova: "Milline kits?" Vralman (kõrvale): "Ah! oh! oh! oh! Mida ma jama ajasin! (Valjult.) Sina, ema, unistad sellest, mida alati paremini vaadata. Niisiis, pifalo, ma istusin ussivankrile ja vaatasin vikatiga Poola sfetti.

Kitsed on meeskonna esiküljel selline kõrgendus. Koht, kus kutsar istub.

Prostakova: “Muidugi, sa tead paremini. Tark mees teab, kuhu ronida." Vralman: "Ka teie halvim poeg on planeedil, et teda ägedalt vaadata ja teda puudutada. Utalets! Vralman teab Mitrofanuška hinda väga hästi ja siin on vaja teda nii mängida, et oleks nii süütust kui kavalust, et oleks selge, et ta ironiseerib Mitrofanuška ja tema ema üle ja samas ütleb sõnad, mida temalt oodatakse. Vralman: “Utalet! Ta ei seisa paigal, nagu tiikpuust hobune pez usdast. Mine! Kindlus!" Prostakova: “Laps, eks, kuigi peigmees. Jälgi teda aga, et ta külalist kavatsuseta mängulisusega välja ei vihastaks. Vralman: “Poti, mu ema! Sallet lind! Temaga on teie hääled üle ujutatud. Prostakov: "Hüvasti, Adam Adamych!"

Sellega lõpeb VIII stseen, millele järgneb õpetajate võitlusstseen.

Molière'i komöödiast "Kaupmees aadlis"

Õpetajate kakluse stseen meenutab ehk sarnast stseeni Molière’i komöödias „Kaupmees aadlis”. See näidend lavastati 1670. aastal, Molière ise mängis peategelast Jourdaini. Mis on peategelane Molière'i komöödiad See on alati kangelane, keda valdab mingisugune maania, mis ei lase magada, ei lase tal elada. Jourdain tahab tõesti pidada end aadlikuks ja et kõik peavad teda aadlikuks. Ta tahab saada aadlikuks. Ja ta värbab terve kaadri õpetajaid: muusika-, tantsu-, vehklemis- ja filosoofiaõpetajaid. Ja tegelikult algab komöödia just sellest, et iga õpetaja ütleb, kui oluline on tema teadus. Ja hakatakse omavahel vaidlema, eriti kui kohale ilmub vehklemisõpetaja. Selge on: millised on muusika- ja tantsuõpetajad, kui vehklemisõpetaja saab nad lihtsalt mõõga otsa panna. Aga niipea, kui muusika-, tantsu- ja vehklemisõpetaja vaidlus algab, ilmub välja filosoofiaõpetaja, kes üritab vaidlevat arutleda, öeldes, et nad teevad seda asjata. Igal teadusel on oma tähendus, oma tähendus. Kuid tõsi, ennekõike on filosoofia. Ja siis algab üleüldine võitlus ja lõpuks saab kõige rohkem filosoofiaõpetaja.

Komöödias on imeline dialoog. Filosoofiaõpetaja selgitab Jourdainile, et kõik, mis pole luule, on proosa ja kõik, mis pole proosa, on luule. Ja Jourdain avastab enda jaoks üllatusega, et ta rääkis kogu oma elu proosas. Üldiselt on selles komöödias palju toredaid hetki. Näiteks kui tegemist on uue ülikonnaga, mille Jourdain tellis. Ja selle kostüümiga on seotud väga oluline motiiv, et elu on mäng ja igaüks meist mängib oma rolli. Aga aadel ei taandata rolliks, riietumiseks, seda ei osteta. Ja sellest kostüümist saab nagu teatrikostüüm. Suur osa Molière’i komöödiast jääb hiljem 18. ja 19. sajandi vene komöödiasse. Näiteks on seesama Prostakova kinnisideeks maaniast – ebatervest armastusest oma poja vastu. Armastus, mis sandistab poega, kuid ei kaitse ega kasvata. Siin on ka armupaar, nagu "Kaupmehes aadlis". Jourdain isana on kindel, et tütre meheks sobib vaid aristokraat, markii ja seega kena lahke tüüp, kuid kaupmehe auaste (ja kaupmeeste seast Jourdain ise) ei saa kunagi tütre meheks. Kuid Jourdain petetakse, kui ta arvab, et tema tütar on abiellunud Türgi sultani pojaga.

