Hüvasti

Lüüriliste kõrvalepõikede roll luuletuses „Surnud hinged. Lüüriliste kõrvalepõigete roll luuletuses N

Lüüriliste kõrvalepõikede roll ja koht N. V. Gogoli luuletuses "Surnud hinged". N.V. Gogolil – suurel vene kirjanikul – oli ainulaadne kingitus. See koosnes kokkusobimatute asjade orgaanilisest kombinatsioonist: terav, sügav satiir ja hämmastav luule. See on Gogoli enda geenius ja "Surnud hingede" esimese köite, "suure ja kurva raamatu" surematus.

Mulle tundub, et autor aimas täpselt ära Venemaa enda hinge: naljakas ja suur, madal ja poeetiline elavad selles lahutamatus ühtsuses. See tegelane "kuues osa maast koos nimega lühidalt Venemaa” kajastavad täpselt kõrvalekaldeid teose põhilõuendist. Gogoli luuletuses "Surnud hinged" on kahte tüüpi kõrvalepõikeid - eepiline, mis paljastab tegelaste tegelasi ja kujundeid, ja lüüriline, peegeldades autori mõtteid ja tundeid Venemaa ja selle rahva saatuse kohta.

Mõlemad aitavad kaasa teose põhiidee avalikustamisele. Lüürilised kõrvalepõiked on hoolimata nende suhteliselt väikesest arvust luuletuses siiski olulisemad. Need selgitavad nii autori kavatsuse olemust kui ka määravad narratiivi žanri ja iseloomu. "Lüüriline üleskutse Venemaale" ja selle rahvale - nii iseloomustas Gogol ise lüürilisi kõrvalepõikeid " Surnud hinged". Kirjanik nimetas oma teost poeemiks, erilist laadi poeetiliseks loominguks, mis on romaani ja eepose vahel keskkohal. Lüüriline monoloog Venemaast ja vene rahvast on selles orgaaniliselt ühendatud kehtiva maailmakorra kriitikaga.

Eriti erksad ja sügavad muljed jätavad lüürilised kõrvalepõiked, mis seovad kokku maa- ja maanteeteemad. Tee kuvand on Venemaa jaoks olnud asjakohane ja tähenduslik alates aastast vana vene kirjandus. See on suuresti tingitud Venemaa suurtest avarustest, mis on saatuslikuks kõigile selle elanikele. Teel veedavad kangelased suurema osa oma elust, teede valik on alati olnud asjakohane, alustades rahvapäraste vene muinasjuttude süžeega. Tee on elu.

Filmis Dead Souls on tee pilt, mis läbib kogu süžeed: Tšitšikov leiab teelt oma "ettevõtte" ja Gogol ise kasutab seda pilti pidevalt lüürilistes mõtisklustes, püüdes "kangelasega kogu Venemaad läbi reisida". Ta kas kujutab end teel ette, siis esitatakse tee projektsioonis kogu Venemaa. “Varem, väga ammu, oma nooruse suvedel ... oli mul lõbus esimest korda võõrasse kohta sõita ... Nüüd sõidan ükskõikselt ükskõik millisesse võõrasse külla ja vaatan ükskõikselt seda vulgaarne välimus; mu jahtunud pilk on ebamugav; Ma ei pea seda naljakaks ... ja ükskõikne vaikus hoiab mu liikumatud huuled. Oh mu noorus! Oh mu südametunnistus! Lüürilised kõrvalepõiked käivitas need negatiivsed elu aspektid, mida autor naeruvääristab. Nad näitavad elav hing riigid, need terved jõud, kes suudavad selle õigele teele juhtida, valides õige tee.

Surnud tegelaste hingetu, tundetu maailma vastandub lüüriline Venemaa kuvand, millest Gogol alati armastuse ja imetlusega kirjutas. Näeme, kuidas muutub loo toon, kui autor pöördub piltide ja teemade poole. rahvaelu, unistusele Venemaa tulevikust. Sellesse ilmuvad kurvad mõtisklused ja muhe nali ning lõpuks ehtne lüüriline elamus.

Lüürilised read, mis kirjeldavad vene rahva jõudu, jõudu, julgust, osavust, annet, tarkust, vabadusearmastust, on läbi imbunud erilisest tundest. Rahva praegune positsioon, nende orjastamine ei langenud kokku osaga, mida nad tõeliselt väärisid. Hoolimata külad, rahutu elu, teadmatus ja ükskõiksus tõmbavad Venemaa minevikku. Selle kehastuseks on näidatud maaomanike ja provintsi eliidi surnud hinged.

