Gogoli mantli täisnimi on ajalugu. Mantli kujutise tähendus Gogoli samanimelises loos
1842. aastal, valmistades ette oma teoste kogumikku, koondas N. V. Gogol kolmandasse köitesse erinevate aastate lood, mis olid juba aastatel 1834–1842 erinevates väljaannetes avaldatud. Kokku sisaldas kolmas köide seitset lugu, millest üks ("Rooma") jäi lõpetamata. Neid kutsuti sageli Peterburi lugudeks. "Portree", "Nevski prospekt", "Hullumehe märkmed" avaldati esmakordselt 1835. aastal kogumikus "Arabesques". "Nina" ja "Vanker" ilmusid 1836. aastal Puškini ajakirjas Sovremennik. Mantel valmis 1841. aastal ja avaldati esmakordselt 1842. aasta koguteoste kolmandas köites. Lugu "Rooma" avaldati esmakordselt 1842. aastal ajakirjas "Moskvitjanin". Gogol joonistab lugudes mõistvalt kujundeid "väikestest inimestest" - Peterburi ametnikest - ning kujutab teravalt satiiriliselt aadlit ja kõrgeid ametnikke. Nende lugude sotsiaalne orientatsioon väljendub väga selgelt. Sellepärast nimetas Belinsky neid "küpseks kunstiliseks" ja "eraldatult väljamõeldud".
Jutustus "Ülemantel" on programm mitte ainult Gogoli Peterburi-juttude tsüklile, vaid ka kogu hilisemale vene realistliku kirjanduse evolutsioonile. Gogol arendab siin suure sügavuse ja jõuga "väikese mehe" teemat, mille esitas A. S. Puškini "Jaamaülem". Tituleeritud nõuniku Akaky Akakijevitš Bašmatškini tragöödia ei seisne mitte ainult selles, et ta seisab sotsiaalse redeli ühel madalamal pulgal ja et ta jääb ilma kõige tavalisematest inimlikest rõõmudest, vaid peamiselt selles, et tal pole vähimatki mõistmist. tema enda kohutav olukord. Hingetu riigibürokraatia muutis temast kuulipilduja.
Akaky Akakievichi kujundis muutub idee inimesest ja tema olemusest selle vastandiks: just see, mis jätab ta ilma normaalsest inimelust - mõttetu, mehaaniline paberite ümberkirjutamine - muutub Akaky Akakievitši jaoks elu luuleks. . Ta naudib seda ümberkirjutamist. Lugematud saatuselöögid muutsid Akaky Akakievitši oma ülemuste ja kolleegide mõnitamise ja mõnitamise suhtes tundetuks. Ja ainult siis, kui need mõnitused ületasid kõik piirid, ütles Akaki Akakievitš kurjategijale alandlikult: "Jäta mind maha, miks sa mind solvad?" Ja jutustaja, kelle hääl sulandub sageli autori häälega, märkab, et selles küsimuses kasutati teisi sõnu: "Ma olen teie vend." Võib-olla üheski teises loos ei rõhuta Gogol humanismi ideid sellise jõuga. Samas on autori sümpaatia elukoormast muserdatud "väikeste inimeste" poolel. Loos on teravalt satiiriliselt kujutatud "märkimisväärseid isikuid", aukandjaid, aadlikke, kelle süül Bašmatškin kannatab.
Loo süžee ilmneb kahes sündmuses - Akakiy Akakievichi mantli omandamisel ja kaotamisel. Kuid tema uue mantli ostmine on tema igavas, üksluises ja vaeses elus nii suurejooneline sündmus, et mantel omandab lõpuks sümboli tähenduse, mis on Bašmatškini olemasolu tingimus. Ja pärast mantli kaotamist ta sureb. "Ja Peterburi jäi ilma Akaky Akakievitšita, nagu poleks ta seal kunagi olnud. Kadus ja kadus olend, keda ei kaitsnud keegi, kellelegi kallis, kellelegi mitte huvitav, isegi loomuliku vaatleja tähelepanu ei köitnud, kes ei lase tavalisel kärbsel nööpnõelale istuda ja seda läbi mikroskoobi uurida; olend, kes talus kohusetundlikult vaimuliku mõnitamist ja laskus ilma hädaolukorrata hauda, kuid kelle jaoks sähvatas isegi päris elu lõpus särav külaline mantli näol, elavdades hetkeks vaest elu. .. ”Oma eluajal ei osanud Akaky Akakievitš mõelda mingisugusele vastupanule ja sõnakuulmatusele.
Ja alles pärast surma ilmub ta Peterburi tänavatele kättemaksja näol oma rikutud elu eest. Akaky Akakievich 552 kirjandus teeb oma hinded "tähtsa isikuga", võttes temalt mantli ära. Loo fantastiline lõpp mitte ainult ei juhi põhiideest kõrvale, vaid on selle loogiline järeldus. Muidugi ei kutsu Gogol kaugeltki üles aktiivsele protestile kehtiva korra vastu. Aga minu terav negatiivne suhtumine väljendas ta üsna selgelt.
Mantel jättis tohutu mulje nii lugejatele kui ka kirjandusringkondadele. Belinsky kirjutas: "..."Mantel" on üks Gogoli sügavamaid loominguid." Lugu jättis vene kirjandusse sügava jälje. "Ülemantli" teemat jätkab ja arendab otseselt F.M. romaan. Dostojevski "Vaesed inimesed".
See artikkel räägib loo loomisest ja ühest suurepärasest kirjanikust, prosaistist ja üheksateistkümnes sajandil.
"Mantel" kokkuvõte Ja lühike ümberjutustus.
Loost "Ülemantel"
Lugu "Ülemantel" on kirjutatud 1841. aastal ja avaldatud 1842. aastal. See on lugu lihtsast vaimuliku nõuniku ja lihtsalt "väikese mehe" kohta.
Kirjanduses peetakse seda teost "sotsiaalse võrdsuse ja üksikisiku võõrandamatute õiguste manifestiks mis tahes riigis ja auastmes". See on täidetud sügava tähendusega peategelaneäratab siirast kaastunnet. Krunt areneb Peterburis.
Lugu ei ole jagatud peatükkideks ja selle lugemiseks kulub umbes tund.
See on lugu "väikemehest", kes vajab teiste mõistmist. Lugu inimeste ebainimlikkusest, ükskõiksusest ja julmusest. Osalt lugu igast inimesest tolleaegses ühiskonnas ja igast inimesest meie ajal.
Loo "Ülemantel" loomise ajalugu
See lugu on kunagi Nikolai Vassiljevitši kuuldud anekdoot ametnikust, kes kaotas relva, mille jaoks ta oli pikka aega säästnud.
See lugu on tsükli "Peterburi jutud" viimane.
1842. aastal valmis Mantel ja kangelase perekonnanimi muudeti Bashmachkiniks.
Teose žanriks on kummituslugu, draama.
