Portree muusikas ja maalis

Sihtmärk: Laste teadlikkus kahe kunstiliigi, muusika ja maali suhetest portree kaudu.

Ülesanded:

1. Tutvuda M.P. loodud “muusikaliste portreedega”. Mussorgski ja S.S. Prokofjev ja kunstnike loodud portreed I.E. Repin ja R.M. Volkov.
2. Jätkake oma analüüsioskuse arendamist muusikapala ja kaunite kunstiteosed.
3. Aidake kaasa huvi tekkimisele oma isamaa ajaloo vastu.

Vokaal- ja kooritöö:

1. Muusikaliste fragmentide õppimisel saavutage kangelase tegelase kuju hääle abil.
2. Töötage teksti selge häälduse nimel.

Tunni varustus:

Arvuti (ketas, esitlus maalide reproduktsioonidega).

Tunni struktuur

1. Kuulamine: Varlaami laul M.P. ooperist. Mussorgski "Boriss Godunov".
2. "Muusikalise portree" arutelu.
3. Õppides katkendit "Varlaami laulust".
4. “Muusikalise portree” ja I. Repini “Protodeakon” portree võrdlus.
5. Õppides katkendit "Kutuzovi aariast".
6. Tutvumine R.M. Volkovi portreega “Kutuzov”.
7. Kahe "portree" võrdlus.
8. Laulu õppimine
9. Järeldus.

Töövorm

1. Frontaalne
2. Grupp

Tundide ajal

Õpetaja

Muusikaline portree. Mihhail Javorski.

Meil on elus palju kummalisi asju,
Näiteks unistasin palju aastaid
Isegi proovinud rohkem kui korra
Kirjutage muusikaline portree.

Looduse jaoks leidsin inimese -
Aadli ja au standard,
Kaasaegne meie sajandist
Elas elu ilma valede ja meelitusteta.

Ja täna ma maalin portree,
Pole kerge töö, uskuge mind
Noodipult asendab mu molbertit
Värvide asemel pintslid - ainult märkmed.

Laud on parem kui lõuend,
Ma kirjutan sellele kõik ja mängin seda,
See joonis ei saa olema lihtne,
Aga ma ei kaota oma lootust.

Funktsioonide pehmemaks muutmiseks
Seal on rohkem väiksemaid helisid,
Ja võimalused on siin suured.
Mitte muusikateaduse kahjuks.

Tulemus ei saa olema lihtne,
Ainult ma ei riku muusikaseadust,
Ja see portree saab olema selline -
Igaüks kuuleb temas oma südant ja hinge.

See ei jää seinale rippuma
Ta ei karda niiskust ja valgust,
Ja muidugi tahaks
Las ta elab palju aastaid.

Jätkates teemat “Kas me näeme muusikat”, räägime tänases tunnis, nagu luuletusest võis aimata, portreedest muusikas ja maalikunstis. Mis on portree?

Õpilased.

Portree on põhjamehe kujutis.

Õpetaja.

Ja nii, kuulame esimest portreed.

Kuulmine: Varlaami laul M.P. Mussorgski "Boriss Godunov".

Õpetaja.

Lähtuvalt muusikateose iseloomust, mida selle kohta öelda see tegelane? Millised omadused tal on?

Õpilased.

See kangelane on rõõmsameelne, temas on tunda jõudu.

Taaskuulamine.

Fragmentide õppimine.

Õpetaja.

Kas jõud on hea või kuri?

Õpilased.

Võim on ikka kuri. Muusika on võimas, mis tähendab, et kangelane on väga võimas, samas lokkav, julm, kõik kardavad teda.

Õpetaja.

Milliseid muusikalisi väljendusvahendeid kasutab helilooja seda “kangelast” kujutades?

Õpilased.

Õpetaja.

Ja millise laulu intonatsiooni kasutab helilooja selle tegelase kujutamiseks?

Õpilased.

Vene rahvatants

Õpetaja.

Mis te arvate, milline see inimene teie loetletud muusikaliste väljendusvahendite põhjal väliselt välja näeb?

Õpilased.

See mees on eakas, habemega, pilk on vihane ja võimukas.

Näidatakse I. Repini portreed "Protodeacon".

Õpetaja.

Mõelgem, kas meie “muusikakangelase” ja sellel pildil kujutatud inimese vahel on sarnasust? Ja kui on, siis milline?

Õpilased.

On sarnasus. Pildil kujutatud mees on samuti eakas, habemega.

