Milliseid moraalseid küsimusi esitab Puškini romaan "Jevgeni Onegin" (KASUTAMINE kirjanduses). Romaan värsis "Jevgeni Onegin" ettekanne kirjanduse tunni jaoks (9. klass) teemal Romaani "Jevgeni Onegin" põhiprobleem

Loomise ajalugu

aastal hakkas Puškin kirjutama romaani "Jevgeni Onegin". 1823 aastal Chişinăus, lõunapaguluse perioodil. Tööd tööga lõppesid valdavalt 1830. aastal Boldino linnas. V 1831 aastal sisaldas romaan Onegini kirja Tatjanale. Järgnevatel aastatel tehti "Jevgeni Onegini" teksti mõned muudatused ja täiendused.

Esialgu polnud Puškinil romaani jaoks selget plaani. 1830. aastal visandas Puškin teose täisteksti avaldamist ette valmistades väljaande üldplaani. Üheksa peatükki pidi ilmuma. Kaheksas peatükk, mis rääkis Onegini eksirännakutest, oli aga oluliselt lühendatud ja seda romaani lõppteksti ei lisatud (katkendid sellest avaldati eraldi, autori märkustes romaani juurde). Selle tulemusena oli üheksas peatükk kaheksanda asemel. Sellel viisil, romaani lõpptekst on kaheksa peatükiga.

Lisaks on olemas hüpotees mida Puškin kirjutas kümnes peatükk, kus ta rääkis dekabristide salaühingutest. Kümnenda peatüki käsikirja põletas poeet 1830. aastal Boldinos. Mõned selle killud on meieni jõudnud. Siiani vaidlevad teadlased selle üle, kas kümnes peatükk sellisena eksisteeris. Võimalik, et tegemist on hajutatud fragmentidega teose mustandtekstist, mis ei moodustanud eraldi peatükki.

Tegevuse aeg

Puškin kirjutas: "Meie romaanis arvutatakse aega kalendri järgi." Yu.M. Lotmani oletuse kohaselt sündmuste algus(Onegin läheb külla haigele onule) kukub edasi suvi 1820. Esimeses peatükis kirjeldatakse Peterburi talv 1819-1820. Paljud teadlased usuvad, et romaan lõpeb 1825. aasta kevadel. Siiski on hüpotees, et viimane peatükk räägib detsembrijärgsest ajastust.

Teema

Jevgeni Onegini peateema on Vene aadli elu 1820. aastate alguses.

Lisaks taastas Puškin oma loomingus tolleaegse Venemaa elu kõige mitmekesisemad aspektid. Niisiis, ta mõtles elu mitte ainult aadel, vaid ka muud valdused, eelkõige talurahvas.

Romaan on laialdaselt esindatud Vene ja Lääne-Euroopa kirjandus ja kultuur.

Lisaks näitas Puškin oma töös loodus Venemaa, pilte vene elust... Sellepärast V.G.Belinski nimega "Jevgeni Onegin" "Vene elu entsüklopeedia."

Probleemne

Romaani keskne probleem on ajakangelase probleem... See probleem tõstatub peamiselt seoses Onegini kuvandiga, aga ka Lenski ja autori enda kujunditega.

Ajakangelase probleem korreleerub teose teise probleemiga – probleemiga isiksus ja ühiskond. Millest on tingitud Onegini üksindus ühiskonnas? Mis on Puškini kangelase hingelise tühjuse põhjus: kas ümbritseva ühiskonna ebatäiuslikkuses või iseendas?

Nimetame romaani kõige olulisemana vene rahvusliku iseloomu probleem. Seda probleemi mõistab autor eeskätt seoses Tatjana kuvandiga (vene rahvusliku iseloomu ilmekas näide), aga ka Onegini ja Lenski kujutistega (rahvusjuurtest ära lõigatud kangelased).

Romaan paneb hulk moraalseid ja filosoofilisi probleeme. See elu mõte, vabadus ja õnn, au ja kohustus. Teose olulisim filosoofiline probleem on inimene ja loodus.

Lisaks paneb luuletaja oma tööd ja esteetilised probleemid: elu ja luule, autor ja kangelane, loomevabadus ja kirjanduslikud traditsioonid.

Ideoloogiline orientatsioon

Jevgeni Onegin peegeldab Puškini vaimne areng: haridusideede kriis (lõunapaguluse periood); väärtuste teadvustamine rahvaelu(pagulusaeg Mihhailovskis); kahtlused ja vaimne ahastus, võitlus usu ja uskmatuse vahel (rännakute periood).

Kus humanistlikud ideaalid- isiklik vabadus, "inimese sisemine ilu" (Belinsky), julmuse ja isekuse tagasilükkamine - jäävad luuletaja jaoks peamiseks romaani loomise perioodidel.

Samas kinnitab poeet rahvuslike juurtega seotud vaimsed väärtused. See inimese looduslähedus, rahvatraditsioonidest kinnipidamine samuti sellised kristlikud voorused nagu pühendumus, truudus abielukohustustele. Need väärtused ilmnevad peamiselt Tatiana iseloomus.

Poeet Puškin ütleb oma romaanis loominguline ellusuhtumine.

Samal ajal märgiti ära Puškini romaan ja satiiriline paatos: luuletaja taunib konservatiivset aadliühiskonda, selles valitsevaid feodaalseid aluseid, vulgaarsust, vaimset tühjust.

"Jevgeni Onegin" kui realistlik teos

"Jevgeni Onegin" - esimene realistlik romaan vene kirjanduses.

Puškini töö eristab historitsism: siit leiame peegelduse 1820. aastate esimese poole ajastust, olulisemad suundumused tolleaegse vene aadli elus.

Puškin näitas oma töös säravat tüüpilised tegelased. Onegini kujundis lõi Puškin uuesti haritud aadliku tüübi, kes sai hiljem nime " lisainimene". Lensky kujundis tabas luuletaja romantilise unistaja tüüpi, mis oli iseloomulik ka sellele ajastule.

Tatjana kehastuses näeme vene naise-aadlikuna tüüpi. Olga on tavalise provintsi noore daami tüüp. Sekundaarsete ja episoodiliste tegelaste (Tatjana ema, Larinide külalised, Zaretski, Tatjana lapsehoidja, Larinide Moskva sugulased, Tatjana abikaasa jt) piltidel esitas Puškin lugejale ka erksaid tüüpe vene elust.

Erinevalt romantilised luuletused, filmis "Jevgeni Onegin" autor on kangelastest eraldatud, kujutab ta neid objektiivselt, kõrvalt. Samas ei ole autori kuvandil kogu oma tähtsuse juures romaanis omaette tähendust.

Jevgeni Oneginist leiame realistlikud loodusmaalid, arvukad üksikasju vene elust, mis annab tunnistust ka romaani realistlikkusest.

Täpselt nii päris elu(ja mitte abstraktsed romantilised ideaalid) muutub Puškini jaoks loomingulise inspiratsiooni allikas ja poeetilise mõtiskluse teema. Belinski kirjutas: "See, mis oli endiste luuletajate jaoks madal, oli Puškini jaoks üllas, et nende jaoks oli proosa, siis tema jaoks oli see luule."

Romaan on kirjutatud elav kõnekeel. Puškin kasutab oma loomingus sageli "madala" stiili sõnu ja väljendeid, lähendades seeläbi romaani verbaalset kangast oma aja argikeelele.

Žanri originaalsus

Nagu teada, romaan- see eepiline teos, kus narratiiv keskendub üksikisiku saatusele selle kujunemise ja arenemise käigus. (Eepose puhul on erinevalt romaanist esiplaanil terve rahva saatus.)

Žanri "Jevgeni Onegin" eripära on see, et see pole lihtsalt romaan, vaid romaan värsis. Teose žanrimääratluse andis Puškin ise kirjas prints P.A. Vjazemskyle 4. novembril 1823 dateeritud: "Ma ei kirjuta romaani, vaid romaani värsis – kuratlik erinevus."

Belinski oli üks esimesi, kes iseloomustas Puškini romaani žanri iseärasusi. Esiteks märkis kriitik Puškini suurimaks saavutuseks värssromaani loomist ajal, mil vene kirjanduses polnud veel olulisi proosaromaane.

Teiseks võrdleb Belinsky Puškini romaani Byroni luuletustega, paljastades nii kahe autori teoste seotud jooned kui ka Puškini põhimõttelise uuenduse.

Belinsky nimetab mõnda Byroni traditsioonid filmis "Jevgeni Onegin". See poeetiline vorm, juhuslik jutustamisviis, "segu proosast ja luulest", see tähendab igapäevaste proosaliste nähtuste ja kõrgete objektide kombinatsioon, kõrvalepõiked, "poeedi näo olemasolu tema loodud teoses".

Samas märgib Belinsky uuenduslikkust Puškin, mida kriitik järgmises näeb. Esiteks on see rahvuslik identiteet Puškini töö. Byron Belinsky sõnul "kirjutas Euroopast Euroopa jaoks ... Puškin kirjutas Venemaast Venemaa jaoks". Teiseks on see "Truudus tegelikkusele" Puškin, realistlik poeet, vastandina romantilise poeedi Byroni "subjektiivsele vaimule".

Lõpetuseks Puškini romaani tunnused vaba vorm... Selle oma teose tunnuse kohta räägib Puškin pühenduses PA Pletnevile: "Võtke vastu värviliste peatükkide kogu ..." Jevgeni Onegini lõpus mainib luuletaja "vaba romaani kaugust". Selle vormi annab romaanile ainulaadne autorihääl, kelle sisemaailm leiab teoses vaba, vahetu väljenduse. Kergelt, sundimatult kirjutatud autori kõrvalepõiked on ühendatud range sümmeetriaga kesksete tegelaste paigutuses ja süžeestruktuuri "peegeldamisega".

Koostis: tüki üldkonstruktsioon

Nagu juba märgitud, koosneb romaani lõpptekst kaheksa peatükki.

"Jevgeni Onegini" süžeed eristavad " spekulatiivsus", märgisüsteem - sümmeetria.

Esimest ja teist peatükki võib pidada ekspositsioon teose põhitegevuse juurde. Esimeses peatükis tutvustab Puškin lugejat peategelane Jevgeni Onegin, räägib oma kasvatusest, elust Peterburis. Teises peatükis kantakse narratiiv üle küla... Siit tulebki lugeja tutvus Lensky, Olga ja Tatjana.

Kolmas peatükk sisaldab armuafäär: Tatjana armub Oneginisse ja kirjutab talle kirja. Tatiana kiri Oneginile - kolmanda peatüki kompositsiooniline keskpunkt. Neljas peatükk, algus tagasilöök Onegin, sisaldab lugu Tatjana kannatamisest õnnetu armastuse all ja Lenski idüllilisest suhtest Olgaga. Viies peatükk räägib sellest Jõulude ennustamine, O Tatiana unistus, temast nimepäevad, O tüli Onegin koos Lenskyga.

Kuues peatükk sisaldab haripunkt süžee arengus - lugu sellest duellid Onegin ja Lenski. Tähtsamate sündmuste hulgas seitsmes peatükk Märge Tatjana saabumine Moskvasse. Kaheksas peatükk sisaldab süžee lõpp... Siin kangelased, vastavalt põhimõttele " spekulatiivsus"," Muuda kohti ": kohe Onegin armub Tatjanasse, kirjutab talle kiri ja ka saab tagasilöök, mille järel autor lahkub oma kangelasest "tema jaoks kurja minuti pärast".

Oluline kompositsiooniline roll"Jevgeni Onegini" näidendites maastik... Looduskirjeldused aitavad autoril romaani kunstilist aega organiseerida, kalendri järgi "kalkuleerida".

Kompositsioonis "Jevgeni Onegin" on eriline koht autoriõiguse kõrvalekalded... Tänu neile on lugeja ettekujutuses terviklik autori pilt.

Puškini romaan on kirjutatud Onegini stroof, mis annab ka teosele kooskõla, terviklikkuse, terviklikkuse.

Tegelased. üldine ülevaade

Peategelased romaani tuleks nimetada Onegin ja Tatiana.

Lensky ja Olga ei kuulu peategelaste hulka, kuid see on ka kesksed isikud tööl. Fakt on see, et need tegelased esinevad koos Onegini ja Tatjanaga süžee kujundamine funktsiooni.

"Jevgeni Oneginis" mängib olulist rolli tema ise autor vahel rääkides tegelasena enda tööd.

TO alaealised tegelased hõlmakem neid isikuid, kes kuigi süžeed ei moodusta, mängivad sellegipoolest tegevuse arengus mingit olulist rolli. See Tatjana ema, Tatjana lapsehoidja, Zaretski, Tatjana abikaasa.

Helistame ka episoodilised tegelased, mis esinevad eraldi stseenides, episoodides või on ainult mainitud (need on näiteks külalised Larinite sünnipäeval, Onegini sulane Guillot, prantslane, Olga ulan, Larinite kihlatu, Larinide Moskva sugulased, Peterburi maailm).

Alaealiste episoodiliste tegelaste ja mainitud isikute vahele on raske selget piiri tõmmata.

