Kirjanduslikke näiteid usuvabaduse teemal. Millised vene kirjandusteosed kirjeldavad kangelaste vabaduse piiramist ja kuidas saab neid võrrelda filmiga Üks päev Ivan Denissovitši elus? (KASUTAMINE kirjanduses)
"Vabaduse" mõiste, nagu mulle tundub, on eksisteerinud sellest hetkest, mil inimene teadvustas ennast kui isiksust. Seda sõna leidub kõigis maailma keeltes. Aga mida tähendab "vabadus"? Mida tähendab "vaba olla"? Tundub, et ka sellele on inimene juba muinasajast peale mõelnud. Ja isegi antiikajal jõudis ta järeldusele: "Et olla vaba, peate järgima seadusi."
Kuid kas me kujutame vabadust nii ette? Pean silmas ennast ja oma eakaaslasi. Näiteks mulle on alati tundunud, et vabadus on see, kui teed mida tahad, lähed kuhu tahad, räägid, mida mõtled, lähed magama millal tahad... -USA. Pealegi tajuti vabadust samamoodi ka teistel ajastutel. Näiteks prantsuse kirjanik Voltaire: "Vabadus seisneb ainult seadustest sõltumises." Või geniaalne Dostojevski: "Vabadus ei seisne mitte enda ohjeldamises, vaid enda üle valitsemises." Ligikaudu samast asjast räägib ka N. Roerich: “Teadlik distsipliin, kas pole tõeline vabadus?”.
Selliseid ütlusi on palju. Ja neid ütlesid suured inimesed, kes teadsid vabaduse tegelikku tähendust, kes olid oma elus palju näinud ja kogenud. Kuid kogu aeg tundus mulle, et vabaduse mõte peitub mitte tagasi hoidmises – ei tegudes, emotsioonide avaldumises ega soovide rahuldamises. Nüüd, iseseisva täiskasvanuelu lävel, tahan mõista ja leida ise vastuse küsimusele: "Mis on tõeline vabadus?" Kuulsad vene kirjanikud, filosoofid ja mõtlejad kordavad väsimatult, et üks vene rahva iseloomu põhijooni on piiritu armastus vabaduse vastu. Selle vabaduse kõrgeim ilming on vaimu vabadus. Suur vene kirjandus annab meile klassikalisi näiteid isikliku vabaduse otsimisest. Näiteks F. Dostojevski teostes satub väljendunud individuaalsusega kangelane sageli vastuollu välismaailma ja selle tingimustega, sooritab kõrgemate ja sügavama aluspõhjaga käitumisreeglite otsimisel kuriteo. Raskolnikov, Ivan Karamazov ja Stavrogin on sellised kangelased, kes panevad väärtushinnangud ja käitumisnormid julgelt ja kategooriliselt proovile.
Vene filosoof N. Lossky kirjutas, et vaimuvabadus, "täiusliku headuse otsimine ja väärtuste proovilepanek" viisid Venemaa ajaloos selleni, et vene rahvas ei arendanud välja rangeid eluvorme, mis "sisenesid liha ja veri." Seetõttu on vene elus juurdunud erinevad, kohati vastandlikud käitumisviisid. Teine vene mõtleja, slavofiil K. Aksakov jõudis järeldusele, et vene rahva vabadusearmastust väljendab avalikus elus kalduvus anarhiale, "tõrjumisel riigile". Ta ütles, et "vene rahvas eristab teravalt "maad" ja "riiki". "Maa" on kogukond; ta elab sisemise järgi, moraalne tõde, eelistab ta maailma teed, mis on kooskõlas Kristuse õpetustega. Just selle idee kehastust näeme L. Tolstoi romaanis "Sõda ja rahu", kus peamine on idee Napoleoniga peetud sõja populaarsest tegelasest. Sellest ka "rahvasõja klubi" kuvand ja sõnad, mida Pierre Bezukhov kuulis Borodino lahingu eelõhtul haavatud sõdurilt: "Nad tahavad kuhjata kõiki inimesi." See tähendab, et kogu suur vene kogukond.
Vaimu täitumatu vabadus viib vene inimese vaimsesse pagendusse. Ühes oma kirjas 1824. aastal kirjutas Puškin: „Ma olen väsinud allumast selle või teise ülemuse heale või halvale seedimisele; Olen väsinud nägemast, et mu kodumaal kohtlevad nad mind vähem lugupidavalt kui iga inglise nänni, kes tuleb meile oma vulgaarsust, loetamatust ja pomisemist näitama.
Keeldumine teenida ja võimudele meeldida, soovimatus kummardada selle maailma vägevate ees sunnib vene inimest naasma loodusesse - vene mäss: materjali saidilt
Kui nad mind loodusesse jätaksid, siis kui reipalt ma pimedasse metsa teele asuksin! Ma laulaksin tulises deliiriumis, unustaksin end ebakõlaliste imeliste unenägude suitsudesse. Ja ma oleksin tugev, vaba, Nagu keeristorm põldu kaevamas, Metsi murdev.Nii väljendas Puškin venelaste elementaarse vabaduse janu ja kalduvust kaose poole, millest väljus vene inimese vaim ja millesse ta peab tagasi pöörduma. Seetõttu tunneb ta end igavese vangina puuris, kes vaatab kadeduse ja imetlusega oma seltsimeest, looduses toitunud noorkotkast.
Ilmseteks näideteks vene inimese ihast vaimuvabaduse järele võib pidada vene kloostris laialt levinud sketes käimise tava, aga ka kasakate esilekerkimist. Ja mitte asjata ei ilmunud Venemaale silmapaistvad anarhismi teoreetikud - Bakunin, Kropotkin, Tolstoi.
Näited klassikalisest vene kirjandusest, ajaloost ja filosoofilisest mõtteviisist tõestavad ja veenavad mind vaieldamatult, et inimese isiklik vabadus on Venemaal endiselt saavutatav. Peaasi, et me kontrolliksime ennast ja sõltuksime ainult seadustest.
Kas te ei leidnud seda, mida otsisite? Kasutage otsingut
Sellel lehel on materjalid teemadel:
- paguluses olevate vene kirjanike hing
- näiteid vabaduse ja inimseaduse kirjandusest
Egorova E.