On uudishimulik, et "Underrowth" algab samamoodi kui "Kaubelmees aadlis". See algab ülikonnaga - Trishka õmmeldud kaftaniga. Aga kui Moliere’i jaoks on kõige olulisem nähtavus ja olemus (st võid selga panna mis tahes kostüümi, mis sulle meeldib, aga jääd ikkagi kodanlikuks), siis Fonvizini rõhk nihkub millelegi muule. Siin on näiteks pärisorja, kes kästi rätsepaks, sõltumata sellest, kas ta oskab õmmelda või mitte. Stanislav Borisovitš Rassadin ütleb, et seda episoodi saab kergesti projitseerida Katariina õukonda, kui juba 80ndatel asendusid sellised suured inimesed nagu Grigori Orlov ja Potjomkin tõeliste tühisustega, nagu Platon Zubov või Vasiltšikov. See tähendab, et Katariina andis võimaluse valitseda, juhtida peaaegu kogu riiki inimestele, kes mitte ainult ei teadnud, kuidas seda teha, vaid ka ei tahtnud seda õppida.

Kuteikin ja Tsyfirkin peksid Vralmani, kes segab pidevalt õppetöösse ja takistab neil isegi oma tagasihoidlike võimaluste juures Mitrofanuškale midagi õpetamast. Ja see õpetuse teema jätkub orgaaniliselt 4. vaatuse VIII fenomenis, kus Mitrofan oma teadmisi Starodumi, Pravdini jt ees demonstreerib. Starodum: "Mulle jäi kõrvu, et nüüd kohus ta ainult õppimisest loobuma. Kuulsin tema õpetajatest ja nägin ette, millist kirjaoskust peab ta Kuteikini juures õppides olema ja millist matemaatikat Tsyfirkiniga õppides. Mul oleks uudishimulik kuulda, mida sakslane talle õpetas. Mitrofan: "Kõik! Võtame näiteks grammatika. Pravdin: "Ma näen. See on grammatika. Mida sa temast tead? Mitrofan: "Palju. Nimi- ja omadussõna ... "Pravdin:" Näiteks uks, mis nimi: nimisõna või omadussõna? Mitrofan: "Uks? Milline uks? Pravdin: “Milline uks! See". Mitrofan: "See? Omadussõna." Pravdin: "Miks?" Mitrofan: "Sest see on oma kohale kinnitatud. Seal, kapi juures, pole ust veel kuus nädalat riputatud: nii et üks on ikka nimisõna. Näete, et Mitrofanushka tuleb olukorraga suurepäraselt toime. Nii-öelda intuitsiooni järgi tuleb toime grammatiliste kategooriatega. Ta on väga vaimukas. Starodum: "Seetõttu on teil sõna loll omadussõna, kuna see on seotud lolli inimesega?" Mitrofan: "Ja see on teada." Prostakova: "Mis, mis see on, mu isa?" Pravdin: "Parem ei saa olla. Ta on grammatikas tugev. Milon: "Ma arvan, et ajaloos mitte vähem."

Ja selgub, et Mitrofan on ajalookütt, täpselt nagu Skotinin on tema onu.

Pravdin: "Kas olete ajaloos kaugel?" Mitrofan: "Kas see on kaugel? Mis lugu on. Teises lendate kaugetele maadele, kolmekümnesse kuningriiki. Pravdin: "Ah! nii et Vralman õpetab teile seda lugu? Starodum: “Vralman! Nimi on tuttav."

Ja lõpuks kuulus stseen geograafiaga. Selgub, et see teadus pole õilis. Peate juhile ütlema, kuhu lähete, ja kõik. Ta võtab.

Siin on Mitrofani haridus, mis võib meile tunduda täiesti ebatõenäoliselt kirjeldatud, kuid mis tema kaasaegsete märkuste järgi oli kirjutatud peaaegu loodusest.

Lõplik arveldus õpetajatega

Eremejevna toob õpetajad ja ütleb fraasi, mis tänapäeva koolipoisile ei pruugi väga selge olla: "Siin, isa, kogu meie pätt." Siin ei ole sõna "värdjas" sõimusõna. See tähendab “kaaslasi”, “kaaslast”, st seda, kes meiega kaasa veab, seda, kes on meiega. Ja kuigi 19. sajandi alguses oli see sõna ebaviisakas, ei olnud see kuritahtlik.

Kuidas õpetajad oma kohalt lahkuvad? Vralman palub end kitsede juurde tagasi anda ja Starodum ütleb talle: "Jah, sa vist võõrustasid end kutsariametist, kui olite õpetaja?" Millele Vralman vastab imelise lausega: “Hei, ei, mu kallis! Shiuchi väikeste hospotidega, see tegi mulle muret, et olen hobustega fse. (See tähendab veistega).