Kes kirjutas "Ülemantli"
Selle loo kirjutas Nikolai Vassiljevitš Gogol (1809-1852) - suur vene klassik, näitekirjanik, kriitik ja publitsist, luuletuse autor " Surnud hinged” ja kooli õppekavasse lisatud kogumik “Õhtud talus Dikanka lähedal”.
Tema lapsepõlves N.V. Gogol veetis Sorochintsys (Poltava provints). Sündis aadlike Vassili Afanasjevitši ja Maria Ivanovna Gogol-Janovski vaeses perekonnas.
Kokku oli lapsi 12, kuid paljud surid varakult ning Nikolai Vassiljevitš oli esimene ellujäänud laps ja järjekorras kolmas.
Nagu tema esimestest töödest võib märkida, jätsid lapsepõlveaastad ja elukoht tema esimestele töödele oma jälje. “”, “Jõulueelne öö”, “Maiöö”, “Ivan Kupala eelõhtu” ja teised kogudesse kuuluvad teosed kannavad endas tolleaegse Ukraina karakterit ja mitmekülgseid maastikke. Samuti võite märkida Gogoli keelt ja tema kirjutamisstiili.
Pärast Peterburi kolimist saab Gogolist ametnik, kuid aja jooksul mõistab ta, et selline töö pole tema jaoks ja on antud loovusele. Kirjandusringkondades luuakse uusi tutvusi, mis aitab Gogolil areneda.
Peterburis sündis 1842. aastal lugu "Ülekuub", mis sisaldus kogutud teoste kolmandas köites.
Akaki Akakievich Bashmachkin - loo peategelane
Loo peategelane on Akaky Akakievich Bashmachkin, väikeametnik ja tiitlinõunik, kes kirjelduse esimestest ridadest peale tekitab kaastunnet, kurbust ja mõnikord isegi väikest vastikust.
Kirjeldus: tagasihoidlik, kellel pole elus eesmärke, välja arvatud üks asi – kokku hoida uus mantel.
Ei saa öelda, et ta oleks oma tööga rahulolematu, vastupidi, ta tundis naudingut paberite paljundamisest ja leidis, et see tegevus on meeldiv, eriline, sukeldus oma erilisse eraldatud maailma. Isegi koju tulles istus Bashmachkin pabereid ümber kirjutama.
Ta teenib kasinalt, ainult 400 rubla aastas. Vaevalt sellest piisab isegi toiduks. Väike, kiilas "hemorroidse jumega" mees, kaitsetu ja üksildane. Nooremate ametnike kiusamise ja täieliku ükskõiksuse talumine.
Teised "The Overcoat" tegelased
Lühidalt teistest tegelastest. Lisaks Bašmatškinile on loos veel kaks tegelast - Grigori ehk lühidalt Petrovitš ja "märkimisväärne isik" või "kindral".
Varem oli Petrovitš pärisorjus ja nüüd rätsep, kes kuritarvitab alkoholi.
Tema juurde tuleb Akaky Akakievitš abi otsima. Naine peksab teda joobe pärast, kuid ainult sellises olekus on ta leplik.
"Märkimisväärne isik" või "kindral". Alaealine inimene, kuid mängib selles loos olulist rolli. Kangelasliku välimusega, vananenud, soliidne ja range.
Loo lühike ümberjutustus N.V. Gogoli "Ülemantel"
Sageli nõutakse koolides õpilastelt dirigeerimist lugejapäevik, kuhu soovitatakse põhiliselt kirja panna töö kokkuvõte või tegelaste tunnused. Järgnevalt on töö lühikokkuvõte.
Paberite ümberkirjutamise juures istudes sekkusid nooremad ametnikud pidevalt ja viskasid talle pabereid lauale ja irvitasid igal võimalikul moel. Kuid ühel päeval peatus üks noortest ametnikest, kes otsustas taas Bašmatškini üle naerda, kuuldes tema südamesse jõudnud sõnu “Jätke mind, miks sa mind solvad?”.
Inimene elab oma positsioonil ja isegi koju tulles istub ta pärast nappi õhtusööki maha dokumente kirjutama ja ümber kirjutama. Kirjeldatakse Peterburi õhtut, mis peegeldab kogu tuhmust ja lörtsi ning seda, mida Akaky Akakievich näeb. See sketš näitab ka Bašmatškini elu ennast – seesama hall ja tuhm ilma meelelahutuse ja eesmärkideta.
Aastas teenib ta vaid nelisada rubla, millest talle napilt piisab. Väljas on külm ja kangelane üritab lekkivas "kitsas mantlis" võimalikult kiiresti tööle joosta. Ta pöördub abi saamiseks Grigori ja ühesõnaga Petrovitši poole. Nagu juba kirjutatud, oli Petrovitš vanasti pärisorjus ja nüüd rätsep. Gregory maja kirjeldus tekitab teatud vastikust.
Oma majja jõudes ja trepist üles minnes mõistab Akaki Akakievitš vestluse ajal, et Petrovitš on kaine ja temaga see ei õnnestu.
Grigori ei allunud Bašmatškini veenmisele oma vana mantlit parandada ja asus õmblema uue, mõistmata, kui palju see mantel Bašmatškinile tähendab. Lõppude lõpuks on see kallis mitte ainult mälestusena, vaid ka hinna eest.
Seetõttu ei õnnestunud katse hinda alandada või vana mantlit parandama meelitada.
Mantliga seotud mõtetest kinnisideeks tuleb ta Petrovitši juurde sellest rääkima. Ja siin on mantel õmmeldud. Akaki Akakievitš läheb osakonda uues mantlis. Bašmatškin kuuleb tema suunas palju kiidusõnu, sest mantel ei jää kolleegidel märkamata.
Nad nõudsid selliseks puhuks õhtu kokkuleppimist ja pidustuste korraldamist, kuid Bashmachkini päästis teine ametnik, kellel oli nimepäev, ja ta kutsus kõik õhtusöögile.
Pärast tööd naaseb Bashmachkin koju. Pärast õhtusööki läheb ta sünnipäevaametniku juurde. Kuid Akaky Akakievitš ei viibi seal kaua - nähes, et tund on hiline, naaseb ta koju.
Bashmachkin ei kandnud oma mantlit kaua. Samal õhtul mööda pimedat tänavat koju jalutades satub ta kahe vuntsidega inimese peale, kes võtavad Bashmachkinilt turvaliselt mantli ära.
Pettunud, läheb ta järgmisel päeval tööle. Kohtutäiturilt abi ei saa, pöördub ta kolleegide nõudmisel "olulise isiku" või "kindrali" poole. Aga abi pole ka sealt.
Mõni päev hiljem suri Akaki Akakievitš palavikuhoos. Bašmatškini vaim elas Kalinkini silla lähedal, kus nad võtsid tema mantli seljast ja kiskusid seljast kõik mööduvad mantlid.