Uurimus "Vabaduse teema vene kirjanduses" (vaadatud on Puškini, Lermontovi, Bulgakovi teosed)
Lae alla:
Eelvaade:
Esitluste eelvaate kasutamiseks looge Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com
Slaidide pealdised:
Sissejuhatus Eesmärk Ülesanded Hüpotees Uurimise käik Etümoloogia Leksikoloogia Sõnad välismaa autorid Kaasaegsest väliskirjandus Küsitluse tulemused Vene kirjanike teosed vabadusest ja nende hinnangust Uurimistöö autori luuletus Kokkuvõte Teabeallikad Sisu
Vene kirjandus on ütlemata rikas. Rikas talentide ja nende loomingu poolest. Üle kirjandusteosed enamus erinevat tüüpi ja žanrid, suured esivanemad annavad meile oma kogemusi edasi, harivad meid läbi aja. Sageli on proosad ja luuletused pühendatud vabaduse teemale. Kindlasti küsib enamik lugejaid endalt: "Miks autor sellele keskendub?" Seega esitasin endale sellise küsimuse ja otsustasin suunata kogu oma töökuse ja visaduse sellele selge vastuse andmisele. Sissejuhatus
Inimvabaduse teema tähenduse väljaselgitamine vene luuletajate ja kirjanike loomingus. Sihtmärk
Uurige mõiste "vabadus" tähendust Otsige suurte inimeste ütlusi vabaduse kohta Viige läbi küsitlus teismeliste seas Uurige, millised vene kirjanikud puudutasid oma teostes vabaduse teemat Hinnake sellele probleemile pühendatud raamatuid. Tehke järeldus Ülesanded
Kas vabaduse teema kajastub tõesti suurte kirjanike loomingus ja on siiani üks kirjanduse põhiprobleeme. Hüpotees
Sõna "vabadus" etümoloogilise ja leksikaalse tähenduse väljaselgitamine Vabaduse teemale pühendatud populaarsete väljendite otsimine Õpilaste küsitlemine Töötage oma sellele teemale pühendatud luuletusega Teadustöö edenemine
Orjoli provintsi riigikoolide inspektori GA Milovidovi sõnul pärineb see sõna "... iidsest ja vähetuntud nimisõnast vabadus, mis 1202. aasta tšehhi tõlkide järgi oli ühe paganliku jumalanna nimi. ”, millega seoses ta järeldas: „ Seega ei põhine mõiste „vabadus” mitte mingil konkreetsel muljel või aistingul, vaid kõrgemal, müstilisel printsiibil, jumalusele omasel eelisõigusel. Tänapäevased ilmalikud vaated selle sõna etümoloogiale ei viita aga millelegi jumalikule või müstilisele. Vanavene sõna svobod korreleerub selgesõnaliselt Vana-India svapatiga (oma peremees: "svo" - oma ja "poti" - peremees). Etümoloogia
VABADUS - oma tahe, ruum, võime tegutseda omal moel; piiratuse puudumine, orjus, orjus, kellegi teise tahtele allumine. Vabadus on võrdlev mõiste; see võib viidata konkreetse, piiratud, teatud juhtumiga seotud või selle avaruse erinevatele astmetele ja lõpuks täielikule, ohjeldamatule omavolile või omatahtele. IN JA. Dahl" Sõnastik» Leksikoloogia
See on vabadus: tunda seda, mida su süda igatseb, hoolimata sellest, mida teised räägivad. Paulo Coelho Vabadus ei ole tänavanurgal loetud plakat. See on elav jõud, mida tunned endas ja enda ümber. F. Lamenne Vabadus on teadlik vajadus. F. Engels Kui põgenete tagakiusamise eest, on iga päev teie jaoks terve elu. Iga minut vabadust on omaette lugu õnneliku lõpuga. G.D. Roberts "Shantaram" Suured on vabadusest
Uurimaks, kuidas suhtuvad lugejad vabaduse teemasse kirjanduses, viidi õpilaste seas läbi küsitlus. "Miks te arvate, miks pidasid vene luuletajad ja kirjanikud oma teostes inimvabadust erilist tähtsust?" Varem olid ajad väga rasked ja ranged. Ühe inimese vabadus sõltus teisest ja täielik vabadus oli unistus. Seetõttu pälvis ta palju tähelepanu. Ekaterina, 14 Küsitlus
Arvan, et igaühel meist on selle kohta oma arvamus. Kõik inimesed on piiratud nähtamatute piiridega, millest kaugemale me ei saa minna. Üldiselt on vabadus meile midagi tundmatut ja võõrast. Teadmaks, mis vabadus tegelikult on, saavad ainult taevas hõljuvad linnud, kes ei piira end millegagi. Iga inimene vajab vabadust ja kui ta seda ei saa, hakkavad mõtted teda “põletama”, misjärel hing sureb, jälgi jätmata. Danil, 14 aastat vana kirjandus XIX-XX sajand kajastas kirjanike loomingus peamiselt ühiskonnaelu. Sel perioodil toimus riigis palju revolutsioone ja peamiselt diktatuurne süsteem, mis iseenesest ei tähendanud ei sõnavabadust ega inimese vabadust kui sellist, mis sageli kajastus kirjanike loomingus. Kirill, 19 aastat vana
VANG Istun trellide taga niiskes vangikongis. Vangistuses toitunud noorkotkas, Mu kurb seltsimees, tiibaga vehkiv, Nokib akna all verist toitu, Nokib ja viskab, ja vaatab aknast välja, Justkui mõtleks ta minuga sama asja. Ta helistab mulle oma silmade ja nutusega Ja ta tahab öelda: “Lendame minema! Oleme vabad linnud; on aeg, vend, on aeg! Seal, kus mägi läheb pilve taga valgeks, Kus siniseks lähevad mereääred, Seal, kus ainult tuul kõnnib ... jah mina! ... ”A.S. Puškin A. S. Puškin (1799-1837) 1799, Moskva, Vene impeerium Suri: 10. veebruaril 1837
Luuletuses "Vang" kehastab kotkas loodust ja kutsub lüürilist kangelast koos endaga minema lendama. Sellega näitab A. S. Puškin, et looduse kutse on vabaduse kutse, see on igale elusolendile sama vajalik kui toit, vesi, soojus, turvalisus. Inimene sünnib vabana, püüdleb iseseisvuse poole.
M.Yu. Lermontov M. Yu. Lermontov (1814-1841) Mtsyri Kas soovite teada, mida ma looduses tegin? Ma elasin – ja mu elu Ilma nende kolme õndsa päevata oleks kurvem ja tumedam Sinu jõuetu vanadus. Ammu mõtlesin, et vaadata kaugeid põlde, et teada saada, kas maa on ilus, Et teada saada, kas vabaduseks või vanglaks Me sünnime siia maailma. Ja öötunnil, hirmus tund, kui torm sind ehmatas, Kui altari ääres tungledes lamasid pikali maas, jooksin minema. Oh, ma nagu vend võtaksin hea meelega tormi omaks! Vaatasin pilguga pilvi, püüdsin käega välku... Ütle mulle, mida nende müüride hulgast võiksid mulle anda vastutasuks Selle lühikese, kuid elava sõpruse eest, Tormise südame ja äikese vahel?..
Mtsyri kuulutab: "... ja minu elu Ilma nende kolme õnnistatud päevata oleks teie jõuetu vanadus kurvem ja tumedam." Lermontov tahab lugejatele edastada, et vabaduse maitset ei asenda ükski magus maitse. Elu ei saa selliseks nimetada, kui sa pole kunagi olnud vaba.
M. A. Bulgakov M. A. Bulgakov (1891-1940) Morfiinisõltlasel on üks õnn, mida keegi temalt ära võtta ei saa – võimalus veeta oma elu täielikus üksinduses. Ja üksindus on oluline, tähenduslikud mõtted, see on mõtisklus, rahulikkus, tarkus... "Morfiin" , tuhat, aga ei suuda isegi oma homse eest garanteerida? Woland, Meister ja Margarita
Bulgakovi sõnul on vabadus inimese kõrgeim väärtus, suur tasu raskuste ja raskuste eest, mida konkreetne tegelane elus talus. Isegi morfiinisõltlane on vaba: ta suudab "oma elu üksi veeta". Morfiini mõjul ei surnud kangelases siiski soov saada vabaks. Woland ütleb, et isegi kui inimene on vaba, pole tal kogu elu jooksul võimu asjaolude üle. Seetõttu piiravad just nemad meie võimet teha asju omal moel.
Mina olen vaba ja sina oled vaba: me saame teha, mida tahame. Kui tahad, hüppame kohe vette, Kui tahad, lendame taevasse. Kas soovite teada, mida tähendab rõõm? Kas soovite teada, mida valu tähendab? Kõigepealt võta magusat suhu, Siis puista haavale soola. Kui tahad, upume keerisesse, Kui tahad, jääme moonidesse magama, Kui sa kardad, kukutame su au maha, Unustame end tavalises unenäos. Kui vabadus meid tüütab, Istume koos maha ja kinnitame (Vabadus ei piina meid enam) Üksteise võimsad ahelkohustused. Vabadusest Ja äkki tekib soov Võidelda lähenevate tormide pimedusega, Nad kirjutasid meist legende Metsad, äikesetormid ja taevasinine kaldad.