Aus Tsyfirkin ei küsi midagi. Mitrofan ei adopteerinud midagi. Miks see siia võtta? Ja Kuteikin ütleb, et peaks juukseid kammima. Tõepoolest, ta kõndis, õpetas, kulutas aega ja vaeva. Aga kui talle pakutakse daami ise kammida, siis Kuteikin loobub kõigest. See on ka klassikalise komöödia tunnusjoon. Iga tegelane, isegi väike rida, peab oma teed ammendama. Ta peab leidma oma lõpliku koha. Puuduvad taganemised, nagu näiteks Tšehhovis. Niisiis, Mitrofan läks teenima. Prostakova jäeti ilma oma pärandist ja eemaldati juhtimisest ning me näeme selles "pahatahtlikkust väärilised viljad". Skotininil kästakse kõigile Skotininidele rääkida, mis pahatahtlikku ees ootab. Nii et ühe konkreetse juhtumi kontekstis loetakse üleskutse kõigile, kes sellist tulemust väärivad.

1. Korovina V.Ya., Žuravlev V.P., Korovin V.I. Kirjandus. 9. klass Moskva: Valgustus, 2008.

2. Ladygin M.B., Esin A.B., Nefedova N.A. Kirjandus. 9. klass Moskva: Bustard, 2011.

3. Tšertov V.F., Trubina L.A., Antipova A.M. Kirjandus. 9. klass M.: Haridus, 2012.

1. Õppige selgeks kõik võõrad sõnad komöödia "Alusmets" VII-VIII nähtustest.

2. Kirjuta üles 10-15 aforismi VII-VIII nähtustest.

3. * Jutustage ümber VII ja VIII sündmusi.

Koomiks D. I. Fonvizini loomingus

(komöödia "Aluskasv" näitel)

See komöödia on uskumatu

peegel.

D. Fonvizin

Asjata kutsuda arsti

ravimatult haige.

D. Fonvizin

Plaan

ma"Underrowth" on satiiriline komöödia.

II"Naer läbi pisarate" komöödia lehekülgedel.

- negatiivsete kangelaste galerii

- komöödia - see on naer läbi pisarate.

- Fonvizin, omaaegne kodanik, on kibestunud ja

valus on vaadata, kuidas Venemaa tulevik sureb -

noor põlvkond, inetult kasvatatud

mitofaanid, millest saab pidur

vaimsete ja kultuuriline areng Venemaa.

Tänapäeva aktuaalsed probleemid.

- komöödias põrkuvad kaks maailma erinevate vajaduste, elustiilide, kõnemallide, ideaalidega.
- autokraatliku-krapostnitšeskoy reaalsuse kriitika

- luues komöödia ebaõnnestumise, lootis Fonvizin, et saabub aeg, mil progressiivsed noored peavad passiivset elu häbiväärseks:
"Aadlik peab esimeseks aupakuks mitte midagi teha,
kui tal on nii palju tegemist, on inimesi, kes vajavad abi, on isamaa, keda teenida. "
- selle tulemusena saab Venemaa haritumaks, vaimselt rikkaks, sest rahva väärtuse peaksid määrama tema rahva teod

- saatuse tragöödia tavaline mees

- noorema põlvkonna kasvatuse ja hariduse probleem

- soov näha Venemaad haritud, vaimselt rikkana.

2. Satiir mõisnikest - feodaalidest (Prostakovid - Skotininid):

aga)ebaviisakus ja ohjeldamatu olemus;

- "perekonnanimede rääkimine

- liialdus negatiivseid jooni

- kangelaste madalsooihad

b)tegevusjuhend – isekas arvestus ja isiklik kasu;

- Prostakovide ja Skotininite maailm tahab elu maha suruda, endale allutada, omastada õigust käsutada mitte ainult pärisorju, vaid ka vabasid inimesi

- nad üritavad otsustada Sophia ja Miloni saatuse üle,

- ebaviisakad, primitiivsed, vägivalla poole pöörduvad, aga nii nad oskavad

sisse)positsioon - paadunud feodaalid;

- kirjanik näitab oma kindlustunnet, et pärisorjus peab suutma kõike,

peab täitma kõik oma kapriisid /.
"Milline metsik vaidlus..."

- Prostakova on veendunud, et elab õigete seaduste järgi. Nii oli ja saab olema, nii elasid nende esivanemad ja nii peaksid elama nende lapsed.

- Prostakova majas valitsev kord on kohutav: "Hommikust õhtuni, justkui keele alla pootuna, ei lase ma kätel puhata: kas kaklen või noidan, nii hoitakse maja."
- Skotinin: "Ära ole Taras Skotinin, kui mul pole viga."
- Prostakovi mõisas oli pärisorjade füüsiline karistamine tavaline.

- pärisorjade olukord on äärmiselt raske: Jeremejevna teenis peremeest truult 40 aastat, saades selle eest "viis rubla aastas ja viis laksu päevas".