Õpetaja.

Poisid, pöörake tähelepanu selle mehe välimusele. Proovige seda välimust kujutada. Mis ta on?

Õpilased.

Pilk on terav, röövellik, kuri. Kulmud on paksud, mustad, laiali, mis muudab välimuse raskeks ja domineerivaks. Pilt, nagu muusikaski, on tumedates värvides.

Õpetaja.

Oleme võrrelnud kahte portreed – muusikalist ja kunstilist. Muusikaline portree kuulub vene helilooja M.P. sulest. Mussorgski (Varlaami laul ooperist "Boriss Godunov"), teine ​​portree kuulub säravale vene portreemaalirile I. Repinile (portree kannab nime "Protodeakon"). Pealegi loodi need portreed üksteisest sõltumatult.

Vaadates katkendit ooperist “Boriss Godunov” (“Varlaami laul”).

Õpetaja.

Poisid, miks te arvate, miks ilmusid sellised portreed nagu peadiakon Varlaam?

Õpilased.

Helilooja ja kunstnik nägid selliseid inimesi ja kujutasid neid.

Õpetaja.

Kuulates “Varlaami laulu” ja vaadates maali “Protodeakon”, mida arvate, kuidas kunstnik ja helilooja sellistesse inimestesse võrdselt või erinevalt suhtuvad. Põhjenda oma vastust.

Õpilased.

Nii heliloojale kui ka kunstnikule sellised inimesed ei meeldi.

Õpetaja.

Tõepoolest, kui Mussorgski "protodeakonit" nägi, hüüatas ta: "Jah, see on minu Varlaamištše! See on terve tuld hingav mägi!

IE Repin jäädvustas “Protodeaconi” portrees oma sünnikülast Chuguevo diakon Ivan Ulanovi kuju, kelle kohta ta kirjutas: “... ei midagi vaimset – ta on kõik liha ja veri, popsilmne, haigutab ja möirgab. ...”.

Õpetaja.

Öelge, kas saime autorite suhtumise oma tegelastesse aru?

Õpilased.

Kon

Õpetaja.

Kas olete selliseid portreid meie ajal kohanud?

Õpilased.

Ei.

Õpetaja.

Ja miks nad meie ajal selliseid portreesid ei loo?

Õpilased.

Sest tänapäeval selliseid inimesi pole. Möödunud sajanditel oli selliseid "kangelasi" palju. Sellised preestrid olid sellele ajale tüüpilised. Tänapäeval selliseid preestreid pole.

Õpetaja.

See tähendab, et kunst peegeldab meid ümbritsevat reaalsust.

Nüüd teeme tutvust veel ühe muusikalise portreega.

Kuulates Kutuzovi aariat S.S. Prokofjev "Sõda ja rahu".

Aaria õppimine.

Klass on jagatud kolme rühma ja saab järgmised ülesanded:

1. rühm - annab tegelasest verbaalse portree (väline ja "sisemine");

2. rühm - valib pakutud videojadast ühe antud muusikapalale vastava portree, põhjendab vastust;

3. rühm - võrdleb saadud portreed antud muusikapalaga.

Õpilased põhjendavad oma vastuseid helilooja ja kunstniku kasutatud muusikaliste ja kunstiliste väljendusvahenditega.

Õpetaja.

Sina ja mina kohtusime teise portreega, otse Varlaami vastas. Kutuzovi aaria ooperist S.S. Prokofjevi "Sõda ja rahu" ja meie ees on Roman Maksimovitš Volkovi maal "Kutuzov".

Kes on Kutuzov.

Õpilased.

Kindral, kes alistas Napoleoni 1812. aasta sõjas.

Õpetaja.

Milliseid kangelase iseloomuomadusi rõhutab helilooja ja milliseid kunstnik?

Õpilased.

Helilooja rõhutab majesteetlikkust, jõudu, õilsust, isamaa-tunnet. Kunstnik rõhutab oma teeneid isamaale, õilsust, intelligentsust.

Õpetaja.

Ja kuidas suhestuvad selle kangelasega nii helilooja kui ka kunstnik?

Õpilased.

Nad austavad teda, on uhked, et ta on nende kaasmaalane.

Õpetaja.

Õpilased.

Kindlasti

Õpetaja.

Millisele varem uuritud muusikapalale on see aaria hingelt lähedane?

Aaria katkendi kuulamine või laulmine.

Õpilased.

A. P. Borodini “Bogatõri sümfooniale”.

Õpetaja.