Loos kapten Kopeikinist rõhutab autor, et see pole pilt ainult ühest provintsist, vaid kogu riigist, mida valitsevad luuletuses näidatud maaomanikud ja ametnikud. Need on inimesed, kes kuuluvad minevikku. Aga ka peategelane Tšitšikovi luuletus erineb sellest tegelaste galeriist vaid oma tulevikku pürgimise poolest. Kasumijanu iga hinna eest iseloomustab Tšitšikovit kui uue kodanliku ühiskonna tekkiva ja jõudu koguva esindajat. Raha on tema jaoks vahend karjääri, mugavuse saavutamiseks. Gogol märkas väga täpselt Venemaal uue klassi tüüpilisi jooni: elujõudu, tegevuse tõhusust ja samal ajal kalksust ja ahnust, soovi rikastada end teiste inimeste töö arvelt. Nende elu olemus on seesama "elava" hinge hävitamine.

Sageli võite leida määratluse, et Gogoli luuletus kõlab optimistlikult. Mulle tundub, et see optimism on siiski vaoshoitud. Luuletuse esimene köide lõpeb küsimusega ning teine ja kolmas ei näinud kunagi täielikkust. Gogol väljendab usku, kuid mitte kindlust. Ta joonistab eredaid pilte tavalised inimesed, mis on autori jaoks vaimsuse, julguse, vabadusearmastuse ideaalide kehastus, näidates sellega, et Venemaal on terved jõud. Ja see võim on selle inimesed. Üle Vene maa avaruste tormav "troikalind" sai tema sõnul sündida ainult elava rahva keskel. Gogoli teose uurijad märkisid õigesti: "Sümboolse tähenduse omandav "Vene troika" pilt on lahutamatult seotud "efektiivse Jaroslavli talupoja" piltidega, kes valmistas ühe kirve ja peitliga tugeva vankri ning kutsar, kes istub "sellel, mida kurat teab" ja juhib kuulsalt troikat. Lõppude lõpuks tormab Venemaa edasi ainult tänu sellistele inimestele, tabades selle ime kaaslejat.

Gogol, hoiatades oma lugejate "hinge suremise" eest, kutsub neid üles hoidma noorusaastad"universaalsed liikumised". Teose üks märkimisväärseid lüürilisi kõrvalepõikeid käsitleb kirjaniku rolli ühiskonnas. Ta räägib kahte tüüpi kirjanikest ja märgib, et tõeline kirjanik ei ole see, kes "imetas inimesi imeliselt, varjates kurbaid asju elus", vaid see, kes "pööras välja" kogu selle "kohutava, hämmastava pisiasjade sopa, mis varjasid meie elusid."

"Surnud hingede" lüürilised kõrvalepõiked on oma ideoloogiliselt ja emotsionaalselt intensiivsuselt nagu "valguskiir tume kuningriik”, mis soodustab taipamist ja katarsist, puhastumist. Arvan, et seda väljendit, mille N. A. Dobroljubov hiljem vene kriitikasse tõi, võib täielikult omistada Dead Soulsile.Unenägudes nägi Gogol teistsugust Venemaad. Kolmiklinnu kujutis on isamaa võimsuse sümbol. Ja tal oli õigus. Venemaa ja selle inimesed kogesid erinevad ajad, kuid maailm on alati Venemaale tagasi vaadanud ja seda kuulanud. Ta on tõesti – ühtaegu kohmakas, kiire ja usaldusväärne ja ettearvamatu, tunneb ta nii kibedaid kaotusi kui ka võidurõõmu. Kirjaniku usk Venemaasse on lõputu, kuid on ka ärevust, kuhu see "britška" välja viib, õigemini "tormamine", mis muutub nagu Tuhkatriinu kõrvits müütiliseks "troikalinnuks". Lõppude lõpuks pole see täidetud mitte ainult elujaatava paatosega, vaid ka võimsa "klubipealiste" ja "elutute" olendite valvuriga.

Kirjanik tundis Venemaal tohutut realiseerimata potentsiaali. Ta uskus tema tulevikku vaatamata inetule olevikule: “Rus, kuhu sa tormad, anna mulle vastus? Ei anna vastust. Kelluke on täidetud imelise helinaga; õhk müriseb ja muutub tuule poolt tükkideks rebituks; kõik, mis on maa peal, lendab mööda ja viltu vaadates astuvad teised rahvad ja riigid kõrvale ning annavad talle teed.