- orja alandatud positsioon, iga minut solvangud tegid temast ustava peremehe koera, võtsid ta enesehinnangust ilma.

- Fonvizin asus kaitsma suuri vene andekaid inimesi, keda rõhusid despootid - maaomanikud.

G)vaimne alaareng.

- Prostakova Mitrofanuška tunnis! : “Mul on väga hea meel, et Mitrofanuškale ei meeldi ette astuda... Ta valetab, mu südamesõber. Leitud raha, ära jaga seda kellegagi, võta kõik endale, Mitrofanuška. Ärge uurige seda rumalat teadust. Ära tööta asjata, mu sõber. Ma ei lisa sentigi ja asjata. Teadus pole selline. Ainult sina oled piinatud; aga ma näen tühjust. Pole raha, mida lugeda. Raha on - me peame seda heaks isegi ilma Pafnutitšita ... ”

- Prostakova noomib nagu tänavamüüja, olles liigutatud oma poja ahnusest

3. Vihane protest hariduse vastu (Mitrofanushka pilt):

aga)vastumeelsus töö, õppimise vastu;

- "Ma ei taha õppida, ma tahan abielluda" ja seejärel elada nii, nagu tema sugulased elavad /.
- ja mis ihad võivad veel tekkida metsaaluse hinges, kui teda juba varasest lapsepõlvest nii kasvatati?!
- ja kasvatuse ja muidugi koolituse sai ta armastava ema arvates suurepäraselt.

b)mõistuse alaareng;

sisse) armastuse puudumine kõigi peale enda vastu.

- komöödia finaalis pole me mitte ainult naljakad, vaid ka hirmul.

- segu ülbusest ja alluvusest, ebaviisakusest ja segadusest teeb Prostakovi õnnetuks

- karistamatus ja lubavus harjusid Prostakovat mõttega, et tema ees pole ületamatuid takistusi.

Temast saab tema enda kirgede mänguasi.

- aga mõtlematu ema armastus pöördub tema vastu.

- Mitrofan hülgab oma ema oma elu kõige raskemal hetkel.

- ema, kes on kaotanud raha ja võimu, ta ei vaja.

- ta otsib uusi mõjukaid patroone.

- tema fraas: "Jah, vabane sellest, ema, nagu see oli peale surutud ..."

sai tiivuliseks.

- sellest ei ole selle kurjakuulutav tähendus muutunud,

vaid pigem intensiivistunud . 4 . Pärisorjuse hävitav mõju :

INkomöödiad on sügava tähendusega

- ta naeruvääristab sarkastiliselt ebaviisakust, mis tahab paista sõbralik, ahnust, mis peidab end suuremeelsuse taha, teadmatust, mis väidab end olevat haritud.

- dramaturgi sõnul pärisorjus hävitav mitte ainult talupoegadele, kuna muudab nad kuulekateks, tummadeks orjadeks, vaid ka mõisnikele, muutes nad lollideks, türannideks ja võhikuteks.

- julmus, vägivald muutuvad feodaalidele kõige mugavamaks ja tuttavamaks relvaks.

Seetõttu on Skotinini ja seejärel Prostakova esimene impulss Sophia abiellumiseks sundida. Ja alles mõistes, et Sophial on tugevad eestkostjad, hakkab Prostakova närbuma ja püüab jäljendada õilsate inimeste tooni.

- aga kas Prostakova suudab pikka aega aadli maski kanda? Nähes, et Sophia on käest libisemas, hakkab maaomanik kasutama oma tavapärast tegu - vägivalda.

aga)teenijad Prostakovite majas;

b)perekondlikud suhted.

IIIKomöödia "Aluskasv" aktuaalsus meie päevil.

- muserdav, vihane-satiiriline

Fonvizini naer on suunatud

kõige vastikum pool

autokraatlik pärisorjus

- Gogol märkis, et "Alusmets",

milles traditsiooniline armastus

intriig langes kaugele tahapoole

plaan, tähistas algupärase vene keele algust

"tõeliselt avaliku komöödia" žanr.

See on pika aja saladus lavaelu komöödia.

- näidend "Alametsa" pole kaugete aegade teos, vaid tänapäevane kõlav teos, mis aitab pidada leppimatut võitlust ikka veel kohatud skotiniinide, mitrofaanidega, nende kohutavalt visade omadustega .

2. D. I. Fonvizini komöödias "Aluskasv" (argikangelased ja ideoloogilised kangelased) ilusõna ja kunstilise kujundi tüpoloogia.

1. Jutluse žanr f teostes. Prokopovitš.

2. D. I. Fonvizini komöödia "Aluskasv" tegevuse ja konflikti struktuur.

1. Satiiri žanri poeetika D. Kantemiri loomingus (genees, poeetika, ideoloogia, žanriseade, sõnakasutuse tunnused, kujundi tüpoloogia, maailmapilt).