Kas Kutuzovi võib aariat kuulates ja pilti vaadates nimetada kangelaseks. Põhjenda oma vastust.

Õpilased.

Jah, sest see ühendab kõik kolm omadust – tugevus, mõistus, hea.

Õpetaja.

Kas Varlaamit võib nimetada kangelaseks?

Õpilased.

Ei, sellel on jõudu, mõistust, kuid mitte head.

(Mõlemad portreed tahvlil)

Õpetaja.

Ja miks Kutuzovi portree lõid Prokofjev ja Volkov ning Borodini "Bogatõri" sümfoonia ja Vasnetsovi maal "Bogatõrid"?

Õpilased.

Sest sellised inimesed, kangelased olid tõesti olemas.

Õpetaja.

Täna õpime ära laulu, mille kangelastes on Jõudu, Meelt, Headust. Ja nende peamine tugevus on sõprus. Laul filmist "Midshipmen, forward!" "Sõpruse laul"

Laulu õppimine.

Järeldus:

1. Milliseid portreesid ja nende autoreid me tunnis kohtasime?
2. Kuidas kujutatakse samu tegelasi muusikas ja maalikunstis?
3. Mis paneb meid mõistma sellist muusika ja maali "sugulust"?

Muusikarubriigi väljaanded

Muusikalised portreed

Zinaida Volkonskaja, Elizaveta Gilels, Anna Esipova ja Natalia Sats on tõelised möödunud sajandite tähed. Nende naiste nimed teati kaugelt väljaspool Venemaa piire, muusikasõbrad üle kogu maailma ootasid nende esinemisi ja lavastusi. Kultura.RF räägib loominguline viis neli silmapaistvat esinejat.

Zinaida Volkonskaja (1789–1862)

Orest Kiprensky. Zinaida Volkonskaja portree. 1830. Riigi Ermitaaž

Pärast oma õpetaja surma kirjutas Sergei Prokofjev: "Ma osutusin tema viimaseks võitnud õpilaseks sellest kolossaalsest laureaatide falangist, mille ta oma tehases valmistas".

Natalia Sats (1903–1993)

Natalia Sats. Foto: teatr-sats.ru

Lapsest saati on Nataliat ümbritsenud loomingulised inimesed. Moskva kodu peresõbrad ja sagedased külalised olid Sergei Rahmaninov, Konstantin Stanislavski, Jevgeni Vakhtangov ja teised kunstnikud. Ja tema teatridebüüt toimus siis, kui tüdruk oli vaevalt aastane.

1921. aastal asutas 17-aastane Natalia Sats Moskva lasteteatri (kaasaegne RAMT), kunstiline juht mis püsis 16 aastat. Üks lugupeetud kodumaistest teatrikriitikutest Pavel Markov meenutas Satsi kui a "tüdrukule, peaaegu tüdrukule, kes astus kiiresti ja energiliselt Moskva teatrielu keerukasse süsteemi ja säilitas igavesti vastutustundliku arusaama oma elust ja loominguline tunnustus» . Ta püüdis luua teatrit, millest saaks igas vanuses lastele valguse ja valguse portaal haldjamaailm, piiramatu fantaasia koht – ja see tal õnnestus.

Saksa kultusdirigent Otto Klemperer pärast Satsi lavastajatöö nägemist lasteteater, kutsus ta Berliini ja pakkus Krolli ooperis lavale Giuseppe Verdi ooperit Falstaff. Satsi jaoks kujunes see lavastus tõeliseks läbimurdeks: temast sai maailma esimene naisooperilavastaja – ja liialdamata maailmakuulus teatritegelane. Edukaks on saanud ka tema teised välismaised ooperilavastused: Richard Wagneri „Niibelungide ring“ ja Wolfgang Amadeus Mozarti „Figaro abielu“ Argentina Teatro Colonis. Buenos Airese ajalehed kirjutasid: "Vene kunstnik-lavastaja lõi uus ajastu ooperikunstis. Lavastus ["Figaro abielu"] on sügavalt psühholoogiline, kuna see juhtub ainult draamas, ja see on vaataja jaoks uus ja köitev..

Pärast 1937. aastal NSV Liitu naasmist arreteeriti Natalia Sats kui "emamaa reeturi" naine. Tema abikaasat, Iisraeli sisekaubanduse rahvakomissarit Weitzerit süüdistati kontrrevolutsioonilises tegevuses. Sats veetis viis aastat Gulagis ja pärast vabanemist lahkus ta Alma-Atasse, kuna tal polnud õigust Moskvasse naasta. Kasahstanis avas ta esimese noortele vaatajatele mõeldud Alma-Ata teatri, kus ta töötas 13 aastat.

