Teose "Bunin. Härra San Franciscost" analüüs

Ivan Aleksejevitš Bunin on üle maailma tuntud kui silmapaistev luuletaja ja kirjanik, kes oma teostes tõstatab vene kirjanduse traditsioone jätkates olulisi küsimusi, näidates inimeksistentsi traagikat. Oma loos "Härrasmees San Franciscost" näitab kuulus kirjanik kodanliku maailma allakäiku.

Lugu loo taga

Suure ja kuulsa kirjaniku IA Bunini lugu "Härrasmees San Franciscost" avaldati esmakordselt populaarses kogumikus "Word". See sündmus leidis aset 1915. aastal. Kirjanik ise rääkis selle teose kirjutamise loo ühes oma essees. Sama aasta suvel jalutas ta Moskvas ringi ja peatus mööda Kuznetski Mosti mööda Gaultieri raamatupoe lähedal, et uurida hoolikalt selle akent, kus müüjad tavaliselt uusi või populaarseid raamatuid eksponeerisid. Ivan Aleksejevitši pilk jäi ühele välja pandud brošüürile. See oli väliskirjaniku Thomas Manni raamat "Surm Veneetsias".

Bunin märkas, et see teos oli juba vene keelde tõlgitud. Kuid pärast mõneminutilist seismist ja raamatut hoolikalt uurides ei läinud kirjanik kunagi raamatupoodi ega ostnud seda. Hiljem ta kahetseb seda mitu korda.

1915. aasta varasügisel läks ta Orjoli provintsi. Jeletski rajoonis Vassiljevski külas elas suure kirjaniku juures onupoeg, kelle juures ta sageli linnakärast puhkamas käis. Ja nüüd, olles sugulase pärandvaras, meenus talle pealinnas nähtud raamat. Ja siis meenus talle puhkus Capral, kui ta ööbis Kvisisana hotellis. Selles hotellis suri sel ajal ootamatult jõukas ameeriklane. Ja äkki tahtis Bunin kirjutada raamatu "Surm Capral".

Töö loo kallal

Loo kirjutas kirjanik kiiresti, vaid nelja päevaga. Bunin ise kirjeldab seda aega järgmiselt, kui ta kirjutas rahulikult ja aeglaselt:

"Ma kirjutan natuke, panen riidesse, võtan laetud kaheraudse püssi, lähen läbi aia rehealusele." Bunin kirjutas: "Olin ärevil ja kirjutasin isegi läbi entusiastlike pisarate ainult koha, kus zaponyarad kõnnivad ja Madonnat ülistavad."


Kirjanik muutis loo pealkirja kohe, kui ta kirjutas oma teose esimese rea. Nii tekkis nimi "Master from San Francisco". Algselt võttis Ivan Aleksejevitš epigraafi Apokalüpsisest. See kõlab nii: "Häda sulle, Babülon, võimas linn!" Kuid juba esimesel kordustrükkil eemaldas selle epigraafi kirjanik ise.

Bunin ise väitis oma essees "Minu lugude päritolu", et kõik tema teose sündmused on väljamõeldud. Bunini loomingu uurijad väidavad, et kirjanik tegi rasket tööd, kuna püüdis vabaneda loo lehekülgedest, kus oli ülesehitavaid või ajakirjanduslikke elemente, ning vabanes ka epiteetidest ja võõrsõnad... See on selgelt näha tänapäevani säilinud käsikirjast.

Teatud jõukas härrasmees San Franciscost püüdis kogu oma elu saavutada ühiskonnas teatud positsiooni. Ja ta suutis seda saavutada alles rikkaks saades. Kogu oma elu teenis ta raha erinevatel viisidel ja nüüd, 58-aastasena, ei saanud ta endale ega oma perele midagi keelata. Seetõttu otsustas ta minna pikale teekonnale.
San Franciscost pärit härrasmees, kelle nime keegi ei teadnud, läks perega 2 aastaks Vanasse Maailma. Tema marsruut oli tema poolt eelnevalt planeeritud:

✔ Detsember ja ka jaanuar on visiit Itaaliasse;
✔ ta kohtub karnevaliga Nice'is ja ka Monte Carlos;
✔ märtsi alguses - Firenze külastamine;
✔ Issanda kirg on Rooma külastus.


Ja tagasiteel kavatses ta külastada teisi riike ja osariike: Veneetsiat, Pariisi, Sevillat, Egiptust, Jaapanit ja teisi. Kuid need plaanid ei täitu. Esiteks hõljub meistripere tohutul laeval Atlantis keset lõbusat ja pidevat pidutsemist Itaalia rannikule, kus nauditakse jätkuvalt kõike, mida varem endale lubada ei saanud.

Pärast Itaalia külastamist transporditakse nad Capri saarele, kus nad registreerivad end kallisse hotelli. Neiud ja teenijad olid valmis neid iga minut teenindama, nende järelt koristama ja iga soovi täitma. Nad saavad iga kord hea jootraha. Samal õhtul näeb härra plakatit, millel on kauni tantsijanna reklaam. Saanud teenijatelt teada, et tema elukaaslane on kaunitari vend, otsustab ta naise eest veidi hoolt kanda. Seetõttu riietub ta peegli ees pikalt. Kuid lips pigistas ta kurku nii kõvasti, et ta ei saanud vaevu hingata. Saanud teada, et naine ja tütar pole veel valmis, otsustas ta neid allkorrusel oodata, lugedes ajalehte või veetes selle aja meeldivas suhtluses.

Loo kompositsioon jaguneb kaheks osaks. Esimene osa näitab kõiki kodanliku maailma naudinguid ja teine ​​osa on elu tulemus, mida juhivad inimesed, kes otsustavad kõik patud läbi elada ja enda peal kogeda. Seetõttu algab teine ​​kompositsiooniosa hetkest, mil üks nimetu härrasmees läheb alla ja võtab ajalehte lugema. Kuid samal hetkel kukub ta põrandale ja hakkab vilistades surema.

Teenindajad ja kõrtsmik püüdsid teda veidi abistada, kuid kõige rohkem kartsid nad oma maine pärast, mistõttu nad kiirustasid oma elavaid kliente lohutama. Ja poolsurnud härrasmees viidi kõige vaesemasse tuppa. See tuba oli räpane ja pime. Kuid hotelliomanik keeldus täitmast tütre ja naise nõudmist härra korterisse üleviimiseks, sest siis ei saaks ta seda tuba kellelegi üürida ning rikkad üürnikud, saades sellisest naabruskonnast teada, lihtsalt laiali.

Nii suri vaesuses ja nigelas keskkonnas San Franciscost pärit nimetu rikas mees. Ja ei arst ega tema perekond – keegi ei saanud teda sel hetkel aidata. Ainult täiskasvanud tütar nuttis, sest tema hinge tuli mingi üksindus. Peagi peategelase vilin vaibus ja omanik palus kohe lähedastel surnukeha hommikuni välja viia, vastasel juhul võib nende asutuse maine tõsiselt kannatada saada. Naine hakkas kirstust rääkima, kuid saarel ei jõudnud keegi nii kiiresti. Seetõttu otsustati surnukeha välja viia pikas kastis, milles veeti soodavett ja eemaldati sellelt vaheseinad.

Väikesel aurikul toimetasid nad nii kirstu kui ka peremehe pere, kellesse ei suhtutud enam sama lugupidamisega kui varem, Itaaliasse ja juba seal laaditi auriku Atlantis pimedasse ja niiskesse trümmi, millel teekond. nimetu isanda ja tema perekond sai alguse ... Olles kogenud palju alandust, naasis vanahärra surnukeha kodumaale ning melu jätkus ülemistel tekkidel ning kedagi ei huvitanud eriti, et seal, all, oli väike kirst San Franciscost pärit härrasmehe surnukehaga. Ka inimese elu lõpeb kiiresti, jättes inimeste südametesse kas mälestused või tühjuse.

San Francisco härrasmehe omadused

Kirjanik ei märgi konkreetselt peategelase nime, kuna tema tegelane on väljamõeldud inimene. Kuid siiski saate kogu loost tema kohta palju teada:

Eakad Ameerika;
ta on 58-aastane;
rikas;
tal on naine;
kangelasel on ka täiskasvanud tütar.

Bunin kirjeldab oma välimust: "Kuiv, lühike, valesti lõigatud, kuid tihedalt õmmeldud, läikivaks puhastatud ja mõõdukalt elav." Kuid kirjanik jätkab siis rohkemaga Täpsem kirjeldus kangelane: "Tema kollakas näos, millel olid pügatud hõbedased vuntsid, suured hambad sädelesid kuldsed täidised ja ta tugev kiilaspea oli vana elevandiluust, oli midagi mongooliapärast."

Nimetu San Franciscost pärit härrasmees oli töökas mees ja üsna sihikindel, sest kunagi seadis ta endale eesmärgiks rikkaks saada ja tegi kõik need aastad kõvasti tööd, kuni jõudis tahtmiseni. Selgub, et ta isegi ei elanud, vaid oli olemas, mõeldes ainult tööle. Kuid unistustes kujutas ta alati ette, kuidas ta läheb puhkama ja naudib kõiki hüvesid, saades õitsengu.

Ja nii, kui ta kõik saavutas, läks ta perega reisima. Ja siin hakkas ta palju jooma ja sööma, kuid külastab ka bordelle. Ta ööbib ainult parimates hotellides ja jagab selliseid näpunäiteid, et teenijad oleksid ümbritsetud tähelepanu ja hoolitsusega. Kuid ta sureb oma unistust realiseerimata. Rikas nimetu härra läheb tagasi kodumaale, kuid juba kirstus ja pimedas trümmis, kus talle enam au ei anta.

Loo analüüs


Bunini loo jõud ei peitu muidugi mitte süžees, vaid tema maalitud piltides. Sagedased pildid on sümbolid, mida loos leidub:

★ Rahutav meri on nagu lai põld.
★ Pilt kaptenist kui iidolist.
★ Armukeste tantsupaar, kes on palgatud armastust teesklema. Need sümboliseerivad selle kodanliku maailma võltsi ja lagunemist.
★ Laev, millel rikas nimetu härrasmees sõidab San Franciscost põnevale teekonnale ja kannab seejärel oma keha tagasi. Nii et see laev on inimelu sümbol. See laev sümboliseerib inimeste patte, mis kõige sagedamini rikaste inimestega kaasas käivad.

Kuid niipea, kui sellise inimese elu lõpeb, muutuvad need inimesed kellegi teise ebaõnne suhtes täiesti ükskõikseks.
Väline kujutamine, mida Bunin oma töös kasutab, muudab süžee tihedamaks ja rikkalikumaks.

Kriitika I.A. Bunini loo kohta


See teos on pälvinud kirjanike ja kriitikute kõrge tunnustuse. Niisiis ütles Maksim Gorki, et luges oma lemmikkirjaniku uut teost suure hirmuga. Ta kiirustas sellest teavitama Buninile saadetud kirjas 1916. aastal.

Thomas Mann kirjutas oma päevikus, et "oma moraalse jõu ja range plastilisuse poolest võib selle paigutada mõne Tolstoi kõige olulisema teose kõrvale - "Polikuškaga", "Ivan Iljitši surmaga".

Kriitikud pidasid seda kirjanik Bunini lugu tema silmapaistvamaks teoseks. Öeldi, et see lugu aitas kirjanikul jõuda oma arengu kõrgeima punktini.


"Härra San Franciscost" on üks enim kuulsad lood Vene prosaist Ivan Aleksejevitš Bunin. See ilmus 1915. aastal ja on pikka aega muutunud õpikuks, seda õpetatakse koolides ja ülikoolides. Selle teose näilise lihtsuse taga on peidus sügavad tähendused ja probleemid, mis ei kaota kunagi oma aktuaalsust.

Artikli menüü:

Loomise ajalugu ja loo süžee

Bunini enda sõnul oli "Härra ..." kirjutamise inspiratsiooniks Thomas Manni lugu "Surm Veneetsias". Sel ajal Ivan Aleksejevitš oma Saksa kolleegi teost ei lugenud, vaid teadis vaid, et Capri saarel oli selles suremas ameeriklane. Nii et "San Francisco isand" ja "Surm Veneetsias" ei ole kuidagi seotud, välja arvatud võib-olla hea idee.