Muide, küsimusele, mille kirjanik meile kõigile esitas, pole siiani selget vastust. Ei ole ühte õiget viisi. Luuletuse kirjutamisest kuni tänapäevani on Venemaa ja selle rahvas kogenud palju tragöödiaid ning seda valitsesid sageli sellised inimesed nagu Manilov, Pljuškin, Nozdrjov. Kuid Venemaa hing on endiselt elus ja kõigele vaatamata "astuvad teised rahvad ja riigid kõrvale ja annavad järele". Võib-olla on see peamine vihje meie riigi elujõulisusele, mida N. V. Gogol lüürilistes kõrvalepõikedes kirjeldab.

Imelist teost "" kutsuti proosas luuletuseks. N.V. Gogol püüab temas ilmutada eepilised pildid Venemaa, lihtrahvas, vene maa. Ja luuakse lüürilisi kõrvalepõikeid, et autor saaks avaldada oma isiklikku arvamust ja suhtumist luuletuse tegelastesse, peatükkides käsitletud sündmustesse.

Seitsmendas peatükis tutvume vene talupoegade kujunditega, mida kirjeldati üksikasjalikult, koos kõigi välimuse ja iseloomu tunnustega. See on kangelane Stepan Cork. Ta oli puusepp, kõndis mööda Venemaad üles-alla. Maksim Teljatnikovi esitletakse meile kui kingseppa, kes õppis oma oskused sakslastelt. Pärast ebaõnnestunud plaani müüa ebakvaliteetseid saapaid jäi ta purju ja süüdistas kõiges sakslasi. Armastus lahtiste ja vaba elu näeme Abakum Fyrovi tegelaskujus. Paljudele tavainimestele meeldis pärast viljakat tööpäeva jalutada.

Paljudes lüürilistes kõrvalepõikedes saab lugeja teada lihtrahva sügavast tragöödiast, kes oli maaomanike ja ametnike poolt orjastatud ja orjastatud.

Autor väljendas erilist armastust kodumaa vastu, isamaalisi meeleolusid, mis lendab kiiresti edasi ja kehastab tugevat ja võimsat Venemaad.

Seega on näha, et lüürilised kõrvalepõiked mängivad luuletuses "Surnud hinged" tavatult suurt rolli. Nad paiskavad välja kõik autori emotsioonid ja mõtted talle eluliselt olulistel teemadel.

Lüürilised kõrvalepõiked luuletuses "Surnud hinged" mängivad tohutut rolli. Need on selle teose struktuuri nii orgaaniliselt kaasatud, et me ei kujuta enam luuletust ette ilma autori suurejooneliste monoloogideta. Milline on lüüriliste kõrvalepõigete roll luuletuses Nõus, tunneme tänu nende kohalolekule pidevalt Gogoli kohalolekut, kes jagab meiega oma tundeid ja mõtteid selle või selle sündmuse kohta. Selles artiklis räägime luuletuse "Surnud hinged" lüürilistest kõrvalepõikest, räägime nende rollist teoses.

Kõrvalepõikede roll

Nikolai Vasilievitšist ei saa lihtsalt teejuht, kes juhib lugejat teose lehtedel. Ta on pigem lähedane sõber. Lüürilised kõrvalepõiked luuletuses "Surnud hinged" julgustavad meid jagama autoriga emotsioone, mis teda valdavad. Sageli loodab lugeja, et Gogol aitab talle omase jäljendamatu huumoriga üle saada kurbusest või nördimusest, mis on põhjustatud luuletuse sündmustest. Ja mõnikord tahame teada Nikolai Vassiljevitši arvamust toimuva kohta. Lisaks on luuletuse "Surnud hinged" lüürilistel kõrvalepõigetel suur kunstiline jõud. Me naudime iga pilti, iga sõna, imetledes nende ilu ja täpsust.

Gogoli kuulsate kaasaegsete väljendatud arvamused lüüriliste kõrvalekallete kohta

Paljud autori kaasaegsed hindasid teost "Surnud hinged". Märkamata ei jäänud ka lüürilised kõrvalepõiked luuletuses. Mõned rääkisid neist kuulsad inimesed. Näiteks märkis I. Herzen, et lüüriline koht valgustab, elavdab narratiivi, et asenduda taas pildiga, mis tuletab veelgi selgemalt meelde, millises põrgus me oleme. Selle teose lüürilist algust hindas kõrgelt ka V. G. Belinsky. Ta osutas inimlikule, kõikehõlmavale ja sügavale subjektiivsusele, mis paljastab kunstnikus "sümpaatse hinge ja sooja südamega" inimese.