1965. aastal asutas Natalia Sats, olles juba pealinna naasnud, maailma esimese lastekeskuse. Muusikaline teater. Ta ei lavastanud mitte ainult lastelavastusi, vaid ka Mozarti ja Puccini "täiskasvanutele mõeldud" oopereid ning kaasas sümfooniate tellimustesse "tõsist" muusikaklassikat.

V viimased aastad elu Natalia Sats õpetas GITISes, asutas heategevusliku fondi laste kunsti edendamiseks ning kirjutas palju muusikalise hariduse raamatuid ja käsiraamatuid.

Elizaveta Gilels (1919–2008)

Elizaveta Gilels ja Leonid Kogan. Foto: alefmagazine.com

Pianist Emil Gilelsi noorem õde Elizaveta Gilels sündis Odessas. Maailmakuulsate esinejate pere polnud sugugi musikaalne: isa Grigory töötas suhkruvabrikus raamatupidajana, ema Esfir aga koduperenaine.

Lisa Gilels võttis viiuli esimest korda kätte kuueaastaselt ja kuulus Odessa õpetaja Peter Stolyarsky õpetas talle muusikakunsti põhitõdesid. Teismelisena kuulutas Gilels end imelapseks: 1935. aastal sai noor viiuldaja üleliidulisel lavamuusikute konkursil II preemia. Ja 1937. aastal, kui ta oli 17-aastane, lõi Elizaveta nõukogude viiuldajate delegatsiooni koosseisus Brüsselis Eugene Ysaye konkursil silmapaistvalt. Konkursi esimese preemia pälvis David Oistrakh, teise preemia Austriast pärit esineja ning Gilels ja tema kolleegid jagasid kohti kolmandast kuuendani. See võidukas võit ülistas Elizabeth Gilelsit nii Nõukogude Liidus kui ka väljaspool.

Kui nõukogude muusikud Belgiast tagasi jõudsid, ootas neid pidulik rongkäik, millest võttis osa andekas, kuid neil aastatel veel tundmatu viiuldaja Leonid Kogan. Ta ulatas oma kimbu Elizabeth Gilelsile, kelle talenti ta alati imetles: nii kohtusid tulevased abikaasad. Tõsi, paariks neist kohe ei saanud. Gilelsist sai hiljuti staar, ta esines aktiivselt ja tuuritas, lisaks oli ta vanem. Kuid ühel päeval kuulis ta raadiost tundmatu viiuldaja esinemist. Virtuoosne mäng tabas teda ja kui teadustaja teatas esineja nime – ja selleks oli Leonid Kogan –, sai Gilelsist juba tema suur fänn.

Muusikud abiellusid 1949. aastal. Gilels ja Kogan pikki aastaid mängis duetis, esitas Johann Sebastian Bachi, Antonio Vivaldi, Eugene Ysaye teoseid kahele viiulile. Tasapisi loobus Elizabeth oma soolokarjäärist: 1952. aastal sündis paaril poeg Pavel Kogan, temast sai kuulus viiuldaja ja dirigent ning kaks aastat hiljem ilmus tütar Nina, andekas pianist ja andekas õpetaja.

Alates 1966. aastast asus Elizaveta Gilels õpetama Moskva konservatooriumis. Tema õpilasteks olid viiuldajad Ilja Kaler, Aleksander Roždestvenski, Ilja Grubert ja teised andekad muusikud. Pärast Leonid Kogani surma 1982. aastal tegeles Gilels oma pärandi süstematiseerimisega: raamatute ettevalmistamise trükkimiseks ja plaatide väljaandmisega.

Selgub, et inimene võib kõlada .... Nootides, muusikalistes fraasides, meloodiates paljastatakse tema iseloom, kujutatakse tema “nägu”. On teada, et kunstniku maalitud portree suudab edasi anda inimese olemust, jättes sellesse teatud saladuse. Iga näoosa, iga kehakõver lõuendil äratab meid inimesena ellu, säilitades samas midagi intiimset.

Muusika, nagu iga teine ​​kunstiliik, kehastab midagi ilusat. See annab edasi meeleolu, laadides inimese positiivsega. Väga sageli otsime end lauluridadest, püüdes tabada mis tahes nooti ja sobitada seda oma isikupäraga.