Projekti kallal töötamine ei ole lihtsalt põnev tegevus, kus saan ennast tõestada, üldistada varem omandatud teadmisi ja õppida infot esitama. Need on ennekõike avastused, täpsustused arusaamatutes ja põnevates küsimustes, aga ka tohutu kogemus. Teadustöö kaudu mõistsin vabaduse tõelist tähendust ja mõistsin, miks see teema mängib olulist rolli vene kirjanduses. IN kaasaegsed teosed inimese iseseisvuse roll ei vaju endiselt tagaplaanile. Järeldus
G.D.Roberts "Shantaram" V.I.Dal "Selgitav sõnaraamat" https://ru.wikipedia.org http://citaty.info/ https://www.livelib.ru/ Teabeallikad
Luuletajate looming on alati vastus mitte ainult muutustele sisemaailm isikule, aga ka sündmustele, mis toimuvad avalikku elu. Vene suurel poeedil A. S. Puškinil polnud just kõige lihtsam. Ühelt poolt on sel perioodil ühiskonna arenenud ringkondades isamaaline tõus, teiselt poolt valitsuse reaktsioon: karm tsensuur, repressioonid. Just sel ajal hakkas vabadust armastava A. S. Puškini loomingus uue jõuga kõlama vabaduse GDZ. Eriti selgelt väljendub see luuletuses "Vang". Peategelane, vangistatud niiskes vangikongis, jälgib igatsevalt uhket vaba lindu – kotkast. Ori tunneb vendlust oma sulelise seltsimehega ja kuuleb tema sisimaid mõtteid oma hüüdes: Lendame minema! Oleme vabad linnud; on aeg, vend, on aeg! Seal, kus mägi pilve tagant valgeks läheb, Seal, kus mereääred siniseks lähevad, Seal, kus kõnnime ainult tuul ... jah, mina! Vabadust armastav iseloom ja loovus olid põhjuseks, miks luuletaja jäi sageli üksi. Paljud A. S. Puškini "sõbrad" kartsid tsaari ebasoosingut ja valitsuse kriitikat, pöörasid suurele poeedile selja. Arvan, et luuletuses "Kaukaasia" peegeldas A.S. oma mõtteid ja tundeid, mida kogeti just sellistel rasketel eluhetkedel. Kaukaasia on minu kohal. Üksi kõrgustes seisan lume kohal kärestike serval... Luuletaja kirjutab, et sel ajal on temaga "võrdne" vaid kaugest tipust tõusev kotkas. Luuletaja mõte on tõusnud nii kõrgele, et ta näeb "ojade sündi ja ähvardavate maalihete esimest liikumist". Luuletaja vaatab pilvede tipust ja koskedest, rohelistest metsatukadest ja lambaid karjatavatest mägismaalastest. Tema rinda rõhub aga lõputu üksindus ning ta võrdleb end möirgava ja ulguva Terekiga, kelle "äge lõbu" vaid ... kasutult vaenul vastu kallast peksab Ja näljase lainega kive lakub... Asjata! pole talle süüa, ei lohutust: Hirmsasti tummad bulbid suruvad teda.
18. sajandi alguses otsisid valgustatud aadlikud viise, kuidas vabastada vene rahvas orjalikust, alandatud riigist, autokraatia rõhumisest. Revolutsioonilised ideed Dekabristid kajastusid ka särava poeedi A. S. Puškini loomingus. Vabaduse ja tahte GDZ muutus eriti aktuaalseks pärast seda, kui Puškin koges enda peal kuningliku õukonna tagakiusamist. Just paguluses mõistis poeet, et isegi oma iseseisvas riigis ei saa inimene olla vaba. Tema hing sai alandusest sügavalt haiget inimväärikus võimetus oma õigusi kaitsta. Puškini vabadust armastavad mõtted peegelduvad tema loomingus. Markantne näide on luuletus "Vang", mis on kirjutatud esimeses isikus. Selles kehastab autor end niiskes kongis istuva vangiga. "Me oleme vabad linnud, on aeg, vend, on aeg!" - kutsub kotkas vangi. Mõlemad, nii lind kui ka mees, on sündinud tahtmiseks. Vahe on selles, et kotkas võib minema lennata, vang aga mitte, temalt võetakse vabadus. Luuletuses "Kaukaasia" kasutab luuletaja taas tuttavat poeetilist kujundit. Mees ja kotkas kui vabaduse kehastus vastanduvad võimsale mägijõele. "Kaugelt tipust tõusnud kotkas hõljub liikumatult minuga võrdselt," ja liikumatute kivide vahele suletud Tereki jõgi "mängib ja ulutab nagu noor metsaline, kes on raudpuurist toitu näinud." Just jõepildis annab autor edasi vabaduse puudumise tunnet. Terek ei pääse mäeahelike vangistusest, ei saa muuta talle määratud teed, "temale pole toitu, pole lohutust, ähvardavalt tummad massid tunglevad teda." Minu meelest tabab Marina Tsvetajeva väga täpselt mässaja poeedi, vabadust armastava poeedi, tulise kodanliku temperamendiga poeedi kuvandit. Kõik sai alguse Lütseumist. Lütseum ei olnud Puškini jaoks mitte ainult väärtuslike mälestuste allikas, vaid ka koht maa peal, mis määras tema maailmapildi ja tõekspidamised. Lütseumiõpetajate üks ülesandeid oli sisendada noortesse au- ja kodanikukohusetunnet. Lütseum andis Venemaale terve revolutsionääride ja suurepäraste poeetide galaktika. Lütseumis hakkas Puškin kõigepealt mõtlema oma elu eesmärgi ja mõtte üle. Peab ütlema, et lütseumis õppides oli raske mitte saada vabadust armastavaks luuletajaks, sest peaaegu kõik tema õpetajad olid revolutsioonilistele aadliseltsidele oma vaadetelt lähedased inimesed. Seal said tulevased dekabristid ja tulevased kuulsad poeedid tulevase suure luuletaja sõpradeks. Nende hulgas - Pushchin, Kuchelbecker, Delvig. Lütseumi õhkkond oli väga vaba ja poeetiline vennaskond kasvas harmooniliselt. Poeedi Peterburi päevi iseloomustas eriti pingeline loominguline ja poliitiline elu. Seal läheneb Puškin tihedalt dekabristidega - M. Lunin, M. Orlov, I. Jakuškin. Samal ajal tugevnes luuletaja sõprus Tšaadajeviga. Kuid dekabristidele kaasa tundes oli Puškin minu arvates mõnevõrra teistsugune. Nagu praegu öeldakse, jäi Puškin kogu oma vabamõtlemisest hoolimata seaduskuulekaks kodanikuks. Ta ei kujutanud revolutsiooni ette kui kaootilist võitlust kõige vanaga. Tema sõnul pidi kõik toimuma seaduslikes piirides. Kas ma näen, sõbrad, rõhumata rahvast ja orjust, langenud tsaarimaaniast, Ja valgustatud vabadust isamaa kohal Kas ilus koit lõpuks tõuseb? Nagu näete, arvas luuletaja, et vabanemisprotsess peaks tulema ülalt, mitte alt. Ma mõistan seda kui sotsiaalsete ja poliitiliste vabaduste kehtestamise tsiviliseeritud vorme ilma verevalamiseta. Nüüd on raske öelda, kellel oli rohkem õigus, aga Puškin, dekabristid ja kõik tolleaegsed edumeelsed inimesed tegid Venemaa heaks suure teo: nad tõid selle tsiviliseeritud maailmale lähemale. Pärast dekabristide ülestõusu mahasurumist ei öelnud Puškin oma sõpradest ja mõttekaaslastest lahti. Ta hoiab sidet pagulastega. Ta kirjutab neile Siberis kirju luuletustega. Toetab nende vaimu: rasked ahelad langevad, vanglad varisevad kokku - ja vabadus tervitab teid rõõmsalt sissepääsu juures ja vennad annavad teile mõõga. Kuid Puškin oli šokeeritud, kui sai teada viie dekabristi hukkamisest. Tema mustandites hakkas sageli esinema võllapuu joonistus. Sellist tegu poeet kuningalt ilmselgelt ei oodanud. Ilmselt lakkas kuningas sellest ajast peale olemast tema jaoks kritiseerimiseks keelatud tegelane. Ta tahab, et autokraatia kokku kukuks: Seltsimees, usu: tõuseb, Kütkestava õnne täht, ärka unest, Ja meie nimed kirjutatakse autokraatia varemetele! See ei mõjutanud kaua riigiametnike ja tsaari suhtumist luuletajasse. Algas geeniuse tagakiusamine võimude keskpärasuse poolt. Nagu me teame, polnud see suhe määratud enam kunagi soojenema. Nad tungisid ebaviisakalt luuletaja isiklikku ellu, pühkides minema tema inimliku kodu, jättes ta ilma rahust kodumaal ja pannes lõpuks suure luuletaja relva ähvardusesse. Pealtnägijad tunnistavad, et tema surivoodil olid Puškini viimased hüvastijätusõnad adresseeritud raamatutele, kuid mulle tundub, et see oli pigem hüvastijätt Isamaaga, mille mõtete ja vaimu parimaid näiteid need raamatud säilitasid. Sõbrad seisid läheduses. Keegi ei olnud solvunud ega üllatunud. Puškin on teeninud tema jaoks õiguse sellele viimasele vabadusele maa peal.