2. D. I. Fonvizini komöödia “Undergrowth” žanriline originaalsus: koomiliste ja traagiliste žanritegurite süntees.

1. Versifikatsiooni reform c. K. Trediakovski.

2. Poeetilise kõrgkomöödia žanri poeetika: "Sneak" c. V. Kapnista.

1. Laulusõnade žanripärane originaalsus. K. Trediakovski.

2. G, r laulusõnade žanrilaadne originaalsus. Deržavin 1779-1783 Oodi "Felitsa" poeetika.

1. Lääne-Euroopa romaani tõlked c. K. Trediakovski.

2. Isiksuse kategooria ja selle avaldumise tasandid R. Deržavini laulusõnades aastatel 1780-1790.

1. Klassitsismi mõiste (sotsiaalajalooline taust, filosoofilised alused). Vene klassitsismi originaalsus.

2. Ajakiri ja. A. Krylova "Vaimude post": süžee, kompositsioon, satiiritehnikad.

1. Klassitsismi esteetika: isiksuse mõiste, konflikti tüpoloogia, žanrisüsteem.

2. Ajakirjanduse paroodiažanrid ja. A. Krylova (valepanegüüriline ja idamaine lugu).

1. Piduliku oodi žanr M. V. Lomonossovi loomingus (odikakaanoni mõiste, sõnakasutuse iseärasused, kujundi tüpoloogia, maailmapilt).

2. Jokkerite tragöödia ja. A. Krylov "Podchipa": kirjanduslik paroodia ja poliitiline pamflet.

1. Metropoliit V. Lomonossovi kirjanduslik seisukoht (“Vestlus Anakreoniga”, “Kiri klaasi kasulikkusest”).

2. Sentimentalism kui kirjanduslik meetod. Vene sentimentalismi originaalsus.

1. M. V. Lomonosovi vaimsed ja anakreontilised oodid lüüriliste žanritena.

2. Varase loovuse ideoloogia a. N. Radištševa. Narratiivi struktuur "Kiri Tobolskis elavale sõbrale".

1. M. V. Lomonossovi teoreetilised ja kirjanduslikud teosed.

2. “F.V. Ušakov" A.N. Radishchev: elu žanritraditsioonid, pihtimus, õpetlik romaan.

1. Tragöödiažanri poeetika a. P. Sumarokova (stilistika, atribuutika, ruumistruktuur, kunstiline kujundlikkus, konflikti originaalsus, lõpptulemuse tüpoloogia).

2. Narratiivi struktuur A.N. Radištšev.

1. Laulusõnad a. P. Sumarokova: žanriline kompositsioon, poeetika, stiil (laul, faabula, paroodia).

2. A.N. "Teekond Peterburist Moskvasse" süžee ja kompositsiooni tunnused. Radištšev.

1. Komöödia komöödia c. I. Lukina: žanri ideoloogia ja poeetika.

2. Žanri originaalsus A.N. Radishchev seoses rahvusliku kirjandustraditsiooniga.

1. Satiiriline ajakirjandus 1769-1774 Ajakirjad n. I. Novikov "Droon" ja "Maalikunstnik" poleemikas Katariina II ajakirjaga "Vsyakaya zyachina".

2. Elu ülesehitamise probleem kui esteetiline kategooria N.M. Karamzin.

1. XVIII sajandi vene kunstilise proosa arenguteed.

2. Sentimentalismi esteetika ja poeetika loos n. M. Karamzin "Vaene Lisa".

1. Romaani f a žanrisüsteem. Emin.

2. Ajaloolise loo žanri areng N.M. Karamzin.

1. M.D. romaani poeetika, probleemid ja žanriline originaalsus. Tšulkov "Ilus kokk ehk rikutud naise seiklused."

2. Eelromantilised tendentsid n proosas. M. Karamzin: meeleolulugu "Bornholmi saar".

1. Kangelaslik-koomiline poeem c. I. Maykova "Elisha ehk ärritunud Bacchus": paroodiline aspekt, süžee tunnused, autoripositsiooni väljendamise vormid.

2. Ajakangelase probleem ja romaaniesteetika tunnused N.M.-i romaanis. Karamzin "Meie aja rüütel".

1Iroi-koomiline luuletus ja. F. Bogdanovich "Kallis": müüt ja folkloor luuletuse süžees, iroonia ja lüürika kui autoripositsiooni väljendamise vorm.

2. Žanri originaalsus D. I. Fonvizini komöödiad “Undergrowth”: koomiliste ja traagiliste žanritegurite süntees.