Ja kujutage ette neid kahte suurimat kunstiliiki koos – maalimist ja muusikat! Mehe portree muusikas. Huvitav?

Muusikaline portree on...

Esiteks on see kunst, mis paljastab sinu hinge, annab muusikaliselt edasi inimese emotsioone ja iseloomu. See on sinu, isiklik, kordumatu, nagu inimene ise. Muusikalise portree abil uurid end erinevate nurkade alt, paljastades oma sisemaailma üha sügavamaid tahke. Tegelikult sinu “minast” maha kirjutatud meloodia aitab kaasa vaimse seisundi paranemisele – sellega ei saa vaielda! Teatud muusikat kuulates kogete ju emotsioone. Ja kui see on teie hinge muusika? Kas sa pidid seda väljastpoolt vaatama? See on kustumatu mulje - reaalsus võtab teistsuguse kuju: armastus, ilu, lõpmatus ...

Kuidas komponeeritakse muusikalist portreed?

Kas olete kunagi mõelnud, mis on rahu? Mõnikord tunnete teatud hetkedel meelerahu. Sa ei hooli millestki, kõnnid lõpututel radadel, seal, sügaval sees. Kui mõtted on kadunud ja sa oled sukeldunud millessegi enamasse, mida ei saa kirjeldada. See miski tõuseb sügavalt seest, südame kõige salajasematest kambritest.

Kui paljud inimesed on võimelised tundmatut maailma lugema?
Muusikalist portreed saab luua ainult geenius, hingegeenius. Ta ei oska mitte ainult lugeda, vaid ka seda muusikaks mängida, tunnetada, mõista sinu mõtlemist, teadvust, avada sinu tahet. Esitage muusikat, mis teie sees mängib.

Muusikalise portree loomise kunsti täius elab ainulaadses intuitiivse maailma keskkonnas. Selle loomiseks vajab helilooja isiklikku kontakti inimesega või isiklikku foto- või videosalvestust. Kui kogu teave inimese kohta on kokku kogutud, salvestab muusik stuudios portree, pakkudes meloodiale kvaliteetset heli. Praktikas juhtus ka nii, et helilooja kirjutab üles muusikalise portree selle inimese juuresolekul, kellest ta kirjutab. Kuid igal juhul, isikliku kohtumisega või ilma, kvaliteet ei muutu. Igal juhul on see see, mida nimetatakse - muusikaline pilt sisemaailmast.

Kas soovite kuulda, kuidas muusikaline portree kõlab?

Muusikalist portreed on kahte tüüpi:

1) Improvisatsioon (impromptu) on autori tunnete taasloomine kohe salvestusse

2) Kirjalik teos on keerukas, viimistletud nootides kompositsioon. Sellist kompositsiooni saab hiljem korraldada. See meloodia näeb välja nagu teos, mille kallal peate teatud aja töötama.

Muusikaline portree - ajalooline pärand ja eksklusiivne kingitus

Kaasaegset inimest on väga raske üllatada, kas pole? Kujutage ette, et saate end kingitusena – teie sisemaailm, Sulle ammu tuttavad ja kallid tunded ja kogemused?.. Ainult muusikakeeles riietatud. See pole mitte ainult meie maailma jaoks asjakohane ja uus, vaid tundub uskumatu ja kujuteldamatu!

Tellides muusikalise portree, saad teha oma kallimale kingituse. Autor võib ju kirjutada sinust isiklikult muusikalise portree või näiteks väljendada oma tundeid kallima vastu – kujutada teda sellisena, nagu sa teda näed! Muusik võib maalida portree armastusest, sõprusest jne. Muusikalises portrees saate kehastada inimese kogu mitmekülgsust!

Saate teenusega tutvuda ja muusikalise portree tellida

Muusikaline portree

Huvitav on võrrelda inimese välimuse taasloomise tunnuseid kirjanduses, kaunid kunstid, muusika.

Muusikas ei saa olla sarnasust konkreetse inimesega, aga samas

Pole juhus, et öeldakse, et "inimene on intonatsioonis peidus". Kuna muusika on aja kunst O e (see rullub lahti, areneb ajas), allub see, nagu lüürikagi, emotsionaalsete seisundite kehastusele, inimkogemustele koos kõigi nende muutustega.