Puškin laulis oma teostes inimese igavest vabadusiha, erinevatel eluperioodidel sai vabaduse mõiste luuletaja loomingus erineva sisu. Nn vabadust armastavates laulusõnades on vabadus tänapäeva mõistes piirangute puudumine, mis seovad sotsiaalseid ja poliitiline tegevus isik. Enamiku selles mõttes vabadusele pühendatud luuletustest on Puškin kirjutanud aastatel 1817–1820 (“Peterburi periood”). Civil GDZtika mängib tema töös sel ajal erakordselt olulist rolli. Nende aastate jooksul vajub tema laulusõnades tagaplaanile isegi kõige olulisem armastus GDZ Puškini vastu. Selle põhjuseks oli luuletaja keskkonna mõju, mis hõlmas kõige edumeelsemate vaadetega inimesi (näiteks Tšaadajev, kellele on suunatud imeline poeetiline sõnum “Armastus, lootus, vaikne hiilgus ...”) ja ühiskonna olukord, mida haaras sel hetkel janu kõige radikaalsemate muutuste järele. Puškini üks esimesi vabadust armastavaid luuletusi on ood "Vabadus". Ta ehitab selle luuletuse vastavalt klassitsismi kaanonitele ja esteetikale. Luuletaja kasutab sellele suundumusele iseloomulikku tehnikat – abstraktsete mõistete animeerimist. Kõikjal ülekohtune jõud Eelarvamuste paksenenud pimeduses Istus maha - orjus ähvardav geenius Ja au saatuslik kirg. Austusavaldus klassitsismile on ka kõrge, arhailine sõnavara: “kuula”, “täna”; ja retoorilised pöörded - küsimused, üleskutsed: "Kus sa oled, kus sa oled, kuningate äike, / Vabaduse uhke laulja?", "Tõuske, langenud orjad!" Oodi paatos seisneb seaduse ülistamises, millele luuletaja kutsub kuningaid kuuletuma: "Painutage esimene pea / Seaduse usaldusväärse varju all ..." Selle teosega jätkab noor luuletaja traditsiooni. Radištševist, kes kirjutas samanimelise oodi. Kuid Puškin, kes ei jaga oma eelkäija radikalismi, ei kutsu üles tsaarivõimu kukutamisele, vaid räägib (allegoorilises vormis) ainult põhiseadusliku monarhia eelistest. Luuletus "Tšaadajevile" ("Armastus, lootus, vaikne hiilgus ...") ei kuulu nagu "Vabadus" täielikult klassitsismi traditsiooni. See sõnum ühendab kahe ajastu klassikalise luule poeetilise süsteemi kujundlikkuse elemente Prantsuse revolutsioon: Aga soov põleb meis ikka, Isamaa saatusliku kannatamatu hinge jõu ikke all kuulame kutset, - ja Žukovski sentimentaalseid laulusõnu: Armastus, lootus, vaikne hiilgus Pettus ei elanud meile kaua, Noor lõbustused kadusid, Nagu unenägu, nagu hommikune udu ... Puškini uuendus selles Luuletus peitub tsiviilmotiivide julges kombinatsioonis isiklike motiividega. Vabaduseiha mõistab luuletaja mitte kui abstraktset voorust, vaid sügavalt isiklikku inimkogemust: Kuni me vabadusest põleme, Kuni meie süda on au nimel elav, Mu sõber, pühendagem oma hinge meie ilusad impulsid! Seetõttu osutub õigustatuks isegi paljusid kaasaegseid šokeerinud kodanliku tunde võrdlemine armastusega: Ootame viriseva lootusega pühaku vabaduse minutit, Nii nagu noor armastaja ootab truu kohtumise minutit. Luuletus "Küla" sisaldab kirglikku pärisorjuse hukkamõistu, stiililt meenutades Radištšovi "Teekonda Peterburist Moskvasse" (kuigi Puškin luges seda teost ilmselt palju hiljem, mitu aastat pärast "Küla" kirjutamist). Selle luuletuse esimene osa on üles ehitatud eleegia žanris koos kõigi selle hädavajalike atribuutidega: idülliline maastik, filosoofilised mõtisklused rahuliku elu naudingutest looduse rüpes. Ainult see osa "Külast" ilmus trükis. Teine osa, mis on poliitiline pamflet, erineb stiililt järsult: “heledate ojade” ja “sinine tasandike” asemel ilmuvad “vägivaldne viinapuu”, “teadmatus on mõrvarlik häbi” jms. "Küla" teises osas, nagu ka "Vabaduses", on retoorilisi fraase ("Oh, kui mu hääl vaid südant häiriks!"), arhailist sõnavara ("ohjad", "lohistamine"), animatsioon abstraktsed mõisted ("... Siin lohiseb lahja orjus ohjad..."). "Piinatud orjade" kohutava saatuse kujundlikule kirjeldusele järgneb poeedi unistuse väljendamine rahva vabastamisest, kuid mitte mingite revolutsiooniliste üleskutsetena pärisorjuse vägivaldseks kaotamiseks. Pigem võib luuletuse viimaseid ridu nimetada kaudseks pöördumiseks monarhi poole koos üleskutsega muuta olemasolevat asjade seisu: "Ma näen, sõbrad, rõhumata rahvast / ja orjust, langenud maania tõttu. kuningas ...” Need kolm luuletust on kõige rohkem kuulsad teosed Puškini vabadust armastavad laulusõnad. Selle õitseaeg ei kestnud luuletaja loomingus kaua. Peagi pettus Puškin oma nooruslikus entusiasmist kodanikuideede vastu, luuletuses “Vabadus, kõrbekülvaja ...” (1823) meenutab ta kibedalt seda oma nooruse episoodi: “... Aga ma kaotasin ainult aega, / Head mõtted ja töö ...” "vabadused", see tähendab