Gogoli jagatud mõtteid

Kirjanik väljendab lüüriliste kõrvalepõigete abil oma suhtumist mitte ainult enda kirjeldatud sündmustesse ja inimestesse. Lisaks sisaldavad need kinnitust inimese kõrge saatuse kohta, suurte avalike huvide ja ideede tähtsust. Autori lüürika allikaks on mõtted oma riigi teenimisest, selle muredest, saatustest ja varjatud hiiglaslikest jõududest. See avaldub sõltumata sellest, kas Gogol väljendab oma viha või kibestumist tema kujutatud tegelaste tühisuse pärast, kas ta räägib kirjaniku rollist tänapäeva ühiskonnas või elavast vene meelest.

Esimesed taganemised

Suure kunstilise taktitundega kaasas Gogol teosesse "Surnud hinged" süžeeväliseid elemente. Luuletuse lüürilised kõrvalekalded on algul ainult Nikolai Vassiljevitši väited teose kangelaste kohta. Süžee arenedes muutuvad aga teemad vaheldusrikkamaks.

Korobotškkast ja Manilovist rääkinud Gogol katkestab põgusalt jutustamise, justkui tahaks korraks kõrvale astuda, et lugeja saaks paremini aru tema joonistatud elupildist. Näiteks teoses Korobotška Nastasja Petrovna loo katkestav kõrvalepõik sisaldab tema võrdlust aristokraatlikku seltskonda kuuluva "õega". Vaatamata veidi teistsugusele välimusele ei erine ta kuidagi kohalikust armukesest.

armas blondiin

Pärast Nozdrjovi külastamist kohtab Tšitšikov teel ilusat blondiini. Selle kohtumise kirjelduse lõpetab tähelepanuväärne lüüriline kõrvalepõige. Gogol kirjutab, et igal pool kohtab inimene teel vähemalt korra nähtust, mis ei sarnane millegi varem nähtuga, ja äratab temas uue tunde, mis pole tavaline. Tšitšikovile on see aga täiesti võõras: selle kangelase külma ettenägelikkust võrreldakse inimesele omaste tunnete avaldumisega.

Kõrvalepõiked 5. ja 6. peatükis

Lüüriline kõrvalepõige viienda peatüki lõpus on hoopis teise iseloomuga. Siin autor ei räägi oma kangelasest, mitte suhtumisest sellesse või teise tegelaskujusse, vaid vene rahva andekusest, Venemaal elavast võimsast mehest. justkui poleks seotud tegevuse varasema arenguga. See on aga väga oluline luuletuse põhiidee paljastamiseks: tõeline Venemaa pole kastid, ninasõõrmed ja koerad, vaid inimeste element.

Tihedalt seotud lüüriliste avaldustega, mis on pühendatud rahvalik tegelane ja venekeelne sõna ning inspireeritud pihtimus noorusest, Gogoli elukäsitusest, mis avab kuuenda peatüki.

Nikolai Vassiljevitši vihaste, üldistavalt mõjuvate sõnadega katkeb kõige suurema jõuga alatuid tundeid ja püüdlusi kehastanud Pljuškini lugu. Gogol on nördinud selle üle, millise "sopi, väikluse ja tühisuseni" võib inimene jõuda.

Autori arutluskäik 7. peatükis

Nikolai Vassiljevitš alustab seitsmendat peatükki arutlustega elust ja loominguline saatus kirjanik tema kaasaegses ühiskonnas. Ta räägib kahest erinevast saatusest, mis teda ees ootavad. Kirjanikust võib saada "ülendatud kujundite" looja või satiirik, realist. See lüüriline kõrvalepõige peegeldab Gogoli vaateid kunstile, aga ka autori suhtumist rahvasse ja ühiskonnas valitsevasse eliiti.

"Õnnelik reisija..."

Teine kõrvalepõige, mis algab sõnadega "Õnnelik reisija ...", on süžee arengu oluline etapp. See eraldab loo ühe osa teisest. Nikolai Vassiljevitši avaldused valgustavad nii luuletuse eelmiste kui ka järgnevate maalide tähendust ja olemust. See lüüriline kõrvalepõige on otseselt seotud seitsmendas peatükis kujutatud rahvalike stseenidega. Sellel on luuletuse koostamisel väga oluline roll.

Väited valduste ja auastmete kohta

Linnapildile pühendatud peatükkidest leiame Gogoli ütlusi valduste ja auastmete kohta. Ta ütleb, et nad on nii "nördinud", et kõik, mis on trükitud raamatus, tundub neile "isiklik". Ilmselt on see "korraldus õhus".