"Märkimisväärne inimene" saab Bashmachkini surmast teada ja on sellest siiralt üllatunud. Ja ühel päeval hilisõhtul mööda seda silda kõndides tundis kindral, et keegi on tal kraest kinni haaranud.
Ümber pöörates tunneb ta ära Akaky Akakievitši. Tema omakorda võttis kindralilt mantli seljast ja pärast seda pole keegi Bašmatškini vaimu näinud.
Plaan
1. Sissejuhatus
2.Loomise ajalugu
3. Nime tähendus
4. Perekond ja žanr
5. Teema
6. Probleemid
7. Kangelased
8. Süžee ja kompositsioon
NV Gogol on kriitilise realismi rajaja vene kirjanduses. Tema "Peterburi jutud" avaldasid F. M. Dostojevskile tohutut mõju. Sellesse tsüklisse kuulub lugu "Mantel", milles on teravalt püstitatud "väikese mehe" probleem. V. G. Belinsky pidas teost "Gogoli üheks sügavaimaks loominguks".
P. V. Annenkov meenutas, et Gogolile räägiti naljakas lugu vaesest ametnikust, kes kogus väga pikka aega kõige pealt ja suutis koguda raha kalli relva ostmiseks. Olles hinnalise relvaga jahile läinud, uputas ametnik selle hooletusest. Šokk kaotusest oli nii suur, et ametnik langes palavikku. Murelikud sõbrad tekkisid ja ostsid vaesele mehele uue relva. Ametnik paranes, kuid elu lõpuni ei suutnud ta seda juhtumit värinata meenutada. Gogol polnud naljakas. Ta tundis väga peenelt "väikese mehe" kannatusi ja, nagu Annenkov kinnitab, mõtles välja loo "Mantel". Teiseks loo allikaks olid kirjaniku isiklikud mälestused. Pisiametnik Gogol ise veetis oma esimestel eluaastatel Peterburis terve talve suvises mantlis.
Nime tähendus Mantel on kogu loo aluseks. Tegelikult on see veel üks peamine näitlejategelane. Vaese Akaky Akakijevitši kõik mõtted on koondunud sellele riidetükile. Kauaoodatud ost oli tema elu kõige õnnelikum päev. Mantli kaotus viis lõpuks tema surma. Mantli tagastamise idee suutis isegi Akaky Akakievitši fantastiliselt ellu äratada ametniku kummituse varjus.
Perekond ja žanr. Lugu.
Peamine teema teosed - Peterburi väikeametniku alandatud positsioon. See on raske rist, mida pidid kandma mitmed pealinna elanike põlvkonnad. Iseloomulik on autori märkus loo alguses. Sündides tegi Akaki sellist nägu, "nagu oleks tal ettekujutus, et seal on niminõunik." Akaky Akakievitši elu on igav ja sihitu. Tema ainus kutsumus on pabereid ümber kirjutada. Ta ei saa midagi muud teha ja ta ei taha. Uue mantli ostmine oli ametniku esimene tõeline eesmärk elus. See omandamine inspireeris teda sõna otseses mõttes, andis julguse teiste inimestega suhelda. Öine rünnak ja tema mantli kaotamine purustasid Akaky Akakievitši uue positsiooni. Tema alandus suurenes mitu korda, kui ta üritas mantlit tagasi saada. Apogeeks oli vestlus "märkimisväärse isikuga", mille järel ametnik voodisse astus ja peagi suri. Akaky Akakievitš oli nii tühine "olend" (isegi mitte inimene!), et osakond sai tema surmast teada alles neljandal päeval pärast matuseid. Rohkem kui viiskümmend aastat maailmas elanud mees pole endast jälgegi jätnud. Keegi ei mäletanud teda hea sõnaga. Ainus elurõõm Akaki Akakievitši enda jaoks oli lühike mantli omamine.
Peamine probleem lugu on see, et inimese majanduslik olukord muudab paratamatult tema oma vaimne maailm. Akaky Akakievitš, kes saab rohkem kui tagasihoidlikku palka, on sunnitud end kõiges piirama. Sama piirang kehtestatakse järk-järgult ka tema suhtlemisele teiste inimestega ning vaimsete ja materiaalsete vajaduste tasandil. Akaky Akakievich on oma kolleegide peamine naljaobjekt. Ta on sellega nii harjunud, et võtab seda enesestmõistetavana ega üritagi vastu hakata. Ametniku kaitseks on vaid haletsusväärne lause: "Jätke mind maha, miks sa mind solvad?" Nii ütleb mees, kes on üle viiekümneaastane. Aastatepikkune mõtlematu paberite kopeerimine avaldas tõsist mõju Akaky Akakievichi vaimsetele võimetele. Muuks tööks ta enam võimeline ei ole. Isegi verbide vormi muutmine käib tal üle jõu. Akaky Akakievitši raske olukord viib selleni, et mantli lihtne soetamine muutub tema jaoks elu peamiseks sündmuseks. See on kogu loo traagika. Teine probleem peitub "märkimisväärse inimese" kuvandis. See on äsja edutatud inimene. Uue ametikohaga ta alles harjub, kuid teeb seda kiiresti ja otsustavalt. Peamine meetod on oma "olulisuse" suurendamine. Põhimõtteliselt on see hea hea inimene, kuid ühiskonnas väljakujunenud tõekspidamistest tulenevalt püüdleb ta maksimaalse ebamõistliku ranguse poole. Akaky Akakijevitši "purunemise" põhjustas soov näidata sõbrale oma "olulisust".
Kangelased Bashmachkin Akaki Akakievitš.
Süžee ja kompositsioon Ennast kõiges piirav vaene ametnik Akaki Akakievitš tellib rätsepalt uue mantli. Öösel ründavad vargad teda ja viivad ta ostu ära. Erakohtutäituri poole pöördumine tulemusi ei anna. Akaky Akakiyevich läheb nõuannete peale "olulise inimese" juurde, kus ta saab "noomituse". Ametnik tõuseb palavikku, ta sureb. Peagi ilmub linna ametniku vaim, kes rebib möödujatelt üleriided seljast. Rünnatakse ka "märkimisväärset isikut", kes tunneb vaimus ära Akaky Akakievitši. Pärast seda kaob ametniku vaim.
Mida autor õpetab Gogol tõestab veenvalt, et kitsas rahaline olukord muudab inimese järk-järgult allasurutud ja alandatud olendiks. Akaky Akakievitš vajab õnnelikuks olemiseks väga vähe, kuid isegi kõrgema ametniku noomitus võib ta tappa.
Nikolai Gogoli teose peategelane on Akaki Bašmatšnikov, kes on Gogoli loos alandatud, tal pole elurõõme. Akaky Akakievitši kuvandi paljastamisel mängib olulist rolli mantel, mis süžees pole lihtsalt asi või mingi objekt. Peategelase mantel on tema eesmärk, mille nimel ta on paljuks valmis. Näiteks piirata ennast kõiges, kärpida mis tahes vahendeid. Ja kui ta saab rätsep Petrovitšilt talle uue ja ebatavalise mantli, mis on õmmeldud tema enda tellimusel, siis saabub tegelase lihtsas ja rõõmutus elus parim, õnnelik ja pidulik päev.