Loos asus San Franciscost pärit härrasmees koos oma naise ja väikese tütrega pikale teekonnale Uuest Maailmast Vanasse Maailma. Härrasmees töötas terve elu ja kogus soliidse varanduse. Nüüd, nagu kõik tema staatuses inimesed, saab ta endale lubada väljateenitud puhkust. Perekond seilab luksuslikul laeval nimega Atlantis. Laev näeb pigem välja nagu luksuslik mobiilne hotell, kus kestab igavene puhkus ja kõik toimib selle nimel, et oma nilberikastele reisijatele naudingut pakkuda.

Esimene turismipunkt meie reisijate marsruudil on Napoli, mis võtab neid vastu ebasoodsalt - linnas on vastik ilm. Peagi lahkub San Franciscost pärit härrasmees linnast, et minna päikeselise Capri kaldale. Seal, moeka hotelli hubases lugemissaalis, sureb ta aga ootamatult rünnaku tagajärjel. Härrasmees toimetatakse kiiruga kõige odavamasse tuppa (et mitte hotelli mainet rikkuda) ja kurtide kastis, "Atlantise" trümmi, saadetakse koju San Franciscosse.

Peategelased: piltide omadused

Härrasmees san franciscost

San Francisco härrasmehega kohtume juba loo esimestest lehekülgedest peale, sest ta on keskne tegelane töötab. Üllataval kombel ei austa autor oma kangelast nimega. Kogu loo vältel jääb ta "meistriks" või "härraks". Miks? Selles tunnistab kirjanik oma lugejale ausalt - see inimene on näotu "soovis osta oma võlusid. päris elu”.

Enne kui silte üles paneme, tutvume selle härraga lähemalt. Mis siis, kui ta polegi nii halb? Niisiis, meie kangelane on kogu oma elu kõvasti tööd teinud ("hiinlased, kellega ta tuhandete inimestega koostööd tegi, teadsid seda hästi"). Ta sai 58-aastaseks ja nüüd on tal täielik materiaalne ja moraalne õigus korraldada endale (ja oma perele koos) suurepärane puhkus.

"Kuni selle ajani ta ei elanud, vaid ainult eksisteeris, tõsi, väga hea, kuid pannes siiski kõik lootused tulevikule."

Kirjeldades oma nimetu peremehe välimust, ei leia Bunin, keda eristas oskus märgata igaühes individuaalseid jooni, millegipärast selles inimeses midagi erilist. Ta maalib temast juhuslikult portree - "kuiv, lühike, valesti lõigatud, kuid tihedalt õmmeldud ... kollakas nägu pügatud hõbedaste vuntsidega ... suured hambad ... tugev kiilas pea". Näib, et selle jämeda "laskemoona" taga, mis on välja antud tahke olekus, on raske arvestada inimese mõtteid ja tundeid ning võib-olla läheb kõik sensuaalne sellistes hoiutingimustes lihtsalt hapuks.

Härraga lähemalt tutvudes saame temast siiski vähe teada. Teame, et ta kannab elegantseid kalleid lämmatavate kraedega ülikondi, teame, et õhtusöögil Antlantises sööb ta kõhu täis, suitsetab tulikuume sigareid ja joob likööri ning see pakub naudingut, aga tegelikult ei tea me midagi muud.

Hämmastav, aga kogu pika laevasõidu ja Napolis viibimise ajal ei kuuldud härra suust ainsatki entusiastlikku hüüatust, ta ei imetle midagi, ei imesta millegi üle, ei arutle millegi üle. Reis toob talle palju ebamugavusi, kuid ta ei saa minemata jätta, sest seda teevad kõik tema auastme inimesed. Nii peakski olema – kõigepealt Itaalia, siis Prantsusmaa, Hispaania, Kreeka, kindlasti Egiptus ja Briti saared, tagasiteel eksootiline Jaapan...

Merehaigusest kurnatuna seilab ta Capri saarele (see on iga endast lugupidava turisti teekonnal kohustuslik punkt). Saare parima hotelli luksuslikus toas ütleb San Franciscost pärit härrasmees pidevalt “Oh, see on kohutav!”, püüdmata isegi aru saada, mis täpselt kohutav on. Mansetinööpide süstid, tärkliserikka krae kinnijäämine, sõnakuulmatud podagra sõrmed ... läheks pigem lugemissaali ja jooks kohalikku veini, seda joovad kindlasti kõik lugupeetud turistid.

Ja jõudnud oma "Mekasse" hotelli lugemissaalis, sureb San Francisco härrasmees, kuid meil pole temast kahju. Ei, ei, me ei taha õiglast kättemaksu, meid lihtsalt ei huvita, nagu oleks tool katki. Me ei nutaks tooli taga.

Nii sügava rikkuse poole püüdlemisel piiratud isik ei teadnud, kuidas raha käsutada, ja ostis seetõttu seda, mida ühiskond talle peale surus - ebamugavad riided, tarbetud reisid, isegi igapäevane rutiin, mille kohaselt kõik reisijad olid kohustatud puhkama. Varajane tõus, esimene hommikusöök, jalutuskäik tekil või linna vaatamisväärsuste “nautimine”, teine ​​hommikusöök, vabatahtlik-sunnitud uni (sel ajal peaksid kõik väsinud olema!), Pakkimine ja kauaoodatud õhtusöök, südamlik, südamlik. , purjus. Nii näeb välja Uue Maailma rikka mehe kujuteldav "vabadus".

Meistri naine

San Franciscost pärit härrasmehe naisel pole paraku ka nime. Autor nimetab teda "prouaks" ja kirjeldab teda kui "suurt, laia ja rahulikku naist". Ta järgneb nagu näotu vari oma jõukale abikaasale, kõnnib mööda tekki, sööb hommikusööki, einestab, “naudib” vaatamisväärsusi. Kirjanik tunnistab, et ta ei ole väga muljetavaldav, kuid nagu kõik eakad ameeriklannad, on ta kirglik reisija ... Vähemalt ta peaks olema.

Ainus emotsionaalne puhang leiab aset pärast abikaasa surma. Proua on nördinud, et hotelli juhataja keeldub lahkunu surnukeha kallistesse tubadesse paigutamast ja jätab ta närusesse niiskesse tuppa “ööd veetma”. Ja mitte sõnagi abikaasa kaotusest, nad on kaotanud austuse, staatuse - see on see, mida õnnetu naine hõivab.

Meistri tütar

See armas preili ei tekita negatiivseid emotsioone. Ta pole kapriisne, edev, mitte jutukas, vastupidi, ta on väga vaoshoitud ja häbelik.

"Pikk, peenike, suurepäraste juustega, täiuslikult tõmmatud, lilladest kookidest lõhnava hingeõhuga ja kõige õrnemate roosade vistrikutega huulte lähedal ja abaluude vahel."

Esmapilgul on autor sellele armsale inimesele toeks, kuid tütrele ta isegi nime ei pane, sest temas pole jällegi midagi individuaalset. Pidage meeles episoodi, kui ta tunneb aukartust, kui rääkis Atlantise pardal inkognito režiimis reisinud kroonprintsiga. Kõik muidugi teadsid, et see on idamaine prints, ja teadsid, kui vapustavalt rikas ta on. Noor preili läks erutusest hulluks, kui ta talle tähelepanu pööras, võib-olla isegi armus temasse. Vahepeal polnud ida prints sugugi hea välimusega - poisikese väike, peenike nägu pingul musta nahaga, haruldased vuntsid, ebaatraktiivne euroopalik riietus (reisib ju inkognito!). See peaks printsidesse armuma, isegi kui ta on tõeline veidrik.

Teised tegelased

Kontrastiks meie külmale kolmainsusele annab autor läbisegi rahvaste tegelaste kirjeldusi. See on paadimees Lorenzo ("muretu nautleja ja nägus") ja kaks torupilliga mägironijat valmis ja kaldalt paadiga kohtumas lihtne itaallane. Kõik nad on rõõmsa, rõõmsa, kauni riigi elanikud, nad on selle peremehed, selle higi ja veri. Neil ei ole lugematuid varandusi, kitsaid kraed ja ilmalikke kohustusi, kuid nad on oma vaesuses rikkamad kui kõik San Francisco härrad kokku, nende külmad naised ja õrnad tütred.

San Francisco härrasmees mõistab seda mingil alateadlikul, intuitiivsel tasandil ... ja ta vihkab kõiki neid "küüslaugulõhnalisi inimesi", sest ta ei saa lihtsalt paljajalu mööda kallast joosta - ta lõunatab graafiku alusel.

Töö analüüs

Loo võib laias laastus jagada kaheks ebavõrdseks osaks – enne ja pärast San Franciscost pärit härrasmehe surma. Oleme tunnistajaks elavale metamorfoosile, mis on toimunud sõna otseses mõttes kõiges. Kuidas selle inimese, end eluvalitsejaks nimetanud inimese raha ja staatus järsku odavnes. Mõne tunni eest jõuka külalise ees armsalt naeratanud hotelli juhataja lubab endale nüüd proua, preili ja surnud härrasmehe suhtes avameelset tuttavat. Nüüd pole see aukülaline, kes jätab kassasse märkimisväärse summa, vaid lihtsalt laip, mis võib heita varju kõrgseltskonnahotellile.

Ekspressiivsete löökidega maalib Bunin kõigi ümberkaudsete jahmatavat ükskõiksust inimese surmani, alates külalistest, kelle õhtu on nüüdseks pimedaks jäänud, lõpetades oma naise ja tütrega, kelle teekond on lootusetult rikutud. Äge isekus ja külmus – igaüks mõtleb ainult iseendale.

Laevast Atlantis saab selle läbinisti võlts kodanliku ühiskonna üldistatud allegooria. Samuti on see tekkide järgi jagatud klassidesse. Luksuslikes saalides lõbutsevad ja joovad rikkad koos kaaslaste ja peredega ning trümmides töötavad kuni seitsmenda higini need, keda kõrgseltskonna esindajad inimesteks ei pea. Kuid rahamaailm ja vaimsuse puudumine on hukule määratud, mistõttu autor nimetab oma laevaallegooriat uppunud kontinendi auks Atlantiseks.

Töö probleemid

Ivan Bunin tõstatab loos "Härrasmees San Franciscost" järgmised küsimused:

  • Mis on raha tegelik tähendus elus?
  • Kas on võimalik osta rõõmu ja õnne?
  • Kas fantoompreemia nimel tasub taluda pidevaid raskusi?
  • Kes on vabam: rikas või vaene?
  • Mis on inimese eesmärk siin maailmas?

Viimane küsimus on eriti huvitav arutlemiseks. See pole kindlasti uus – paljud kirjanikud mõtlesid, mis on inimeksistentsi mõte. Bunin ei lasku keerukasse filosoofiasse, tema järeldus on lihtne – inimene peab elama nii, et temast jääks jälg. Kas need on kunstiteosed, reformid miljonite inimeste elus või armas mälestus lähedaste südames, pole vahet. San Franciscost pärit härrasmees ei jätnud midagi, tema pärast ei kurvasta keegi siiralt, isegi mitte tema naine ja tütar.

Koht kirjanduses: XX sajandi kirjandus → XX sajandi vene kirjandus → Ivan Bunini teosed → Lugu “Issand San Franciscost” (1915).

1. moodul

Vene kirjanduse arengu viisid ja peamised suundumused XIX - XX sajandi vahetusel.

Praktiline töö

Vasta I. Bunini jutustuse "Härrasmees San Franciscost" põhjal toimunud heuristilise vestluse küsimustele.

Heuristiline vestlus käimas

I. Bunini loole "Härrasmees San Franciscost"

Esialgu oli sellel teosel epigraaf, mille kirjanik hiljem eemaldas, võib-olla selleks, et hoida lugejat lõpuni pinges, mitte anda talle valmis vastust.