Onegin

Jevgeni Onegin–peategelane Puškini romaan. Puškin püüdis oma pildi järgi taasluua tema kaasaegse iseloomust ja vaimsest kuvandist- aadli haritud osa esindaja.

Onegin on noor aristokraat, kes on sündinud ja kasvanud Peterburis, ilmalik dändi.

Ta on liberaalne mees, mida tõendavad mõned autori märgitud üksikasjad. Niisiis, ta ei teeninud kusagil, mis oli tol ajal vabamõtlemise märk; oli kiindunud Adam Smithi teooriasse; loe Byronit ja teisi kaasaegseid autoreid. Ta tegi oma valduses olevate talupoegade elu lihtsamaks, asendades "yarom ... vana corvée" lihtsa loobumisega. Onegin on Puškini ringkonna nägu: ta einestab koos Puškini tuttava Kaveriniga, võrdleb Tšaadajeviga, saab autori enda "heaks sõbraks", kuigi ta ei jaga oma poeetilist maailmavaadet.

Oma kangelasest rääkides suunab Puškin lugeja tähelepanu mõnele olulisele vastuolule tema maailmapildis ja elupõhimõtetes.

Onegin - haritud inimene, hästi loetud, essee tundev iidsed ja kaasaegsed autorid. Siiski, selle Onegini haridus on lahutatud rahvuslikust päritolust, vaimsed traditsioonid. Seega - skepsist kangelane, tema ükskõiksus usuküsimuste suhtes, lõpuks - kõige sügavam pessimism, elu mõtte kaotus.

Puškini kangelane - peen olemus, silmapaistev... Teda eristab poeedi sõnul "jäljendamatu kummalisus", "terav, jahedas mõistus, inimeste mõistmise võime. Siiski, kangelane kurnas mu hinge ilmalikes hobides ja ei suutnud vastata Tatjana sügavale ja siirale tundele.

Onegin, Puškini sõnadega: " hea mees ": aus, korralik, üllas inimene. Vahepeal eristab seda äärmuslik isekus, enesekesksus, mis väljendus kõige selgemalt kokkupõrkes Lenskyga.

Kangelane ilmaliku ühiskonna suhtes ükskõikne, on koormatud viibimisest ilmalikus rahvamassis. Kangelane aga selgub avaliku arvamuse ori mis takistab tal duelli vältimast ja sõpra tapmast.

Kõik need vastuolud kangelase iseloomus ja maailmapildis avanevad romaani käigus. Onegin läheb mööda armastuse ja sõpruse proovikivid. Ta ei talu ühtegi neist. Lensky sureb traagiliselt. Romaani finaalis lükkab Tatjana Onegini tagasi. Ta hoidis oma südames tunnet kangelase vastu, kuid keeldus tema kirge jagamast.

Mõelge mõnele kunstilinevahendid Onegini kuvandi loomiseks.

Välimuse kirjeldus Onegin ei mängi kangelase kuvandi loomisel olulist rolli; see ainult rõhutab tema kuulumist moodsa ilmaliku noorte hulka:

Lõika uusima moe järgi

Nagu Londoni dändi, riietatud...

Olulisem roll Onegini tegelaskuju paljastamisel on sellel interjöör, eriti kangelase kabinettide kirjeldused esimeses ja seitsmendas peatükis. Esimene kirjeldus iseloomustab Oneginit kui ilmalik dändi. Märgime siin mõned sisulised üksikasjad:

Merevaik Konstantinoopoli torudel,

Portselan ja pronks laual

Ja hellitatud rõõmu tunded,

Lihvitud kristallist parfüüm...

Näeb teistsugune välja Onegini maakontor seitsmendas peatükis kirjeldatud:

Ja Lord Byroni portree,

Ja sammas malmist nukuga,

Mütsi all, häguse kulmuga,

Käed ristis kokku surutud.

Teise kirjelduse üksikasjad iseloomustavad kangelase intellektuaalne ja vaimne elu:“Raamatute hunnik”, “lord Byroni portree”, “malmist nukuga sammas” - Napoleoni kujutav kujuke. See viimane detail on äärmiselt oluline; ta meenutab Onegini sellist iseloomujoont nagu individualism.

Looduse kirjeldused, erinevalt interjöörist, pole kangelase iseloomu paljastamiseks nii olulised. Oneginit ümbritsevad raamatud, asjad. Ta on loodusest kaugel, ei tunne selle ilu.

Alles kaheksandas peatükis suudab Tatjana Oneginisse armunud inimene tunda kevade äratavat jõudu, kuid see on vaid hetk vaimne elu kangelane:

Kevad elab teda: esimest korda

Nende kambrid on lukus

Kus ta talveunes nagu marmot,

Topeltaknad, kaamel

Ta lahkub selgel hommikul

Saaniga mööda Neeva kihutamas.

Sinisel purustatud jääl

Päike mängib; sulab määrdunud

Tänavad on lumega kaetud.

Niisiis ühendatakse Oneginis ilmaliku inimese tüüpilised jooned ja ebatavaline olemus.

Onegin on kangelane, kes ei suutnud leida elu mõtet ja õnne ning on määratud sihitule eksistentsile. Ta avab galerii "lisatest inimestest" vene kirjanduses: see on kangelane,

Lensky

Vladimir Lenski - üks keskseid tegelasi romaan. See on noor romantilise loomuga luuletaja-vabamõtleja. Pange tähele, et 1820. aastate esimese poole opositsioonimeelsete õilsate noorte seas oli nii külma skeptikuid, nagu Onegin, kui ka kirglikke romantikuid, nagu Lenski.

Ühest küljest loob Lensky kuvand teose peategelase kuvandit. Teisest küljest on sellel romaanis iseseisev tähendus.

Saame teada, et Lensky õppis Göttingeni ülikoolis, ühes Euroopa liberaalsemas ülikoolis. Noorele luuletajale meeldisid Kanti ideed, keda Venemaal peeti filosoofi-vabamõtlejana. Lensky "vabadust armastavatest unistustest" annab tunnistust tema ja tema armastus Schilleri loomingu vastu. Kangelane sai nende aegade jaoks hea hariduse, kuid see, nagu Onegini haridus, lahutati rahvuslikust päritolust.

Lensky on aus, siiras, üllas inimene, täis häid kavatsusi, kuid äärmiselt emotsionaalne ja täiesti võimetu pärismaailmas elama.

RomantilineLensky vastu skeptikOnegin... Romaani peategelane vaatab asju tõesti, hindab neid kainelt. Lensky on pilvedes. Onegin on Belinsky sõnul "tõeline tegelane", Lensky on reaalsusest lahutatud.

Huvitav on võrrelda Lensky tegelasi ja Tatiana... Kangelased tuuakse kokku luule olemused. Samal ajal toidavad Tatjana isiksust Puškini plaani kohaselt sügavad rahvuslikud, rahvapärased juured. Lenski seevastu on oma saksa idealismiga vene tegelikkusele võõras; tema romantism ei ole seotud rahvusliku pinnasega.

Lensky valis Olga kummardamise objektiks juhuslikult. Väliselt atraktiivne, tegelikkuses osutub Olga üsna tavaliseks. Romantiline Lensky idealiseerib oma pruuti, omistades tema vaimsetele omadustele, mis tegelikkuses puuduvad.

Lensky saatus- oluline link mitte ainult sisse armuafäär, aga ka teose süžees tervikuna. Lenski traagilise lõpuga lõppenud armastuslugu Olga vastu annab tunnistust kangelase suutmatusest kriitilistes olukordades kainelt ja rahulikult käituda. Väga tühine põhjus lükkab Lensky duellile, traagilisele surmale. Lensky surm kuuendas peatükis on sümboolne tähendus. Puškin näitab siin romantiliste illusioonide ebajärjekindlust, tegelikkusest lahutatud ideede elutust. Samal ajal peab Puškin kalliks poeedi kõrgeid ideaale, tema teenimist "hiilgusele ja vabadusele".

Lenski kuvandi loomisel kasutab Puškin ja portree detailid("Mustad lokid õlgadeni"), ja looduspildid, pealegi romantilised:

Ta armus paksudesse metsatukkadesse,

Üksindus, vaikus,

Ja öö ja tähed ja kuu ...

Oluliseks vahendiks Lensky kuvandi loomisel on saamas kangelase luuletused, tahtlikult stiliseeritud "romantismi all":

Kuhu, kuhu sa läksid,

Kas minu kuldsed kevadpäevad on?

Niisiis taastas Puškin Lenski kujundis haritud aadliku tüübi, mis polnud Puškini ajastule vähem iseloomulik kui Onegini "üleliigse inimese" tüüp. See on romantiline luuletaja.

Tatjana

Tatiana Larina - peategelane romaan.

Luuletaja taastas oma pildis realistlikult imelise õilsa naise tüüp. Autor andis kangelannale vene rahvusliku iseloomu eredaid jooni, näitas teda 1820. aastate Venemaa elu laiemas kontekstis. Belinsky nägi "luuletaja vägitegu" selles, et "ta oli esimene, kes Tatjana kehastuses poeetiliselt reprodutseeris vene naise".

Tatjana ühendab Puškini ajastu aadlikele naistele iseloomulikud jooned silmapaistva isiksuse joontega. Puškin märgib Tatjanas andeka olemuse jooni, mis eristavad romaani peakangelannat tema keskkonnast. Tatjanat iseloomustab elav meel, tunnete sügavus, loodusluule. Nagu autor Tatiana märkis

... taevast kingitud

Mässumeelne kujutlusvõime,

Elus mõistuse ja tahtega,

Ja eksinud pea

Ja tulise ja õrna südamega.

Nagu paljud õilsad tüdrukud, kasvatasid Tatiana ilmselt prantsuse guvernantsid, sellest ka prantsuse keele oskus, kirg Lääne-Euroopa autorite romaanide vastu, mida kangelanna luges prantsuse keeles.

Samal ajal tutvustas Tatjanat venelasele elu maal, looduse rüpes, suhtlemine tavaliste talupoegadega, eriti lapsehoidjaga. rahvakultuur... Erinevalt Oneginist ei olnud kangelanna rahvusliku päritoluga lahutatud.

Siit ka Tatjanale iseloomulikud moraalsed väärtused. See elav usk jumalasse(Tatiana "ta rõõmustas palvega / mureliku hinge igatsus"), halastust("Aitas vaeseid"), siirus,puhtus, ei kahtle abielu pühaduses. Pealegi on see armastus vene looduse vastu, elada side rahvaga,rahvakommete tundmine("Tatjana uskus muiste / muinasaja lihtrahvast"); ükskõiksus ühiskonnaelu suhtes:"Tinsel'i vihane elu" ei köida kangelannat.

Mõelge Tatjana kohale romaani tegelassüsteemis.

KontrastneTatjana Olga sümmeetria põhimõte teose kesksete tegelaste paigutuses on selgelt välja toodud. Olga väline ilu peidab tema tavalist ja pealiskaudset olemust ning paneb samal ajal käima Tatjana sisemise, vaimse ilu.

Tatjana vastu mitte ainult õde Olga, vaid ka ema - Praskovya Larina, tavaline maaomanik.

Huvitav on ka tegelasi võrrelda Tatjana ja Lenski... Kangelasi viib kokku looduste luule. Samal ajal toidavad Tatjana isiksust Puškini plaani kohaselt sügavad rahvuslikud, rahvapärased juured. Lenski seevastu on oma saksa idealismiga vene tegelikkusele võõras; tema romantism ei ole seotud rahvusliku pinnasega.

Puškini jaoks on oluline rõhutada Tatjana sellist isiksuseomadust nagu rahvuslik identiteet. Sellega seoses omandab iseloomusüsteemis erilise tähtsuse lapsehoidja Tatjana, varjutades peategelase kuvandit.

Temas avaldub kõige selgemalt Tatjana isiksus korrelatsioon Onegini isiksusega. Puškini romaani peategelane ja peategelane on mõnes mõttes lähedased, mõnes mõttes täiesti vastandlikud.

Tatjana, nagu Onegin, on silmapaistev isiksus. Kangelasi viib kokku maailmapildi mõistus, sügavus ja peensus. Samal ajal on Onegin ümbritseva maailma suhtes külm, ei tunne selle ilu. Tatjanat iseloomustab erinevalt Oneginist loodusearmastus, võime tunda ümbritseva maailma ilu.

Peamine, mis Tatjanat Oneginist eristab, on tema isiksuse rahvuslikud juured, pühendumus, sügav usk Jumalasse. Kristlikud vaimsed väärtused on Oneginile võõrad. Ta ei mõista Tatjana seisukohti abielu, perekonna, abielutruuduse kohta.

Tatjana ja Onegini armastuslugu on romaani põhilugu. Töö finaal - noomitus Tatjana Oneginile- võimaldab lugejal selgelt mõista kangelanna isiksuse vaimseid aluseid. Tatjana säilitab hinges tunde Onegini vastu, kuid lojaalsus abielukohustustele on tema jaoks ennekõike.

Erilist rolli Tatiana kuvandi loomisel mängib pildid loodusest: nad saadavad teda kogu teose vältel.