vabadus selle sõna tsiviilmõistes, asendatakse Puškinis kõigepealt indiviidi romantilise vabaduse ideaaliga (luuletus "Päevavalgus kustus ..." ja teised), seejärel sisemise vabaduse ideaal (luuletused "Pindemontist", "On aeg, mu sõber, on aeg ..." jt). Kuid vabaduse GDZ on Puškini jaoks kogu tema elu üks tähtsamaid. Isegi ühes neist viimased luuletused , "Püstitasin endale mälestussamba, mis pole kätega tehtud ...", ütleb luuletaja oma peamise teenena rahvale, et "ülistas ... vabadust oma julmal ajastul". Juba 1817-1819 värssides saab vabadusest kas kõrgeim avalik hüve - "kiitva sõna" ("Ma tahan laulda maailmale vabadust") subjekt, seejärel eesmärk, mille poole poeet koos sarnastega püüdleb. -meelsed sõbrad (“kütkestava õnne täht”), siis samm eemale pettekujutelmidest ja tühisest elust tõe ja tarkuse “õndsuseni” (“Olen siin, vabastatud asjatutest köidikutest, / õpin õndsust leidma Tõde”), siis poeetilise “ohvri” tähendus (“Ainult vabadust ülistama õppimine, / luuletustega ainult talle ohverdama”) ja poeedi meeleseisundi tähistus (“salajane vabadus”). Just vabadusest sai peamine elu, inimestevaheliste suhete, ühiskonna ja ajaloo hindamise kriteerium. Peterburi periood. Vabadus on absoluutne, universaalne väärtus, see on väljaspool aega ja ruumi, see on igaviku kõrgeim hüve ja kaaslane. Sellest leidis Puškin ühiskonna ja selle ebatäiuslikkuse ületamise väljavaate hindamise skaala. Vabaduse allegooriatele vastanduvad allegoorilised kujundid "Maailma türannidest", "Ebaõigest jõust", "kroonitud kaabakast"... "Vabadus" - kogu maailm, mitte ainult Venemaa, on ilma jäänud vabadusest ja seetõttu on olemas ei mingit rõõmu, õnne, ilu ja headust kuskil. Kuid see on ka valgustatud aadlike vaade. Seadust kui Vabaduse kindlat alust ülistades kirjutab luuletaja nördinult türannitest. In ni hon näeb ta vabaduse allikat... ...apellatsiooniga monarhi mõistusele... Luuletaja on vägivalla vastane, vabadust ei saa saavutada revolutsiooni (kättemaksuakt) tulemusel. türannid). "Külas" pole vabadus mitte abstraktne ettekujutus ühisest hüvangust, vaid konkreetselt - vene talurahva vabadus. "Tšaadajevile" tõuseb esiplaanile sisemine vabadus, ilma milleta pole mõeldav sotsiaalne vabadus. Vabadus on seotud südameeluga, au ja kohuse ideedega. Romantilised laulusõnad 1820-1824. GDZ vabadus – keskne. Pistoda - "vabaduse salajane valvur" ("Pistoda"), "", "Mere äärde" - läbib vabaduse motiivi. "Delvigile" - "üks vabadus on minu iidol". Vabadus Puškinile eksiiliaastail – üks poliitilisi sümboleid, valmistus teeks "suitsus, veres, läbi noolepilvede", mis viis vabaduse võidukäiguni. Aastal 1823 - pettumus, pessimistlikud meeleolud, mis on tingitud: 1) Euroopa revolutsioonide lüüasaamisest; 2) vandenõulastes, kes ei julgenud pühenduda ... 3) kahtlused peatse revolutsiooni võimalikkuses. “...” on usukriis avaliku vabaduse varajase saavutamise võimalikkusesse (inimesed ei olnud valmis tajuma vabaduse “eluandvat seemet”. ) Isikliku vabaduse motiiv sai juhiks. "Vang" - looduses on kõike, mis on seotud isikliku vabadusega - pilved, mäed, "mere servad", tuul. Vang on poeet-eksiil, vangistusest väsinud, kuid mitte murtud, mitte alla antud. "Mere äärde" - merd, nagu ookean, elemendid, torm, äike, torm, on alati seostatud vabadusega. Puškin võrdleb merd elava olendiga, keda valdavad mässumeelsed vaimuimpulsid. Meri on ka inimelu sümbol, mis võib "kanda" kõikjale, igale "maale". Kuid nüüd on tema arusaam vabadusest muutunud teistsuguseks – kuna vabadus on õnnistus, türannidele taunitav, ta ihkab spontaanset vabadust, selle ideaal elab alati inimese südames. "Sügavuses ..." - sõnum on kirjutatud poliitiliste allegooriate keeles, mis on dekabristidele lähedane ja arusaadav. 20ndate lõpus - 30ndates. Vabadus on isiklik sõltumatus, "isiklik väärikus". Üksikisiku õiguste mis tahes rikkumist, olenemata asjaoludest, mis selle põhjustasid, pidas poeet inimese isiksuse allasurumiseks, sooviks teda alandada, orja positsioonile viia. Vabadus Puškinile on vabadus omada oma arvamust ühiskonnast, oma rahva ajaloolisest minevikust, võime hinnata kriitiliselt "kõrgetasemelisi õigusi, millest rohkem kui üks pea keerleb". Isiklik terviklikkus hõlmab perekonda, kodu loominguline viis. Tulemus. "Ma olen mälestusmärk..." Olles lahutanud end kõigest, mis võib inimest ainult alandada, jõudis Puškin uuele arusaamisele vaba elu. Selles on inimese kaaslasteks, kelle liikumine maa peal ei ole mingil moel piiratud, loodus, mille ilu lõi Jumala loominguline geenius, ja kunstiteosed, mille on loonud kunstnikud - Jumalast inspireeritud inimesed.