Pärast loo analüüsimist peame ära arvama, millise idee I. Bunin oma loole ette võttis. Selleks peame sõnastama loo põhiidee.

Nüüd pöördume teksti poole.

I.A.Bunini lugu on kirjutatud vene keele parimate traditsioonide järgi klassikaline kirjandus, ja on seetõttu küllastunud iroonilise noodiga sõna otseses mõttes esimestest ridadest:

"Ta oli kindlalt veendunud, et tal on täielik õigus puhata, nautida ja reisida igas mõttes suurepäraselt. Sellise enesekindluse nimel väitis ta, et esiteks oli ta rikas ja teiseks oli ta just alustanud oma viiekümne kaheksast eluaastast hoolimata.

- "Ookean, mis kõndis väljaspool müüri, oli kohutav, kuid nad ei mõelnud sellele, uskudes kindlalt komandöri võimu selle üle, koletu suuruse ja kaaluga punajuukseline mees ...";

- "... tankil ulgus iga minut põrgulikust süngusest ja karjatas ägedast vihast, sireen, kuid vähesed sööjatest kuulsid sireeni - selle summutasid kauni keelpilliorkestri helid, mis mängis peenelt ja väsimatult. kahekorruseline saal, mis on pidulikult tuledega üle ujutatud, täis dekoltee daamide ja sõdalaste daamide frakkide ja smokingutega mehi ...";

- "... tütar, pikk, kõhn, suurepäraste juustega, võluvalt kokku tõmmatud, lilladest kookidest lõhnava hingeõhuga ja kõige õrnemate roosade vistrikutega huulte lähedal ja abaluude vahel, kergelt puuderdatud ..."

- “Napoli kasvas ja lähenes; vaskpuhkpillidest sädelevad muusikud olid juba tekil tunglenud ja äkitselt nüristasid kõik marsi võidukate helidega, hiiglaslik komandör täies riietuses ilmus tema kõnniteedele ja surus halastava paganliku jumala kombel kätt. tervitades reisijaid. Ja kui Atlantis lõpuks sadamasse sisenes, veeres see oma mitmekorruselise, inimestest pungil täis massiga muldkehale ja käiguteed mürisesid – kui palju portjereid ja nende abilisi kuldsete punutistega mütsidega, kui palju komisjoniagente, vilistavaid poisse. ja kopsakad ragamuffinid värviliste postkaartide pakidega käes tormasid talle teenuste pakkumisega vastu! "...

Märkamatult annab iroonia teed satiirile ja paljastab inimesele omase egoismi – otse ja avalikult.

2. Millise põhimõtte järgi valib kangelane marsruudi?

"San Francisco härrasmees - tema nime ei mäletanud keegi ei Napolis ega Capris - läks koos naise ja tütrega kaheks aastaks Vanasse Maailma ainult meelelahutuse pärast.

Inimestel, kelle hulka ta kuulus, oli komme alustada elu nautimist reisiga Euroopasse, Indiasse, Egiptusesse. Ta otsustas sama teha."

Millised kangelase eelseisvatest rõõmudest teevad lugeja murelikuks?

"Marsruudi töötas välja San Francisco härrasmees.

Detsembris ja jaanuaris lootis ta nautida Lõuna-Itaalia päikest, antiikaja monumente, tarantellat, rändlauljate serenaade ja seda, mida tema aastate inimesed eriti delikaatselt tunnevad - noorte Napoli naiste armastus , isegi kui ta pole täielikult huvitatud; " - kangelast ei köida mitte iidse riigi romantika, vaid tavalised sensuaalsed kired ja soov nende järele ei põhine mitte niivõrd tema enda soovil, vaid positsioonil "nii aktsepteeritud", avalikul arvamusel ("ja siin on avalik arvamus, au kevad, meie iidol, ja sellel maailm keerlebki!" - A. Puškin);

- « ta mõtles karnevali pidada Nice'is, Monte Carlos, kus sel ajal kõige valivam ühiskond , kus ühed tegelevad entusiastlikult auto- ja purjetamisvõistlustega, teised ruletiga, kolmandad nn flirtimisega ja neljandad tuvide laskmisega, mis kõrguvad kaunilt smaragdmuru kohal asuvatest puuridest mere taustal. unustamatud värvid ja löövad kohe valged tükid maapinnale; - põhimõtteliselt üsna sihitu ajaviide, jällegi ühiskonna, mitte enda huvides (ilmselt pole kangelane tegelikult teadlik oma täielikust psühholoogilisest sõltuvusest "aukevadest", soovist "välja murda". inimesed" neelasid ta inimesena alla ...

Kas esineb ebakõlasid?

- "Ta tahtis märtsi alguse Firenzele pühendada", - tavaliselt püüavad nad sellesse linna, et nautida suurepärast arhitektuuri, skulptuure, freskosid, maale, et saada rohkem teada suurejoonelise Lorenzo kohta, kelle õues ooper sündis, Muusikaline teater

- „Issanda kirglikkusele tulla Rooma, et seal Misereret kuulata; 1" - ilmaliku, maise inimese naudingutest "tõmbab" kangelane kultuslike religioossete ja kristlike väärtuste juurde;

- "Tema plaanidesse kuulusid Veneetsia ja Pariis ning härjavõitlused Sevillas ja suplemine Inglise saartel ja Ateenas, Konstantinoopolis, Palestiinas ja Egiptuses", - jällegi naudingute kogum inimesest, kes pole oma eelistuste üle otsustanud, kuid kes läheb sinna või teise kohta, sest sinna on kombeks vaadata;

- "Ja isegi Jaapan - loomulikult juba tagasiteel ..." - seal on juba varjamatu hüperbool, mis tugevdab loo satiirilist tooni.

Või äkki saaks mõne fraasi ümber korraldada? Siis muutuks loo loogika.

Võib-olla, kui mitte järgnev lause ("Ja alguses läks kõik hästi" ) , lugu ei kujuneks süstivaks, vaid koomiliseks.

3. Miks pole loo peategelastel nimesid? Milline neist on kõige individuaalsem?

Kriitilise realismi kirjandus, mille traditsioonides I. Bunin kirjutab, püüdles tüpiseerimise, üldistamise poole, mida selles loos esitletakse.

Kuid mis võib-olla on uskumatu, Bunini tüüpilistel kangelastel on oma varjatud ajalugu, kusagil sarnane inimestega, nagu iseloomu, vanuse ladu, kuskil individuaalsem. Kõik avaldub kergetes löökides, millega Bunin oma tegelasi kujutab.

Nii näiteks portree härrasmehest San Franciscost (“Kuiv, lühike, valesti lõigatud, kuid tihedalt õmmeldud, ta istus ... " ) annab piisavalt ruumi, et mõista, kuidas see inimene täpselt oma varanduse teenis. Aga põgus fraas pallikübaraga mehe kohta? Peategelase kuvand on kindlasti tüüpiline, kuid samas ei pruugi tema lugu olla nii tavaline.

Sama võib öelda ka teiste tegelaste kohta.

Peategelase tütre lugu, kes palju aimab, on üsna lihtsalt "loetav":"Ja mu tütar püüdis mingis ebamäärases kohmakuses teda mitte märgata." (isa kes "Kõik vaatasid tema kõrval seisvat kuulsat kaunitari, pikka, üllatava kehaehitusega blondiini, kelle silmad on maalitud Pariisi viimase moe järgi, hoides hõbeketis pisikest, painutatud ja kõledat koerakest ja räägib temaga ...") Paljud üksikasjad võimaldavad mõista, et tüdruk on sensuaalne, tähelepanelik, endiselt naiivne, et tema saatus võib olla väga raske:"... tema südant haaras äkki igatsus, kohutav üksindustunne sellel kummalisel, pimedal saarel ..." Hotelli omaniku suhtumine surnud meistri naisesse ja tütresse muutub drastiliselt. Miks? Kas tema raha haihtub kangelase surmaga? Kuid tütrel on ettekujutus oma tulevikust.kohutav üksindus "...

Elegantne armunud paar ”, mille kohta teadis ainult üks komandör, et ta on palgatud ... Millised asjaolud sundisid neid inimesi pidevalt armumist teeseldes maailmas ringi ujuma? Isegi rahumeelselt teineteisele häälestununa (autor ei räägi nende kangelaste armastusest midagi) hakkasid San Franciscost pärit lord ja proua ujumisest väsinuna tülli minema. Ja see paar? ..

Ja "kroonprints" on vist tüüpiline žigolo? Milline ebatavaliselt elav portree selle pildiga kaasneb:"Inimene on väike, kõik puit, laia näoga, kitsaste silmadega, kuldsed prillid ees, kergelt ebameeldiv - kuna suured tema vuntsid olid nagu surnud mehel , üldiselt armas, lihtne ja tagasihoidlik " !..

Saate luua ka hotelliomaniku kuvandi (mis paneb teda lahkunu sugulaste suhtes julmust üles näitama, miks ta selgitab oma korterite maine tähtsust jämedas vormis?) ...

Vähem individuaalne on ehk isanda naise kuvand. Tema kuvand on minu arvates kõige enam tüüpiline, universaalne.

4. Kuidas on laeva kujutatud? Milline ta välja nägi?

Muidugi on laevakujutis allegooria. Mootorlaev on inimeste maailm, kelle mõtted on hõivatud meelelahutusega – sama, mis kindlal pinnasel: “Reisijaid oli palju, aurik - kuulus "Atlantis" - nägi välja nagu hiiglaslik hotell kõigi mugavustega , - ööbaariga, idamaiste vannidega, oma ajalehega ... paagi peal iga minut ulgus põrgulikust süngusest ja kilkas raevukast, sireen, kuid vähesed sööjatest kuulsid sireeni - selle summutas kauni keelpilliorkestri helid, mis mängivad peenelt ja väsimatult kahekordse valgustusega pidulikult tuledest üle ujutatud saalis, mis on tulvil madala kaelaga frakis ja smokingis daame ja mehi, saledaid lakeid ja lugupidavat peakelnerit, kelle hulgas üks, see, kes võttis vastu ainult veini tellimusi, kõndis isegi kett kaelas nagu lordlinnapea.

Pöördume igapäevatoimetuste juurde laevas. Kuidas kirjeldada kolme või nelja sõnaga, mida reisijad tegid?

Laeva reisijad veetsid aega (puhkasid kõvasti):“... elu sellel kulges väga mõõdutundetult: tõusime varakult, ... selga flanellist pidžaama, jõime kohvi, šokolaadi, kakaod; siis istuti vannides, võimleti, tekitades söögiisu ja heaolu, tehti päevased tualetid ja läksid oma esimesele hommikusöögile; kuni kella üheteistkümneni pidid nad kulgema reipalt tekkide peal, hingates külma ookeani värskust või mängima sheffleboardi ja muid mänge uueks isu tekitamiseks ning kella üheteistkümneks - kosutama end koos võileibadega. puljong; olles end värskendanud, lugesid nad mõnuga ajalehte ja ootasid rahulikult teist hommikusööki, mis oli veelgi toitvam ja mitmekesisem kui esimene; järgmised kaks tundi pühendati puhkamisele; kõik tekid olid siis täidetud pikkade pillirootoolidega, millel rändurid tekkidega kaetud lamasid ja vaatasid pilves taevast ja üle parda vilksatavaid vahuseid küngasid või suikusid magusalt; kell viis, virgena ja rõõmsameelne, anti neile tugevat lõhnavat teed küpsistega; kell seitse teatasid nad trompetisignaalidega, mis oli kogu selle olemasolu peamine eesmärk, selle kroon ... "- õhtusöök, sarnane peole (või ballile).

5. Millised episoodid ja detailid seda näitavad Peategelane- puhtalt materiaalne inimene, isekas, magava hingega, mõneti ebamoraalne, nagu muide ka teised "Atlantise" reisijad?

Bunin kasutab antiteesi, kujutades laeva rikkaid reisijaid, kes ei taha mõelda kohutavale, piiritule ookeanile, ei mõtle ega märka inimesi, kes pakuvad reisijatele mitte ainult hubasust, vaid kogu oma jõuga šikki mugavust.