Mõtisklused inimese pettekujutelmadest

Luuletuse "Surnud hinged" lüürilisi kõrvalepõikeid näeme kogu loo vältel. Gogol lõpetab üldise segaduse kirjelduse mõtisklustega inimese valede viiside, tema pettekujutluste üle. Inimkond on oma ajaloos teinud palju vigu. Praegune põlvkond naerab selle üle üleolevalt, kuigi see ise hakkab terve rida uued luulud. Tema järeltulijad hakkavad tulevikus naerma praeguse põlvkonna üle.

Viimased retriidid

Gogoli kodanlik paatos saavutab oma erilise tugevuse kõrvalepõikes "Rus! Rus!...". See näitab, nagu ka lüüriline monoloog, mis asetati 7. peatüki algusesse, selget joont narratiivi lülide vahel - peategelase (Tšitšikovi) tekkelugu ja linnastseene. Siin on Venemaa teema juba laialdaselt arendatud. See on "ebamugav, hajutatud, vaene". Siin aga sünnivad kangelased. Pärast seda jagab autor meiega mõtteid, mis on inspireeritud võidusõidutroikast ja kaugest teest. Nikolai Vassiljevitš maalib üksteise järel pilte oma kodumaisest Vene loodusest. Nad ilmuvad kiiretel hobustel mööda sügisest teed kihutava rännumehe pilgu ette. Hoolimata sellest, et troikalinnu kuvand on seljataha jäänud, tunneme selles lüürilises kõrvalepõiges seda taas.

Lugu Tšitšikovist lõpeb autori avaldusega, mis on terav vastulause, kellele peategelane ja kogu "põlastusväärset ja halba" kujutav teos tervikuna võivad šokeerida.

Mida peegeldavad lüürilised kõrvalepõiked ja mis jääb vastuseta?

Autori patriotismitunne peegeldub lüürilistes kõrvalepõigetes N. V. Gogoli luuletuses "Surnud hinged". Teose lõpetav Venemaa kuvand on kaetud sügava armastusega. Ta kehastas ideaali, mis valgustas kunstnikule teed vulgaarse väiklase elu kujutamisel.

Rääkides lüüriliste kõrvalepõikede rollist ja kohast luuletuses "Surnud hinged", tahaksin märkida ühe kurioosse hetke. Vaatamata autori arvukatele argumentidele jääb Gogoli jaoks kõige olulisem küsimus vastuseta. Ja see küsimus on, kuhu Venemaa tormab. Sellele ei leia vastust, lugedes Gogoli surnud hingede lüürilisi kõrvalepõikeid. Ainult Kõigevägevam võis teada, mis seda "Jumala inspireeritud" riiki teekonna lõpus ees ootab.

1. Gogoli anne kirjanikuna.
2. Lüüriliste kõrvalepõigete põhiteemad.
3. Lüüriliste kõrvalepõikede roll ja koht luuletuses.
4. Elujaatav kõrvalepõigete paatos.

Milline tohutu, milline originaalne süžee! Kui mitmekesine kamp! Sellesse ilmub kogu Venemaa.
N. V. Gogol

N.V. Gogolil – suurel vene kirjanikul – oli ainulaadne kingitus. See koosnes kokkusobimatute asjade orgaanilisest kombinatsioonist: terav, sügav satiir ja hämmastav luule. See on Gogoli enda geenius ja surnud hingede esimese köite, "suure ja kurva raamatu" surematus.

Mulle tundub, et autor aimas täpselt ära Venemaa enda hinge: naljakas ja suur, madal ja poeetiline elavad selles lahutamatus ühtsuses. See "kuuenda maaosa lühikese nimega Rus" tegelane peegeldab täpselt kõrvalekaldeid teose põhikonspektist. Gogoli luuletuses "Surnud hinged" on kahte tüüpi kõrvalepõikeid - eepiline, mis paljastab tegelaste tegelasi ja kujundeid, ja lüüriline, peegeldades autori mõtteid ja tundeid Venemaa ja selle rahva saatuse kohta.

"Lüüriline üleskutse Venemaale" ja selle rahvale – nii iseloomustas Gogol ise lüürilisi kõrvalepõikeid "Surnud hingedes". Kirjanik nimetas oma teost poeemiks, erilist laadi poeetiliseks loominguks, mis on romaani ja eepose vahel keskkohal. Lüüriline monoloog Venemaast ja vene rahvast on selles orgaaniliselt ühendatud kehtiva maailmakorra kriitikaga.