Romantiline suund Puškini tekstides.Ta tuleks Siberisse pagendada,” oli keiser nördinud. Muidugi sai Liberty vihjest valusalt haiget tema, kes juhtis oma isa vastast vandenõu. Ja ometi ei pannud pahaks mitte tema, vaid luuletused nagu lood ja sõnum. "Tšaadajevile." Formaalselt oli see, mida me nimetame lõunapaguluseks, teenistuse üleandmine. Kuid tegelikult oli see vaid link: Puškin viidi pealinnast välja, saadeti järelevalve alla. Ta lahkus Peterburist mais 1820, et naasta aastal 1826. Ta oli 5 aastaks välja jäetud mitte ainult ilmalik elu pealinnast, aga paljuski ka kirjandusringkondade ja kogukondade elust. Ametlik Puškin ei olnud ametikohustustega üle koormatud, c. see oli suhteline vabadus, kuid poeet Puškin tundis end pagulasena – ja see ei saanud tema loomingut mõjutada. 1820-1822 Puškini loomingus – romantismi kõrgaeg Oleme juba öelnud, et a. kunstisüsteem romantism, kangelase vaba isiksus on võtmekohal, et romantiku jaoks on vabadus kõrgeim hüve. Romantilise meetodi ideoloogilise ja kujundliku sisu paremaks mõistmiseks pöördugem ühe Puškini tolle aja kuulsama luuletuse – "Vangi" juurde. See on omamoodi romantilise maailmavaate valem. Luuletus avaneb "kongi" ja selles vireleva "vangi" rõngastega. Kas teil on kunagi tulnud pähe küsida: millise kuriteo eest kangelane "istub"? Kui kauaks ta karistuseks määrati? Kuidas kohtuistung läks? Kus vangla asub? Muidugi ei tulnud. Ja see on täiesti normaalne ja õige. Pegomu, et romantismi seaduste järgi selliseid küsimusi tekkida ei saa. Romantismi põhisisu on hinge kannatuste väljendamine tegelikkuse ja ideaalide lahknevusest: maailm pole see, mis ta olema peaks. Ja romantiline kangelane, kes on sellest lahknevusest teravalt teadlik, tunneb end selles hallis igapäevamaailmas võõrana. Ta on üksik, ta aetakse puuri. Siit ka romantismi kesksed motiivid - vabaduse GDZ, vanglast põgenemine mõnda teise, kättesaamatusse ja ahvatlevasse maailma. Inimesed näivad olevat näotu mass, kangelane otsib oma maailma väljaspool rahvahulka: kus elemendid on taevas, meri. Vangistuses toitunud noorkotkas, mu kurb seltsimees ... Miks just kotkas? Miks mitte kuldvint, mitte tihas? Kotka kujutis on väga romantiline sümbol. Esiteks on ta uhke lind (ei anna kätte, ei taltsuta!), üksik (kotkad ei kogune kunagi parvedesse). See sisaldab vaba lennu jõudu, tõmbejõudu taevas ... Pange tähele: vabadusiha kotkal on kaasasündinud, sest vangistuses toidetakse teda. See tähendab, et see soov on määrav omadus; olles selle kaotanud, lakkab kotkas olemast kotkas, lakkab olemast romantiline sümbol. Kuhu kotkas vangi kutsub? Nõiutud kaugusesse, sellesse maailma, mis elab alati kujutluses, hinges romantiline kangelane , vastandudes reaalsele maailmale: Seal, kus mägi läheb pilve taga valgeks, Kus mere ääred lähevad siniseks, Seal, kus kõnnib ainult tuul ... jah mina! .. "Puškin Pole olemas täisväärtuslikku isiksust ilma eneseteadvuse sügavus. Iga inimene püüab mõista teda ümbritsevat maailma, mõista, kuidas ja mille nimel inimesed elavad ja surevad. Elu eesmärgi ja mõtte, olemise ja isiksuse korrelatsiooni probleemid on vene kirjanduse kesksed küsimused, meie kirjanduse üks sügavamaid filosoofe Fjodor Mihhailovitš Dostojevski nimetas neid “neetud küsimusteks”. Neetud - sest te ei leia neile ühemõttelist, selget vastust, sest nad on inimesi alati piinanud ja piinavad. Ja see on inimkonna surematuse tagatis, pean silmas igavest: vaimu elu on selles rahutuses, selles lõputus janus enesetundmise järele. Puškini looming võlub ilmselt ennekõike harmooniaga tõsiasjaga, et poeet elas üllatavalt täielikult läbi kõik vanuseperioodid, tundis sügavalt ja peegeldas oma luules säravalt kõiki inimseisundeid: varasest noorusest kuni kõigi täieliku, harmoonilise õitsemiseni. täiskasvanud inimese vaimsed, intellektuaalsed ja loomingulised öökullid . Tegelikult on Puškini looming Inimese vaimse tee peegeldus: kõigi tõusude ja mõõnadega, pettekujutelmade, enesepettustega – ja nende ületamine igavese enese- ja maailma tundmise sooviga. Seega ei saa noorus end ära tunda Puškini varajaste laulusõnade veetlevas epikuursuses: me peame elama täna, püüdes võimalikult täielikult ammendada kõik rõõmud, mida see meile toob - kes teab, mis juhtub homme ?! Joovastav nooruse tunne, jõud, tervis ja soov neid täiel rinnal nautida triumfeerivad 1814. aasta luuletuse "Pidulikud õpilased" igas reas: Sõbrad! vaba aeg on tulnud; Kõik on vaikne, kõik puhkab; Rohkem nagu laudlina ja klaas! Siin on kuldne vein! Sip, šampanja, klaasis. Sõbrad! aga Seneca Kant, Tacitus laual, Folio üle toom. ? Külma tarkade laua all Võtame põllu enda valdusse; Õpetatud lollide laua all Ilma nendeta teame, kuidas juua. Kõigist filosoofidest valivad pidusöögiõpilased Epikurose, kes paiskas aegadesse moto: "Elage tänaseks!" Elu on väärtuslik ainult siis, kui oleme noored, samas kui meie keha on paindlik, samas kui meie hing on täis tuld ja soove. Sõnumis oli suurepäraselt sõnastatud nende aastate usutunnistus: „Ära hirmuta meid, kallis sõber, kirstuga tiheda majasõjaga: tõesti, meil pole aega sellise jõudeolekuga tegeleda. Las elu külm tass Tõmba aeglaselt teine; Kaotame oma nooruse Koos oma kalli eluga. Seega pannakse nooruse ja elu vahele võrdusmärk. Aastal 1820 tõmbab Puškin luuletuses “Mul pole sinust kahju, minu kevade aasta ...” tõmbab viimase joone, mõtleb ümber varase nooruse möödunud aja ja jätab sellega hüvasti. Proovime luuletust analüüsida. Millest lüüriline kangelane kahetsemata lahku läheb ja mida veel kahetseb? "Pole kahju", näib, et kõik aktsepteerivad noorust: "unistused, asjata" ja "ööde saladused", "truudusetud sõbrad", "pidude pärjad", "noored reeturid" ... Kõik, mis on seni elu mõtte välja mõelnud on lõbu, armastus, pidusöögid - kaotanud tema silmis oma väärtuse, jäänud kahetsemata. Kahju on mitte mõtlematult veedetud ajast, vaid mõtlematusest endast, juba võimatust. Selline on kogemuse hind. Õnnis on see, kes oli noorusest peale noor, õnnis on see, kes küpses õigel ajal ... - ütleb Puškin Jevgeni Onegiinis, sest inimene, kes on noorust täielikult nautinud, kes on võtnud sellest kõik, areneb täielikult, harmooniliselt. Lõppude lõpuks on "kurb mõelda, et noorus anti meile asjata ..." Elus ei anta midagi "asjata", kõik nõuab järelemõtlemist. Noorusest lahkumineku hetk on raske, endiste väärtuste kaotamine on võrdsustatud elu kaotamisega: elasin üle oma soovid, armusin oma unistustesse, minu jaoks jäi vaid kannatus, südame tühjus. Esimest korda 1821. aastal kõlab Puškini rõõmsas, helges maailmapildis tõeliselt traagiline noot, ilmnevad tühjuse ja üksinduse motiivid. Siiski ei maksa unustada, et aastad 1820-22 on poeedi loomingus romantismi kõrgaeg ning romantilise enesetaju moodustavad üksindustunne, hinge enneaegne