Fonvizini essee

Naljakas ja traagiline D. I. Fonvizini komöödias "Undergrowth"

Naljakas ja traagiline D. I. Fonvizini komöödias "Undergrowth" See kõik oleks naljakas, kui see poleks nii kurb. M. Yu. Lermontov 18. sajandi neli viimast aastakümmet. mida eristab vene dramaturgia tõeline õitseng. Kuid klassikaline komöödia ja tragöödia ei ammenda kaugeltki oma žanrikoosseisu. Dramaturgiasse hakkavad tungima teosed, mida klassitsismi poeetika ette ei näe, andes tunnistust tungivast vajadusest avardada piire ja demokratiseerida teatrirepertuaari sisu. Nende uudiste hulgas oli ennekõike nn pisarlik komöödia ehk lavastus, mis ühendab liigutava ja koomilise alguse. Seda eristas mitte ainult tavapäraste žanrivormide hävitamine, vaid ka uute kangelaste tegelaste keerukus ja ebajärjekindlus, mis ühendasid nii voorusi kui nõrkusi. D. I. Fonvizini kuulsat komöödiat "Undergrowth" eristab suur sotsiaalne sügavus ja terav satiiriline orientatsioon. Sisuliselt algab Venemaa avalik komöödia temaga. Lavastus jätkab klassitsismi traditsioone. "Elu lõpuni," märkis G. A. Gukovski, "tema kunstiline mõtlemine säilitas selge jälje koolkonnast. "Kuid Fonvizini näidend on hilise, küpsema vene klassitsismi nähtus, mis oli tugevalt mõjutatud haridusideoloogiast. "Alusmetsas" Fonvizini esimese biograafi järgi autor "ei tee enam nalja, teeb seda ei naera, vaid on nördinud pahede üle ja häbimärgistab ta on halastamatu, kui naerab, siis tema inspireeritud naer ei meelita sügavamaid ja kahetsusväärsemaid muljeid. "Fonvizini komöödia naeruvääristamise objekt ei ole aadlike eraelu, vaid nende ühiskondlik, ametlik tegevus ja pärisorjuse. Rahustumata ühe kujutlusega õilsast „pahatahast“, püüab kirjanik näidata selle põhjuseid. Autor selgitab inimeste pahesid nende ebaõige kasvatuse ja tiheda harimatusega, mis esitatakse näidendis aastal. selle mitmesugused ilmingud. Teose žanriline originaalsus seisneb selles, et „Undergrowth“, GA Gukovski järgi „poolkomöödia, pooleldi draama“ Tõepoolest on Fonvizini näidendi aluseks, selgrooks klassikaline komöödia, kuid selles tuuakse sisse tõsiseid ja isegi liigutavaid stseene. Nende hulka kuuluvad Pravdini vestlus Starodumiga, Starodumi liigutavad ja õpetlikud vestlused Sophia ja Miloniga. Pisararohke draama pakkus Sta-Rodumi isikus kujutlust õilsast arutlejast, aga ka "kannatava voorusest" Sophia isikus. Etenduse finaal ühendas ka liigutava ja sügavalt moralistliku alguse. Siin tabab proua Prostakovat tema kohutav, täiesti ettenägematu karistus. Ta on tagasi lükatud, ebaviisakalt tõrjutud Mitrofani poolt, kellele ta pühendas kogu oma piiritu, ehkki põhjendamatu armastuse. Positiivsete tegelaste – Sophia, Starodumi ja Pravdini – tunne on keeruline, mitmetähenduslik. See sisaldab haletsust ja hukkamõistu. Mitte Prostakov ei ärata kaastunnet, vaid tallab jalge alla inimväärikuse. Tugevalt kõlab ka Prostakovale adresseeritud Starodumi lõpumärkus: "Siin on pahatahtlikkuse väärilised viljad" õiglane kättemaks moraali- ja sotsiaalsete normide rikkumise eest. D. I. Fonvizinil õnnestus luua ere, rabavalt tõene pilt aadli moraalsest ja sotsiaalsest allakäigust 18. sajandi lõpus. Näitekirjanik kasutab kõiki satiiri vahendeid, mõistab hukka ja kritiseerib, naeruvääristab ja mõistab hukka, kuid tema suhtumine "üllasse" klassi on kaugel kõrvalseisja vaatenurgast: "Ma nägin," kirjutas ta, "põlastusväärseid järeltulijaid kõige auväärsematest. esivanemad... mis murdis mu südame." Fonvizini komöödia on meie dramaturgia ajaloos äärmiselt oluline verstapost. Talle järgnevad Gribojedovi "Häda nutikusest" ja Gogoli "Kindralinspektor". "... Kõik muutus kahvatuks," kirjutas Gogol, "enne kaht eredat teost: enne Fonvizini komöödiat "Undergrowth" ja Gribojedovi "Häda teravmeelsusest" ... Nad ei naeruväärista enam kergekäeliselt ühiskonna naeruväärseid külgi, vaid inimeste haavu ja haigusi. meie ühiskond ... Mõlemad komöödiad võtsid kaks erinevat ajastut. Üks tabas haigust valgustatuse puudumisest, teine ​​halvasti mõistetud valgustatusest.