Väikesed ja episoodilised tegelased. Mainitud isikud

Nagu juba märgitud, on Belinsky sõnul "Jevgeni Onegin". "Vene elu entsüklopeedia"... Sellest tuleneb mitte ainult peamiste, vaid ka teisejärguliste, aga ka episoodiliste tegelaste tähtsus. Need võimaldavad "Jevgeni Onegini" autoril kajastada Venemaa tegelikkuse kõige erinevamaid külgi, näidata tegelaste ja vene elutüüpide mitmekesisust. Lisaks panevad need tegelased esile romaani peategelased, võimaldavad oma tegelasi sügavamalt ja mitmekülgsemalt paljastada.

Mõningaid Jevgeni Onegini väiksemaid tegelasi käsitletakse üksikasjalikult. Need on vene elu silmatorkavad tüübid.

Näiteks Tatjana ema Praskovja Larina- tüüpiline pärisorja daam. Nooruses oli ta sentimentaalne noor daam, luges romaane, oli armunud "kuulsasse dändisse". Pärast abiellumist ja küla pensionile jäämist sai temast aga tavaline maaomanik:

Ta läks tööle

Soolaseened talveks,

Kulutasin kulutusi, raseerisin otsaesised,

Käisin laupäeviti vannis,

Ma peksin teenijad vihaseks -

Kõik see ilma oma abikaasalt küsimata ...

Praskovja Larina ja tema piltidega kadunud abikaasa Dmitri, mida on teoses vaid mainitud, seostatakse provintsi aadli patriarhaalsete aluste kuvandiga:

Nad elasid rahulikult

Vanade armsate aegade harjumused;

Neil on rasvane karneval

Seal olid vene pannkoogid ...

Lisaks võimaldavad Tatiana vanemate pildid peategelase tegelaskuju paremini mõista. Tatjana näeb oma vanemate, Olga õe ja kogu provintsi aadli taustal välja erakordne inimene.

Tatiana lapsehoidja on lihtsa vene talunaise tüüp. Tema pilt on inspireeritud luuletaja mälestustest oma lapsehoidjast Arina Rodionovna Jakovlevast, imelisest venelannast, andekast jutuvestjast.

Lapsehoidja suhu paneb luuletaja loo taluperenaise raskest olukorrast: varasest abielust, raskest elust võõras peres:

"Ja sellest piisab, Tanya! Need suved

Me pole armastusest kuulnud

Muidu oleksin selle valguse eest välja ajanud

Minu surnud ämm." -

"Aga kuidas sa abiellusid, lapsehoidja?" -

"Nii et ilmselt käskis jumal. Minu Vanya

Ma olin noorem, mu valgus,

Ja ma olin kolmteist aastat vana.

Kojamees käis kaheks nädalaks

Minu perele ja lõpuks

Isa õnnistas mind.

Ma nutsin kibedalt hirmust;

Nad harutasid mu patsi nutuga lahti

Jah, nad viisid mind kirikusse lauluga ... "

"Tatjana vestlus lapsehoidjaga on kunstilise täiuslikkuse ime," kirjutas Belinsky.

Lapsehoidja kuvand tõstab esile Tatjana kuvandi, rõhutab peategelase rahvuslikku identiteeti, tema seost inimeste eluga.

Mängib teoses olulist süžeelist rolli Zaretski... Ka selle tegelase perekonnanimi kutsub esile üsna kindla kirjandusliku assotsiatsiooni: lugeja meenutab Gribojedovski Zagoretskit.

Puškin iseloomustab oma kangelast teravalt negatiivselt, sarkastilistes toonides:

Zaretski, kunagi kakleja,

Kaardijõugu ataman,

Reha pea, kõrtsi tribüün,

Nüüd lahke ja lihtne

Pereisa on vallaline,

Usaldusväärne sõber, rahulik maaomanik

Ja isegi aus mees:

Nii parandatakse meie sajandit!

Puškini Zaretski kirjeldusest saab lugejale selgeks, et see tegelane on ebaaususe ja alatuse kehastus. Siiski on sellised inimesed nagu Zaretski need, kes valitsevad avalikku arvamust. Onegin kardab kõige rohkem oma kuulujutte. Zaretsky isikustab sel juhul neid valesid ideid au kohta, mille pantvangiks osutub Onegin lõpuks.

Seitsmenda peatüki lõpus mainitakse esimest korda "mõnda olulist kindralit" – tulevikku Tatiana abikaasa... Kaheksandas peatükis nimetab autor teda printsiks N. Puškin ei kirjelda kangelanna abikaasat üksikasjalikult. Tema sõnadest on aga selge, et tegemist on väärilise inimesega; ta on ilmselt isegi 1812. aasta sõja kangelane. Pole juhus, et Tatjana teatab Oneginile, et tema abikaasa oli "lahingutes moonutatud", see tähendab, et ta sai lahingus tõsiselt haavata.

Antitees "Tatjana abikaasa – Onegin" esineb romaanis eelkõige selleks, et rõhutada Tatjana truudust abielukohustusele, kristliku abielu ideaalidele.

Mõnda isikut mainitakse romaanis vaid korra. Näiteks Puškin annab lugejale teavet selle kohta Onegini õpetajad:

Jevgeni saatus jäi püsima:

Alguses järgnes Madame talle,

Siis asendas Monsieur ta ...

"Madame" ja "Monsieur l'Abbé" mainimine annab tunnistust sellest, et noored aristokraadid said prantsuse hariduse; nende haridustee oli riiklikust pinnasest ära lõigatud.

Esimeses peatükis kirjeldab luuletaja töölise Peterburi hommikut:

Mis on minu Onegin? Poolunes,

Ta läheb ballilt magama,

Ja Peterburis on rahutu

Juba äratanud trumm.

Kaupmees tõuseb püsti, kaupmees kõnnib,

Taksimees sirutab end vahetusse,

Okhtinkal on kannuga kiire,

Selle all krõbiseb hommikune lumi.

Hommikul ärkas meeldiv müra,

Luugid lahti, korsten suitseb

See tõuseb nagu sinine sammas,

Ja pagar, korralik sakslane,

Paberkorgis rohkem kui üks kord

Ma juba avasin oma vasisdas.

Siin nimetatud isikud ( kaupmees, kaubitseja, taksomees, okhtinka, saksa leivaküpsetaja) on vastu tegevusetutele aristokraatidele, kes veedavad oma elu ilmalikus meelelahutuses.

Puškin kirjeldab oma loomingus elupilte talurahvas... Romaani lehekülgedel vilksavad rahvaesindajate kujutised, üksikasjad rahva eluviisist:

Logides värskendab see teed;

Tema hobune, haises lund,

Traavi kudumine kuidagi;

Plahvatavad kohevad ohjad,

Julge vanker lendab;

Kutsar istub talale

Lambanahast kasukas, punases vöös.

Siin jookseb õuepoiss,

Lutika kelku panemine,

Enda hobuseks muutmine;

Kiuslik sõrm on juba ära külmunud;

See teeb haiget ja on naljakas

Ja ema ähvardab teda läbi akna ...

Tatjana sünnipäeva külalisi kirjeldades loob Puškin Yu.M. Lotmani sõnul eritüübi kirjanduslik taust. See sisaldab vene kirjanduse tuntud kangelasi:

Oma tüse naisega

Paks Pidjakov on saabunud;

Gvozdin, suurepärane meister,

Kerjusmeeste omanik;

Skotinins, hallipäine paar,

Igas vanuses lastega, lugedes

kolmkümmend kuni kaks aastat vana;

Maakond frantik Petuškov,

Minu nõbu vend Buyanov,

Kohvuses, visiiriga korgis

(Nagu te teda muidugi teate)

Ja pensionil nõunik Flyanov,

Raske kuulujutt, vana kelm

Ahne, altkäemaksu võtja ja naljamees.

Tõesti, Gvozdin, "Kerjusmeeste omanik," meenutab kapten Gvozdilov "Brigaadiri" Fonvizinist. Skotiniinid tuletage meelde Fonvizini teise komöödia - "Alaealine" tegelasi. Buyanov- V. L. Puškini luuletuse "Ohtlik naaber" kangelane.

Üks viienda peatüki tegelastest - Härra Triquet. Perekonnanimi "Triquet" tähendab prantsuse keeles "nuiaga pekstud", see tähendab petturit või väikest teravamat.

Sellise kirjandusliku tausta tutvustamine aitab Puškinil luua elava satiirilise pildi Venemaa kubermangu elust.

Kuuendas peatükis mainitakse koos Zaretskiga Onegini palgalist sulast – prantslast Härra Guillot.

Romaani seitsmendas peatükis maalib Puškin erksad satiirilised kujutised esindajatest Moskva aadel... Siin on ilmselged A. S. Gribojedovi traditsioonid. Niisiis, luuletaja räägib Larinide sugulaste ja sõprade elust:

Kuid neis pole mingit muutust,

Kõik neis on vanal näidisel:

Tädi printsess Helena

Sama tüllmütsike

Kõik on valgeks lubjatud Lukerya Lvovna,

Sellegipoolest valetab Ljubov Petrovna,

Ivan Petrovitš on sama loll

Semjon Petrovitš on samuti ihne,

Pelageja Nikolavnas

Ikka seesama sõber monsieur Finmush,

Ja sama spits ja sama abikaasa,

Ja tema, kogu klubi on teenistuse liige,

Ikka alandlik, lihtsalt kurt

Ja ta sööb ja joob ka kahe peale.

Romaani kaheksandas peatükis joonistab Puškin satiiriline pilt kõrgseltskonna elust. Niisiis, ta näitab sotsiaalset sündmust:

Seal oli aga pealinna värv,

Ja tead, ja moeproovid,

Näod, keda kohtate kõikjal

Vajalikud lollid...

Siin on veel üks näide:

Seal oli Prolasov, kes vääris

Hinge aladuse poolest kuulus,

Nüri kõigis albumites,

Püha preester, teie pliiatsid ...

Romaani lehekülgedel on paljud nimed tõelised näod. Need on Puškini sõbrad Kaverin ja Tšaadajev... Nende mainimine tutvustab Onegini Puškini enda suhtlusringkonda.

"Jevgeni Onegini" lehtedel kohtume autorite nimed kõige erinevamad ajastud – antiigist kuni 1820. aastateni.

Eriti huvitavad meid viited vene kultuuri tegelastele. Esimeses peatükis, ühes autori kõrvalepõikes, räägib Puškin vene teatri ajaloost:

Võlumaa! Seal vanadel aastatel

Satüürid vapper isand

Shine Fonvizin, vabaduse sõber,

Ja läbinägelik Prints;

Seal Ozerov tahtmatult austust

Inimeste pisarad, aplaus

jagasin noore Semjonovaga;

Seal tõusis meie Katenin ellu

Corneille on esinduslik geenius;

Seal tõi ta välja kipitava Šahhovski

Lärmakas komöödiate parv,

Seal krooniti Didlot au,

Seal, seal, tiibade eesriide all,

Minu nooruspäevad tormasid mööda.

Nagu näha, on siin näitekirjanike nimed D.I.Fonvizin, Ja.B.Knjažnin, V.A.Ozerov, P.A.Katenin, A.A. Šahhovskoi, traagiline näitlejanna Jekaterina Semjonova, koreograaf S. Didlo; veidi hiljem mainib baleriin Avdotja Istomina.

"Jevgeni Onegini" lehtedel on kuulsate vene luuletajate nimed. meenutab Puškin G.R. Deržavin:

Vanamees Deržavin märkas meid

Ja laskudes kirstu õnnistas ta.

Viiendale peatükile, mis räägib Tatjana unenäost, eelneb epigraaf aastast V.A. Žukovski:

Oh, ei tea neid kohutavaid unenägusid

Sina, mu Svetlana!

Korduvalt mainitud E. A. Boratõnski- "Pidude ja kõleda kurbuse laulja", "Noore soome naise laulja". Puškin pöördub imeliste eleegiate autori poole N. M. Yazykov: "Nii et sina, inspireeritud Yazykov ..."

Puškini vürsti sõber P.A. Vjazemsky Ta esineb romaanis nii esimese peatüki epigraafi autorina ("Tal on kiire elama ja kiirelt tundma") kui ka tegelasena, kes kohtus Tatjanaga seitsmendas peatükis.

Romaanis mainitakse ka antiikautoreid(Näiteks, Homeros, Theokritos, Juvenal, Ovidius). Puškin helistab Lääne-Euroopa kirjanikud ja luuletajad, poliitikud... Niisiis, Schiller ja Goethe on mainitud seoses Lensky omadustega, tema "saksa" haridusega. Richardson ja vene keel nimega Tatjanale kiindunud romaanide autoritena. Byron ja Napoleon peegeldavad Onegini eelistusi (tema maakontoris oli Byroni portree ja Napoleoni kuju).