vanadus, võitlus vaenuliku maailmaga ja oma. enda “julm saatus” ... Orjuse loogiline tulemus on kõigi täielik devalveerimine moraalsed väärtused, maailma dehumaniseerimine Hea ja see – kõik muutus varjuks... Puškini loomingu romantilise perioodi lõpetab sama aasta luuletus "Merele". See seisab justkui kahe perioodi "ristumiskohas". , ja mõned romantilised teemad ja pildid ning realismi tunnused. See on igati hüvasti. Ja tõelise Musta merega, millest ta lahku läks (1824. aastal saadeti Puškin Odessast Mihhailovskojesse, tema enda isa järelevalve all), ja merega kui absoluutse vabaduse romantilise sümboliga ja romantismi endaga ja koos tema enda noorus. Seda luuletust on huvitav võrrelda "Vangiga". Mõlemas on kõige olulisem ettekujutus lennust, vabaduse poole püüdlemisest. Kuidas ta vangis kõlas, mäletad? "Kuhu joosta?" - seega ei olnud küsimus: "Seal!", Ülevasse romantilisse maailma. Nüüd ei ole ega saa olla endist ühemõttelist vastust Maailm on tühi ... Kuhu sa mind nüüd viiksid, ookean? Sest pole kuhugi joosta, seal pole teist maailma, "kus mägi läheb pilve tagant valgeks". Aga lootusetust selles luuletuses enam ei ole, sest on tulnud arusaam, et vabadus ei ole väljaspool inimest, see on igaühe hinges. Ja sellest hetkest alates kaotab vabaduse mõiste lõplikult oma poliitilise sisu, vabadusest saab eetiline ja filosoofiline kategooria. 1825. aasta 14. detsembri sündmused said Puškini, aga ka enamiku tema põlvkonna mõtlevate inimeste jaoks piiriks, mis jagas Venemaa ajaloo "enne" ja "pärast" ning lõpetas traagiliselt kogu liberaalsete lootuste perioodi. Aleksander 1 valitsemisaeg. 1827. aasta luuletuses "Arion" võtab Puškin kokku dekabristide vaimsed otsingud, kogu nende tegevuse, hindab nende tööd – ja oma kohta selles, rollis. Allegoorilises vormis taasloob ta lähimineviku sündmusi: Meid oli paadis palju; Ühed pingutasid purje, Teised nõjatusid koos roolile, meie tark tüürimees Vaikides sõitis rasket paati; Ja mina - täis hoolimatut usku - laulsin Ujujatele ... Pange tähele, igaüks on hõivatud oma, tähtsate asjadega ja laulja ülesanne on laulda ujujatele, kanda Sõna nende kohta - et Igavik. Seetõttu tundub laulja salapärane pääsemine loomulik: see, kellele Sõna antakse, pääseb. Nende inimeste põhjus on elus seni, kuni laulja end reetis: ma laulan vanu hümne... Vabaduse kinnitus vanadele ideaalidele ja sõpradele, kes ohverdasid end nende ideaalide nimel, kõlab ka sõnumis "Sügavuses Siberi maagid ..." Filosoofiline arusaam vabadusest ei vii Puškinit eemale "endistest hümnidest", mineviku ideaalidest. See aitab ainult elu sügavamalt mõista. Tuli arusaam, et vabadust ei saa kellelegi kinkida, nagu nooruses unistati, et vabadus algab pidevast vaimsest tööst; ja mingist poliitilisest vabadusest ei saa juttugi olla enne, kui on saavutatud vaimne vabanemine. Kõige sügavama filosoofilise arusaama vabadusest annab 1828. aasta luuletus "Anchar". Kohe esimeses stroofis ilmub „vahimehe” kujutis. Valvur seisab piiril, valvab üht maailma erilise maailma teise tunnuse, Anchari maailma eest. See on abstraktse kurjuse maailm, sest Anchari mürk ei paisku välja mitte kättemaksust, vaid üleküllusest: "Mürk tilgub läbi koore." Isegi lind ei lenda tema juurde ja tiiger ei lähe... tiiger on julmuse kehastus; aga see julmus on õigustatud, arusaadav: ta rebib ohvri ja sööb ära, aga tapab, sest on näljane. Anchari kurjus on täpselt abstraktne kurjus, mis on kohutav juba oma põhjuseta. Tegelikult on tavalisele inimmaailmale vastandunud antimaailm. Luuletus on üles ehitatud antiteesile: selle esimene osa "mürgipuust" endast on selgelt vastandunud teisele süžeele, mis algab täpselt allajoonitud vastandusega: , ja sulane on ennekõike inimesed, kes peaksid koos vastu seisma. dacha tuleb väljast. Ja kurjuse jõud, Anchari jõud seisneb just selles, et tema ees pole mitte inimesed, vaid isandad ja orjad. Vaid ühest "vägevast pilgust" piisab, et ori läheks surma ja surmast kaugemale. Oleme harjunud orjadele kaasa tundma ja rõhujaid needma. Kas Puškin tunneb orja vastu kaastunnet? Ei, "vaene ori", kes allub kuninga silmadele ja sureb "võitmatu Issanda jalge ees", on üsna põlastusväärne. Ta on luuletajale sama vastik kui tema isand, sest orja alandlikkus on tema vaimse orjuse häbimärgiks; samuti "meistrit" valitsev lubadustunne. Sest vaimsel vabadusel pole midagi pistmist ei lubavuse ega tahte puudumisega. Nii jõuab Anchara mürk läbi vaimse orjuse inimeste maailma: Ja kuningas toitis selle mürgiga oma kuulekaid nooli Ja koos nendega saatis surma naabritele võõrastes maades. Ja vabadus Puškini mõistmisel omandab iseenesest absoluutse väärtuse, ületades oma tähtsuselt kõik maailmas eksisteeriva: "Maailmas pole õnne, vaid on rahu ja tahe."
Maksim Gorki astus vene kirjandusse kirjanikuna, kes oma kogemuse kaudu teadis elu tumedast ja ebaatraktiivsest küljest. Kahekümneaastaselt nägi ta maailma nii mitmekesiselt, et tundub uskumatuna tema särav usk inimesesse, tema vaimsesse õilsusse, tema võimalikkuse tugevusse. Noorele kirjanikule oli omane ideaaliha. Ta tundis teravalt kasvavat rahulolematust ühiskonna elukorraldusega.
M. Gorki varased teosed on õhutatud romantismiga. Nendes astub kirjanik meie ette romantikuna. Ta räägib maailmaga üks ühele, läheneb tegelikkusele oma ideaali vaatenurgast. Romantiline kangelaste maailm vastandub tõelisele.
Maastikul on suur tähtsus. See peegeldab meeleseisund kangelased: "... meid ümbritsev sügisöö pimedus värises ja arglikult eemaldudes avanes hetkeks vasakul - piiritu stepp, paremal - lõputu meri ...". Näeme, et tegelaste vaimne maailm on tegelikkusega vastuolus. Loo üks peategelasi, Makar, usub, et "inimene on ori – niipea, kui ta sünnib". Proovime seda tõestada või ümber lükata.
Gorki kangelased on andekad vabaduse armastajad. Ei varja tumedad küljed oma kangelaste elu, poetiseeris autor paljusid neist. See tugeva tahtega, ilus ja uhked inimesed kellel on "päike veres".
Loiko Zobar on noor mustlane. Tema jaoks on kõrgeim väärtus vabadus, avameelsus ja lahkus: "Ta armastas ainult hobuseid ja mitte midagi muud, ja siis mitte kaua - ta ratsutab ja müüb, ja kes tahab, võtke raha. Tal ei olnud hellitatud - sa vajad tema südant, ta ise rebiks selle rinnast välja ja annaks selle sulle, kui sa vaid tunneksid end sellest hästi. Radda on nii uhke, et armastus Loiko vastu ei suuda teda murda: “Ma pole kunagi kedagi armastanud, Loiko, aga ma armastan sind. Lisaks armastan ma vabadust! Will, Loiko, ma armastan sind rohkem kui sind. Neid kangelasi iseloomustab vabaduse paatos. Lahendamatu vastuolu Radda ja Loiko vahel – armastust ja uhkust saab Makar Chudra sõnul lahendada ainult surm. Ja kangelased ise keelduvad armastusest, õnnest ja eelistavad surra tahte ja absoluutse vabaduse nimel.