Mis on Mitrofani jaoks korraldatud "eksami" komöödia?

Lugege allolevat tekstilõiku ja täitke ülesanded.

Pravdin (Mitrofanile). Kui kaugel sa ajaloos oled?

Mitrofaan. Kas see on kaugel? Mis lugu on. Teises lendate kaugetele maadele, kolmekümnesse kuningriiki.

Pravdin. AGA! nii et Vralman õpetab teile seda lugu?

Starodum. Vralman? Nimi on tuttav.

Mitrofaan. Ei, meie Adam Adamych ei räägi lugusid; tema, mis ma olen, ise jahimees kuulata.

proua Prostakova. Mõlemad sunnivad end lehmatüdruk Khavronjale lugusid rääkima.

Pravdin. Kas te mõlemad temaga geograafiat ei õppinud?

Prostakova (poeg). Kas sa kuuled, mu kallis sõber? Mis see teadus on?

Mitrofaan (vaikne ema). Ja kui palju ma tean.

Prostakova (vaikselt Mitrofani poole). Ära ole kangekaelne, kallis. Nüüd näita ennast.

Mitrofaan (vaikne ema). Jah, ma ei saa aru, mida nad küsivad.

Prostakova (Pravdin). Mida sa, isa, teaduseks nimetasid?

Pravdin. Geograafia.

Prostakova (Mitrofanile). Kas sa kuuled, Georgia.

Mitrofaan. Jah, mis see on! Oh mu jumal! Nad jäid noaga kurku kinni.

Prostakova (Pravdin). Ja tead, isa. Jah, ütle talle, tee mulle teene, mis teadus see on, ta ütleb seda,

Pravdin. Maa kirjeldus.

Prostakova (Starodum). Ja mida see esimesel juhul teeniks?

Starodum. Esimesel juhul sobiks see ka sellega, et kui juhtus minema, siis tead, kuhu lähed.

proua Prostakova. Ah, mu isa! Jah, taksoautod, milleks nad on? See on nende asi. See pole ka üllas teadus. Härrasmees, öelge lihtsalt: viige mind sinna, nad viivad mind, kuhu soovite. Uskuge mind, isa, see on muidugi jama, mida Mitrofanuška ei tea.

Starodum. Oh, muidugi, proua. Inimlikus teadmatuses on väga lohutav pidada kõike jaburaks, mida sa ei tea.

proua Prostakova. Ilma teaduseta inimesed elavad ja elasid. Surnud isa oli viisteist aastat vojevood ja sellega kaasnenud surma, sest lugeda ja kirjutada ta ei osanud, küll aga teenida ja säästa. Ta sai alati palvekirju, mõnikord istus ta raudsel rinnal. Pärast iga rinnus avaneb ja pane midagi. See oli majandus! Ta ei säästnud oma elu, et mitte midagi rinnast välja võtta. Ma ei uhkusta teise ees, ma ei varja teie eest: surnud tuli, mis lamas rahaga rinnal, suri nii-öelda nälga. AGA! milline see on?

Starodum. kiiduväärt. Sa pead olema Skotinin, et sellist õndsat surma maitsta.

Skotinin. Jah, kui tahad tõestada, et õppimine on jama, siis võtame onu Vavila Faleleichi, temalt pole keegi kirjaoskusest kuulnud ega tahtnud ka kelleltki kuulda: milline goloushka!

Pravdin. Mis see on?

Skotinin. Jah, nii juhtus temaga. Hariliku tempomehe seljas sõites jooksis ta purjuspäi kiviväravatest sisse. Mees oli pikk, värav madal, ta unustas kummardada. Niipea kui tal sai otsaesise vastu sillust küllalt, painutas indo onu pea otsani ja jõuline hobune viis ta selili väravast välja verandale. Tahaks teada, kas maailmas on õppinud otsaesist, mis sellisest mansetist laiali ei kukuks; ja onu, igavene mälestus talle, olles kainenenud, küsis ainult kas värav on terve?

Milo. Teie, härra Skotinin, tunnistate end harimatuks inimeseks; aga ma arvan, et sel juhul poleks teie laup tugevam kui teadlane.

Starodum (miljon). Ärge muretsege panuste pärast. Ma arvan, et Skotininid on kõik omamoodi tugeva tahtega.