Sõna "portree" seoses muusikaline kunst, eriti instrumentaalsele programmivälisele muusikale, on metafoor. Samas avardab helisalvestus, aga ka muusika süntees sõna, lavategevuse ja muusikaväliste assotsiatsioonidega oma võimalusi. Inimese tunnete, meeleolude väljendamine, tema erinevate seisundite, liikumise olemuse, muusika kehastamine võib tekitada visuaalseid analoogiaid, mis võimaldavad kujutleda, milline inimene meie ees on.

N. Roerich. Vene kunstnik (1874-1947) Ooperi "Vürst Igor" maastike visand

iseloom, lüüriline kangelane, jutustaja, jutustaja - need mõisted pole olulised mitte ainult kirjandusteoses, vaid ka muusikalises teoses. Need on vajalikud programmimuusika, teatrimuusika – ooperi, balleti, aga ka instrumentaalsümfoonia sisu mõistmiseks.

Tegelase intonatsioon taasesitab elavamalt väliseid märke, inimese ilminguid elus: vanus, sugu, temperament, iseloom, ainulaadne kõneviis, liikumine, rahvuslikud eripärad. Kõik see kehastub muusikas ja me nagu näeme inimest.

Muusika võib aidata teil kohtuda inimestega teisest ajastust. Instrumentaalteosed loovad kujundeid erinevatest tegelastest.

F. Haydn tunnistas, et lõi muusikat alati inimesele iseloomulikke tüüpe silmas pidades. “Mozarti teemad on nagu ilmekas nägu...

Sellest võiks kirjutada terve raamatu naiste kujutised v instrumentaalmuusika Mozart” (V. Meduševski).

Helilooja portree kirjanduses ja kinos

Iga kultuuri- ja kunstitegelase portree loovad eelkõige tema teosed: muusika, maalid, skulptuurid jne, aga ka tema kirjad, kaasaegsete mälestused ja mälestused. Kunstiteosed tema kohta, mis tekkisid järgnevatel ajastutel.

"Mozarti universum" (Irina Yakushina) see on ühe elust ja tööst rääkiva raamatu nimi Wolfgang Amadeus Mozart(1756-1799), Austria helilooja, surematute muusikateoste autor - Sümfooniad nr 40, Väike ööserenaad, Rondo türgi stiilis, Reekviem.

P miks võrreldakse Mozarti muusikat universumiga? Ilmselt kuna see paljastab erinevaid elunähtusi, siis selle igavesed teemad: hea ja kuri, armastus ja vihkamine, elu ja surm, ilus ja kole. Piltide ja olukordade kontrastid on tema muusika peamine liikumapanev jõud, mis aitab kuulajatel mõista tema elukreedot: "Elu on meie armsal maal võrreldamatult ilus!"

Mozarti traagiline surm 35-aastaselt tekitas palju oletusi oma loominguliste jõudude tipptasemel helilooja surma kohta. Üks neist - Mozarti mürgitamine tema kaasaegse poolt, mida ühiskonnas tunnustas õukonnahelilooja Antonio Salieri (1750 -1825), sai aluse A. Puškini väikesele tragöödiale "Mozart ja Salieri", N. Rimski-Korsakovi ooperile. , kaasaegsed filmid ja dramaatilised etendused.

Publikule annab kahe helilooja suhete teistsugune tõlgendus filmirežissöör M. Forman - filmi "Amadeus" looja, Ameerika Filmiakadeemia viie Oscari võitja: enesetapukatse järel päästetud murtud vanahärra Salieri räägib preestrile ülestunnistuses oma tunnetest ja kogemustest, mida ta koges Mozarti talendi õitsengut vaadates. Filmi lõpuosas on jäädvustatud ooperi "Võluflööt" lavastuse ja Reekviemi loomise hetked.

Lugege väikest tragöödiat

A.S. Puškin. Mozart ja Salieri. Kuula siit.

Mõelge M. Vrubeli illustratsioonidele.

Vaata katkendeid filmist "Amadeus". Milliseid Mozarti ja Salieri tegelaste jooni need teosed teile paljastavad?

Millise kogemuse inimestevahelistest suhetest saad kunstiteostega tutvumise tulemusena?

Kuulake katkendeid Mozarti teostest, mida teate.

Mozart Figaro aaria ooperist "Figaro abielu". Kuula siit.

Millised Mozarti muusikas väljendatud tunded ühtivad tänapäevase kuulaja tunnetega?

Kuulake ühe Mozarti kompositsiooni kaasaegset seadet. Miks kuulsad esinejad pöörduda Mozarti muusika loomingulise tõlgendamise poole?