Makar Chudra, olles loo keskmes, saab võimaluse eneseteostuseks. Ta usub, et uhkus ja armastus ei sobi kokku. Armastus muudab sind alandlikuks ja alistub oma kallimale. Makar, rääkides inimesest, kes tema vaatenurgast pole vaba, ütleb: "Kas ta teab oma tahet? Kas stepi avarus on mõistetav? Kas merelaine hääl rõõmustab ta südant? Ta on ori – niipea, kui ta sündis, ja kõik! Tema arvates pole orjaks sündinud inimene võimeline vägitegu sooritama. See mõte kordab uzhi ütlust filmis "Pistriku laul". Ta ütles: "Sündinud roomama, ta ei saa lennata." Aga teisest küljest näeme, et Makar imetleb Loikot ja Raddat. Ta usub, et just nii tuleb elusse suhtuda. tõeline mees, väärt jäljendamist ja et ainult sellisel elupositsioonil saab säilitada oma vabaduse.
Lugu lugedes näeme autori huvi. Ta, rääkides meile Rudd ja Loiko Zobarist, püüdis uurida nende tugevaid ja nõrku külgi. Ja autori suhtumine neisse on imetlus nende ilu ja jõu üle. Loo lõpp, kus kirjanik näeb, kuidas "ööd tiirlesid pimeduses sujuvalt ja hääletult ning nägus Loiko ei jõudnud uhkele Raddale järele", näitab tema seisukohta.
Gorki tõestab selles loos Loiko Zobari ja Radda näitel, et inimene ei ole ori. Nad surevad, keeldudes armastusest ja õnnest. Radda ja Loiko ohverdavad oma elu vabaduse nimel. Just seda mõtet väljendas Gorki Makar Chudra huulte kaudu, kes eelneb tema loole Loikost ja Ruddist järgmiste sõnadega: “Noh, pistrik, kas sa tahad rääkida tõestisündinud lugu? Ja sa mäletad teda ja – nagu mäletad – oled sa oma eluks vaba lind. Gorki püüab oma loominguga lugejat erutada ja inspireerida, et ta tunneks end sarnaselt kangelastega "vaba linnuna". Uhkus teeb orja vabaks, nõrga tugevaks. Loo "Makar Chudra" kangelased Loiko ja Radda eelistavad surma vabale elule, sest nad ise on uhked ja vabad. Loos esitas Gorki hümni kaunile ja tugevale mehele. Ta pani välja uue inimese väärtuse mõõdupuu: tema võitlustahe, aktiivsus, võime oma elu uuesti üles ehitada.
Bibliograafia
Selle töö ettevalmistamiseks materjalid saidilt http://www.coolsoch.ru/ http://lib.sportedu.ru
See vabaduse teemaline luulevalik sisaldab teoseid, mis on tuttavad absoluutselt igale koolilapsele. See tähendab, et ühelgi kirjanduse eksami sooritaval üheteistkümnendikul ei teki tsiteerimisega raskusi. Nii et te ei saa ainult korjata kunstiteoseid, mis mõjutavad filosoofiline probleem vabadust näitena, vaid ka neid analüüsida, argumenteerides tsitaatidega tekstist.
Istun trellide taga niiskes vangikongis.
Vangistuses kasvatatud noorkotkas
Puškini luuletuse lüüriline kangelane on vangis ega saa sealt välja. Kuid vaatamata sellele on tema hing ja mõtted vabad, sest inimene on sünnist saati vaba oma tee valima, ta on iseseisev inimene. Autor võrdleb kangelast kotkaga, nimetades mõlemat "vabaks linnuks".
Luuletuse teema on indiviidi sisemine vabadus, mida keegi ei saa piirata, isegi "varjates" teda välismaailma eest. Peamine on poeedi sõnul uskumuste sõltumatuse säilitamine, just tema muudab inimese ligipääsmatuks isegi füüsilistele ohtudele.
Marina Tsvetaeva, "Kes on kivist loodud..."
Läbi iga südame, läbi iga võrgu
Minu tahe murrab läbi
Marina Tsvetajeva luuletus on omamoodi manifest, see kuulutab elureegleid, mille järgi lüüriline kangelanna elab. Ta on isemajandav ega tunnista midagi, mis võiks tema vabadust kuidagi piirata. Ta põlgab neid, kes on "kivist tehtud", see tähendab inimesi, kes seavad endale piirid. Tema jaoks on peamine vaimse vabaduse tunne, teadmine, et ta võib teha kõike, mida tahab, mitte ainult füüsilises, materiaalses, vaid ennekõike vaimses mõttes. Ükski keeld ja eelarvamused ei suuda teda peatada, ta nimetab end "surelikuks merevahuks", mis sümboliseerib absoluutset sõltumatust ja lõpmatust.
Nikolai Nekrasov, "Vabadus"
Lapsest saati pole kedagi hirmutatud, vaba,
Valige endale sobiv töö
Nekrasovi luuletus on pühendatud võib-olla ühele 19. sajandi tähtsaimale sündmusele - pärisorjuse kaotamisele (1861). Teos on piduliku iseloomuga, lüüriline kangelane rõõmustab vabal ajal sündinud lapse nähes. Lõppude lõpuks saab ta nüüd oma valida elutee ise, ta ei ole kohustatud järgima mingeid reegleid, ta on vaba pärisorjuse köitest ja nüüd hakkab ta ise oma saatust ehitama – seda peab autor iga inimese elus kõige olulisemaks. Hoolimata sellest, et luuletaja mainib luuletuse keskel, et "orjade võrgustike asemel tulid inimesed välja paljude teistega", on ta siiski kindel, et ühiskond on lõpuks õigele teele asunud ja varsti saavad kõik inimesed. saavad end nimetada tõeliselt vabaks ja seega õnnelikuks.
Fedor Tyutchev, Silentium
Teadke ainult, kuidas elada iseendas -
Seal on Kogu maailm sinu hingesTjutševi luuletuse lüüriline kangelane leiab vabaduse mitte väljast, mitte keskkonnast, vaid iseendast. Ta kutsub meid vaikima, sest igaühe sees on omaette maailm, milles võib leida tõelise õnne. Et seda harmooniat ja sõltumatust mitte kaotada, peate oma tundeid varjama, mitte laskma teistel meelerahu hävitada ja seeläbi vabadust piirata. Lisaks satuvad inimesed, kellele meeldib oma kogemustest rääkida, kammitsetud avalikust arvamusest ja selle vajalikkusest isiklikus elus. Tjutšev hoiatab meid selle sõltuvuse eest.
Mihhail Lermontov, Kolm palmi
Kui udu sööstis läände,
Karavan tegi oma teed;
Ja pärast kurba viljatul pinnasel
Näha oli vaid halli ja külma tuhka;
Ja päike põletas kuivanud jäänused,
Ja siis viis nad stepis tuul minema.Lermontovi luuletus "Kolm palmipuud" on idamaine lugu kolmest palmipuust, mis palvetasid, et keegi neid näeks, kuid kui Jumal nende palvet kuulis ja võõrad nende juurde saatis, raiusid nad need halastamatult maha. Teos paneb lugeja sellele mõtlema vaba mees saab olla ainult üksi. Iga ühiskond piirab indiviidi, ei anna talle valiku-, arvamuse-, tegutsemisvabadust. Ainult üksinduses saab jääda enda vastu ausaks ja saavutada ihaldatud tahe valida ja otsustada ise, mis on parim, mitte otsida tõde kuulujuttudest ja tülidest.
Huvitav? Salvestage see oma seinale!