Romaani lehekülgi nimetatakse ja väljamõeldud isikud, nende hulgas kirjanduslikud kangelased ja mütoloogilised tegelased... Jevgeni Oneginis mainitakse palju kirjanduslikke kangelasi. See Ludmila ja Ruslan, Puškini enda tegelased. Need on teiste autorite kangelased ( Laps Harold, Gyaur, Juan- Byroni kangelased, Grandison- Richardsoni kangelane, Julia- Russo kangelanna Gribojedovski Chatsky,SvetlanaŽukovski).

Puškin nimetab ka mütoloogilisi tegelasi. See Veenus, Apollo, Terpsichore, Melpomene.

Tatiana imelises unenäos ilmuvad vene folkloori tegelased, mis kinnitab tõsiasja, et "Tatjana uskus legende / tavapärane muinasaeg ..."

Kõik need romaani lehekülgedel mainitud tegelased ning reaalsed ja väljamõeldud isikud nihutavad teose ruumilisi ja ajalisi piire.

Teose kompositsiooni üksikute peatükkide, episoodide ja muude elementide analüüs

Esimene peatükk sisaldab Onegini kujutise ekspositsioon; siin tutvub ka lugeja autori poolt romaan, mis kõik toimub taustal maalid Peterburi elust.

Epigraaf esimene peatükk on tsitaat P.A.Vjazemski luuletusest "Esimene lumi": "Ja kiirustades elama ja kiirustades tundma." Epigraaf seab narratiivi rõõmsa, elujaatava tooniga.

Esimeses peatükis räägib Puškin peategelase kasvatusest, haridusest, lugemisringist, tema huvidest, eluviisist. Onegini õpetuse näitel näitab Puškin ilmalike noorte kasvatuse iseärasusi. Haridus noored aadlikud olid sel ajal enamasti Kodu... See viidi läbi kuberneride poolt-prantsuse keel ja oligi Vene rahvuskultuuri väärtustest lahutatud. Puškin kirjutab Onegini kohta:

Jevgeni saatus jäi püsima:

Alguses järgnes Madame talle,

Siis asendas Monsieur ta.

Onegini hariduse pealiskaudsust saab hinnata nende järgi omadused, mida ta ilmalikus elus vajas... Puškin kirjutab oma kangelase kohta irooniliselt:

Ta valdab suurepäraselt prantsuse keelt

Sain end väljendada ja kirjutasin,

Tantsis kergelt mazurkat

Ja kummardus rahulikult.

Mis on sinu jaoks rohkem? Valgus otsustas

Et ta on tark ja väga kena.

Esimeses peatükis kirjeldab ka Puškin ilmaliku noormehe päev. Esiteks räägib autor hiline ärkamine Onegin:

Varem oli ta ikka veel voodis

Nad kannavad talle märkmeid.

Mida? Kutsed? Tõepoolest,

Hommikukleidis olles

Laia bolivari kandmine

Onegin läheb puiesteele

Ja seal ta kõnnib lagedal,

Kuigi ärkvel Breget

Õhtusöök teda ei kutsu.

Pärast jalutuskäiku Onegin einestab Talonis, trendika restorani omanik:

Talon tormas: ta on kindel

Et seal ootab teda juba Kaverin.

Peale lõunat järgneb teatrikülastus... Puškin märgib siin ka irooniaga:

Teater on kuri seadusandja

Tujukas jumaldaja

Võluvad näitlejannad

tiibade aukodanik,

Onegin lendas teatrisse.

Onegin lõpetab oma päeva ballil:

On sisenenud. Saal on rahvast täis;

Muusika on müristamisest väsinud;

Rahvas askeldab mazurkaga;

Ümberringi ja müra ja tihedus ...

Onegin naaseb hommikul koju kui vaevarikas Peterburi juba tõuseb, et tööle asuda:

Mis on minu Onegin? Poolunes,

Ta läheb ballilt magama,

Ja Peterburis on rahutu

Juba äratanud trumm ...

Oneginist rääkides rõhutab poeet kõrge elu tühjus ja monotoonsus... Puškin kirjutab oma kangelasest:

Ärkab keskpäeval ja uuesti

Kuni hommikuni on tema elu valmis,

Üksluine ja kirju.

Ja homme on sama mis eile.

Viimane teema narratiivid esimeses peatükis–Onegini tutvus ja sõprus autoriga. Luuletaja annab kangelase suurepärase psühholoogilise iseloomustuse, kõrvutades tema isiksuse tunnuseid ja maailmavaate eripärasid tema enda maailmavaatega:

Valguse tingimused koorma ümber lükkavad,

Kuidas ta, saginast maha jäädes,

Ma sõbrunesin temaga sel ajal.

Mulle meeldisid tema näojooned

Tahtmatu pühendumine unistustele

Jäljendamatu veidrus

Ja terav, jahenenud meel.

Mina olin kibestunud, ta on sünge;

Me mõlemad teadsime mängu kirge:

Kaalus meie mõlema elu;

Mõlemas südames kustus kuumus;

Pahatahtlikkus ootas neid mõlemaid

Pime õnn ja inimesed

Meie päevade päris hommikul.

Selles psühholoogiline portree Onegin piiks Puškini enda tunnused, kes elas esimese peatüki kirjutamise ajal (1823. aasta lõpus) ​​läbi raske vaimse kriisi. Vahepeal ei unusta autor rõhutamast ja “ erinevus”Enda ja kangelase vahel: vaatamata pettumusele eelmistes ideaalides, ei kaotanud autor oma poeetilist maailmapilti, ei muutnud oma armastust looduse vastu, ei jätnud maha oma kallist poeetilist loomingut. Kriis aastatel 1823–1824 oli Puškini vaimse evolutsiooni üks etapp ja erinevalt skeptik Romaani autor Onegin jääb oma isiksuse sügavatesse alustesse optimist.

Teises peatükis jutustus kantakse edasi külla.Topeltepigraaf - "O rus!" ("O küla!") alates Horatius ja "O Rus!" - linkib teemat külaelu teemaga Venemaa rahvuslik identiteet, paljastab vene rahvusliku iseloomu probleem kui üks juhtivaid töös.

Teine peatükk tutvustab lugejale Lensky, Olga ja Tatjana.

Kuues stroof annab Lenski kujutise ekspositsioon:

Minu külla samal ajal

Uus maaomanik galoppis

Ja sama range analüüs

Naabruses andis ta põhjuse,

Nimega Vladimir Lenski,

Hingega otse Göttingenist,

Ilus, aastaid õitses,

Kanti austaja ja poeet.

Ta on pärit uduselt Saksamaalt

Stipendiumi viljad on toonud:

Vabaduse unistused

Vaim on tuline ja üsna kummaline

Alati raevukas kõne

Ja mustad lokid kuni õlgadeni.

Lenski, nagu Onegin, tekitas oma majaomanikest naabrite seas umbusaldust liberaalsed tunded... Kangelase "vabadust armastavad unistused" olid neile selgelt võõrad.

Siin, teises peatükis, on see välja toodud Lensky - Olga liin, mille kunstiline roll on paljastada nende kangelaste tegelaskujud ja mis kõige tähtsam – panna käima Tatjana ja Onegini armastuslugu.

Lõpuks annab teine ​​peatükk pildi kokkupuudeTatiana... Autor juhib tähelepanu nimi« Tatjana", mida Puškini ajal pidasid paljud tavalisteks inimesteks. Luuletaja nimetab oma kangelannat teadlikult nii:

Esimest korda sellise nimega

Romaani õrnad leheküljed

Me pühitseme meelega.

Tatjanast rääkides võrdleb Puškin oma kangelannat tema õega Olga:

Mitte tema õe ilu,

Ega tema punaka värskust

Ta poleks pilke köitnud.

Erinevalt Tatjana Olgast on selgelt näha sümmeetria põhimõte teose kesksete tegelaste paigutuses. Olga väline ilu peidab tema tavalist ja pealiskaudset olemust ning paneb samal ajal käima Tatjana sisemise, vaimse ilu.

Siin, teises peatükis, toob Puškin välja sellised kangelanna iseloomuomadused nagu unenäolisus,armastus looduse vastu,kalduvus lugeda romaane.

Niisiis, Puškin räägib oma kangelannast:

Läbimõeldus, tema sõber

Kõige hällilaulupäevadest

Maapiirkonna vaba aja veetmine

Kaunistas teda unistustega.

Luuletaja rõhutab Tatjana looduslähedust:

Ta armastas rõdul

Romaanid meeldisid talle varakult;

Nad asendasid tema jaoks kõik.

Ta armus pettustesse

Ja Richardson ja Russo.

Nagu juba märgitud, on teose süžee üles ehitatud põhimõttel "Spekulaarsus".Tatjana armub Oneginisse, kirjutab talle kiri ja selle tulemusena saab tagasilöök... Teose lõpus "vahetavad kohad" tegelased: nüüd Onegin armub Tatjanasse, kirjutab talle kiri ja ka saab noomida.

Kolmas peatükk romaan sisaldab armastusloo algus. Mitte juhuslikult epigraaf prantsuse autorilt võetud kolmandale peatükile ("Elle était fille, elle était amoureuse" 1, Malfilâtre). Puškin tuletab lugejale meelde kangelanna prantsusekeelset haridust, tema romaanide lugemist, et Tatjana mõtted Oneginist on inspireeritud tema romantilistest ideedest kirjanduslike kangelaste kohta.

Armunud Tatjana kujutluses ilmub Onegin tema loetud raamatute kangelane:

Julia Volmari väljavalitu,

Malek-Adel ja de Linard,

Ja Werther, mässumeelne märter,

Ja võrreldamatu Grandison

Mis viib meid magama -

Kõik õrnale unistajale

Me paneme ühe pildi,

Ühes Onegin ühines.

Tatiana mõtleb ka enda peale romaani kangelanna:

Kujutades ette kangelannat

Teie armastatud loojad,

Clarice, Julia, delfiin,

Tatjana metsavaikuses

Üks ohtliku raamatuga eksleb ...

Tatiana kiri–kolmanda peatüki kompositsiooniline keskpunkt... Teadlaste, näiteks Yu.M. Lotmani sõnul eristab kangelanna kiri ehtsa siirus,siirus... Sellest kirjast saame teada Tatjana hinge sisimatest saladustest - O teda siiras usk Jumalasse, palverõõmust, kaastundest vaeste vastu, üksindusest teda ümbritsevate inimeste seas.

Kiri sisaldab aga verbaalsed fraasid noppis Puškini kangelanna lugemisest teda raamatuid... Tatiana, nagu paljud tema samaealised aadlikud tüdrukud, oskas oma emakeeles kirjalikku kõnet vähe ja ta valis oma armastuse kuulutamiseks prantsuse keele.

Nagu juba märgitud, Tatjana rahvuslik identiteet esile tõstetud selle lapsehoidjad... Sellest vaatenurgast tuleks peategelase iseloomu mõistmiseks kasutada sellist kompositsiooni elementi nagu Tatiana vestlus lapsehoidjaga, esitas Belinsky sõnul tõelise rahvuse.

Oluline episood neljas peatükk–Onegini noomitus.Irooniline autori suhtumine sellesse kangelase monoloogi on juba paika pandud epigraaf: "Lamoraleestdanslanaturedeschoses" 1 (Necker). Noomimise tähendus palju sügavam kui Onegini ametlik selgitus Tatjana tunnetele vastamisest keeldumise põhjuste kohta. Nagu me teame, teatas Onegin kangelannale, et ta pole tema armastust väärt ja mis kõige tähtsam, et ta pole "õndsuse jaoks loodud", see tähendab, et ta pole pereeluks valmis. Osaliselt oli Onegin siiras: tegelikult tema hing oli madal, ilmalikes intriigides närbunud, ja "õrna kire teaduse" suurepärane valdamine muutus tema jaoks vaimseks tühjuseks. Siiski oli veel üks peamine põhjus, mida Onegin meenutab hiljem oma kirjas Tatjanale: "Ma ei tahtnud kaotada oma vihkavat vabadust." Isekus, ainult oma vabadusele mõtlemine hoidis kangelast otsustavat sammu tegemast.

Tagasilükatud Tatjana vaimsete kurbuste taustal joonistavad nad idüllilised maalid Lensky kurameerimine oma pruudiga. Tundub, et miski ei tähenda probleeme.

Viies peatükk räägib jõulude ennustamisest, O Tatiana unistus, temast nimepäevad, O Onegini tüli Lenskiga.

Epigraaf V. A. Žukovski ballaadist "Svetlana" ("Oh, ära tea neid kohutavaid unenägusid / Sina, mu Svetlana!") sukeldab lugeja populaarsete uskumuste stiihiasse. Svetlanat mainitakse Puškini romaanis rohkem kui üks kord ja see pole juhus. Puškini kaasaegsed tajusid Žukovski kangelannat juba Tatjana kirjandusliku eelkäijana ja tema unistust Tatjana unenäo prototüübina. Svetlana romantiline pilt, tema vanema kirjanikuvenna Puškini kirjandusliku mentori loodud, seostati sügavate rahvuslike juurtega, tähistas rahvaluule elemendi pealetungi vene luules. Puškin korrutas heldelt Žukovski traditsioone - sisse Tatjana realistlik pilt, seostatud mitte ainult levinud uskumuste ja legendidega, vaid ka 19. sajandi 20. aastate Vene elu spetsiifilise ajaloolise reaalsusega.