Nii lihtsa uue mantli soetamine kogu talle õmmeldud mantli kangelase raha eest saab elu uueks mõtteks. Ja kirjeldus selle kohta, kuidas ta teda vaatab, hoolikalt ja ettevaatlikult üles võtab, justkui eelneb kogu tema elu kirjeldusele. Ühe "väikese mehe" traagikat näitab autor suure linna tingimustes, mis teda lihtsalt survestab. Nikolai Gogol näitab oma novellis, kuidas tema kangelane püüab võidelda. Ta võitleb ennekõike oma olemasolu eest, kuid ta peab taluma raskusi, rahulolematust eluga, sest ta tahab väga uut mantlit.
Terve päeva oma osakonnas töötab Gogoli kangelane Bašmatšnikov hommikust õhtuni, kuid ta ei saa endale midagi lubada. Seetõttu osutubki tema tähtsaimaks elueesmärgiks mantel, mille ta rätsepa juures endale õmbleb. Kuid see Akaky Akakievitši eesmärk näitab ka seda, et inimene vajab mõnikord väga vähe, et olla õnnelik.
See mantel annab Akaki Bashmachnikovile jõudu elada, soovi kõigi raskustega toime tulla. Temas hakkavad ärkama emotsioonid ja tunded, justkui hakkaks Akaki Akakievitš tasapisi ellu ärkama. Ja kuigi tal pole endiselt mantlit, äratab see unenägu temas soovi elada. Tundus, et Akaki Bašmatšnikovi tegelaskuju elus on nüüd kõik muutunud, teda ootab ees midagi täiesti uut ja tundmatut, miski, mis oleks pidanud talle suurt rõõmu valmistama. Esimest korda kogu oma eksistentsi aastate jooksul, mille eest ta ei saanud midagi, saab ta kogu oma töö ja jõupingutuste eest tasu. Uue mantli nimel, mida tal lihtsalt vaja oli, on Gogoli peategelane valmis tooma igasuguse ohverduse.
Kuid kangelasel pole sugugi raske ohverdada ennast, oma elu, sest teda toetas ellu tema vaimne teadvus, mida ta muudkui sosistas uuest mantlist. Huvitav, kuidas see idee peategelase peas sünnib ja seda tasapisi muudab. Akaky Bashmachnikovil on järsku iseloom, ta ise muutus seltskondlikumaks ja veidi elavamaks ning tema tegemistest kadus otsustamatus ja kahtlus. Ta mõtles pidevalt oma mantli peale, kuidas see välja näeks, milline krae sellel oleks. Ja vahel sündisid tema peas kõige julgemad mõtted.
Kuid unistada Akaky Akakievitšile märdist mantli krae jaoks oli muidugi otsustav samm, sest tal poleks selle jaoks piisavalt raha olnud, isegi kui ta poleks midagi ostnud ega kogu elu millegi eest maksnud. On üllatav, et isegi unistused lihtsast, kuid uuest mantlist võivad inimest nii dramaatiliselt muuta. Mõnikord kujutles kangelane isegi end, peaaegu märkimisväärset inimest, mõtlemas sellele, kuidas tema mantel välja näeb.
Ja nüüd saabub Akaky Akakievitši jaoks pidulik ja rõõmus päev, mil mantel on juba täiesti valmis. Einestades naeris ta ka esimest korda elus, kui võrdles oma vana mantlit sellega, mis talle nüüd õmmeldi. Ja esimest korda ei töötanud ta kodus, vaid heitis veidi voodisse pikali. Seda polnud temaga kunagi varem juhtunud. Ta läks külla, mida ta polnud kunagi varem teinud, ja kui ta klaasvitriinist möödus, nägi ta rõõmsat pilti ja isegi naeratas selle peale. Ühel peol otsustas ta juua šampanjat. Ja tagasiteel kiirustasin isegi mõnele daamile järele, kuid otsustasin siis selle mängu pooleli jätta.
Pöördepunkt saabub siis, kui ta on juba oma mantli kaotanud ja see viib selleni, et ta ei tunne end mitte ainult röövituna, vaid ka hävitatuna ja alandatuna. Ta hakkab hulluks minema, jääb haigeks. Surm vabastab peategelase kannatustest ja alandustest. Gogoli kangelane kartis kogu oma elu. Kuid pärast surma hakkas ta ise ka teistes hirmu ja õudust sisendama. Eriti ei lubanud ta sillal läbipääsu sellega, et kandis üleriideid ja polnud üldse vahet, millest see õmmeldi, sest teda huvitasid tähtsad ja tähenduslikud näod, mille ees ta eluajal värises.
Kogu tema pahameel selle elu vastu, mida ta nüüd, pärast surma, elas, avaldus selgelt ja temast sai kummaline kummitus, mis ei lubanud tal rahulikult üle silla kõndida ega sõita. Ja selle võtmeteema on mantli kujutis, mis aitas lugejal pidada kangelases midagi elavat ja inimlikku. Mantel on "väikese inimese" protest sellise eksisteeriva ühiskonnastruktuuri vastu. Tegelase elu on ainult sel hetkel, kui talle ülemantlit õmmeldakse ja kui see tema käes on. Seetõttu on mantlil Nikolai Gogoli loos suur tähtsus. Need on materiaalsed väärtused, mida peategelane võiks saavutada, ja objekt, mis aitab tal elada, teisisõnu vaadata elu ümber.
Gogoli teose "Ülemantel" loomise ajalugu
Gogol on vene filosoofi N. Berdjajevi arvates "vene kirjanduse kõige salapärasem kuju". Tänaseni tekitavad kirjaniku teosed poleemikat. Üks neist teostest on lugu "Ülemantel".
30ndate keskel. Gogol kuulis nalja relva kaotanud ametniku kohta. See kõlas nii: seal elas üks vaene ametnik, ta oli kirglik jahimees. Ta kogus pikka aega relva jaoks, millest unistas pikka aega. Tema unistus täitus, kuid läbi Soome lahe sõites jäi ta sellest ilma. Koju naastes suri ametnik frustratsiooni.