“Lõunasöök kestis üle tunni ja pärast õhtusööki toimusid ballisaalis tantsud, mille käigus mehed – sealhulgas muidugi ka San Franciscost pärit härrasmees – jalga tõstsid, vaarikapunasuseni Havanna sigareid suitsetasid ja baaris likööre jõid. , kus neegrid serveerisid punastes kitlites, oravatega, mis nägid välja nagu kooritud kõvad munad. Ookean möirgas müüri taga mustade mägedena, lumetorm vilistas tugevalt raskes taglases, aurik värises üle selle ja need mäed justkui adraga kummutasid oma ebakindlaid, aeg-ajalt keevaid ja kõrgelt lendavaid vahumassi. sabad, sireeni sisse, udu lämmatatuna, oigasid surmapiinani, vahitorni vahimehed külmusid külmast ja kargasid tähelepanu talumatust pingest, allilma süngetesse ja lämbetesse sügavustesse, selle viimasesse, üheksandasse. ring oli nagu aurulaeva veealune emakas – see, kus hiiglaslikud ahjud, mis neelasid söehunniku suud, visati neisse mürinaga, valasid üle sööbiva, räpase higiga ja vöökohani alasti inimestega, karmiinpunased leek; ja siin baaris visati hooletult jalad toolide kaenlasse, rüüpati konjakit ja likööre, ujuti vürtsika suitsu lainetes, tantsusaalis kõik säras ja paistis valgust, soojust ja rõõmu, paarid keerlesid sisse. valsid, seejärel tangoks keerdumine - ja muusika visalt, häbematus kurbuses palvetas ta ühe asja eest, kõik sama eest ... "

6. Miks on mainitud põrgu 9 ringi? Millisele teosele autor meid viitab? Kas võime rääkida dubleerimisest?

Lugu ei maini ainult 9 põrgu ringi (“teda(allilm) viimane, üheksas ring oli nagu auriku veealune emakas. ) - see võrdlus illustreerib eredamalt monotoonset (kuigi täis palju helisid, värve, liigutusi) maailma ja tugevdab antiteesi, vastandudes hooletutele reisijatele (kes "nad viskasid hooletult jalad toolide tugedele, rüüpasid konjakit ja likööre, ujusid vürtsika suitsu lainetes .. ") ja " alasti inimeste vööni, leegist karmiinpunane" ahjud.

Nagu N. Gogol, kes mõtles välja Tšitšikovist 3-köitelise luuletuse ja seejärel M. Bulgakov romaanis "Meister ja Margarita", viitab I. Bunin Dante Alighieri "Jumalikule komöödiale", kus lüüriline kangelane, soovides surnud armastatut uuesti näha, laskub kõigepealt allilma, olles läbinud kõik 9 (kristlikus mütoloogias esindatud) põrguringi.

Nii Gogol kui Bunin ja seejärel Bulgakov ei kasuta dubleerimist, vaid omamoodi viidet keskaegsele tekstile. Nii avardub loo ruum, muutudes mitte üksikuks episoodiks, vaid universaalseks tüüpiliseks. Lisaks väljendab see võrdlus autori suhtumist.

7. Kas need pildid kõlavad ainult sotsiaalse või filosoofilise teemana? Millistes episoodides sotsiaalteema loos veel kõlab?

Muidugi on "Atlantise" reisijate (kus laeva nimi on sümboolne) ajaveetmise kirjeldus ja seda reisi tagavad inimesed nii sotsiaalsed kui ka filosoofilised pildid: igaüks elab nii, nagu tema jaoks on ette valmistatud, ja ka valiku tõttu, mida ta ise esitab ("armunud" tantsupaar).

Kui reisijad pardalt lahkuvad, valitseb Itaalias - romantika, antiikaja ja ilu riigis - sama atmosfäär, mis Atlantise pardal:"Nii oli see igal pool, nii oli see purjetamises, nii oleks see pidanud olema Napolis.

Elu Napolis läks kohe voolu rutiinselt : varahommikul - hommikusöök sumedas söögitoas, pilves, vähetõotav taevas ja fuajee ukse taga giidide hulk ; siis sooja roosaka päikese esimesed naeratused, vaade kõrgele rippuvalt rõdult Vesuuvile, mis on varjatud hommikuse särava auru jalamile, lahe hõbedase pärliga lainetuse ja Capri õhukese piirjooneni silmapiiril, jookseb alla, mööda muldkeha, pisikesed eeslid kärudes ja väikeste sõdurite salgad rõõmsa ja väljakutseid esitava muusika saatel kuskil jalutamas; siis - väljuge autosse ja aeglustage liiklus mööda rahvarohkeid kitsaid ja niiskeid tänavakoridore , kõrgete, mitme aknaga majade vahel, surmpuhaste ja ühtlaste, meeldivate, kuid igavate, nagu lumi, valgustatud muuseumide või külmade vahalõhnaliste kirikute kontroll, kus igal pool sama asi: suursugune sissepääs, mis on suletud raske nahkkardinaga ja sees on tohutu tühjus, vaikus , seitsmeharulise küünlajalga vaiksed tuled, õhetavad sügavuses troonil, kaunistatud pitsiga, üksildane vana naine tumedate puidust kirjutuslaudade vahel , libedad hauakivid jalge all ja kellegi "Ristilt laskumine", kindlasti kuulus; kell üks – lõunasöök San Martino mäel, kuhu ta jõuab keskpäevaks palju esimese klassi inimesi ja kus kunagi San Franciscost pärit härrasmehe tütar peaaegu haigeks jäi: talle tundus, et prints istub saalis, kuigi ta teadis juba ajalehtedest, et ta on Roomas; kell viis - tee hotellis, elegantses salongis, kus on vaipadest ja põlevatest kaminatest nii soe; ja seal jälle ettevalmistused õhtusöögiks - jälle võimas, võimukas gongi sumin kõigil korrustel, jälle stringid kahisevad siidid trepist üles ja peegelduvad dekolteepeeglites anda , Jällegi lai ja tervitatav avatud Söögituba , ja punane muusikute joped laval ja must jalameeste hulk peakelneri lähedal , erakordse oskusega paksu roosat suppi kaussidesse valada ... "

8. Miks on nii üksikasjalikult kirjeldatud ookeani, laineid, tuult, sireeni? Mille kohta ta öelda tahab kaasaegne inimene Bunin? Kas ta kiidab ta heaks?

Loodus (ookean, lained, tuul ...) ei ole Atlantisel viibivate inimestega kooskõlas:“Oli novembri lõpp, kuni Gibraltari endani pidin sõitma jäises udus, siis keset tormi koos lörtsiga... Ookean, mis müüride taga kõndis, oli kohutav... Ookean mürises müüri taga mustade mägedega. , tuisk vilistas tugevalt raskes taglases, aurik värises üleni, ületades nii teda kui ka neid mägesid, - justkui adraga lükkaks nad külili, ebastabiilsed, aeg-ajalt keevad ja tõusid oma vahuste sabadega kõrgele. - udu lämmatatud sireen hädaldas surelikus ahastuses ... ", justkui hoiataks inimesi meeles pidama peamist (võib-olla Jumalast, kohusest, oma missioonist...) Aga sireene ei kuulnud reisijad, olles joobunud igasugusest meelelahutusest; kuid valves on elus püsimiseks, laeva päästmiseks vaja ületada elementide jõud ("Vahitorni tunnimehed külmusid külmast ja olid väljakannatamatust tähelepanukoormusest nördinud "), Ja siis järgneb võrdlus allilmaga ...

Ja reisijate käitumises

Ja käitumises "Kõik need, kes teda toitsid ja jootsid (härrasmees San Franciscost), hommikust õhtuni teenisid nad teda, vältides tema vähimatki soovi, valvasid tema puhtust ja rahu, tassisid ta asju, kutsusid talle portjeesid, toimetasid ta kummutid hotellidesse. samuti teiste jõukate reisijate asjad.

Ja loo viimased read kinnitavad seda."Ja jälle valusalt vingerdas ja vahel kramplikult kokku põrkas selle rahvahulga, tulede, siidide, teemantide ja paljaste naiste õlgade vahel on õhuke ja painduv paar palgatud armukesi: häbelik tüdruk rippuvate ripsmetega, süütu soenguga ja pikka kasvu mustade, justkui liimitud juustega noormees, puudrist kahvatu, elegantsetes lakkkingades, kitsas pikkade sabadega frakis - nägus välja nagu suur kaan ... Ja keegi ei teadnud sellest juba midagi kaua igavlenud see paar piinamist teesklema nende õndsa piinaga häbematult kurva muusika saatel ega ka sellega, mis seisab sügaval, sügaval nende all, pimeda trümmi põhjas, laeva sünge ja lämbe sisikonna läheduses, tugevalt ülekaalus pimedus, ookean, lumetorm ... "

9. Millised loo kirjeldused ja episoodid ennustavad peategelase surma? Kas Jumal või saatus annab talle märke, et ta peab valmistuma kõige olulisemaks?

1. “Väga meeldejääv San Franciscost pärit perele lahkumispäeval! - isegi hommikul polnud päikest ... Raske udu Vesuuvi peitis end põhjani, hallil madalal üle mere pliis lainetuse. Capri saart polnud üldse näha - nagu poleks teda kunagi maailmas eksisteerinud ».

2." Ja väike aurik... nii ka tegi küljelt küljele, et San Francisco perekond lamas kihiti selle auriku haletsusväärses garderoobis diivanitel, mähkides jalad vaipadesse ja pigistades iivelduse eest silmad kinni... Härra, lamab selili, laias mantlis ja suur kork, ei avanud lõugasid lõpuni; ta nägu läks tumedaks, vuntsid valgeks, pea valutas kõvasti: viimastel päevadel jõi ta tänu kehvale ilmale õhtuti liiga palju ja imetles mõnes bordellis liiga palju “elavpilti”.

3. Peatused Castellammare'is, Sorrentos, olid veidi lihtsamad; aga isegi siin oli õudne kõikumine, rannik kõigi oma kaljude, aedade, männipuude, roosade ja valgete hotellide ja suitsuste, lokkis-roheliste mägedega lendasid akna taga üles-alla nagu kiigel ... Ja härrasmees San Franciscost, tunneb end nagu talle kohane – üsna vana mees , - juba igatsuse ja vihaga mõtlesin kõigile neile küüslaugu järgi haisvatele ahnetele inimestele, keda kutsutakse itaallasteks ... "

4. "Viisakalt ja peenelt kummardus meister, võrratult elegantne noormees, kes nendega kohtus, tabas hetkeks isandat San Franciscost: talle meenus äkki, et tol ööl muu segaduse kõrval, mis teda unes piiras, ta nägi seda konkreetset härrasmeest , täpselt samasugune nagu see, samas visiitkaardil ja samasuguse peegelkammitud peaga. Üllatunult peatus ta peaaegu. Aga et tema hinge ei jäänud kauaks sinepiseemnetki mingitest nn müstilistest tunnetest, hääbus ta üllatus kohe: sellest kummalisest unenäo ja reaalsuse kokkulangemisest rääkis ta naljaga pooleks oma naisele ja tütrele, jalutades mööda hotelli koridori. . Tütar aga vaatas talle sel hetkel murelikult otsa: ta südant haaras ootamatult igatsus , kohutava üksinduse tunne sellel kummalisel, pimedal saarel ... "

5." Ja kõhkledes, midagi mõeldes, kuid mitte midagi lausudes vabastas San Francisco härrasmees ta peanoogutusega.

Ja siis tema hakkas taas krooniks valmistuma : ta pani igal pool elektrit põlema, täitis kõik peeglid valguse ja sära peegeldusega, mööbli ja lahtised kummutid, hakkas iga minut habet ajama, pesema ja helistama, samal ajal kui tema teised kannatamatud kõned tormasid ja katkestasid kogu koridori - tema naine ja tütar... Põrand veel kõikus tema all, sõrmeotsad olid väga valusad, mansetinööp näris kohati kõvasti lõtv nahk Aadama õuna all olevas lohus, kuid ta oli püsiv ja lõpuks pingest säravate silmadega kõik hall kitsast kraest, mis ta kõri pigistas , lõpetas ta töö – ja istus kurnatuna muuli klaasi ette, kõik peegeldus sellel ja kordus teistes peeglites.