Tatiana unistus hõivab teose kompositsioonis erilise koha. Ühest küljest paljastab unenägu Tatjana iseloomu sügavad rahvalikud alused, kangelanna maailmapildi seos rahvakultuuriga.

Teisest küljest on Tatjana unistus prohvetlik tähendus: see ennustab kuuenda peatüki traagilisi sündmusi.

Stseenid Tatjana nimepäevast esindavad imelist pilt provintsi aadli kommetest, rõhutades veel kord sellist Puškini loomingu omadust nagu entsüklopeediline.

Viies peatükk sisaldab olulist süžee keerdkäik: see räägib Onegini kurameerimisest Olgaga, Lenski vihast ja tema otsusest kutsuda Onegin duellile.

Kuues peatükk sisaldab süžee haripunkt... See ütleb Onegini ja Lenski duelli kohta.Epigraaf kuuenda peatüki juurde olid Petrarka sõnad: "La, sottoigiorninubilosiebrevi, / Nasceunagenteacuil'morirnondole" 1.

V duelliolukorrad selgub selgelt Onegini hinge vastuolulisus.

Ühest küljest on Onegin “hea sell”, kes on siiralt seotud oma noore seltsimehega. Onegin hindab Lenskoje haridust, nooruse kõrgeid impulsse ja on tema luuletuste suhtes alandlik.

Siiski, "armastan noormeest kogu südamest", Onegin ei suuda maha suruda soovi Lenskyle kätte maksta kutse eest igavale puhkusele Larinite juurde ja Olga kurameerimiseks, mis tekitab tulihingelise ja muljetavaldava noormehe viha. Onegin ei suuda ka ilmalikke eelarvamusi vaidlustada, on muljetavaldav; ta kardab avalikku arvamust, ei julge duellist loobuda. Tulemuseks on selle paratamatus, Lenski traagiline surm ja haud Onegini vaimne ahastus.

Onegini mõrv Lenski duellis - kulminatsioon süžee arendamises. See traagiline sündmus eraldab Onegini lõpuks Tatjanast. Vaimsest ahastusest räsitud kangelane ei saa enam külla jääda.

Samal ajal näitab duell ja Lensky "mitteelu" tegelane, kangelase isoleerimine reaalsusest.

Mõistes Lenski võimalikku tulevikku (juhul, kui ta poleks duellis hukkunud), visandab Puškin oma kangelase jaoks kaks teed. Lenskyst võiks saada silmapaistev luuletaja:

Võib-olla on ta maailma heaks

Või vähemalt sündis ta au nimel;

Tema vaikne lüüra

Põrisev, pidev helin

Sajandeid võisin ma kasvatada ...

Lensky võis siiski oodata elu on labane ja tavaline:

Või äkki see: poeet

Tavaline ootas oma saatust.

Suvised noored oleksid möödas

Temas oleks hingeõhk jahtunud.

Paljuski oleks ta muutunud

harjunud muusadest lahku minema, abielluma,

Külas õnnelik ja sarviline,

kannaks tepitud rüü;

ma tõesti teaks elu...

Lensky surm peab duelli ja sümboolne tähendus luuletaja enda jaoks. Kuuenda peatüki lõpus Lenskyga hüvasti jättes jätab romaani autor hüvasti minu enda noorusega mida iseloomustavad romantilised unenäod.

Aga olgu nii: jätame koos hüvasti,

Oh mu kerget noorust! -

hüüatab luuletaja.

Duell Onegin ja Lenski - pöördepunkt süžee arengus. Seitsmendast peatükist saame teada, et Onegin lahkub külast, Olga abiellub ulaniga, Tatjana viiakse Moskvasse, “pruutide laadale”.

Tähtsamate sündmuste hulgas seitsmes peatükk Märge Tatjana külaskäik Onegini majja ja tema raamatuid lugedes. Belinsky nimetas seda sündmust "teadvuse aktiks" Tatjana hinges. Tatjana Onegini raamatute lugemise tähendus seisneb selles, et ta mõistab kangelase iseloomu sügavamalt, püüab mõista tema vastuolulist olemust.

Seitsmenda peatüki keskne teema romaan - Moskva. Selle tähtsust tõendab kolm epigraafi võetud erinevate autorite - Puškini kaasaegsete - töödest.

Moskva, Venemaa tütar on armastatud,

Kust leida endale võrdväärne? -

küsib II Dmitrijev pidulikult.

Kuidas mitte armastada oma kodumaad Moskvat? -

armastusega, kuid samal ajal irooniaga, E.A. B O ratynsky.

Katkend raamatust Woe from Wit tuletab meelde Gribojedovi satiiri Moskva aadli kohta:

Moskva tagakiusamine! Mida tähendab valguse nägemine!

Kus on parem?

Kus meid ei ole.

Epigraafid annavad edasi poeedi kahemõtteline suhtumine muistsesse pealinna.

Ühelt poolt Moskva–kodumaaluuletaja... Pärast Mihhailovskojesse pagendamist meenutab Puškin oma kohtumist temaga järgmistes ridades:

Kui kirikud ja kellatornid,

Aiad, paleed poolring

Avanes ootamatult minu ees!

Minu rändavas saatuses

Moskva, ma mõtlesin sinu peale!

Vene südame jaoks on see kokku sulanud!

Kui palju see kajas!

Moskva sest Puškin oli ka Venemaa võidu sümbol Napoleoni üle 1812. aasta sõjas:

Napoleon ootas asjata,

Viimasest õnnest joobunud,

Moskva põlvili

Vana Kremli võtmetega:

Ei, mu Moskva ei läinud

Temale süüdlase peaga.

Pole puhkus ega vastuvõetud kingitus,

Ta valmistas lõket

Kangelane kannatamatu...

Teisest küljest Puškin satiiriliselt kujutab elu Moskva aadel. Siin on see eriti ilmne Gribojedovi traditsioonid,meenutused filmist "Woe from Wit" ("Aga neis pole muutust ...").

Puškini kriitiline suhtumine Moskva maailma ei ole juhuslik. Seitsmenda peatüki, nagu ka kaheksanda, lõpetas Puškin pärast dekabristide ülestõusu lüüasaamist. Pärast eksiili Moskvasse naastes ei kohtunud Puškin paljude oma endiste sõpradega. Iseloomulik on, et seitsmendas peatükis "suutus" ühel Vjazemskil "okupeerida" Tatjana hing. Kuigi see peatükk kestab kuni 1825. aastani, Detsembrijärgse ajastu "peegeldus". on siin ilmne.

Kaheksas peatükk sisaldab süžee lõpp ja hüvastijätu sõnad autor koos kangelastega ja lugejaga. Hüvastijätu motiiv on olemas ka Byroni epigraafis: "Hästi head, ja kui igavesti, ikka igavesti, siis olgu hästi" 1.

Kaheksandas peatükis kantakse romaani tegevus uuesti üle Peterburi.Satiiriline paatoskõrgseltskonna kuvandis Peterburg erineb selles peatükis silmatorkavalt esimeses peatükis valitsevast leebest irooniast. Fakt on see, et siin, nagu ka seitsmendas peatükis, mis räägib Moskvast, on "peegeldus" ajastust pärast dekabristide ülestõusu lüüasaamist: need seltsimehed, kellele luuletaja "sõbralikul koosolekul" luges esimesi stroofe. romaani osad on juba surnud või sattunud raskele tööle ... Siit autori kurb meeleolu viimases peatükis tema loomingut.

Kaheksandas peatükis Oneginist rääkides edastab Puškin kangelase raske meeleseisund pärast Lensky mõrva:

Teda haaras ärevus

Rännakuhimu

(Väga valus omadus,

Vähesed vabatahtlikud ristid).

Ta lahkus külast,

Metsad ja maisipõllud üksindus,

Kus on verine vari

Talle ilmus iga päev,

Ja ta hakkas rändama ilma eesmärgita ...

Peategelase emotsionaalne ahastus kajastus kõige eredamalt unenäomälestikus 2, mis on kaheksanda peatüki XXXVI ja XXXVII rea sisu:

Mis siis? Ta silmad lugesid

Kuid mõtted olid kaugel;

Unistused, soovid, mured

Sügavalt hinge surutud.

Ta on trükitud ridade vahel

Lugege vaimsete silmadega

Muud read. Neis ta

Süvenes täielikult.

Need olid salajased legendid

Südamlik, tume antiik,

Seotud unenäod

Ähvardused, kuulujutud, ennustused,

Või pikk jutt elavast jamast,

Või kirjad noorelt neiult.

Ja järk-järgult magama

Ja ta langeb tunnetesse ja mõtetesse,

Ja tema ees on kujutlusvõime

Vaarao mošees oma kirju mošee.

Siis ta näeb: sulanud lumes,

Justkui magaks öösel,

Siis näeb ta unustatud vaenlasi,

Laimajad ja kurjad argpüksid,

Ja parv noori reetureid,

Ja põlastusväärsete seltsimeeste ring,

See on maamaja – ja akna juures

Ta istub... ja see on kõik, mis ta on!

Viimases, kaheksandas peatükis rõhutatakse sel viisil kogu teose kulminatsiooni - Lenski traagilist surma, muutudes koos Tatjana vastu süttinud kirega kõige olulisemaks komponendiks. siseelu Peategelane. Onegini unistus suurendab selgelt efekti " spekulatiivsus»Romaani kompositsioon. Onegini unistus tagasiulatuvalt taasloob sama traagilise sündmuse (Lenski mõrva), mida ennustati aastal prohvetlik Tatiana unistus.

Lisaks sisaldab Onegini unistus pilte viidates lugejale otse meeleseisund Tatjana romaani keskmistes peatükkides ("salajased legendid südamest, tume antiikaeg", "ennustused", "muinasjutud mõttetust elamisest", "noore neiu kirjad").

Samas saab Tatjana unenäost pärit muinasjutulistele piltidele, mis põhinevad folkloorijuurtel ja rõhutavad Tatjana elavat sidet rahvaelu stiihiaga, vastanduda metafoorsega. vaarao pilt 1 Onegini unenäost ("enne teda lendab vaarao kirju kujutlusvõime"). Teatavasti on vaarao kaardimängu nimetus, mis sümboliseerib Puškini teostes deemonlike jõudude võimu inimhinge üle (meenutagem "Padi kuningannat"). Onegini hing oli täielikult nende jõudude meelevallas ja kurjakuulutav vaaraopilt annab kangelase unele sünge maitse. Onegini unenäos valitsev kurjuse maailm hõlmab nii "unustatud vaenlasi" ja "laimajaid" kui ka "kurje argpükse" ja "parve noori reetureid" ja "põlastusväärsete seltsimeeste ringi". Need näod Onegini minevikust, nagu vaarao kuju, muutuvad ebaõige olemasolu sümbol kangelane.

Kaheksandas peatükis vastavalt põhimõttele „ spekulatiivsus", Tegelased vahetavad kohti. Nüüd juba kirg lahvatab Onegini hinges... Onegini tunnetes Tatjana vastu võib näha mitte ainult eluandvat jõudu, mis puhastab kangelase hinge. Pigem see "Kire surnud jälg", luuletaja kujundliku definitsiooni järgi. See kirg ei saanud Onegini hinge terveks ravida, vaid süvendas tema vaimset ängi, mille põhjustas sõbra mõrv.

Onegini kiri Tatjanale–tähtsaim ideoloogiline keskus kogu romaan. Oma kirjas hüüatab Onegin kibestunult:

Mõtlesin: vabadus ja rahu

Õnne asendaja. Oh mu jumal!

Kui valesti ma eksisin, kui karistati...

Lõpetamise tähendus romaan on see, et Tatjana lükkab Onegini tagasi:

Ma armastan sind (miks lahti võtta?),

Aga ma olen antud teisele,

Ma jään talle igavesti truuks.

Lõpptulemus võimaldab lugejal selgelt mõista mitte ainult kangelase kogetud moraalse kriisi tähendust, vaid ka kangelanna isiksuse vaimseid aluseid. Tatjana säilitab hinges tunde Onegini vastu, kuid lojaalsus abielukohustustele on tema jaoks ennekõike. Tatjana astub Onegini ohjeldamatule kirele vastu Kristlik allumine saatusele("Minu saatus on juba otsustatud") ja moraalne kindlus.

On märkimisväärne, et Puškin näitab oma romaanis oma kangelasi vaimses evolutsioonis.

Tatiana muutub unistavast maatüdrukust säravaks seltskonnadaamiks. Samal ajal säilitab ta oma hinges sügavad moraalsed väärtused, mis talle nooruses pandi. Kangelanna räägib Oneginile oma suhtumisest ühiskondlikku ellu:

Ja mulle, Onegin, see hiilgus,

Vihkava elu tuhin,

Minu edasiminek valguse keerises

Minu moemaja ja õhtud, -

Mis neis on? Nüüd on mul hea meel kinkida

Kõik see maskeraadi kaltsukas

Kõik see sära ja müra ja aurud

Raamaturiiuli jaoks, metsiku aia jaoks,

Meie vaese kodu jaoks

Nendele kohtadele, kus esimest korda

Onegin, ma nägin sind,

Jah, tagasihoidliku surnuaia jaoks,

Kus täna on rist ja okste vari

Üle mu vaese lapsehoidja...