Eriti erksad ja sügavad muljed jätavad lüürilised kõrvalepõiked, mis seovad kokku maa- ja maanteeteemad. Teepilt on Venemaale aktuaalne ja tähenduslik olnud juba iidsest vene kirjandusest. See on suuresti tingitud Venemaa suurtest avarustest, mis on saatuslikuks kõigile selle elanikele. Teel veedavad kangelased suurema osa oma elust, teede valik on alati olnud asjakohane, alustades rahvapäraste vene muinasjuttude süžeega. Tee on elu.

Filmis Dead Souls on tee pilt, mis läbib kogu süžeed: Tšitšikov leiab teelt oma "ettevõtte" ja Gogol ise kasutab seda pilti pidevalt lüürilistes mõtisklustes, püüdes "kangelasega kogu Venemaad reisida". Ta kas kujutab end teel ette, siis esitatakse tee projektsioonis kogu Venemaa. “Varem, ammu, nooruse suvedel ... oli mul lõbus esimest korda võõrasse kohta sõita... Nüüd sõidan ükskõikselt ükskõik millisesse võõrasse külla ja vaatan ükskõikselt selle labast välimust ; mu jahtunud pilk on ebamugav; Ma ei pea seda naljakaks... ja lärmitu vaikus hoiab mu liikumatud huuled. Oh mu noorus! Oh mu südametunnistus! Lüürilised kõrvalepõiked käivitavad need elu negatiivsed aspektid, mille üle autor nalja teeb. Nad manifesteerivad riigi elavat hinge, neid terveid jõude, mis suudavad selle õigele teele juhtida, valivad õige tee.

Surnud tegelaste hingetu, tundetu maailma vastandub lüüriline Venemaa kuvand, millest Gogol alati armastuse ja imetlusega kirjutas. Näeme, kuidas muutub jutustuse toon, kui autor pöördub rahvaelu kujundite ja teemade, Venemaa tuleviku unistuse poole. Sellesse ilmuvad kurvad mõtisklused ja muhe nali ning lõpuks ehtne lüüriline elamus.

Loos kapten Kopeikinist rõhutab autor, et see pole pilt ainult ühest provintsist, vaid kogu riigist, mida valitsevad luuletuses näidatud maaomanikud ja ametnikud. Need on inimesed, kes kuuluvad minevikku. Kuid luuletuse peategelane Tšitšikov erineb sellest tegelaste galeriist vaid oma tulevikupüüdluste poolest. Kasumijanu iga hinna eest iseloomustab Tšitšikovit kui uue kodanliku ühiskonna tekkiva ja jõudu koguva esindajat. Raha on tema jaoks vahend karjääri, mugavuse saavutamiseks. Gogol märkas väga täpselt Venemaal uue klassi tüüpilisi jooni: elujõudu, tegevuse tõhusust ja samal ajal kalksust ja ahnust, soovi rikastada end teiste inimeste töö arvelt. Nende elu olemus on seesama "elava" hinge hävitamine.

Sageli võite leida määratluse, et Gogoli luuletus kõlab optimistlikult. Mulle tundub, et see optimism on siiski vaoshoitud. Luuletuse esimene köide lõpeb küsimusega ning teine ja kolmas ei näinud kunagi täielikkust. Gogol väljendab usku, kuid mitte kindlust. Ta joonistab eredaid pilte tavalistest inimestest, kes on autori jaoks vaimsuse, julguse, vabadusearmastuse ideaalide kehastus, näidates sellega, et Venemaal on terved jõud. Ja see võim on selle inimesed. Üle Vene maa avaruste tormav "troikalind" sai tema sõnul sündida ainult elava rahva keskel. Gogoli teose uurijad märkisid õigesti: "Sümboolse tähenduse omandav "Vene troika" pilt on autoris lahutamatult seotud "efektiivse Jaroslavli talupoja" piltidega, kes tegi ühe kirve ja peitliga tugeva vankri. , ja kutsar, kes istub "sellel, mida kurat teab" ja juhib kuulsalt troikat. Lõppude lõpuks tormab Venemaa edasi ainult tänu sellistele inimestele, tabades selle ime kaaslejat.

Gogol, hoiatades oma lugejaid "hinge surma" eest, pöördub nende poole üleskutsega säilitada "üldinimlikud liikumised" nende noorusaastatest. Teose üks märkimisväärseid lüürilisi kõrvalepõikeid käsitleb kirjaniku rolli ühiskonnas. Ta räägib kahte tüüpi kirjanikest ja märgib, et tõeline kirjanik pole see, kes "imetas inimesi imeliselt, varjates kurbaid asju elus", vaid see, kes "pööras välja" kõik "kohutava, hämmastava pisiasjade sopa, mis varjasid meie elusid."