Loo esimene mustand kandis nime "Jutt ametnikust, kes varastas mantli". Selles versioonis oli näha mõningaid anekdootlikke motiive ja koomilisi efekte. Ametnik kandis perekonnanime Tiškevitš. Aastal 1842 lõpetab Gogol loo, muudab kangelase nime. Trükkimisel on lugu, mis täiendab "Peterburi juttude" tsüklit. Sellesse tsüklisse kuuluvad lood: "Nevski prospekt", "Nina", "Portree", "Vanker", "Hullumehe märkmed" ja "Ülemantel". Kirjanik töötab tsüklil aastatel 1835–1842. Lood on ühendatud vastavalt sündmuste ühisele kohale - Peterburile. Peterburi pole aga mitte ainult tegevuspaik, vaid ka nende lugude omamoodi kangelane, millesse Gogol tõmbab elu selle erinevates ilmingutes. Tavaliselt kajastasid kirjanikud, rääkides elust Peterburis, pealinna ühiskonna elu ja tegelasi. Gogolit köitsid pisiametnikud, käsitöölised, vaesunud kunstnikud - "väikesed inimesed". Peterburi valis kirjanik mitte juhuslikult, just see kivilinn oli eriti ükskõikne ja halastamatu. väikemees". Selle teema avastas esmakordselt A.S. Puškin. Temast saab N.V. töö juht. Gogol.
Perekond, žanr, loomemeetod
Teose analüüs näitab, et hagiograafilise kirjanduse mõju on näha jutustuses "Ülemantel". On teada, et Gogol oli äärmiselt usklik inimene. Muidugi oli ta selle kirikukirjanduse žanriga hästi kursis. Paljud teadlased kirjutasid Siinai munga Akakiy elu mõjust loole "Mantel", nende hulgas kuulsad nimed: V.B. Shklovsky ja GL. Makogonenko. Pealegi, lisaks silmatorkavale välisele saatuse sarnasusele St. Akakile ja kangelasele Gogolile leiti süžee arendamise peamised ühised punktid: kuulekus, stoiline kannatlikkus, võime taluda. erinevat tüüpi alandus, siis surm ebaõiglusest ja - elu pärast surma.
"Ülemantli" žanr on määratletud kui lugu, kuigi selle maht ei ületa kahtkümmet lehekülge. See sai oma konkreetse nime - lugu - mitte niivõrd mahu, vaid tohutu semantilise rikkuse tõttu, mida te ühestki romaanist ei leia. Teose tähenduse paljastavad vaid kompositsioonilised ja stiililised võtted süžee äärmise lihtsusega. lihtne lugu vaesest ametnikust, kes investeeris kogu oma raha ja hinge uude mantlisse, mille varguse järel ta sureb, leidis see Gogoli sule all müstilise lõpu, mis muutus värviliseks mõistujutuks tohutute filosoofiliste varjunditega. "Mantel" ei ole lihtsalt diatriiblik-satiiriline lugu, see on ilus kunstiteos, paljastav igavesed probleemid olendid, keda ei tõlgita ei elus ega kirjanduses seni, kuni inimkond eksisteerib.
Kritiseerides teravalt valitsevat elusüsteemi, selle sisemist valelikkust ja silmakirjalikkust, viitas Gogoli teos vajadusele teistsuguse elu, teistsuguse ühiskonnakorralduse järele. Suure kirjaniku "Peterburi lood", mille hulka kuulub ka "Mantel", omistatakse tavaliselt tema loomingu realistlikule perioodile. Sellegipoolest saab neid vaevalt realistlikeks nimetada. Leinav lugu varastatud mantlist saab Gogoli sõnul "ootamatult fantastilise lõpu". Kummitus, milles surnud Akaky Akakievitšit ära tunti, rebis kõigilt mantlid seljast, "ilma auastme ja tiitlit lahti võtmata". Seega muutis loo lõpp selle fantasmagooriaks.
Analüüsitava töö teema
Lugu tõstatab sotsiaalseid, eetilisi, religioosseid ja esteetilisi probleeme. Avalik tõlgendus rõhutas "Ülemantli" sotsiaalset poolt. Akaky Akakievitšit nähti tüüpilise "väikese mehena", bürokraatliku süsteemi ja ükskõiksuse ohvrina. "Väikese mehe" tüüpilist saatust rõhutades ütleb Gogol, et surm ei muutnud osakonnas midagi, Bašmatškini koha võttis lihtsalt teine ametnik. Seega on inimese – sotsiaalsüsteemi ohvri – teema viidud oma loogilise lõpuni.
Ülemantli haletsusväärsetele hetkedele ehitati üles eetiline või humanistlik tõlgendus, üleskutse suuremeelsusele ja võrdsusele, mis kõlas Akaky Akakievitši nõrgas protestis vaimulike naljade vastu: "Jätke mind maha, miks sa mind solvad?" - ja nendes läbitungivates sõnades kõlasid teised sõnad: "Ma olen teie vend." Lõpuks keskendus 20. sajandi loomingus esile kerkinud esteetiline printsiip peamiselt loo vormile kui selle kunstilise väärtuse fookusele.
Loo "Ülemantel" idee
„Miks siis kujutada vaesust ... ja meie elu ebatäiuslikkust, inimeste elust väljakaevamist, riigi kaugeid nurgataguseid? ... ei, on aeg, mil muidu on võimatu ühiskonda ja isegi põlvkonda ilusa poole suunata, enne kui näitad selle tõelise jõleduse täit sügavust, ”kirjutas N.V. Gogol ja tema sõnade kohaselt peitub loo mõistmise võti.
Autor näitas ühiskonna "jälgeduse sügavust" loo peategelase - Akaky Akakievich Bashmachkini - saatuse kaudu. Tema pildil on kaks külge. Esimene on vaimne ja füüsiline närus, mida Gogol sihilikult rõhutab ja esiplaanile toob. Teine on teiste omavoli ja südametus loo peategelase suhtes. Esimese ja teise suhe määrab teose humanistliku paatose: isegi sellisel inimesel nagu Akaky Akakievitš on õigus eksisteerida ja teda koheldakse õiglaselt. Gogol tunneb oma kangelase saatusele kaasa. Ja see paneb lugeja tahtmatult mõtlema suhtumise üle kogu ümbritsevasse maailma ja ennekõike väärikuse ja austuse üle, mida iga inimene peaks enda jaoks äratama, olenemata tema sotsiaalsest ja rahalisest olukorrast, kuid võttes arvesse ainult tema isiklikku olukorda. omadused ja eelised.
Konflikti olemus
N.V. Gogol peitub konflikti "väikese inimese" ja ühiskonna vahel, mis viib mässuni, alandlike ülestõusuni. Lugu "Mantel" ei kirjelda mitte ainult juhtumit kangelase elust. Meie ette ilmub kogu inimese elu: oleme tema sünni juures, anname talle nime, saame teada, kuidas ta teenis, miks tal oli vaja mantlit ja lõpuks, kuidas ta suri. "Väikese mehe" elulugu, tema sisemine rahu, tema tunded ja kogemused, mida Gogol ei kujutanud mitte ainult "Ülemantlis", vaid ka teistes "Peterburi lugude" tsükli lugudes, on kindlalt vene keelde sisenenud. 19. aasta kirjandus sajandil.