Tatjana, kes ei armunud Peterburi maailma, kannab sellegipoolest kannatlikult oma risti, jäädes pühendunud naiseks ja täites kõrgseltskonna daami rolli, mida ta ei armasta.

Ilmsed on ka muutused, mis romaani käigus Onegini hinges toimuvad. Teose alguses ilmub Onegin meie ette kergemeelse ilmaliku dändina. Siis - skeptik, kõrges elus pettunud, meeleheide, bluus. Romaani lõpus on meil mees, kes on kaotanud elu mõtte.

Teose lõpus lahkub autor Oneginist "tema jaoks kurja minuti pärast". Mis kangelasest edasi saab, pole teada. Vahetus, laagrielement alahindamine,ebatäielikkus, –uuenduslik funktsioon Puškini romaani kompositsioonid.

Loodus romaanis

Looduspiltidel on teoses suur koht, mis on "Vene elu entsüklopeedia" kõige olulisem tahk. Lisaks täidab maastik mitmeid muid olulisi funktsioone.

Nagu eespool märgitud, aitavad autorit looduskirjeldused korraldada romaani kunstiline aeg. Tööde tegevus algab suvel. Onegin lendab "postimaksu tolmu sees" külla oma haiget onu vaatama. Teises peatükis maalib Puškin pildi maaloodusest:

Isanda maja on eraldatud,

Mägi poolt tuulte eest kaitstud,

Ta seisis jõe kohal. Kauguses

Enne teda pimestas ja õitses

Kuldsed niidud ja põllud ...

Suvi annab teed sügisele:

Taevas hingas juba sügisel,

Harvem paistis päike

Päev jäi lühemaks;

Salapärane metsavõra

Ta paljastas end kurva häälega ...

Lõpuks tuleb talv:

Sel aastal sügisene ilm

Seisin kaua õues

Talv ootas, loodus ootas.

Lumi sadas alles jaanuaris ...

Seitsmenda peatüki alguses kirjeldab Puškin kevade ärkamist:

Ajendatuna kevadkiirtest

Ümberkaudsetest mägedest on juba lund

Pääsenud mudaste ojade kaudu

Uppunud heinamaadele...

Lisaks jälgime looduskirjeldustes autori loomingulist arengut, tema teed romantismist "reaalsuse poeesiani".

Nagu teate, hakkas Puškin oma teoseid kirjutama lõunapaguluses, romantilisel loomeperioodil. Esimeses peatükis kohtume romantiline pildid loodusest:

Aadria mere lained

Oh Brenta! Ei, ma näen sind

Ja taas täis inspiratsiooni,

Ma kuulen su maagilist häält!

Üldiselt domineerib romaan siiski realistlik looduspildid, mis sisaldavad sageli detaile Venemaa elust. Näitena toome töö viiendas peatükis Vene talve kirjelduse:

Talv! .. Talupoeg, võidukas,

Metsas uuendab see rada ...

Puškin ise kommenteerib selliseid pilte järgmiselt:

Aga võib-olla selline

Pildid ei meeldi teile;

Kõik see on madal olemus;

Väike graatsiline siin.

Samas saab lugeja aru, et just lihtsa vene looduse piltidelt suutis autor leida tõetruu luule. “See, mis endiste luuletajate jaoks oli madal, oli Puškinile üllas; see, mis nende jaoks oli proosa, oli tema jaoks luule," kirjutas Belinsky.

Puškin joonistab oma töödesse ja linnapilti... Sisse on võetud esimese peatüki Peterburi valgete ööde kujutamine romantiline võti. Luuletaja räägib, kuidas ta kõndis Oneginiga mööda Neeva valli, "kui see on läbipaistev ja hele / Öine taevas Neeva kohal / Ja veed on rõõmsad klaasid / Ei peegelda Diana nägu ..." Linnamaastik kaheksandas peatükis rõhutatult realistlik, isegi proosaline: “Sinisel purustatud jääl / Päike mängib; sulab määrdunud / Tänavatel on lumi ”.

Sinu looming areng romantismist realismi Puškin mõistab Onegini teekonnas.

Algul kirjutab luuletaja romantilistest looduspiltidest, mis teda nooruses muretsesid:

Sel ajal tundus, et mul on seda vaja

Kõrbed, pärliservade lained,

Vajan teisi pilte:

Mulle meeldib liivane nõlv

Onni ees on kaks pihlakat,

Värav, lõhutud tara...

Pealegi, pildid loodusest romaanis on kõige olulisemad vahend kangelaste iseloomustamiseks; lisaks aitavad need mõista autori enda maailmapilti.

Kaks päeva tundus talle uus

Üksildased väljad

Sünge tamme jahedus,

Vaikse oja mühin;

Kolmandasse metsatukka, künkale ja põllule

Ta ei olnud enam hõivatud;

Külavaikuseks:

Erksamad loomingulised unenäod.

Mis puutub Lenskysse, siis ta näeb loodust romantilistes piirjoontes:

Ta armus paksudesse metsatukkadesse,

Üksindus, vaikus,

Ja öö ja tähed ja kuu ...

Ta armastas rõdul

Hoiatage koitu tõusma, -

Puškin kirjutab Tatjanast teises peatükis. Viiendas peatükis räägib luuletaja, kuidas Tatjana kohtub talvega:

Varajane ärkamine

Tatjana nägi aknast läbi

Hommikul valgendatud sisehoov ...

Tatjana armastuses vene talve vastu näeb luuletaja algupärase vene hinge elavat ilmingut:

Tatjana (vene hing,

Teadmata miks)

Oma külma iluga

Mulle meeldis Vene talv ...

Tatjana hüvastijättu loodusega, külaeluga kirjeldab luuletaja liigutavalt romaani seitsmendas peatükis:

Vabandust rahulikud orud

Ja sina, tuttavad mäetipud,

Ja teie tuttavad metsad;

Anna mulle andeks taevane ilu

Vabandust, rõõmsameelne iseloom,

Muutuv magus, vaikne valgus

Särava edevuse müra saatel ...

Lõpuks on loodus romaanis ka autori filosoofiliste mõtiskluste allikaks elu kaduvuse, põlvkondade järjepidevuse, aegade seose üle. Niisiis mõtiskleb luuletaja teise peatüki lõpus põlvkondade vahetumise üle:

Paraku! Elu ohjadel

Põlvkonna kiire saak

Providence'i salajasel tahtel

Tõuseb, küpseb ja langeb;

Teised järgivad neid ...

Nii et meie tuuline hõim

Kasvab, muretseb, keeb

Ja vanaisade hauale press.

Meie aeg tuleb, meie aeg tuleb,

Ja meie lapselapsed hea tunni pärast

Nad tõrjuvad meidki maailmast välja!

Seitsmendas peatükis kevade ärkamist kirjeldades naaseb luuletaja taas mõtete juurde mööduvast noorusest, elu kaduvusest:

Kui kurb on su välimus mulle,

Kevad, kevad! On aeg armastuseks!

Milline tujukas elevus

Minu hinges, minu veres!

Millise raske emotsiooniga

Ma naudin tuult

Minu näkku puhuv vedru

Maavaikuse rüpes!

Või mitte rõõmustada tagasituleku üle

Surnud lehed sügisel,

Mäletame kibedat kaotust

Metsade uue müra kuulamine;

Või elava loodusega

Toome segase mõtte kokku

Oleme oma aastate närbumine,

Millel pole taassündi?

Seega on Jevgeni Onegini looduspiltide kunstiline roll mitmetahuline. Maastik täidab kompositsioonilist funktsiooni, aidates autoril organiseerida romaani kunstilist aega; looduskirjeldustes kajastub autori loominguline evolutsioon, tema tee romantismist "reaalsuse poeesiani"; maastik - kangelaste iseloomustamise vahend, autori eneseväljendusviis; lõpuks, loodus on Puškini loomingus luuletaja filosoofiliste mõtiskluste allikaks elu, saatuse, põlvkondade järjepidevuse ja aegade seoste üle.

Kaheksandas artiklis tsüklist “Aleksandr Puškini teosed” kirjutas Belinski: “'' Onegin '' on tema fantaasia armastatuima lapse Puškini kõige intiimsem teos ja võib viidata liiga vähesele loomingule, milles sellise täidlusega, valgusega peegelduks poeedi isiksus ja on selge, kuidas Oneginis peegeldus Puškini isiksus. Siin on kogu tema elu, kogu tema hing, kogu tema armastus; siin on tema tunded, kontseptsioonid, ideaalid. Sellise teose hindamine tähendab luuletaja enda hindamist kogu tema loomingulise tegevuse ulatuses.

Nagu teate, on "Jevgeni Onegin" ebatavalise žanri teos. Kirjas prints PA Vjazemskile märkis Puškin: "Ma ei kirjuta romaani, vaid värssromaani: kuratlik erinevus."

Romaan värsis – lüüriline eepiline teos kus pole mitte ainult oluline autori jutustus sündmustest ja kangelastest, aga ka lüürilised kõrvalepõiked, milles poeedi sisemaailm leiab vaba, vahetu väljenduse.

Jevgeni Oneginist leiame mitmesuguseid kõrvalekallete tüübid:autobiograafiline, moraalne, ajalooline, ajakirjanduslik, filosoofiline.

Iseloomustame lühidalt kõrvalepõigete teemat. Enamik romaani kõrvalepõikeid on autobiograafilise sisuga: autor räägib lugejale oma elust, alustades lütseumiaastatest ja lõpetades Moskvasse jõudmisega ning seejärel pärast Mihhailovskojesse pagendamist Peterburis.

Kõrvalepõikedest leiame ka autori filosoofilisi mõtisklusi elu kaduvusest, põlvkondade vahetumisest. Luuletaja jagab lugejaga oma mõtteid armastusest ja sõprusest, duellist ja mõrvast kahevõitluses, väljendades samas teravat tõrjumist individualismi ja isekuse vastu ("Me kõik vaatame Napoleone ...").

Huvitavad on luuletaja hinnangud vene ja Lääne-Euroopa kirjanduse ja kultuuri kohta. Eelkõige tuleb siinkohal märkida esimeses peatükis kõrvalepõikeid teatrist, neljandas kirjanduskangelastest - kolmandas, eleegia ja oodi poeetilistest žanridest.

Luuletaja avaldab oma hinnanguid kaasaegsete poeetide (Jazykovi, Boratõnski kohta), vene keele, linnaosa daamide ja suurlinnadaamide albumite, kaasaegse noorte, selle hariduse, kaasaegse Puškini ühiskonna maitsete ja tavade, ilmalike meelelahutuste kohta. , pallidest, tolleaegsest köögist, isegi veiniliikidest!

Ajakirjanduslikest kõrvalepõigetest nimetagem poeedi mõtisklusi seitsmendas peatükis Venemaa teedest ja riigi tulevikust. Märkigem eriti ajaloolist kõrvalepõiget Moskvast seitsmendas peatükis, kus Puškin imetleb iidse pealinna elanike saavutusi 1812. aasta sõjas ("Napoleon ootas asjata ...").

Huvitavad on ka autori mõtted enda romaani kohta: luuletaja räägib teose plaanist, kangelastest, tutvustab neid lugejatele; ütleb, et romaani "viies märkmik" tuleb "põhjustest puhastada"; lõpuks jätab ta lugeja ja tegelastega hüvasti.

Autoriõiguse kõrvalekalded täidavad mitmeid funktsioone. Nimetagem peamised. Esiteks aitavad nad poeedil luua "Vene elu entsüklopeediat" (Belinski). Teiseks paljastavad need lugejale autori enda isiku.

"Jevgeni Onegini" autori kuvand on mitmetahuline. Autor esineb meie ees mitmes oma kehas: autobiograaf,romaani looja, oma loomingu kommentaator, romaani kangelane, filosoof, luuletaja.

Eugene Oneginis tutvustab Puškin lugejat oma eluloo faktidega. Kõige üksikasjalikumalt kirjeldab ta enda elu ja loominguline viis kaheksanda peatüki alguse kõrvalepõikes Muusast.

Esiteks meenutab luuletaja lütseumiaastaid:

Nendel päevadel, kui lütseumi aedades

Ma õitsesin rahulikult

Ma loen Apuleiust meelsasti,

Aga ma pole Cicerot lugenud,

Need päevad salapärastes orgudes

Kevadel, kell k l ikah's luiged,

Vaikuses säravate vete lähedal

Muse hakkas mulle paistma.

Luuletaja meenutab oma esimesi õnnestumisi, lütseumieksamit, millel osales G. R. Deržavin. Luuletaja ütleb enda ja oma Muusa kohta:

Ja valgus kohtus talle naeratusega,

Edu oli esimene, mis meid inspireeris,

Vanamees Deržavin märkas meid

Võtsin kaasa särtsaka muusa

Pidude ja vägivaldsete vaidluste müra saatel ...