- ei püüa mõista, ei mõtle, mis täpselt on kohutav ».

Muidugi hoiatab saatus kangelast:

Raske udu peidab saart, justkui seda polekski olemas (nii kaob kangelane unustuse hõlma),

Aurikul on härrasmees väga merehaige, tunneb end vanana, nõrgana (see on põhjus veel kord mõtle elule ja surmale!)

Meistri tütre, tõenäoliselt sensuaalse ja emotsionaalse tüdruku süda haaras ootamatult melanhoolia, kui isa rääkis talle ja ta naisele, et nägi eelmisel päeval unes hotelli omanikku, kus nad ööbisid (äärmiselt ebameeldiv märk!),

Kui härrasmees õhtusöögiks riietub, näivad teda ümbritsevad esemed (põrand, mansetinööp, krae) inimesele sõnakuulmatut ...

Ja mida tähendab surmaks valmistumine?

« Mida ta tundis, mida mõtles San Franciscost pärit härrasmees sellel tema jaoks nii olulisel õhtul ?

Ta, nagu kõik, kes kogesid pitsitamist, tahtis tõesti ainult süüa, rõõmuga unistas ta esimesest lusikatäiest supist, esimesest lonksust veinist ja täitis tavapärast tualetirutiini isegi mõningase põnevusega, jätmata aega tunneteks ja mõtisklusteks .

Olles raseerinud, pesnud, paar hammast korralikult sisse ajanud, seisis ta peeglite ees, niisutas ja korrastas hõbedases raamis harjadega pärlkarva jäänuseid tumekollase kolju ümber, tõmbas tugevale seniilsele kehale kreemikad siidist sukkpüksid. suurenenud toitumisest paksuks kasvava vööga ja lamedate jalgadega kuivadel jalgadel - mustad siidist sokid ja ballisaalid, kükitades, seadke korda mustad püksid ja lumivalge väljaulatuva rinnaga särk, siidiga kõrgele tõmmatud punutised, pani mansetinööbid läikivatesse kätistesse ja hakkas kannatama soliidse krae all mansetinööpide püüdmist.

Kuid siis sumises teine ​​gong valjult, justkui paganlikus templis kogu majas ... "

"Vastupidisest" lähtudes võib märkida, et autor mõtleb surma lähenemisele: tuleb pühendada veidi aega "tunnetele ja järelemõtlemisele" ning loomulikult mitte sel hetkel hoolitseda toidu ja kostüümi eest. .

10. Kas ta tabab saatuse märke, kas ta mõtleb surmale, Jumalale? Kas teil oli isegi sekund kolmekuningapäeva?

Kahjuks ei näe San Franciscost pärit härrasmees saatuse märke, ei märka, ignoreerib neid ausalt öeldes. Nähes selle hotelli omanikku, kus kangelasele oli määratud surra, "üllatunult jäi ta peaaegu seisma. Kuid kuna tema hinges polnud pikka aega isegi sinepiseemnet nn müstilistest tunnetest, siis hämmeldus kohe: ta rääkis sellest unenäo ja reaalsuse kummalisest kokkulangemisest naljaga pooleks oma naisele ja tütrele, möödaminnes hotelli koridor. ”…

Võib-olla jooksis kangelase peast läbi arusaama säde, kui ta õhtusöögiks riietatuna end peeglist vaatas: “... Põrand kõikus tema all endiselt, sõrmeotsad olid väga valusad, mansetinööp hammustas vahel kõvasti lõtvunud nahka Aadama õuna all olevas lohus, kuid ta oli visa ja lõpuks pingest säravate silmadega üleni hall. liiga pingul krae, mis ta kõri pigistas, lõpetas ta töö - ja istus kurnatult muuli klaasi ette, kõik peegeldus selles ja kordus teistes peeglites.

- Oh, see on kohutav! - pomises ta, langetades oma tugevat kiilaspead ja ei püüa mõista, ei mõtle, mis täpselt on kohutav "...

11. Kuidas ta veetis viimased, nagu hiljem selgus, 2 tundi enne oma surma? Kas tegite pattu, nagu tavaliselt, või muutusite mõtlikuks, kurvaks? Kas lugeja suhtumine temasse muutub? Mis hetkel?

Viimased, nagu hiljem selgus, 2 tundi enne oma surma veetis San Francisco härrasmees sellel reisil samamoodi nagu paljud teisedki tunnid – end lõunasöögiks riietades. Muidugi ei teinud ta peegli ees riietudes surmapatte ega tundnud ka kurbust, kuigi rohkem kui korra tundis end ootamatult vana ja väsinuna, kuid ta püüdis neid mõtteid ja aistinguid tõrjuda kui tarbetuid, valesid. Ja asjata.

Nagu ma ütlesin, algab lugu irooniaga, mõnikord sarkasmiga pikitud joontega. Kuid vene kirjanikud on ainulaadsed selle poolest, et nad on ebatavaliselt inimlikud. Nii nagu Bazarov “pettis” Turgenevi plaani, nii ei julge Bunin, taunides ükskõikset “hästi toidetud” inimest, surma mõnitada ning mõistab hukka nende kalkkuse ja ükskõiksuse, kes leske ja tütart ei lohuta, vaid justkui meelega. teeb nende jaoks kõik valusamaks, halvimates oludes meistri surnukeha San Franciscost koju Ameerikasse saates ...

Surm on alati kole ja hirmutav. Kirjeldades oma kangelase elu viimaseid tunde ja minuteid, ei tutvusta Bunin meile enam meistrit, vaid lihtsalt inimest.

12. Kuidas iseloomustatakse tema elu viimast 2 minutit?

“... kiirelt oma kohalt tõustes tõmbas San Francisco härrasmees lipsuga krae veelgi ja lahtise vestiga kõhtu, pani smokingu selga, käised sirgu, vaatas end veel kord peeglist. ... lahkus rõõmsalt oma toast ja kõndis üle vaiba järgmise naise juurde, küsis valju häälega, kas nad on varsti?

- Viie minuti pärast! - kostis valjult ja juba rõõmsalt ukse tagant tütarlapselik hääl.

- Suurepärane, ütles härrasmees San Franciscost.

Ja ta kõndis aeglaselt mööda koridore ja mööda punaste vaipadega kaetud treppe alla, otsides lugemissaali.

- Vastutulevad teenijad tõmbusid temast seina äärde ja ta kõndis, nagu poleks neid märganud.

- Õhtusöögile hilinenud, juba kummardunud, piimjate juustega, kuid madala lõikega, helehallis siidkleidis vana naine kiirustas temast kõigest jõust ette, kuid naljakas, kana moodi ja sai temast kergesti mööda. .

- Söögitoa klaasuste lähedal, kus kõik olid juba kogunenud ja hakkasid sööma, peatus ta laua ees, mis oli täis sigarikarpe ja Egiptuse sigarette, võttis suure manilla ja viskas kolm liiri lauale;

- talvisel verandal vaatas läbi avatud akna sisse: pimedusest puhus tema poole õrn õhk, tähtede kohal laotas vana palmi latv, mis tundus hiiglaslik, kostis kaugelt tasast merekohinat .. ."

Niipea kui me kangelast tundma õpime, saame teada, et ta on oma teekonnal, olemisel taastumas„Olen ​​kindlalt veendunud, et mul on igas mõttes õigus puhkusele, naudingule ja suurepärasele reisimisele.

Sellise enesekindluse nimel väitis ta, et esiteks on ta rikas ja teiseks, vaatamata oma viiekümne kaheksale eluaastale, oli ta just alustanud oma elu. Kuni selle ajani ta ei elanud, vaid ainult eksisteeris, tõsi küll, väga hästi, kuid pannes siiski kõik lootused tulevikule. Ta töötas väsimatult – hiinlased, kellega ta tuhandete inimestega koostööd tegi, teadsid väga hästi, mida see tähendab! - ja lõpuks nägi, et palju oli juba tehtud, et ta jõudis peaaegu järele neile, keda ta kunagi modelliks võttis, ja otsustas pausi teha ».

Need jooned tähistavad meile inimest, kes on saavutanud jõukuse raske tööga (mis põhimõtteliselt ei saa tema vastu vähemalt austust äratada). Tõenäoliselt ei olnud tee üles (nagu tavaliselt) lihtne, sageli pidin varjama oma tõelisi tundeid ja veelgi enam valu. Kangelane läks üsna "rõõmsalt" talle saatuslikku tuppa, käitudes (või teeskledes?) Rahulikult: ma arvan, et see on tugev iseloom, pigem kangekaelne, jonnakas. Vaevalt saab teda nimetada rumalaks, kuid kahtlemata sassis "iidoliks" (nagu Puškin nimetab avalikku arvamust).

13. Tõesta, et meistri surmastseenis on sotsiaalsed ja filosoofilised teemad läbi põimunud. Armastatud inimese surm näitab tõelist suhet perekonnas. Mida selle kohta öelda?

Tema naine, tütar, arst, teenijad seisid ja vaatasid talle otsa. Järsku juhtus see, mida nad olid oodanud ja kartnud – vilistav hingamine lakkas. Ja aeglaselt, aeglaselt, kõigi silme ees, hakkas surnu näost alla voolama kahvatus ja tema näojooned hakkasid õhenema, heledamaks muutuma ... "- Veelgi enam, eelmises lauses kirjutas Bunin seda"See polnud enam härrasmees San Franciscost - teda polnud enam seal -, vaid keegi teine." Niisiis liigub autor iroonilise kujutamise juurest edasi filosoofilise, elulaadse, keeruka eelmiste aastate kogemuse, isiklike kaotuste juurde ...

"Omanik tuli sisse. "Già é morto" ütles arst sosinal. Host koos lärmitu nägu kehitas õlgu. Proua, kelle pisarad vaikselt mööda põski veeresid, tuli tema juurde ja ütles arglikult et nüüd on vaja lahkunu tema tuppa toimetada.

- Oh ei, proua – kähku, õigesti, aga ilma igasuguse viisakuseta ja mitte inglise, vaid prantsuse keeles vastu omanik, keda need pisiasjad üldse ei huvitanud, mida San Franciscost saabunud võisid nüüd tema kassasse jätta. "See on täiesti võimatu, proua," ütles ta ja lisas selgituseks, et hindab neid kortereid väga, et kui ta naise soovi täidaks, saaks kogu Capri sellest teadlikuks ja turistid hakkavad neid vältima.

Igatsema , vaatas talle kogu aeg imelikult otsa, istus toolile ja hoides suust taskurätikuga kinni, puhkes nutma . Proua pisarad kuivasid kohe ära, nägu õhetas ... Ta tõstis oma tooni, hakkas nõudma, rääkides oma keeles ega uskunud endiselt, et austus nende vastu on täielikult kadunud.

Esiletõstetud väljendid illustreerivad neid sotsiaalseid aspekte, kui siirad inimlikud tunded avalduvad:

Kalkus, ahnus, hirm ettevõtte maine pärast - omaniku poolt,

Valu, kaastunne, kogemused - sugulaste poolt, aga ka selle peale solvunud proua iseloomu tugevus, "see austus nende vastu (mõni aasta tagasi oma elus! abikaasale, endale, tütrele)lõpuks kaotati."

14. Kas autor idealiseerib rikaste maailma hukka mõistes vaeste maailma? Tõesta seda.

Mõistes hukka rikaste maailma, ei idealiseeri Bunin vaeste maailma.

Võib-olla tugineb kirjanik Puškini arvamusele, kes "Ancharile" õigeid, täpseid sõnu mõtiskledes jättis lõppväljaandesse järgmised read: "Aga inimlik inimene keiser saatis Ancharile vaata, ja tilkus ta kuulekalt teel ja hommikul tuli ta tagasi mürgiga. Ta tõi sureliku tõrva ja kuivanud lehtedega oksa ning higi veeres külmade ojadena mööda tema kahvatut kulmu. Toodud , ja nõrgenenud ning lebas onni kaare all haukude peal, ja suri vaene ori võitmatute jalge ees isandad …»

Samuti ei ole Bunini "tavalised inimesed" varustatud nende omadustega, mis panevad meid neid imetlema ja nende üle uhkust tundma.