D. I. Fonvizin "Alustaim"

Märkige 18. sajandil domineerinud kirjandusliku liikumise nimi, mille põhimõtted kajastuvad D. I. Fonvizini dramaturgias.

Selgitus.

See on klassitsism. Kunstiteos on organiseeritud kunstliku, loogiliselt üles ehitatud tervikuna. Range süžee-kompositsiooniline organiseeritus, skemaatiline. Inimtegelased on välja toodud sirgjooneliselt; vastanduvad positiivsed ja negatiivsed tegelased. Aktiivne pöördumine avalike, kodanikuküsimuste poole. Rõhutatud jutu objektiivsust. Klassitsism kujunes Venemaal välja valgustusajastu ideede mõjul. Fonvizin naeruvääristab oma komöödias ühiskonda, mis pole huvitatud teadmiste hankimisest ja on selle üle uhke.

Vastus: klassitsism.

Vastus: Klassitsism

Tatjana Statsenko

Lugesime ülesannet: "18. sajandil domineerinud kirjandusliku liikumise nimi". Sellegipoolest on see klassika.

Xenia Budai 10.10.2016 21:38

Sellist küsimust ei saa eksamil esitada, kuna sellele küsimusele ei saa olla täpset vastust. See on klassitsism realismiga. Parandage või kustutage küsimus. Täname mõistmise eest.

Tatjana Statsenko

Kahjuks, nagu praktika näitab, võib eksamil olla erinevaid küsimusi, sealhulgas mitte täiesti õigeid. Sellele küsimusele saab olla ainult üks vastus - klassitsism. Juhin teie tähelepanu veel kord küsimuse sõnastusele: " domineeriv 18. sajandil kirjanduslik suund Kas realism, isegi valgustuslik realism – see domineeriv 18. sajandi suund?

Nimetage žanr, kuhu Fonvizini "Undergrowth" kuulub.

Selgitus.

Seda žanri nimetatakse komöödiaks. Komöödia on dramaatiline teos, mis naeruvääristab satiiri ja huumori abil ühiskonna ja inimese pahesid.

Mitrofanuška on loll, kes usub, et haridus pole meistriäri.

Vastus: komöödia.

Vastus: Komöödia

"Undergrowthi" kangelastel on perekonnanimed, mille kõla on nende omapärane omadus. Kuidas neid perekonnanimesid nimetatakse?

Selgitus.

Selliseid perekonnanimesid nimetatakse kõnelevaks. Prostakova on rumal kitsarinnaline naine ja rumal, ebaviisakas inimene on Skotinin.

Vastus: kõlarid.

Vastus: Rääkijad

Milline termin tähistab autori märkusi ja selgitusi näidendi käigus (pr. Prostakova ( vaikselt Mitrofani juurde))?

Remarque - seletus, mille autor annab näitekirjanikus, kirjeldades, kuidas ta kujutab ette tegelaste välimust, vanust, käitumist, tundeid, žeste, intonatsioone, olukorda laval. Märkused on juhised rollide esitajatele ja lavastust lavastavale lavastajale, selgitus selle lugejatele.

Vastus: märkus.

Vastus: Märkus | märkused

Katariina Jänes 09.06.2013 19:24

Ja mis põhjusel vastust "Märkused" ei aktsepteerita? Küsimus on ju mitmuses. Ja kas selline "viga" mõjutab USE hindeid? Ette tänades.

Tatjana Statsenko

küsimus on sõnastatud järgmiselt: milline TERM tähistab autori märkusi ... Neid autori märkusi tähistav termin on MÄRKUS, mitte MÄRKUS.

Näidendi tegevuse aluseks on tegelaste vestlus, märkuste vahetamine. Mis on selle tegelastevahelise suhtluse vormi nimi?

Selgitus.

Seda suhtlusvormi nimetatakse dialoogiks. Anname definitsiooni.

Dialoog on vestlus kahe või enama inimese vahel kunstiteoses. Dramaatilises teoses on tegelaste dialoog üks peamisi kunstilisi vahendeid kujundi, karakteri loomiseks.

Vastus: dialoog.

Vastus: dialoog | polüloog

Proua Prostakova ja Skotinini lugudes astuvad üles “surnud isa” ja onu Vavila Faleleich. Mis on kangelaste kõnes mainitud, kuid lavale mitteilmunud tegelaste nimed?

Selgitus.

Sellist tegelast nimetatakse lavaväliseks. Lavaväline tegelane on tegelane, keda mainitakse tegelaste kõnedes laval, kuid kes ise lavale ei ilmu. Lavavälised tegelased on eriti olulised ühiskonna, neid mainivate isikute iseloomustamiseks.