On teada, et sel ajal osales poeet mitte ainult sõbralikel pidusöökidel, vaid ka radikaalsete noorte seas toimunud julgetel aruteludel.

Kui tihti Kaukaasia kividel

Ta on Lenore kuuvalguses,

Ja siin ta on minu aias

Ta esines linnaosa daamina,

Kurb mõte silmis,

Prantsuse raamat käes.

Muusa-teemalise kõrvalepõike lõpus meenutab luuletaja, kuidas ta Peterburis uuesti ilmus:

Talle meeldib sale järjekord

Oligarhilised vestlused

Ja rahuliku uhkuse külmus,

Ja see auastmete ja aastate segu.

Autobiograafilisi kõrvalepõikeid leidub ka romaani teistes peatükkides. Näiteks esimeses peatükis meenutab luuletaja Peterburi hetkel, mil ta ise on lõunapaguluses:

Käisin ka seal jalutamas,

Kuid põhjaosa on minu jaoks halb.

Kas tuleb minu vabaduse tund?

"On aeg, on aeg!" - ma pöördun tema poole;

Ekslen üle mere ja ootan ilma

Manyu purjelaevad.

Siin vihjab poeet oma välismaale põgenemise plaanile. Siin, esimeses peatükis, meenutab ta oma nooruslikku armumist Maria Raevskajasse:

Mäletan merd enne tormi:

Kuidas ma laineid kadestasin

Tormises rivis jooksmine

Lama armastusega tema jalge ees!

Kuid neljandas peatükis räägib Puškin oma elust Mihhailovskis:

Aga ma olen oma unistuste vili

Ja harmoonilised ettevõtmised

Ma lugesin ainult vanale lapsehoidjale,

Minu nooruspõlve sõbrale...

Luuletajale jäi elav mulje uuest kohtumisest Moskvaga, kuhu ta saabus pärast eksiili:

Ah, vennad! Kui rahul ma olin

Kui kirikud ja kellatornid,

Aiad, paleed poolring

Avanes ootamatult minu ees!

Kui sageli kurvas lahusolekus,

Minu rändavas saatuses

Moskva, ma mõtlesin sinu peale!

Moskva ... Kui palju seda heli

Vene südame jaoks on see kokku sulanud!

Kui palju see kajas!

Nagu eespool mainitud, esineb autor teoses nii romaani loojana kui ka oma loomingu kommenteerijana (pidage meeles, et Puškin ise kirjutas sellele märkmeid) kui ka filosoofina, kes mõtiskleb inimelu kaduvuse üle. põlvkondade vahetus ("Paraku! ohjad ...").

Luuletaja astub meie ette kui omaenda romaani kangelane. Esimeses peatükis räägib ta, kuidas ta jalutab oma "hea sõbra" Oneginiga mööda Neeva valli, kolmandas - Tatjana kirjast, mida ta enda juures hoiab:

Tatjana kiri on minu ees,

Ma kallasin seda pühalikult ...

Lõpetuseks määratlegem autori kuvandi peamine, kõige olulisem tahk. Autor esineb romaanis luuletajana.

Just luuletajana vastandub ta Oneginile, kes ei suutnud eristada jambikat koreast ja kellele “raske töö” oli “haige”. Kuid küsimus pole ainult selles, et Onegin ei teadnud erinevalt autorist luuletada.

Onegin on skeptik. Ta ei suuda täielikult hinnata teda ümbritseva maailma ilu. Autorit iseloomustab eriline, poeetiline ellusuhtumine. Isegi tavalises teadis ta, kuidas näha ilusat. Nagu Belinsky Puškini kohta märkis, "mõtles ta loodust ja tegelikkust erilise vaatenurga alt ning see nurk oli eranditult poeetiline".

Onegin on looduse suhtes ükskõikne. Nii kirjutab Puškin Onegini esimestest muljetest külas (“Kaks päeva tundus talle uus / Üksildased põllud ...”).

Olen sündinud rahulikuks eluks

Külavaikuseks:

Erksamad loomingulised unistused ...

Rõõmu ja soovi päevadel

Olin pallihull...

Niisiis vastandub Onegini ükskõiksus elu vastu romaani autori poeetilisele maailmavaatele.

Ta laulis lahkuminekut ja kurbust

Ja midagi, ja udune vahemaa,

Ja romantilised roosid...

Ja see pole juhus. Romantism on Puškini jaoks läbitud etapp tema enda loomingulises biograafias. Ja samas on Lenski ülev, poeetiline natuur – autorile paljuski lähedasem kui skeptik Onegin. Lenski vaimne kuvand on seotud Puškinile kallite mälestustega tema enda romantilisest noorusest, tema vabadust armastavatest unistustest, täitumatutest lootustest, kõrgetest ideaalidest. Lenskiga on seotud ka Puškini mõtted vene romantilistest poeetidest – "Jevgeni Onegini" autori sõpradest. Pole juhus, et kuuenda peatüki lõpu kõrvalepõikes, kus autor jätab hüvasti kahevõitluses hukkunud Lenskyga, jätab ta hüvasti enda nooruspõlvega: „Aga olgu nii: jätame koos hüvasti, / Oh mu kerget noorust!”).

Tatjana, kallis Tatjana!

Sinuga koos valan nüüd pisaraid, -

kirjutab Puškin kolmandas peatükis, rääkides sellest, kuidas Tatjana Oneginisse armus.

Miks on Tatjana rohkem süüdi?

Selle eest, et magusas lihtsuses

Ta ei tunne pettust

Ja usub valitud unistust?

Andke andeks: ma armastan seda nii väga

Autor-luuletaja ilmub romaani lehekülgedel oma loominguline ja vaimneevolutsioon... Teatavasti alustas Puškin oma teoste kirjutamist 1823. aastal, lõunapaguluse perioodil, romantismi õitseajal oma loomingus. Pole juhus, et romaani esimesest peatükist leiame romantilisi kujundeid ("Aadria mere lained ...").

Sel ajal tundus, et mul on seda vaja

Kõrbed, pärliservade lained,

Ja merekohin ja kivihunnikud,

Ja uhke neitsi ideaal ...

Romantilised illusioonid on minevik ja need asendati teistsuguse maailmavaatega (“Mul on vaja teisi pilte ...”).

Romaani leheküljed ei kajasta mitte ainult luuletaja loomingulist, vaid ka vaimset arengut.

Puškin alustas oma teoste kirjutamist 1823. aastal lõunapaguluses, olles veel väga noor mees. Luuletajat erutasid eredalt kired, ta ihkas ikka veel ballide, teatri ja muude ilmalike meelelahutuste järele, mille ta Peterburi jättis. Samal ajal koges poeet ideoloogilist kriisi, mis oli seotud pettumusega haridusideedes, mida ta varem jagas oma sõpradega - tulevaste dekabristidega.

Järgmised peatükid kirjutas Puškin Mihhailovskis, kus luuletaja hakkas tema jaoks uusi elujuhiseid välja töötama (Vene looduse ilu, lihtrahva vaimsed väärtused). Sellest ka autori eriline huvi Tatjana vaimse kuvandi vastu, kellest sai luuletaja “armas ideaal”.

Seitsmenda ja kaheksanda peatüki kirjutas Puškin eksirännakute, maise korratuse ja valusate vaimsete otsingute perioodil.

Oluline on märkida, et luuletaja sai romaani valmis pärast dekabristide ülestõusu lüüasaamist, kui Puškini armastatud sõbrad sattusid raskele tööle. Siit tuleneb ka detsembrijärgse ajastu "peegeldus", mida vaatleme teose viimastes peatükkides. Jevgeni Onegini viimane stroof on selles suhtes märkimisväärne:

Aga need, kes on sõbralikul koosolekul

Olin esimene, kes stroofe luges ...

Teisi pole, aga need on kaugel,

Nagu Sadi kunagi ütles.

Ilma nendeta on Onegin valmis ...

Teeme järeldused. Sellise žanri teoses nagu värssromaan on autori kõrvalepõigete ja autorikujundi roll ülimalt oluline. Kergelt ja sundimatult kirjutatud kõrvalepõiked saadavad lugu orgaaniliselt. Autori "minast" saab romaani kunstilise ühtsuse kõige olulisem eeldus värsis.

Kõrvalepõiked täidavad kahte olulist funktsiooni: nende abil luuakse "Vene elu entsüklopeedia" ja paljastatakse mitmetahuline kuvand autorist endast - romaani loojast, selle kommentaatorist, kangelasest, filosoofist, autobiograafist ja lõpuks luuletaja, kes ilmub lugeja ette loomingulises ja vaimses evolutsioonis.

Onegini stroof

Puškini romaan on kirjutatud Onegini stroofis, mis annab teosele ka harmoonia, terviklikkuse, terviklikkuse. Onegini stroof koosneb neljateistkümnest jambilise tetrameetri salmist, mida ühendab teatud riimijada. Riimisüsteemi esindame Onegini stroofis järgmise skeemi järgi, kus suurtähed tähistavad naisriimi, väikesed tähed meeste riime:

Esimesed neli rida on ühendatud ristriimiga. Järgmisel neljal real on külgnevad (paaritud) riimid. Ridad üheksast kuni kaheteistkümneni on ühendatud vööriimiga. Viimased kaks rida on seotud paarisriimiga.

Enamik Jevgeni Onegini stroofe esindab terviklikku kunstilist tervikut. Tavaliselt sisaldavad esimesed neli rida ekspositsiooni, teema sissejuhatust. Järgmistes ridades arendatakse ja kulmineeritakse teemat. Lõpuks sisaldab viimane paar sageli suurejoonelist, aforistlikku lõppu.

Kogu romaani tekst on kirjutatud Onegini stroofis, välja arvatud kolmanda ja kaheksanda peatüki tegelaste tähed, samuti kolmanda peatüki lõpus olevad tüdrukute laulud, mis rõhutab nende elementide originaalsust. kirjanduslikust tekstist.

Küsimused ja ülesanded

1. Kus ja millal alustas Puškin tööd Jevgeni Onegini kallal? Millal ta romaani põhimõtteliselt valmis sai? Millal kirjutati Onegini kiri Tatjanale? Kuidas on romaani plaan selle loomise jooksul muutunud? Mitu peatükki on töö lõpptekstis? Kuidas avaldas Puškin katkendeid raamatust Onegini reisid?

2. Miks võis Puškin väita, et tema romaanis on aeg “kalendri järgi arvutatud”? Milline on teose süžee moodustavate sündmuste kronoloogiline raamistik?

3. Joonistage Jevgeni Onegini käsitletud teemade ring. Miks nimetas Belinski Puškini teost "Vene elu entsüklopeediaks"?

4. Sõnastage Puškini romaani keskne probleem. Milliseid teisi sotsiaalajaloolisi probleeme tõstatab Jevgeni Onegin? Tõstke esile teose moraalsete, filosoofiliste ja esteetiliste probleemide ulatus.

5. Kuidas mõjutas Puškini ilmavaadete areng 1820. aastatel Jevgeni Onegini ideoloogilist orientatsiooni? Milliseid universaalseid väärtusi Puškin oma romaanis kinnitab? Kuidas on teose ideed seotud rahvuslike juurtega? Milliseid elupõhimõtteid kinnitab luuletaja Puškin? Kas võib öelda, et Jevgeni Oneginile on iseloomulik ka satiiriline paatos?

6. Milliseid realistlikke põhimõtteid võite Puškini romaanis tähele panna? Mis vahe on realistlikul värssromaanil ja romantilistel luuletustel?

7. Millise žanrimääratluse andis Puškin Jevgeni Oneginile? Milliseid Byroni traditsioone mainis Belinsky Puškini romaanis? Mis on kriitiku hinnangul Puškini põhimõtteline uuendus võrreldes Byroniga? Kuidas iseloomustas Puškin ise "Jevgeni Onegini" vormi?

8. Mida eristavad tunnused iseloomustada "Jevgeni Onegini" süžeed ja kesksete tegelaste paigutust? Kirjeldage lühidalt romaani ekspositsiooni, süžeed, haripunkti ja lõppu. Millised teose elemendid mängivad lisaks krundiehitusele olulist rolli?

9. Keda romaani kangelastest võib nimetada peamiseks, teisejärguliseks, episoodiliseks? Millised tegelased loovad süžeed? Kas autorit võib pidada üheks romaani tegelaskujuks?

10. Miks võib Oneginit nimetada oma aja kangelaseks? Kirjeldage tegelase sotsiaalset staatust, tema vaateid, huve. Mis lähendab Onegini opositsioonimeelsetele noortele? Miks saame väita, et Onegin on Puškini ringi nägu? Millised vastuolud eristavad kangelase väljavaateid ja iseloomu? Miks nimetatakse Oneginit "lisainimeseks"? Pange tähele mõningaid kunstilisi vahendeid tema pildi loomiseks.

11. Mis tüüpi Puškini ajastust taastati Lenski kuju? Rääkige meile kangelase haridusest, tema isiksuse laost. Miks omandab Lensky surm romaanis sümboolse tähenduse? Kirjeldage lühidalt tema kujutise loomise kunstilisi vahendeid.