"Surnud hingede" lüürilised kõrvalepõiked on oma ideoloogilise ja emotsionaalse intensiivsuse poolest justkui "valguskiir pimedas kuningriigis", aidates kaasa taipamisele ja katarsisele, puhastumisele. Arvan, et seda väljendit, mille N. A. Dobroljubov hiljem vene kriitikasse tõi, võib täielikult omistada Dead Soulsile.

Gogol nägi unes teistsugust Venemaad. Kolmiku linnu kujutis on isamaa vägevuse sümbol. Ja tal oli õigus. Venemaa ja selle inimesed on läbi elanud erinevaid aegu, kuid maailm on alati Venemaale tagasi vaadanud ja teda kuulanud. Ta on tõesti selline – ühtaegu kohmakas, tormakas, usaldusväärne ja ettearvamatu, tunneb nii kibedaid kaotusi kui ka võidurõõmu. Kirjaniku usk Venemaasse on lõputu, kuid on ka ärevust, kuhu see "britška" välja viib, õigemini "tormamine", mis muutub nagu Tuhkatriinu kõrvits müütiliseks "troikalinnuks". Lõppude lõpuks ei täida see mitte ainult elujaatavat paatost, kas see on kaabakas? Miks lurjus, miks olla teistele nii kannustatud? ..». Kirjanik oli kindel, et Venemaa avarustes on vältimatu "uue mehe" sünd, mehe jaoks, kelle jaoks on raha võim üle kõige. Gogol nimetas Tšitšikovi omandajaks ja mingil määral õigustas teda: „Omandamine on kõige süü; tema pärast tehti asju, millele valgus annab nimetuse mitte väga puhas. Ent kõige rohkem teeb kirjanikku meelehärmi see, et sellised omandajad on teiste poolt resigneerunult korralike inimeste jaoks: “Aga see pole nii raske, et nad kangelasega rahule jäävad, raske on see, et hinges on vastupandamatu kindlustunne. et sama kangelase ja sama Tšitšikovi lugejad oleksid õnnelikud. Ärge vaadake autori hinge, ärge segage selle põhjas seda, mis valguse eest põgeneb ja peidab ... ".

Lüüriliste kõrvalepõigete roll Gogoli luuletuses Surnud hinged.

Hukkas Egupova A.G.

Tunni eesmärgid : 1) paljastada žanri tunnused luuletused "Surnud hinged" ja nende

Tingimuslikkus töö keeruka ja originaalse idee järgi;

2) korrata mõisteid "luuletus", "lüürilised kõrvalepõiked";

3) analüüsib lüüriliste kõrvalepõigete rolli žanri määratlemisel

Kunstiteosed;

4) selgitada välja kirjaniku suhtumine oma loomingusse.

Tundide ajal.

1. Õpetaja sõna. Probleemne küsimus.Millise tähenduse andis autor sellisele oma romaani žanri määratlusele? Miks see proosaline satiiriline töö Gogol nimetas luuletuseks, mitte romaaniks?Regulatiivne UUD

2. Vestlus. Meenutagem, mis on luuletus kui lüürilis-eepiliste teoste žanr (liik)? Nimetage luuletuse žanriga seotud teosed, mida olete varem lugenud.

3. Õpetaja sõna. Seega võime järeldada, et luuletuses kui lüürilis-eepiliste teoste žanris (tüübis) on ühendatud süžee, sündmusterohke (mis on eeposele omane) ja autori avameelne väljendus või lüüriline kangelane nende tundeid (mis on laulusõnadele tüüpiline).

4. Töö "Kirjandusterminite sõnastikuga".Üldhariduslik UUD.

5. Vestlus. Regulatiivne UUD

Nii et kõigepealt määrame kindlaks narratiivi, süžee ja eepilise elemendi olemasolu filmis Dead Souls. Mil moel see avaldub? Millise teose kangelase kuvandiga see seostub?

Miks ei rahuldanud žanrinimetus "romaan" kirjanikku?

Mis andis Gogolile õiguse nimetada "Surnud hingesid" proosa "luuletuseks", kuidas ta ise oma teose žanri määratles?

Mida sa arvad. Millised elemendid luuletusest kui "laulmise" žanrist on "Surnud hingedes" olemas? nimeta need elemendid.