- «… kui Atlantis lõpuks sadamasse sisenes, veeres ta oma mitmekorruselise, inimestest pungil oleva massiga muldkehale ja käigutee mürises, - kui palju vastuvõtutöötajaid ja nende abilisi kuldsete punutistega mütsides, kui palju komisjoniagente, vilepoisse ja kopsakaid ragamuffiine värviliste postkaartide pakid käes heitis talle teenuste pakkumisega vastu! »

- “Surnud jäid pimedusse, taevast vaatasid vastu sinised tähed, seinal laulis nukra hoolimatusega kriket ... Hämaras koridoris istusid kaks neiu aknalaual ja parandasid midagi. Luigi tuli sisse, hunnik kleite käsivarrel, kingades.

- Pronto? (Valmis?) - küsis ta murelikult kõlava sosinaga, osutades silmadega koridori lõpus olevale kohutavale uksele. Ja ta surus õrnalt oma vaba kätt selles suunas. - Partenza! - karjus ta sosinal, justkui rongilt maha nähes, mida tavaliselt Itaalias jaamades rongide väljumisel karjutakse, - ja vaiksesse naeru lämbuvad neiud , langetasid pead üksteise õlgadele ".. .

Kuigi loomulikult pole kõik inimesed sellised. Bunin tutvustab neid meilegi, elades muretult, rahulikult, austades Jumalat ja oma ema.

Kuid kirjanik idealiseerib mitte inimeste maailma, vaid Jumalaema kujutist - elutut, inimkätega vormitud ja Looja poolt valgustatud: “...kõik päikesest valgustatud, kõik oma soojuses ja hiilguses, seisis lumivalgetes kipsrüüdes ja kuninglikus kroonis, halvast ilmast kuldroostes ... "

15. Kas loos on tegelasi, kes elavad autori seisukohalt õiglaselt, õigesti või vähemalt loomulikult (mõnes mõttes seostuvad õigemini elu ja surma, patu ja Jumalaga)?

Jah, ja selliseid pilte - siiraid ja loomulikke - esitab Bunin oma novellis.

« Ainult väikesel väljakul asuv turg kaubeldi kala ja ürtidega ning seal olid ainult tavalised inimesed, kelle seas nagu alati, ilma igasuguse asjaajamiseta seisid. Lorenzo, pikk vana paadimees, muretu nautleja ja nägus , kuulus kogu Itaalias ja oli mitmel korral eeskujuks paljudele maalikunstnikele: ta tõi ja müüs kallihinna eest kaks homaari, mille ta öösel püüdis ja mis kahisesid selle hotelli koka põlles, kus San Francisco perekond ööbis. , ja nüüd võis ta rahulikult isegi õhtuni seista , kuningliku käitumisega, ringi vaadates, eputada oma kaltsudega, savipiibu ja üle ühe kõrva alla lastud punase villase baretiga.

Ja mööda Monte Solaro kaljusid, mööda iidset foiniikia teed, mis oli raiutud kaljudesse, mööda selle kivitreppe, laskusid nad Anacaprilt alla kaks Abruzsia mägismaalast ... Ühel oli nahkmantli all torupill — kahe toruga suur kitsekarv, teisel — midagi puulõnga taolist. Nad kõndisid - ja kogu maa, rõõmus, ilus, päikseline, laius nende all: ja saare kivised küürud, mis olid peaaegu täielikult nende jalge ees, ja see vapustav sinine, milles ta ujus, ja särav hommikuaur mere kohal. ida pool, pimestava päikese all, mis juba soojendas kuuma, tõusis üha kõrgemale ja udune taevasinine, veel hommikuti ebakindlad Itaalia massiivid, selle lähemad ja kauged mäed, mille ilu on jõuetu väljendada inimlik sõna.

Poolel teel nad aeglustasid: tee kohal, Monte Solaro kivise müüri grotis, kõik päikesest valgustatud, kõik oma soojuses ja hiilguses, seisid lumivalgetes kipsrüüdes ja kuninglikus kroonis, kuldsed- halvast ilmast roostes, Jumalaema, tasane ja halastav, silmad tõstetud taeva poole, oma kolm korda õnnistatud poja igavestesse ja õnnistatud elupaikadesse ... Nad paljastasid oma pead – ja naiivsed ja alandlikud-rõõmsad kiitused kallasid alla nende päikesele, hommikule, temale, kõigi selle kurjuse ja kannatajate laitmatule eestkostjale. imeline maailm ja sündis tema üsast Petlemma koopas, vaese karjase varjupaigas, kaugel Juuda maal ..."

16. Mis sa arvad, miks laev kannab nime Atlantis ja miks San Francisco härrasmees seal jälle oli?

Laev sai nimeks "Atlantis" järgmisel põhjusel:

Esiteks, 1915. aastal kirjutatud hiiglaslikul laeval on oma nimes kahtlemata midagi ühist traagiliselt kuulsa "Titanicuga";

Ja teiseks, iidne Atlantis on legendaarne saar, kus iidne tsivilisatsioon jõudis tehniliste ja kohutavate inimpattude uskumatutesse kõrgustesse, mille eest jumalad karistasid ja maamunalt pühiti.

Kõik elus teeb oma ringi ja pöördub tagasi oma päritolu juurde – nii naaseb peremees (täpsemalt see, mis oli enne teda) kodumaale. See on esimene asi. Ja teiseks, milline on kontrast ilma kirjelduseta elavast miljonärist, kes läks Euroopasse uskumatu mugavusega, ja kirjeldust haletsusväärsest kirstust koos oma kehaga tagasiteel ?!

Kas see on lihtsalt hotell nagu laev?

Põhimõtteliselt on sellele küsimusele juba vastus antud: laev on allegooria ilmalik ühiskond naudingutest küllastunud igasuguseid valikuid jõukas - RAHUTU - elu, kus inimesed ei mõtle sellele, mis neid ümbritseb, vaid isegi kardavad sellele mõelda. "Ookean, mis seintest väljas kõndis, oli kohutav, kuid nad ei mõelnud sellele, uskudes kindlalt komandöri käsku selle üle ... vähesed sööjatest kuulsid sireeni - selle summutasid kauni nööri helid. orkester, kes mängib peenelt ja väsimatult kahekorruselises saalis ... "

Nagu eespool mainitud, asendub loo irooniline intonatsioon sügava filosoofilise arusaamisega.

Söögitoa säravat, silmipimestavat atmosfääri laeval esindavad rõõmsad, rõõmsad näod: “...tantsusaalis

kõik säras ja paistis valgust, soojust ja rõõmu,

paarid keerlesid valssides, seejärel keerutasid tangot - ja muusika palvetas visalt, armsas-häbematus kurbuses ühe asja, kõik sama eest ...

Oli selle hulgas geniaalne rahvahulk teatud suur rikas mees, raseeritud, pikk, vanaaegses frakis,

oli kuulus hispaania kirjanik,

oli maailma ilu ,

seal oli elegantne armunud paar, keda kõik uudishimulikult jälgisid ja kes ei varjanud oma õnne: ta tantsis ainult temaga ja kõik tuli välja nii peenelt, võluvalt ... " Erksate loendite jada lõpeb armunud paari kirjeldusega. Ja järgmine märkus on selle vale rõõmuga rohkem vastuolus: "...ainult üks komandör teadis, et selle paari oli Lloyd palganud hea raha eest armastust mängima ja oli juba pikemat aega ühel või teisel laeval sõitnud.

Kui loo toon muutub iroonilisest filosoofiliseks, kui San Franciscost pärit härrasmehe keha naaseb sellele säravale laevale hoopis teistsugusel viisil, tugevdab autori kibe märkus teose põhiideed: “Ja keegi ei teadnud midagi, mis oleks seda paarit, kes teeskles, et teda piinab oma õndsa piina häbematult kurva muusika all, ega seda, mis seisab sügaval, sügaval nende all, pimeda trümmi põhjas, süngete ja süngete naabruskonna läheduses, juba ammu igavlenud. laeva lämbe sisikond, pimedusest, ookeanist, lumetormist on raske üle saada ... »

Mida saate öelda Bunini armastuse kontseptsiooni kohta?

Bunini arusaam armastusest on traagiline. Armastuse hetked saavad Bunini sõnul inimese elu tipuks.

Vaid armudes saab inimene teist inimest tõeliselt tunnetada, ainult tunnetamine õigustab kõrgeid nõudmisi endale ja ligimesele, ainult armastaja suudab oma egoismist jagu saada. Armastuse seisund ei ole Bunini kangelaste jaoks viljatu, see tõstab hinge.

Loos "Meister San Franciscost" ei ole armastuse teema esikohal, kuid mõned punktid saab märkida punktidega:

Kas peategelase naine armastab oma meest?

Milline on kangelase tütre edasine saatus?

Millist armastust kirjanik tervitab, kiidab?

Arvestades San Franciscost pärit härra naise kuvandit, tajud seda naist algul samamoodi nagu teisi loos sarkastiliselt esitatavaid pilte: ta ei lähe Euroopasse mitte omal tahtel, isiklikul soovil, hobil, vaid sest "ühiskonnas on nii kombeks", "nii leiab tütar endale väärilise peo", võib-olla sellepärast, et" abikaasa ütles nii ". Kuid surm võtab peremehe, võtab inimese - ja selle kangelanna kuvand muutub "soojemaks", inimlikumaks: meil on kahju naisest, kes on kaotanud lähedase (kui sageli ronivad mehed hierarhia redeli tippu, toetudes sellele ustava naise õlad!), Kes on ootamatult solvatud, alandas oma mehe tuhka ... "Proua pisarad kuivasid kohe ära, nägu õhetas. Ta tõstis oma tooni, hakkas nõudma, rääkides oma keeles ega uskunud ikka veel, et austus nende vastu on täielikult kadunud. Omanik piiras viisaka väärikusega teda: kui Madame’ile hotelli kord ei meeldi, ei julge ta teda viivitada; ja teatas kindlalt, et surnukeha tuleks välja viia täna koidikul, et politseile on juba antud teade, et nüüd ilmub kohale nende esindaja ja teeb vajalikud formaalsused ... Kas on võimalik saada vähemalt lihtne valmis kirst Capril, küsib proua? Kahjuks mitte, igal juhul ja kellelgi pole aega seda teha. Ta peab midagi teisiti tegema ... Inglise soodavesi näiteks saab ta suurte ja pikkade kastidesse ... selliselt kastilt saab vaheseinad eemaldada ... "

Kangelase tütrest olen juba rääkinud: mulle tundub, et tal võis olla väga raske saatus (näiteks kui tüdruk oleks oma elu sidunud “kroonprintsiga”), on võimalik, et tüdrukul on palju katsumusi ka praegu. Aforismiks olid Lev Tolstoi read, millega algab tema romaan "Anna Karenina": "Kõik õnnelikud pered on sarnased, iga õnnetu perekond on õnnetu omal moel "...

Kuid loos kõlab ikkagi armastuse kõla: kaunile minevikule - suurejoonelisele Itaaliale, mõistmatule ja majesteetlikule loodusele, Jumalale ja Neitsi Maarjale.

"Kümme minutit hiljem astus San Francisco perekond suurde praamile, viisteist minutit hiljem astus muldkeha kividele, istus siis kerghaagisesse ja tiirutas mööda nõlva üles, viinamarjaistanduste vaiade, lagunenud kiviaedade vahel. ja märjad, krussis, siin-seal kaetud apelsinipuude õlgedest võrad, oranžide puuviljade sära ja paksu läikiva lehestikuga, mis libisesid allamäge, mööda haagise avatud akendest ... Maa lõhnab magusalt Itaalias pärast vihma ja iga selle saartel on oma eriline lõhn!