Loo "Mantel" peategelased
Loo kangelane on Akaky Akakievitš Bašmatškin, ühe Peterburi osakonna väikeametnik, alandatud ja õigustest ilma jäänud mees "lühike, veidi täpiline, veidi punakas, mõneti isegi pimenägev, kergelt kiilas täpp laubal. , kortsudega mõlemal pool põske." Gogoli loo kangelane on saatuse peale kõiges solvunud, kuid ta ei nurise: ta on juba üle viiekümne, ta ei jõudnud paberite kirjavahetusest kaugemale, ei tõusnud tiitlinõuniku auastmest kõrgemale (9. klass, kellel ei ole õigust omandada isiklikku aadlikkust - kui ta ei ole sündinud aadlikuks) - ja ometi alandlik, tasane, ambitsioonikate unistusteta. Bashmachkinil pole ei perekonda ega sõpru, ta ei käi teatris ega külas. Kõik tema "vaimsed" vajadused rahuldatakse paberite ümberkirjutamisega: "Ei piisa, kui öelda: ta teenis innukalt – ei, ta teenis armastusega." Keegi ei pea teda inimeseks. "Noored ametnikud naersid ja tegid tema üle nalja, kuni piisas vaimulikust vaimukust ..." Bashmachkin ei vastanud oma kurjategijatele sõnagi, ei lõpetanud isegi tööd ega teinud kirjas vigu. Kogu oma elu on Akaky Akakievitš teeninud samas kohas, samal ametikohal; tema palk on napp - 400 rubla. aasta, vormiriietus pole ammu enam roheline, vaid punakas-jahuvärvi; töökaaslased nimetavad aukudesse kantud mantlit kapuutsiks.
Gogol ei varja oma kangelase piiranguid, huvide nappust, keeleline. Kuid esile tõstab midagi muud: tema tasadus, kaebamatu kannatlikkus. Isegi kangelase nimi kannab seda tähendust: Akaki on alandlik, leebe, ei tee kurja, süütu. Mantli välimus paljastab kangelase vaimse maailma, esimest korda on kujutatud kangelase emotsioone, kuigi Gogol ei pea tegelase otsest kõnet – vaid ümberjutustust. Akaky Akakievitš jääb isegi oma elu kriitilisel hetkel sõnatuks. Selle olukorra dramaatilisus seisneb selles, et keegi ei aidanud Bashmachkinit.
Huvitav nägemus peategelasest kuulsalt uurijalt B.M. Eikhenbaum. Ta nägi Bashmachkinis pilti, mis "teenis armastusega", ümberkirjutuses "ta nägi omaette mitmekesist ja meeldivat maailma", ta ei mõelnud üldse oma kleidile, millelegi muule praktilisele, sõi märkamatult. maitse, ta ei lubanud end mitte mingisugusele meelelahutusele, ühesõnaga elas mingis omas kummituslikus ja kummalises maailmas, reaalsusest kaugel, ta oli mundris unistaja. Ja pole asjata, et tema sellest mundrist vabanenud vaim arendab nii vabalt ja julgelt kättemaksu - selle valmistab ette kogu lugu, siin on kogu selle olemus, kogu tervik.
Koos Bašmatškiniga on loos oluline osa mantli kuvandil. Samuti korreleerub see hästi lai mõiste"vormiriietuse au", mis iseloomustas aadli- ja ohvitserieetika kõige olulisemat elementi, mille normidele püüdsid Nikolai I juhitud võimud siduda raznochintsy ja üldiselt kõik ametnikud.
Mantli kaotamine ei osutu Akaky Akakievitši jaoks mitte ainult materiaalseks, vaid ka moraalseks kaotuseks. Tõepoolest, tänu uuele mantlile tundis Bashmachkin esimest korda osakonna keskkonnas end mehena. Uus mantel suudab teda päästa külma ja haiguste eest, kuid mis kõige tähtsam, kaitseb see kolleegide naeruvääristamise ja alandamise eest. Mantli kaotamisega kaotas Akaki Akakievitš elu mõtte.
Süžee ja kompositsioon
The Overcoati süžee on äärmiselt lihtne. Vaene väike ametnik teeb tähtsa otsuse ja tellib uue mantli. Seda õmmeldes saab sellest tema elu unistus. Juba esimesel õhtul, kui ta selle selga paneb, võtavad vargad pimedal tänaval tema mantli seljast. Ametnik sureb leinast ja tema vaim rändab mööda linna. See on kogu süžee, kuid loomulikult on tõeline süžee (nagu alati Gogoli puhul) selle ... anekdoodi stiilis, sisemises struktuuris, ”rääkis V. V. Gogoli loo süžee ümber. Nabokov.
Akaky Akakievitšit ümbritseb lootusetu vajadus, kuid ta ei näe oma olukorra traagikat, kuna on hõivatud äriga. Bašmatškinit tema vaesus ei koorma, sest ta ei tunne teist elu. Ja kui tal on unistus – uus mantel, on ta valmis taluma kõiki raskusi, kas või selleks, et oma plaanide elluviimist lähemale tuua. Mantlist saab omamoodi õnneliku tuleviku sümbol, lemmik vaimusünnitus, mille nimel Akaki Akakievitš on valmis väsimatult töötama. Autor on üsna tõsine, kui kirjeldab oma kangelase rõõmu unistuse täitumisest: mantel on õmmeldud! Bashmachkin oli täiesti õnnelik. Kuid Bashmachkini uue mantli kaotamisega saabub tõeline lein. Ja alles pärast surma jagatakse õiglust. Bašmatškini hing leiab rahu, kui ta tagastab oma kadunud asja.
Teose süžee kujunemisel on ülimantli kuvand väga oluline. Krundi süžee on seotud idee tekkimisega õmmelda uus mantel või parandada vana. Tegevuse arenduseks on Bašmatškini reisid rätsep Petrovitši juurde, askeetlik eksistents ja unistused tulevasest mantlist, uue kleidi ostmine ja külaskäik nimepäevale, mille puhul tuleks Akaky Akakievitši mantel “pesta”. Tegevus kulmineerub uue mantli vargusega. Ja lõpuks peitub lõpp Bašmatškini ebaõnnestunud katsetes mantel tagastada; kangelase surm, kes külmetas ilma mantlita ja igatses selle järele. Lugu lõpeb epiloogiga – fantastiline lugu ametniku kummitusest, kes otsib oma mantlit.
Lugu Akaki Akakievichi "postuumsest eksisteerimisest" on korraga täis õudust ja koomikat. Peterburi öö surmvaikuses rebib ta ametnikelt üleriided seljast, teadvustamata bürokraatlikku auastmete erinevust ja tegutsedes nii Kalinkini silla taga (ehk pealinna vaeses osas) kui ka rikkas linnaosas. linn. Alles pärast tema surma otsesest süüdlasest, "ühest märkimisväärsest inimesest" möödasaamist, kes pärast sõbralikku bossipidu läheb "ühe tuttava daami Karolina Ivanovna juurde" ja rebis temalt kindrali mantli seljast, surnute "vaim". Akaki Akakievitš rahuneb, kaob Peterburi väljakutelt ja tänavatelt. Ilmselt "kindrali mantel tuli talle täiesti õlale".