Mozarti 40. sümfoonia kaasaegses seades. Kuula siit.

Lugege kirjandusteosed, kuhu on joonistatud pilt-portree heliloojast (katkendid D. Weissi romaanist "Ülev ja maapealne" Kuula siin, L. Boleslavski, V. Bokovi luuletused jt).

Yu. Voronov Mozart. Kuula siit.

Mozarti fantaasia d-moll. Kuulake siit.

Mozarti fantaasia d-moll Kirjandus. Kuula siit.

Lev Boleslavski. Reekviem. Kuula siit

Tagasi edasi

Tähelepanu! Slaidi eelvaade on ainult informatiivsel eesmärgil ja ei pruugi esindada esitluse kogu ulatust. Kui olete sellest tööst huvitatud, laadige alla täisversioon.

õppe eesmärgid(üliõpilaste LE eesmärgid):

omandada teadmised muusikateose portree mõistest;

Omandada teadmisi mõistetest "ekspressiivsus" ja "kujundlikkus";

Arendada oskust kõrva järgi määrata, millise muusikalise “portree” helilooja S. S. Prokofjevi teose näitel lõi;

Õpilane taasesitab muusikas õigesti mõiste “portree” definitsiooni;

Õpilane taastoodab õigesti mõistete “ekspressiivsus” ja “pildilisus” definitsiooni;

Ta suudab kõrva järgi kindlaks teha, millise portree, pildi muusika meile on joonistanud.

Pedagoogilised eesmärgid:

õppimine:

1. Korraldage õpilaste UD:

Omandades muusikas mõistet “portree”;

Valdades mõisteid “ekspressiivsus” ja “pildilisus”;

Valdades erinevaid väljendusvahendeid, mida heliloojad kasutavad muusikas “portreede” loomiseks;

Arendades oskusi kuulda erinevaid kangelaste muusikalisi kujundeid konkreetsetes muusikateostes;

2. Areng: edendada õpilaste kujutlusvõime ja fantaasia arengut, kui nad realiseerivad muusikas “portreesid”;

3. Haridus: luua tingimused emotsionaalse ja väärtushoiaku kujunemiseks kunstiteostesse, mis põhinevad muusikaliste ja kirjanduslike kujundite tajumisel ja analüüsil.

Pedagoogilised ülesanded.

Korraldage:

• õpilaste tutvustamine mõiste "portree" definitsiooniga muusikas;
• muusikalise kuvandi tunnuste mõistmine;
• õpilaste aktiivsus muusikalise kujundi kõrva järgi tuvastamise oskuse arendamisel;
• arutelu õpilastega, millised tunded, emotsioonid, muljed neil teatud muusikapalasid kuulates tekivad;
• õpilaste õppetegevuse tulemuste reflektiivne hindamine

Tunni tüüp: kombineeritud

Tunni varustus: a heli- ja videoseadmed; esitlus.

Tundide ajal

Lapsed sisenevad kontorisse muusika saatel "Hommik" E. Griegi sviidist "Peer Gynt" (slaid nr 1 - taust)