- "Ja koidikul, kui neljakümne kolmanda toa akna taga läks valgeks ja niiske tuul kahises rebitud banaanilehtedega, kui sinine hommikutaevas tõusis ja levis üle Capri saare ning muutus kuldseks taga tõusva päikese vastu. Itaalia kauged sinised mäed, Monte Solaro selge ja selge tipp ... Aga hommik oli värske, sellises õhus, mere vahel, hommikutaeva all kaovad humalad peagi ja varsti naaseb hoolimatus. . andis juba viimased piiksud - ja nad vastasid rõõmsalt kogu saarel, mille iga kurv, iga hari, iga kivi oli kõikjalt nii selgelt näha, nagu poleks õhku üldse."

- "Nad kõndisid - ja kogu maa, rõõmus, ilus, päikseline, laius nende all: saare kivised küürud, mis olid peaaegu täielikult nende jalge ees, ja see vapustav sinine, milles ta ujus, ja säravad hommikused aurud mere kohal. ida pool, pimestava päikese all, mis juba soojendas kuuma, tõusis üha kõrgemale ja udu taevasinine, veel hommikuti ebakindlad Itaalia massiivid, selle lähemad ja kauged mäed, mille ilu on jõuetu väljendada inimlik sõna. Poolel teel nad aeglustasid: tee kohal, Monte Solaro kivise müüri grotis, kõik päikesest valgustatud, kõik oma soojuses ja hiilguses, seisid lumivalgetes kipsrüüdes ja kuninglikus kroonis, kuldsed- halvast ilmast roostes, Jumala ema, tasane ja halastav, silmad tõstetud taeva poole, oma kolm korda õnnistatud poja igavestesse ja õnnistatud elupaikadesse. Nad paljastasid oma pead – ja naiivsed ja alandlikult rõõmsad kiitused kallasid alla nende päikesele, hommikule, temale, kõigi nende inimeste laitmatule eestkostjale, kes kannatavad selles kurjas ja imelises maailmas ja sündisid tema ihust Petlemma koopas, vaese karjase majas. peavarju, kaugel Juuda maal ..."

17. Miks on mäslevat ookeani taas detailselt kujutatud? Miks kurat laeva kividelt vaatab? Miks näib laev talle silma pilgutavat?

Bunini lugu on mõeldud mõtlikule, tähelepanelikule lugejale, kes teab, kuidas võrrelda kirjaniku esitatud kujundeid inimkonna põhiküsimustega: miks me elame, mida me teeme valesti, kuna mured ja õnnetused käivad inimesega kaasas (mida teha). teha? Kes on süüdi? Kas Jumal on olemas?) Ookean - see on eksistentsi kehastus, elu element, mõnikord halastamatu ja kuri, mõnikord uskumatult ilus ja täis vabadust ...

Selles loos märatseb ookean: loodus ei lepi Loodusele vastanduva "Atlantise" reisijate meeletu naljaga."Ja jälle asus laev oma kaugele mereteele. Öösel purjetas ta mööda Capri saarest ja aeglaselt pimedas meres peitunud tuled olid kurvad neile, kes neid saarelt vaatasid. Kuid seal, laeval, heledates lühtritest säravates saalides, oli sel õhtul nagu tavaliselt rahvast rahvast." Seetõttu on loogiline, et kurat jälgib laeva kaljudelt, loendades, kui palju hingi peagi põrgusse läheb ...

Väljendit "rahvarohke pall" tajutakse negatiivses tähenduses, võib-olla assotsieeruvalt saatanliku palliga. Ja siis tõmbab Bunin paralleeli Kuradi kujutise ja laeva vahel: “Saatan oli tohutu, nagu kalju, aga laev oli ka hiiglaslik, mitmetasandiline, mitme toruga, mille lõi vana südamega Uue mehe uhkus. Ja nii nad, uhkusest loodud, üksteisele silma pilgutavad.

18. Mäletate, millal lugu kirjutati? Millised meeleolud ühiskonnas valitsesid?

Lugu on kirjutatud 1915. aastal, järgnedes traagilistele aastatele 1912 ja 1914.

Auriku "Titanic" vrakk - öösel vastu 14.–15. aprilli toimunud merekatastroofkui filipiinlased kukkusid

Esimese maailmasõja põhjuste mõistmiseks tuleb meeles pidada jõudude vahekorda Euroopas, kus kolm maailma suurriiki - Vene impeerium, Ühendkuningriik ja Inglismaa XIX sajandil on juba mõjusfäärid omavahel ära jaganud.

19. sajandi lõpul majanduslikult ja sõjaliselt tugevnenud Saksamaal hakkas hädasti vaja uut elamispinda kasvavale rahvastikule ja oma kaupade müügiturge. Vaja oli kolooniaid, mida Saksamaal ei olnud. Selle saavutamiseks oli vaja alustada uut maailma ümberjagamist, alistades kolmest suurriigist koosneva liitlasbloki – Inglismaa, Venemaa ja Prantsusmaa. Vastuseks Saksamaa ohule loodi Antantide liit, kuhu kuulusid Venemaa, Prantsusmaa ja Inglismaa, kes nendega ühinesid.

Lisaks Saksamaa soovile oma elamispinda ja kolooniaid tagasi nõuda oli Esimesel maailmasõjal ka teisi põhjusi. See küsimus on nii keeruline, et selles küsimuses pole siiani ühtset seisukohta.

Teine sõja põhjus on ühiskonna arengutee valik. "Kas sõda oleks saanud vältida?" - ilmselt esitas iga inimene endale selle küsimuse nendel rasketel aastatel.

Kõik allikad ütlevad üksmeelselt, et see on võimalik, kui konfliktis osalenud riikide juhtkond seda tõesti sooviks. Saksamaa oli kõige enam huvitatud sõjast, milleks ta oli täielikult ette valmistatud, ja tegi kõik endast oleneva, et see alata.

Ja iga mõtlev kirjanik püüdis selgitada sõja põhjuseid mitte ainult poliitiliste ja majanduslike, vaid ka moraalsete ja vaimsete põhjustega.

Põhimõtteliselt ei ole sõnal "kriitika" negatiivset tähendust (see on sõna "kohtuotsus" sõnasõnaline tõlge), kuid kirjanduse (nii vene kui ka maailma) määratlus on pool XIX sajandil on kriitilise - süüdistava - realismi kirjandus. Ja Bunin loos "Isand San Franciscost" jätkab denonsseerimise traditsiooni moraalne iseloom isik, kes on elavalt esindatud kriitilise realismi teostes.

Samuti koos sõnaga "Armageddon »Kasutatakse tähendusesvõi planeedi mastaabis katastroof.

Selles teoses kasutatakse seda sõna kahtlemata viimases tähenduses. Veelgi enam, see tugevdab laeva võrdlust Kuradiga, auriku katelde võrdlust põrgutulega ja reisijate tegevust saatanliku hoolimatu lõbutsemisega.

"- Tema sees võitles lumetorm (laev) tackle ja laia kaelaga torud, lumest valged, aga ta oli visa, kindel, väärikas ja kohutav .

- Selle kõige ülemisel katusel seisid üksildaselt lumepööriste vahel need hubased, nõrgalt valgustatud kambrid, kus ta tundlikku ja murettekitavasse unesesse sukeldunud istus üle kogu laeva. ülekaaluline juht (laeva komandör, koletu suuruse ja kaaluga punajuukseline mees),nagu paganlik iidol. Ta kuulis tormist lämmatatud sireeni rasket ulgumist ja raevukat kriginat, kuid rahustas end selle seina taga, mis oli tema jaoks lõpuks kõige arusaamatum: see soomustatud kabiin, mis oli täis. salapärase mürina, värisemise ja iga natukese aja tagant kuiva särinaga.sinised tuled, mis vilkusid ja puhkesid ümber kahvatunäolise telegraafi, kelle peas oli metallist poolrõngas. - Põhjas, Atlantise veealuses emakas, säras ähmaselt terasest, susisev aur ja immitseb keevat vett ja õli, tuhat naelast boilerit ja kõikvõimalikud muud masinad, see köök, mida köeti altpoolt põrgulike ahjudega ja milles laeva liikumine keedeti, - oma kontsentratsioonilt kohutavad jõud pulbitsesid, kandudes edasi selle kiiluni, lõputult pikka vangikongi. , ümmargusse tunnelisse, mis on nõrgalt elektriga valgustatud, kus aeglaselt, ülekaalukaga inimese hing hiiglaslik võll keerles rangelt oma õlises voodis nagu elav koletis, venitades selles tuulutusavataolises tunnelis.

- Ja "Atlantise" keskel söögisaalid ja ballisaalid teda valati valguse ja rõõmuga, sumises targa rahvahulga jutust , lõhnas värskete lillede järele, laulis keelpilliorkestriga.

See paralleelne laev-allmaailm avab narratiivi ja viib selle lõpule, justkui selle leksikaalse paradigma ringi, asetades inimese kuvandi.

20. Sõnasta loo põhiidee. Kuidas see idee kajastub loo epigraafiga, mille autor hiljem filmis?

Loo algne pealkiri oli Surm Capril. Epigraafiks võttis autor Apokalüpsisest read: "Häda sulle, Babülon, võimas linn!" Väite tähendus selgub, kui meenutada Babüloni kurba saatust, mis osutus kaugeltki mitte nii tugevaks, kui tundus. See tähendab, et miski ei kesta maa peal igavesti. Veelgi enam, inimene, kelle elu on igavikuga võrreldes hetk.

Teose kallal töötamise käigus loobus autor pealkirjast, mis sisaldas sõna "surm". Sellele vaatamata läbib pealkirja ja epigraafi esimeses versioonis näidatud katastroofitunne kogu "San Francisco isand" sisu. IA Bunin räägib sümboolsete kujundite abil kasumi ja iha kuningriigi surma vältimatusest.
Alles viimases väljaandes, vahetult enne oma surma, eemaldas Bunin sisuka epigraafi. Ta võttis selle maha, võib-olla seetõttu, et need Apokalüpsisest võetud sõnad tundusid talle liiga avameelselt väljendavat tema suhtumist kirjeldatusse. Kuid aurikule, millega Ameerika rikas mees koos naise ja tütrega Euroopasse sõidavad, jättis ta nimeks "Atlantis", justkui sooviks lugejatele veel kord meelde tuletada eksistentsi hukatust, mille peamiseks täidiseks oli kirg rõõm.


"Härrasmees San Franciscost" on üks parimaid teoseid I.A. Bunin. Teose teema on Bunini teostele omane: elu ja surm, elu mõte. Sõrmuse koostis, mis koosneb peamine omadus lugu, võimaldab paremini mõista nii peategelase kui ka kaasaegne kirjanikühiskonda tervikuna.

58-aastane härrasmees San Franciscost koos perega asub aurikuga Atlantis Euroopa poole teele.

Meie eksperdid saavad teie esseed kontrollida KASUTAGE kriteeriume

Kritika24.ru saidi eksperdid
Juhtivate koolide õpetajad ja Vene Föderatsiooni Haridusministeeriumi eksperdid.


Miski ei ennustanud arusaamatusi, peategelasel oli kõik ette nähtud, välja arvatud ilm, mistõttu otsustab Mister Capri saarel peatuda. Ta peatub hotellis, kus peab toimuma lõunasöök, kuid "äkitselt" sureb "alumise koridori väikseimas, halvimas, niiskemas ja külmemas toas". Sellegipoolest ei pööranud keegi sellele "kohutavale juhtumile" tähelepanu ja elu läks oma rada edasi. Lugu jätkus sellesama auriku Atlantise elu kirjeldusega, mille trümmis isand soodakastis veeti. Sõrmuse kompositsioon peategelase suhtes näitab, et tema lugu on vaid killuke peatamatust eluvoolust, mis pärast tema surma jõudis kiiresti tagasi "rahu ja vaikusesse".