Kunstiline originaalsus
Gogoli kompositsiooni ei määra süžee - tema süžee on alati kehv, pigem - süžeed pole olemas, vaid võetakse ainult üks koomiline (ja mõnikord isegi mitte koomiline) olukord, mis toimib justkui ainult tõukejõuna. või arenemise põhjus koomilised trikid. See lugu on sedalaadi analüüsi jaoks eriti huvitav, sest selles on puhas koomiline lugu koos kõigi Gogolile omaste keelemängumeetoditega ühendatud pateetilise deklamatsiooniga, mis moodustab justkui teise kihi. Tema näitlejad Mantlis ei luba Gogol palju öelda ja nagu tema puhul alati, on nende kõne kujundatud erilisel viisil, nii et hoolimata individuaalsetest erinevustest ei jäta see kunagi muljet igapäevasest kõnest, ”kirjutas B.M. Eikhenbaum artiklis "Kuidas Gogoli mantel" tehti.
"Ülemantli" lugu on esimeses isikus. Jutustaja tunneb hästi ametnike elu, väljendab oma suhtumist loos toimuvasse arvukate repliikide kaudu. "Mida teha! süüdi on Peterburi kliima, ”märkab ta kangelase taunitava välimuse kohta. Kliima sunnib Akaky Akakievitšit uue mantli ostmise nimel pingutama, see tähendab, et see aitab põhimõtteliselt otseselt kaasa tema surmale. Võime öelda, et see pakane on Gogoli Peterburi allegooria.
Kõik kunstilised vahendid, mida Gogol loos kasutab: portree, pilt olukorra üksikasjadest, milles kangelane elab, loo süžee – kõik see näitab Bašmatškini "väikeseks meheks" muutumise paratamatust.
Jutustamisstiil ise, kui sõnamängule, sõnamängule ja tahtlikule keelepruugile üles ehitatud puhas koomiline lugu kombineeritakse üleva pateetilise deklamatsiooniga, on tõhus kunstiline tööriist.
Töö mõte
Suur vene kriitik V.G. Belinsky ütles, et luule ülesanne on "elu proosast välja võtta eluluule ja raputada hinge selle elu tõelise kuvandiga". Just selline kirjanik, kirjanik, kes raputab hinge pildiga maailma kõige tähtsusetumatest inimeksistentsi piltidest, on N.V. Gogol. Belinsky sõnul on lugu "Ülemantel" "üks Gogoli sügavamaid loominguid". Herzen nimetas "Mantlit" "kolossaalseks teoseks". Loo tohutust mõjust kogu vene kirjanduse arengule annab tunnistust fraas, mille prantsuse kirjanik Eugene de Vogüe on salvestanud "ühe vene kirjaniku" (nagu tavaliselt arvatakse, FM Dostojevski) sõnadest: "Me kõik tulime välja. Gogoli mantlist."
Gogoli teoseid lavastati ja filmiti korduvalt. Üks viimastest teatrilavastused"Ülemantel" võeti ette Moskva "Sovremennikus". Teatri uuel laval nimega "Teine lava", mis on mõeldud eelkõige eksperimentaalsete etenduste lavaletoomiseks, lavastas Valeri Fokin, tuli lavale "Mantel".
«Gogoli mantli lavastamine on mu ammune unistus. Üldiselt usun, et Nikolai Vassiljevitš Gogoli põhiteosed on kolm - need on Peainspektor, Surnud hinged ja Mantel, ”rääkis Fokin. - Esimesed kaks lavastasin juba ja unistasin "Ülimantlist", aga ei saanud kuidagi proovima hakata, sest esinejat ei näinud. juhtivat rolli... Mulle tundus alati, et Bashmachkin on ebatavaline olend, ei naiselik ega mehelik, ja keegi pidi siin mängima nii ebatavalist ja tõesti näitlejat või näitlejat, ”räägib režissöör. Fokine'i valik langes Marina Neelovale. “Proovi ja etenduse kallal toimuvaga sain aru, et Neelova on ainus näitleja, kes suudab teha seda, mida ma mõtlesin,” räägib lavastaja. Näidendi esietendus 5. oktoobril 2004. aastal. Publik ja ajakirjandus hindasid kõrgelt loo stsenograafiat, näitleja M. Neelova esinemisoskusi.
"Ja siin on jälle Gogol. Jälle "kaasaegne". Kunagi rääkis Marina Neelova, et vahel kujutab ta end ette valge paberilehena, millel iga lavastaja võib vabalt kujutada, mida tahab – kasvõi hieroglüüfi, isegi joonistust, isegi pikka tabavat fraasi. Äkki keegi istutab hetkekuumuses bloti. Vaataja, kes vaatab Mantlit, võib ette kujutada, et maailmas pole üldse naist nimega Marina Mstislavovna Neelova, et ta kustutati universumi joonistuspaberilt pehme kustutuskummiga täielikult ja selle asemele joonistati hoopis teistsugune olend. temast. Hallikarvaline, õhukese karvaga, tekitab igaühes, kes teda vaatab, nii vastikut vastikust kui ka magnetihimu.
(Ajaleht, 6. oktoober 2004)
“Selles reas see, kes avas uus stseen Fokine'i "Overcoat" näeb välja nagu lihtsalt akadeemiline repertuaariliin. Aga ainult esmapilgul. Etendusele minnes võid oma varasemad esinemised julgelt unustada. Valeri Fokini jaoks pole "Mantel" sugugi see, kust on pärit kogu humanistlik vene kirjandus, kus on igavene haletsus väikese inimese vastu. Tema "Ülemantel" kuulub hoopis teise, fantastilise maailma. Tema Akaky Akakievich Bashmachkin ei ole igavene titulaarnõunik, mitte armetu kopeerija, kes ei suuda verbe esimesest isikust kolmandaks muuta, ta pole isegi mitte mees, vaid mingi kummaline neutraalne olend. Sellise fantastilise kuvandi loomiseks vajas lavastaja uskumatult paindlikku ja plastilist näitlejat, mitte ainult füüsiliselt, vaid ka psühholoogiliselt. Sellise universaalse näitleja, õigemini näitleja, leidis lavastaja Marina Neelovast. Kui see kohmakas, nurgeline, kiilaspäi hõredate mattunud juuksepahmakatega olend lavale ilmub, üritab publik selles edutult aimata vähemalt mõnda tuttavat joont säravast Sovremenniku primast. Asjatult. Marina Neelovat pole siin. Näib, et ta muutus füüsiliselt, sulas oma kangelaseks. Somnambulistlikud, ettevaatlikud ja samas kohmakad vanameheliigutused ning peenike, kaeblik, põrisev hääl. Kuna lavastuses tekst peaaegu puudub (Bašmatškini vähesed fraasid, mis koosnevad peamiselt eessõnadest, määrsõnadest ja muudest absoluutselt tähenduseta partiklitest, toimivad pigem tegelasele iseloomuliku kõne või isegi helina), muutub Marina Neelova roll praktiliselt pantomiimiks. Kuid pantomiim on tõeliselt lummav. Tema Bashmachkin seadis end mugavalt sisse oma vanas hiiglaslikus mantlis nagu majja: ta koperdab seal taskulambiga, kergendab end ja sätib end ööseks.