Mille poolest erinevad lüürilised kõrvalepõiked autorite kõrvalepõigetest? Tooge näiteid autori kõrvalepõikest.

Millist rolli mängivad Dead Soulsis kõrvalepõiked? Millele nad on pühendatud? Miks on need "Surnud hingede" kui luuletuse põhijoon?

Luuletuse peateemaks on Venemaa, selle minevik, olevik ja tulevik ning kõik lüürilised kõrvalepõiked vähemalt puudutavad, arendavad seda teemat.

Gogoli lüürilised kõrvalepõiked aitavad laiendada kunstilist ruumi, luua Venemaast terviklikku kuvandit - igapäevastest detailidest kuni filosoofilise sisuga täidetud suuremahuliste piltideni (lind - troika)

Teedeteema on 2 surnud hinge tähtsuselt teine teema, mis on seotud Venemaa teemaga. Tee on pilt, mis korraldab kogu süžeed ja Gogol tutvustab end lüürilistesse kõrvalepõikesse kui tee meest ("Enne, ammu, mu nooruse suvedel ...")

Seega on lüürilised kõrvalepõiked Dead Soulsi väga oluline osa.

Kuidas Gogol luuletuses ilmub, tänu lüürilised teosed? Milline on autori roll filmis Dead Souls?

6. Töötage edasi väljendusrikkad vahendid . Rühmadele antakse tabelid ülesannete ja teatmematerjaliga – radade definitsioonid.Boole'i üldised toimingud

1 rühm. Lüüriline kõrvalepõige 6. peatükis, mis algab sõnadega: "Enne, ammu, suvel ... see hämmastas mind ..."

1 Inversioon - millegi tavapärase järjekorra muutmine 2 Kordamine 3 Pöördumine, hüüatused. 4Parceling 5Nominatiivsed pakkumised. 6 Sünonüümid 7 Antonüümid 8 Homogeensed liikmed 9 Võrdlused 10 Metafoorsed epiteetid 11 Heli: alliteratsioon 12 Heli: Assonants

2 rühma. Lüüriline kõrvalepõige 5. peatükis sõnadega: "Vene rahvas väljendab end tugevalt!"

1 ümberpööramine 2 kordused 3 üleskutsed, hüüatused 4 astmelisus 5 sünonüümid 6 isikustused 7 metafoorilised epiteedid 9 fraseoloogilised üksused.

3. rühm. Lüüriline kõrvalepõige 11. peatükis sõnadega: "Ja millisele venelasele ei meeldi kiire sõit! ... Kuu aega tundub, et mõni on liikumatu."

1 ümberpööramine 2 kordamine 3 üleskutse, hüüatus 4 sünonüümid 5 astmelisus 6 personifikatsioonid 7 metafoorilised epiteedid 8 levinud kõne. 9 Retoorilised küsimused. 10 Antonüümi. 11Parseldamine

4 rühma. Lüüriline kõrvalepõige 11. peatükis sõnadega: „Oh, troika! Troikalind puurib õhku.

1 ümberpööramine 2 kordamine 3 üleskutse, hüüatus 4 hüperbool 5 astmelisus 6 personifikatsioonid 7 metafoorilised epiteedid 9 retoorilised küsimused 10 ütlused, lööklaused. 11 Parceling 12. Anafora

5 rühm. Lüüriline kõrvalepõige 11. peatükis sõnadega: "Eks sina, Venemaa, oled elav ..."

1Kordamised 2Pöördlaused, hüüatused.3Sünonüümid.4Metafoorsed epiteedid

5Retoorilised küsimused.6Parselleerimine.7.Anafora

6 rühm. Lüüriline kõrvalepõige 11. peatükis sõnadega: „Rus! Venemaa!…”

1 Personifikatsioonid 2 Üleskutsed, hüüatused 3 Kordused. 4 Metafoorilised 5 Retoorilised küsimused 6 Jaotus 7. Anafora

7. Teema üldistus.Rühmaesitlused tabelite järgi.Kommunikatiivne UUD

8. Peegeldus. Üldhariduslik UUD.

9. Kodutöö.1).Proovige kodus kirjalikult sõnastada vastus küsimusele: "Miks nimetas Gogol oma proosa-satiirilist teost luuletuseks?" 2). Individuaalne sõnum "Lüürilised kõrvalepõiked A. S. Puškini "Jevgeni Oneginis" ja N. V. Gogoli "Surnud hingedes". 3). Kirjutage välja näitlejad, mida teie arvates võib Venemaa arvele panna "elus" ja "surnud".