Loos jaguneb kodanlik ühiskond “korrusteks”. Sellel jaotusel on antiteesi iseloom: ülemistel kulgeb elu rahulikult ja laisalt ning alumistel on töö täies hoos. tavalised inimesed... Nagu loo alguses, nii ka lõpus pole "frakkides ja smokingus härrasmeestel" ja "rikastes", "armsates"" tualettruumides "daamidel" midagi pistmist nendega, kes on" all " ja seega ka Saniga. Francisco, hiljuti sealt leitud. Kuigi ta kuulus kunagi nende ringi, ei mäletanud keegi tema nime. Sõrmuse koosseis tõestab, et ühiskond ei muutu, nende olemasolu kulgeb alati "kõikide mugavustega hotellis" ja neid ei huvita, mis väljaspool "nende tekki" toimub.

Loo kompositsiooni originaalsus I.A. Bunini "Mister San Franciscost" seisneb selles, et selles on süžeeline kordus "Atlantise" ja sellel toimuva elu kirjeldusest, mis teeb tolleaegsete inimeste kohta rohkem selgeks.

Uuendatud: 2018-05-12

Tähelepanu!
Kui märkate viga või kirjaviga, valige tekst ja vajutage Ctrl + Enter.
Seega on teil projektile ja teistele lugejatele hindamatu kasu.

Tänan tähelepanu eest.

Koosseis

IA Bunini loo "Isand San Franciscost" süžee põhineb peategelase - "San Francisco härrasmehe" saatusest. Ta alustab rännakut Vanasse Maailma ja sureb ootamatult Capris. Kirjanik jätab San Franciscost pärit härrasmehe nimest ilma, rõhutades, et ta on üks paljudest, kelle elu oli asjata raisatud (nimeta pole ka tema naisel ja tütrel). Bunin rõhutab, et keegi kangelast ümbritsevatest inimestest (ei rikkad turistid ega teenijad) ei tundnud selle mehe vastu piisavalt huvi, et tema nime ja ajalugu teada saada. Kõigi jaoks on ta lihtsalt "Härrasmees San Franciscost". Sõna "isand" kasutatakse kangelase ainsa nimena ja see tekitab assotsiatsioone sõnadega "isand", "isand", "isand". "Ta oli kindlalt veendunud, et tal on täielik õigus puhata, nautida ... Ta oli teel üsna helde ja seetõttu uskus täielikult kõigi teda toitnud ja jootjate hoolitsusse, hommikust õhtuni teenisid nad teda, takistades tema vähimgi soov, valvas tema puhtust ja rahu ... ”Tegelikult on tema tõusmise lugu lihtne: algul ajas ta taga kasumit, sundides halastamatult teisi enda heaks töötama, ja seejärel nautis ohjeldamatult, oma lihale järele andes, mõtlemata. tema hinge kohta. Kangelase saatus ei sisalda individuaalseid jooni ja seda hinnatakse "olemasoluks" mitte "elu elamiseks". "Härrasmehe San Franciscost" välimus on taandatud mitmele erksale detailile, mis rõhutavad temas kõige materiaalsemat, materiaalset, väärtuslikumat: "... tema suured hambad sädelesid kullast täidistest, kiilas pea oli vana elevandiluust." Kirjanikku ei huvita mitte ainult kangelase välimus, vaid ka tema sisemine olemus ja mulje, mida ta ümbritsevatele jätab. Juba kangelase portree iseloomustuses on negatiivne autori hinnang. Kiilaspea, hallid vuntsid ei sobi üldse Bunini söövitava definitsiooniga "läikivaks puhastatud". Loos pole lahtirullimist kõne omadused kangelane, pole näidatud siseelu... Sõna “hing” esineb kirjeldustes vaid korra, kuid seda kasutatakse pigem kangelase vaimse elu keerukuse eitamiseks: “... tema hinges pole kauaks säilinud isegi sinepiseemne nn müstilistest tunnetest. aeg...” Loo kangelane on ühtviisi kaugel nii loodusmaailmast kui kunstimaailmast. Tema hinnangud on kas rõhutatult utilitaarsed või egotsentrilised (teiste inimeste arvamused ja tunded teda ei huvita). See toimib ja reageerib nagu automaat. San Francisco meistri hing on surnud ja eksistents näib mängivat rolli. Bunin kujutab kaasaegse tsivilisatsiooni "uut inimest", kes on ilma sisemisest vabadusest.

Loo kangelane tajub varana mitte ainult materiaalseid, vaid ka vaimseid väärtusi. Kuid võimu ja rikkuse illusioon paljastub surma ees, mis loos läheneb metafooriliselt inimesele "ootamatult ... kuhjatud" toorele jõule. Surmast saab jagu ainult vaimne inimene. Kuid San Franciscost pärit härrasmees ei olnud tema, nii et tema surma on loos kujutatud ainult keha surmana. Märgid kadunud hingest ilmnevad pärast surma, nõrga vihjena: "Ja aeglaselt, aeglaselt, kõigi silme all, hakkas surnu näost alla voolama kahvatus ja tema näojooned hakkasid hõrenema, heledamaks muutuma ..." nii, nagu ta oskas. kui ta elaks elu teisiti. Selgub, et kangelase elu oli tema vaimse surma seisund ja ainult füüsiline surm toob kaasa võimaluse äratada kadunud hing. Lahkunu kirjeldus võtab sümboolse iseloomu: "Surnud jäid pimedusse, taevast vaatasid teda sinised tähed, kriket laulis seinal kurva hooletusega ..." Pilt "taeva tuledest" on hinge sümbol ja vaimu otsimine.

Loo järgmine osa on San Franciscost pärit härrasmehe surnukeha teekond. Võimuteema asendub elavate tähelepanematuse ja lahkunu suhtes ükskõiksuse teemaga. Surma hindavad nad "intsidendiks", "häirivaks". Raha ja au osutuvad väljamõeldisteks. Pole juhus, et kellapoiss Luigi mängib toatüdrukute ees omamoodi etendust, parodeerides "isanda" pompoosset maneeri ja mängides tema surmale. Vääritu kättemaks mehele, kes on oma ameti tõttu harjunud selga painutama. Aga mis sa teha saad - suur mõistatus surm annab eluteatris teed farsile. Ja kangelane lakkab lugeja jaoks märkamatult olemast peremees. Autor kasutab temast rääkides väljendeid "surnud vanamees", "mingisugune". See on kangelase tee mehest, kes seadis kõik lootused tulevikule, kuni täieliku olematuseni.

Bunin näitab, et San Franciscost pärit härrasmees on osa surevast, hukule määratud maailmast ja ta on määratud koos temaga kaduma. Meistri kuvand kannab üldistavat tähendust. Ja seda üldistust rõhutab ringikujuline kompositsioon: "Atlantise" reisi kirjeldus on antud loo alguses ja lõpus. Ja korduvate piltide hulgast torkavad silma kujutlus ookeanist kui elu ja surma sümbolist, laevasireenist kui viimse kohtupäeva sümbolist ja laeva ahjust kui põrgutule sümbolist. Sel juhul saab sotsiaalsest konfliktist üldisema konflikti ilming – hea ja kurja igavene võitlus. Ja kui loos kehastub maailma kurjus "Atlantist" vaatava Kuradi kujus, siis hea kehastuseks on Jumalaema, kes õnnistab Monte Solaro elanikke kivise groti sügavusest. Peategelase surm ei ole hea ja mitte kurja võit, vaid lihtsalt elu igavese ja vääramatu kulgemise triumf, kus igaüks saab kindlasti oma tegude eest tasu. Ja ainult tuul, pimedus, lumetorm langevad San Franciscost pärit härrasmehe jäänustesse ...

Muud kompositsioonid sellel teosel

"Härra San Franciscost" (mõtiskledes asjade tavaliste pahede üle) "Igavene" ja "asi" I. A. Bunini loos "Isand San Franciscost" I. A. Bunini loo "Härrasmees San Franciscost" analüüs I. A. Bunini loo "Härrasmees San Franciscost" episoodi analüüs Igavene ja "asi" loos "Meister San Franciscost" Inimkonna igavesed probleemid I. A. Bunini loos "Härra San Franciscost" Bunini proosa maalilisus ja tõsidus (lugude "Isand San Franciscost", "Päikesepiste" ainetel) Loomulik elu ja tehiselu loos "Meister San Franciscost" Elu ja surm I. A. Bunini loos "Meister San Franciscost" San Franciscost pärit härrasmehe elu ja surm San Francisco härrasmehe elu ja surm (I. A. Bunini loo põhjal) Sümbolite tähendus I. A. Bunini loos "Härrasmees San Franciscost" Elu mõtte idee I. A. Bunini teoses "Härra San Franciscost" Karakteri loomise kunst. (Põhineb ühel XX sajandi vene kirjanduse teosel. - IA Bunin. "Härrasmees San Franciscost".) Tõelised ja väljamõeldud väärtused Bunini teoses "Härra San Franciscost" Millised on IA Bunini loo "Isand San Franciscost" moraalsed õppetunnid? Minu lemmiklugu on I.A. Bunin Kunstliku reguleerimise ja elamise motiivid I. Bunini loos "Härra San Franciscost" "Atlantise" kujutis-sümbol I. Bunini loos "Isand San Franciscost" Eeda, ebavaimse eluviisi eitamine I. A. Bunini loos "Isand San Franciscost". Teema detailid ja sümboolika I. A. Bunini loos "Härrasmees San Franciscost" Elu mõtte probleem I. A. Bunini loos "Härra San Franciscost" Inimese ja tsivilisatsiooni probleem I. A. Bunini loos "Isand San Franciscost" Inimese ja tsivilisatsiooni probleem I.A. loos. Bunin "Härra San Franciscost" Helikorralduse roll loo kompositsioonilises struktuuris. Sümboolika roll Bunini lugudes ("Kerge hingamine", "Isand San Franciscost") Sümbolism I. Bunini loos "Härrasmees San Franciscost" I. Bunini loo "Härrasmees San Franciscost" pealkirja tähendus ja probleemid Igavese ja ajutise ühendamine? (I. A. Bunini jutustuse "Härrasmees San Franciscost", V. V. Nabokovi romaani "Mašenka" ainetel, A. I. Kuprini loo "Granaatõuna messing Kas inimese pretensioon domineerimisele on väärt? Sotsiaalfilosoofilised üldistused I. A. Bunini loos "Härrasmees San Franciscost" San Francisco härrasmehe saatus I. A. Bunini samanimelises loos Kodanliku maailma hukatuse teema (I. A. Bunini loo "Isand San Franciscost" ainetel) Filosoofiline ja sotsiaalne I. A. Bunini loos "Härrasmees San Franciscost" Elu ja surm A. I. Bunini loos "Meister San Franciscost" Filosoofilised probleemid I. A. Bunini loomingus (loo "Härrasmees San Franciscost" ainetel) Inimese ja tsivilisatsiooni probleem Bunini loos "Meister San Franciscost" Kompositsioon Bunini loo "Härrasmees San Franciscost" ainetel Sümbolid loos "Härrasmees San Franciscost" Elu ja surma teema I. A. Bunini proosas. Kodanliku maailma hukatuse teema. Põhineb I. A. Bunini lool "Härrasmees San Franciscost" Loo "Härrasmees San Franciscost" loomise ajalugu ja analüüs IA Bunini loo "Härrasmees San Franciscost" analüüs. I. A. Bunini loo "Härrasmees San Franciscost" ideoloogiline ja kunstiline originaalsus Sümboolne pilt inimelu loos I.A. Bunin "Härra San Franciscost". Igavene ja "asi" I. Bunini kujundis Kodanliku maailma hukatuse teema Bunini loos "Isand San Franciscost" Elu mõtte idee I. A. Bunini teoses "Härra San Franciscost" Kadumise ja surma teema Bunini loos "Isand San Franciscost" Kahekümnenda sajandi vene kirjanduse ühe teose filosoofilised probleemid. (Elu mõte I. Bunini loos "Härrasmees San Franciscost") "Atlantise" kujutis-sümbol I. A. Bunini loos "Isand San Franciscost" (esimene versioon) Elu mõtte teema (I. A. Bunini loo "Härrasmees San Franciscost" põhjal) Raha valitseb maailma Elu mõtte teema I. A. Bunini loos "Härra San Franciscost" Loo "Härrasmees San Franciscost" žanriline originaalsus