(Kommersant, 6. oktoober 2004)
See on huvitav
"Tšehhovi festivali raames Puškini teatri väikesel laval, kus nad sageli tuuritavad nukuetendused, ja publikut mahub vaid 50 inimest, mängis Tšiili imede teater Gogoli "Ülemantlit". Me ei tea sellest midagi nukuetendus Tšiilis, nii et võis oodata midagi väga eksootilist, aga tegelikult selgus, et midagi erilist võõrast selles polnud - see on lihtsalt väike hea esitus tehtud siiralt, armastusega ja ilma eriliste ambitsioonideta. Naljakas oli see, et siinseid kangelasi kutsutakse eranditult nende isanimede järgi ja kõik need “Buenos Dias, Akakievich” ja “Por Favor, Petrovitš” kõlasid koomiliselt.
Teater "Milagros" on seltskondlik afäär. Selle lõi 2005. aastal kuulus Tšiili telesaatejuht Alina Kuppernheim koos oma klassikaaslastega. Noored naised räägivad, et armusid Tšiilis mitte eriti kuulsasse The Overcoat’i (selgub, seal on The Nose kuulsam) veel õppimise ajal ja õppisid kõik näitlejaks. draamateater. Otsustades teha nukuteatrit, komponeerisid nad tervelt kaks aastat kõike koos, kohandasid ise lugu, mõtlesid välja stsenograafia ja valmistasid nukke.
Teatri "Milagros" portaal - vineermaja, kuhu on lihtsalt paigutatud neli nukunäitlejat, paigutati Puškini lava keskele ja sulges väikese kardina-ekraani. Lavastust ennast mängitakse “mustas kontoris” (musta riietatud nukunäitlejad musta sametise tausta taustal peaaegu kaovad), kuid tegevus algas videost ekraanil. Esiteks on valge silueti animatsioon - väike Akakievitš kasvab suureks, tal on kõik konarused ja ta rändab - pikk, kõhn, ninakas, tingliku Peterburi taustal üha rohkem küürus. Animatsiooni asendub räbaldunud video - kontori kärinad ja müra, kirjutusmasinate parved lendavad üle ekraani (mitu ajastut on siin meelega segatud). Ja siis ilmub läbi ekraani valguse laiguga punajuukseline sügavate kiilakate laikudega Akakievitš ise tasapisi laua taha paberitega, mida kõik talle toovad ja toovad.
Tegelikult on Tšiili esituses kõige tähtsam pikkade ja kohmakate käte ja jalgadega kõhn Akakievitš. Mitu nukunäitlejat juhib seda korraga, keegi vastutab käte, keegi jalgade eest, kuid publik seda ei märka, vaid näeb, kuidas nukk elustub. Siin kratsib ta end, hõõrub silmi, uriseb, ajab mõnuga oma kangeid liikmeid sirgu, mudides igat konti, siin uurib hoolega aukude võrgustikku vanal üleriietel, sasitud, külmas trampides ja külmunud käsi hõõrudes. See suur kunst nukuga nii harmooniliselt töötada, vähesed inimesed omavad seda; Üsna hiljuti nägime Kuldsel Maskil lavastust meie ühest parimast nukurežissöörist, kes teab, kuidas selliseid imesid tehakse - Jevgeni Ibragimovilt, kes lavastas Tallinnas Gogoli Mängurid.
Etenduses on teisigi tegelasi: lava ustest ja akendest välja vaatavad kolleegid ja ülemused, väike punase ninaga paks Petrovitš, hallipäine Tähenduslik Isik, kes istub karikatuuril laua taga - kõik nad on samuti ekspressiivsed, kuid neid ei saa võrrelda Akakievitšiga. Sellega, kuidas ta Petrovitši majas end alandlikult ja arglikult alandab, kuidas ta hiljem, oma pohlavärvi mantli kätte saanud, piinlikust itsitab, pead väänab, nimetades end ilusaks, nagu elevant paraadil. Ja tundub, et puunukk isegi naeratab. See üleminek juubeldamisest kohutavale leinale, mis "elavate" näitlejate jaoks on nii raske, tuleb nuku puhul väga loomulikult välja.
Kolleegide korraldatud pühadepeol, et "puistada" kangelase uut mantlit, keerles laval sädelev karussell ja tantsus keerlesid välja lõigatud vanadest fotodest valmistatud väikesed lamedad nukud. Akakievitš, kes oli varem mures, et ta ei saa tantsida, naaseb peolt, täis rõõmsaid muljeid, justkui diskolt, jätkates põlvi ajamist ja laulmist: "boo-boo - seal, there." See on pikk, naljakas ja liigutav episood. Ja siis peksid tundmatud käed teda ja võtsid mantli seljast. Veelgi enam, võimude ümber jooksmisega juhtub palju enamat: tšiillased murdsid mitu Gogoli rida lahti terveks bürokraatiavastaseks videoepisoodiks koos linnakaardiga, mis näitab, kuidas ametnikud ajavad vaest kangelast ühe juurest teise juurde, püüdes tema tagasi tuua. mantel.
Kõlavad ainult Akakievitši ja temast vabanejate hääled: "Te olete selles küsimuses Gomeziga. - Gomez, palun. - Kas sa tahad Pedrot või Pablot? "Kas ma peaksin olema Pedro või Pablo?" — Julio! - Palun, Julio Gomez. "Sa lähed teise osakonda."
Kuid ükskõik kui leidlikud kõik need stseenid ka poleks, on tähendus ikkagi punajuukselises kurvas kangelases, kes naaseb koju, heidab voodisse ja tekki selga tõmmates pikka aega haigena ja kurbadest mõtetest piinatuna viskleb. ja keerates ja üritades mugavalt pesitseda. Üsna elus ja meeleheitlikult üksildane.
("Vremya novostei" 24.06.2009)
Bely A. Gogoli meisterlikkus. M., 1996.
Mannyu. Gogoli poeetika. M., 1996.
Markovitš V.M. Peterburi lood N.V. Gogol. L., 1989.
Mochulsky KV. Gogol. Solovjov. Dostojevski. M., 1995.
Nabokov V.V. Loengud vene kirjandusest. M., 1998.
Nikolajev D. Gogoli satiir. M., 1984.
Shklovsky V.B. Märkmeid vene klassika proosa kohta. M., 1955.
Eikhenbaum BM. Proosast. L., 1969.