Õpetaja		õpilased
- Tere kutid! Täna jätkame teiega rääkimist sellest, kui palju huvitavat meid iga päev ees ootab. Kuulame ja laulame ühte imelist meloodiat ... (slaid number 1) Meloodia on ...? Hästi tehtud poisid! Skandeerimine: E. Griegi meloodia “Hommik” esitus pillil.	- Head päeva! Muusika hing (koor)
- Mis meloodia oli? Kas olete seda varem kuulnud? Laulame silbile "la" (F-duur). Ja nüüd laulame sõnadega: (slaid number 2) Päike tõuseb ja taevas läheb heledamaks. Loodus ärkas ja saabus hommik	Jah, viimane õppetund. See on Edvard Griegi "Hommik".
- Millise pildi helilooja meile selles teoses maalis?	- pilt hommikust, maalitud, kuidas päike tõuseb, koidik, päev tuleb ...
- Hästi tehtud! Muusika võib meile tõesti loodusest pilte teha – see on muusikaline kujutamine. Laulame laulu, mille palusin sul kodus ära õppida. Mida ta meile räägib?	- ta kujutab meile looduspilti
Laulu “Hommik algab” esitus (miinus slaidil nr 2) (tekst - Lisa 1) Mida veel võib muusika meile teie arvates öelda? Mis sa arvad siis meie tänase tunni teemaks? Millest me täna räägime?	- laste vastused Sellest, kuidas muusika saab kujutada inimest .... Joonistage tema portree
- Te olete suurepärased kaaslased! Meie tänase tunni teema kõlab järgmiselt: “Portree muusikas” (slaid nr 3). Väga sageli tundub, et muusikateostes kohtume erinevate tegelastega - naljakas ja... vallatu ja... uhke ja... Need võivad olla nii täiskasvanud kui lapsed, mehed või naised, tüdrukud või poisid, aga ka loomad või linnud. Kõrval muusikaline teema võime ette kujutada, milline iseloom neil on ja isegi milline välimus mõnikord, kuidas nad kõnnivad, kuidas räägivad, milline on nende tuju. Muusika võib väljendada inimese tundeid, mõtteid ja karaktereid, s.t. ta oskab meile neist rääkida – see on muusikaline väljendusrikkus. Ava oma õpik lk 26-27. Allpool lk 26 näeme mõisteid “ekspressiivsus” ja “pildilisus”. (Sama tahvlil – slaid number 4). Kuidas sa aru said, mis on “kujutuslikkus”? väljendusrikkus"? Olete suurepärased kaaslased! Kuulame koos teiega katkendit tuntud helilooja S. S. Prokofjevi muusikateosest (slaid nr 5)	- kurb Rahune tagasihoidlik
Kuulame muusikat ja valime, millisele tegelasele see kuulub (slaid 6). Miks sa otsustasid, et see on see tegelane? Mis on portree muusikas? Mida sa arvad?	- laste vastused Laste vastused Portree muusikas on mehe pilt, tema tegelane helide, meloodiate abil
- See on õige, poisid! (slaid number 7) Täna jälgime, kuidas heliloojad loovad meloodiate ja ilmekate intonatsioonide abil muusikalisi portreesid. Nüüd loen teile A.L. luuletuse. Barto "Chatterbox" (slaid number 8). Kuulake tähelepanelikult ja rääkige pärast kuulamist selle luuletuse tunnustest (lugesin). Millised on omadused? Valige esitatud illustratsioonide hulgast tüdruku portree (slaid number 9). Miks just see pilt? Milleks? Kuidas sa kindlaks tegid? Poisid, sellist kiiret lugemistempot, rääkimist nimetatakse PATTERiks (slaid number 10)	- kiiresti...
Mis te arvate, miks kasutas autor oma luuletuses keeleväänajat? Kujutage ette, et teil paluti kirjutada sellele luuletusele muusika. Mis ta oleks? Kas sulle meeldib see tüdruk? Kuulame, kuidas S. S. Prokofjev sellest tüdrukust portree maalis. Kuulake lugu "Chatter"	- laste vastused... näitamaks, et tüdrukule meeldib rääkida Kiire...
Niisiis, kas helilooja suutis maalida meile jutuvestja portree? Mille abil?	- Jah! Kiire tempo, lõbus...
- Kas arvate, et heliloojale meeldib Lida? Ekraanil on stseenid balletist "Romeo ja Julia" ning portree G. Ulanovast Julia rollis. Ma räägin sellest lastele (slaid number 11).	- Meeldib!!!
- Mõelge, kes on selle intonatsiooni taga peidus? Mängib Julia tüdruku algust Mis on tema iseloom? Mida ta teeb? See intonatsioon on üles ehitatud C-duur skaalal, mis tõuseb kiiresti üles. Laulame skaalat duuri, kiirendame järk-järgult silpi “la” (slaid 12) Vaata videot “Julia-tüdruk” (Lisa 2, 21 min.)	Julia! Naughty, ta jookseb
- Ütle mulle, kas Julia portrees kõlas ainult üks teema? Õige. Miks sa arvad?	- mitu Laste vastused.
- Proovime muusikat kuulates kujutada tema meeleolu ja tegevusi näoilmete ja liigutustega. Ütle mulle, kas sulle meeldib Julia?	Lapsed tõusevad püsti ja näitavad muusika saatel plastiliste liigutustega Juliet. Ta on kerge, unistav, armunud
Räägi meile, millest me täna rääkisime? Mis on portree muusikas? (slaidi number 13) Sul on õigus, muusika on väljendusrikas kunst. See väljendab inimeste tundeid, mõtteid ja iseloomu. Nende kaudu näeme loomi ja lakkamatult lobisevat tüdrukut ning kerget ja unistavat Juliat. Kas teile meeldis meie tänane õppetund? (slaidi number 14) Kodutöö järgmiseks õppetunniks