12. Miks Belinski määratles Tatjana kuvandi loomise kui Puškini vägiteo? Millised vene rahvusliku iseloomu jooned ühendati Tatjanas? Milles avaldub tema olemuse originaalsus? Kuidas teised romaani tegelased Tatjanat teele panevad? Milline on Tatjana roll teose süžees? Miks nimetab autor Tatjanat "armsaks ideaaliks"?

13. Vaadake üle Jevgeni Onegini väikesed ja episoodilised tegelased. Millist rolli mängivad nad "Vene elu entsüklopeedia" loomisel? Milliseid tõelisi ajaloolisi tegelasi, kirjanduslikke kangelasi ja mütoloogilisi tegelasi mainitakse Puškini romaani lehekülgedel? Mis on nende tähendus töös?

14. Kirjeldage "Jevgeni Onegini" üksikute peatükkide kompositsioonifunktsioone. Avastage epigraafide tähendus, peamised sündmused, mis moodustavad teose süžee. Pöörake erilist tähelepanu kompositsiooni sellistele elementidele nagu tegelaste kirjad, Tatjana unenägu, duelliepisood, Onegini unenägu, tegelaste viimane selgitus. Mis on Onegini ja Tatjana maailmapildis romaani jooksul muutunud? Milles avaldub teose lõpu "alahindamine"?

15. Rääkige looduspiltide põhifunktsioonidest töös. Kuidas aitab maastik autoril korraldada romaanis kunstilist aega, avada kangelaste tegelasi? Kuidas avaldub läbi looduspiltide autori maailmavaade ja tema loominguline evolutsioon?

16. Millised on "Jevgeni Onegini" autori kõrvalepõigete põhitüübid ja teemad. Tooge näiteid erinevat tüüpi kõrvalekallete kohta. Millised autori kuvandi tahud ilmuvad romaani lehekülgedel? Kirjeldage neid, tuvastades seose autori ja kangelaste kujutiste vahel. Kuidas kajastub teose lehekülgedel luuletaja elutee, loominguline ja vaimne areng?

17. Mis on Onegini stroof? Mis on selle struktuur? Millised "Jevgeni Onegini" teksti elemendid on kirjutatud muus stroofis peale Onegini?

18. Tehke ülevaade ja koostage suuline ettekanne teemal: "" Jevgeni Onegin "kui" Vene elu entsüklopeedia ".

19. Kirjutage essee teemal: "Moskva A. Gribojedovi komöödias" Häda teravmeelsusest "ja A. Puškini romaanis "Jevgeni Onegin".

PROBLEEM:

Elu eesmärgi ja mõtte probleemid on romaanis võtmetähtsusega, kesksel kohal, sest ajaloo pöördepunktidel, mis kujunesid Venemaa jaoks detsembrimässujärgseks ajastuks, toimub inimeste mõtetes radikaalne väärtuste ümberhindamine. . Ja sellisel ajal on kunstniku kõrgeim moraalne kohus suunata ühiskonda igavestele väärtustele, anda kindlaid moraalseid juhtnööre. Puškini, see tähendab dekabristide põlvkonna parimad inimesed näivad olevat "mängust väljas": nad on kas pettunud vanades ideaalides või pole neil uutes tingimustes võimalust nende eest võidelda, neid praktikas rakendada. Järgmine põlvkond, keda Lermontov nimetab "süngeks rahvahulgaks ja peagi unustatud", oli esialgu "põlvili surutud". Žanri iseärasuste tõttu peegeldab romaan enda ümberhindamise protsessi. moraalsed väärtused... Aeg voolab romaanis nii, et näeme tegelasi dünaamikas, jälgime nende vaimset teed. Meie silme all läbivad kõik peategelased kujunemisperioodi, otsivad valusalt tõde, määravad kindlaks oma koha maailmas, oma olemasolu eesmärgi.

Elu mõtte otsimine toimub erinevatel eksistentsitasanditel. Romaani süžee põhineb peategelaste armastusel. Seetõttu on inimese olemuse avaldumine armastatu valikul, tunnete olemuses pildi kõige olulisem tunnus, mis määrab kogu tema ellusuhtumise. Lüürilised kõrvalepõiked peegeldavad muutusi autori tunnetes, nii kerge flirtimise (iseloomulikult "tuulisele noorusele") kui ka tõelisele sügavale imetlusele oma armastatu vastu.

See, mis tema nooruses tundus piiratuse, vaimse ja vaimse nappuse märgina, osutub küpses eas ainuõigeks, moraalne viis... Ja mitte mingil juhul ei tohiks autorit kahtlustada silmakirjalikkuses: me räägime küpsusest, inimese vaimsest küpsemisest, väärtuskriteeriumide normaalsest muutumisest:

Õnnis on see, kes oli noor juba noorelt,

Õnnis on see, kes on õigel ajal küpseks saanud.

Peategelaste traagika tuleneb ju Onegini suutmatusest “aeg küpseda”, mis on tingitud hinge enneaegsest vanadusest.

Armastus autori ja tema kangelanna Tatjana Larina vastu on tohutu, intensiivne vaimne töö. Lensky jaoks on see vajalik romantiline atribuut, mistõttu ta valibki individuaalsuseta Olga, milles on sulandunud kõik sentimentaalsete romaanide kangelanna tüüpilised jooned. Onegini jaoks on armastus "hella kire teadus". Tõelise tunde saab ta teada romaani lõpuks, kui saabub kannatuse kogemus.

Inimteadvus, eluväärtuste süsteem, nagu teate, on suuresti kujundatud ühiskonnas vastuvõetud moraaliseaduste poolt. Autor ise hindab kõrgseltskonna mõju mitmeti mõistetavalt. 1. peatükk kujutab valgust karmilt satiiriliselt. Traagiline 6. peatükk lõpeb lüürilise kõrvalepõikega: autori mõtisklustega vanusepiirist, millest ta valmistub üle astuma. Ja ta kutsub "noort inspiratsiooni" päästma poeedi hinge surmast.

Ühiskond ei ole homogeenne. Inimesest endast oleneb, kas ta aktsepteerib nõrganärvilise enamuse või maailma parimate esindajate moraaliseadusi.

Pilt “kallitest sõpradest”, kes ümbritsevad inimest “summutavas” “valgusbasseinis”, ei ilmu romaanis juhuslikult. Nagu karikatuur sellest tõeline armastus sai "hella kire teaduseks", nii et tõelise sõpruse – ilmaliku sõpruse – karikatuur. "Sõpradel pole midagi teha" - see on autori otsus. Sõprus ilma sügava vaimse kogukonnata on vaid ajutine tühi liit. Täisväärtuslik elu on võimatu ilma omakasupüüdmatu pühendumiseta sõpruses - seepärast on need "ilmalikud" sõprussuhted autori jaoks nii kohutavad. Autori jaoks on suutmatus olla sõber kohutav märk. moraalne allakäik kaasaegne ühiskond.

Autor ise omandab elu mõtte oma saatuse täitumisel. Kogu romaan on täis sügavaid mõtisklusi kunsti üle. Autori kuvand selles mõttes on üheselt mõistetav: ta on ennekõike poeet, tema elu on mõeldamatu väljaspool loovust, väljaspool pingelist vaimutööd. Selles on Eugene otse tema vastas. Ja sugugi mitte sellepärast, et ta meie silme all ei künda ega külva. Tal pole vaja tööd teha. Ja Onegini haridust, katseid lugemisse süveneda ja kirjutamispüüdlusi ("haigutas, võttis sule kätte") tajub autor irooniliselt: "Tal oli raskest tööst kõrini."

Jevgeni Onegini puhul on eriti oluline kohuse ja õnne probleem. Tegelikult pole Tatjana Larina armastuskangelanna, ta on südametunnistuse kangelanna. Ilmudes romaani lehekülgedele 17-aastase provintsitüdrukuna, kes unistab õnnest oma väljavalituga, kasvab temast meie silme all üllatavalt terviklik kangelanna, kelle jaoks on au ja kohustuse mõisted ennekõike. Lenski pruut Olga unustas peagi surnud noormehe: "noor ulan püüdis ta kinni." Tatjana jaoks on Lenski surm tragöödia. Ta neab end selle eest, et ta jätkab Onegini armastamist: "Ta peab vihkama oma venna tapjat temas." Tatjana kuvandis domineerib kõrgendatud kohusetunne. Õnn Oneginiga on tema jaoks võimatu: pole õnne, mis on ehitatud ebaausale, teise inimese ebaõnnele. Tatiana valik on kõrgeim moraalne valik, on elu mõte tema jaoks kooskõlas kõrgeimate moraalsete kriteeriumidega.

Süžee haripunkt on 6. peatükk, Onegini ja Lenski duell. Elu väärtuse paneb proovile surm. Onegin teeb traagilise vea. Praegu on eriti elav tema arusaam aust ja kohusest vastandumine tähendusele, mille Tatjana nendesse sõnadesse paneb. Onegini jaoks osutub mõiste "ilmalik au" olulisemaks kui moraalne kohustus – ja moraalikriteeriumide tunnistatud nihke eest maksab ta kohutavat hinda: tema mõrvatud seltsimehe veri on igavesti tema peal.

Autor võrdleb Lensky jaoks kahte võimalikku teed: ülevat ja maalähedast. Ja tema jaoks pole olulisem mitte see, milline saatus on tõelisem - oluline on, et seda ei oleks, sest Lensky tapeti. Valguse eest, mis ei tea tõeline tähendus elu, inimelu ise pole midagi.

ROOMAKEELNE AALIS:

1) Peterburi "valgust" - aristokraatlikku ühiskonda - näidatakse romaani esimeses ja kaheksandas peatükis. Näidates kogu ilmaliku ühiskonna elu tühjust. Puškin joonistab teravalt satiiriliselt pilte oma tüüpilisest esindajast. Siin on "vajalikud lollid" ja "kõige peale vihased ballisaali diktaatorid ja meistrid" ja "näiliselt kurjad" daamid, mitte "naeratavad tüdrukud".

2) Seitsmendas peatükis on meie ees pealinna Moskva aadel. Seda eristab elu ja harjumuste inertsus ja konservatiivsus, piiratud huvid, elu vulgaarsus ja mõttetus. Kurtide provints pärineb sellest õilsast Moskvast.

3) Kolmas romaanis esindatud aadlirühm on provintsimaaaadel. Tatjana Larina nimepäevale kogunenud külalised kulgevad lugejate ees pikas järjekorras. Siin ja "paks Pidjakov, Gvozdin", suurepärane omanik, kerjusmeeste omanik, ja meile 18. sajandist "alaealisest" tuttavad Skotininid, kes rändasid turvaliselt 19. sajandisse, ja pensionil nõunik Fljanov, raske kuulujutt, vana kelm, isand, altkäemaksu võtja ja naljamees ", muu. Maalides seda ühiskonda Tatjana unenäos mitmesuguste koletiste kujundites, iseloomustab Puškin provintsi aadli metsikut maailma kui inertsi, teadmatuse, vaimse tuimuse, pimeda antiikajast kinnipidamise kehastust. Luuletaja on halastamatu "metsiku aadli" satiirilises kirjelduses.

Puškin räägib irooniaga ka Larinite "rahumeelse" perekonna elust, mis on truu "vanade aegade harjumustele". Larin ise "oli hea sell, hilines eelmisel sajandil"; ta ei lugenud raamatuid "usaldas talu oma naisele" ja ta ise sõi ja jõi hommikumantlis "ning" suri kell üks enne õhtusööki.

Kuid isegi Larinide mõisas valitseb kogu nende rahuliku elu ja teatud läheduse ajal pärisorjus. Nagu tavaliselt, "soolas talveks seeni" ja "käis laupäeviti vannis", "raseeris Larina oma otsaesised", see tähendab, et ta andis süüdlased talupojad sõduritele ja "peksis vihasena piigasid". "

PILTIDE SÜSTEEM:

Onegin on "ilmalik Peterburi noormees", suurlinna aristokraat.
Oma kangelase kuvandit joonistades räägib Puškin üksikasjalikult oma kasvatusest ja haridusest, elust Peterburi "maailmas". "Lõbus ja luksuslaps" sai Onegin tolleaegsele aristokraatlikule noortele omase koduse hariduse ja kasvatuse Prantsuse kuberneri käe all. Ta oli üles kasvanud aristokraatliku kultuuri vaimus, eraldatuna rahvuslikust ja rahvalikust pinnasest.
"Valguse" korrumpeeriv mõju eemaldas Onegini rahva seast veelgi. Onegin elab tolleaegsele "kuldsele noorusele" omast elu: ballid, restoranid, jalutuskäigud Nevski prospektil, teatrikülastused. Tal kulus selleks kaheksa aastat.
Kuid Onegin paistab oma olemuselt silma aristokraatliku noorsoo üldisest massist. Puškin märgib oma "tahtmatut pühendumist unistustele, jäljendamatut kummalisust ja teravat, jahedat meelt", autunnet, hinge õilsust. See ei saanud viia Onegini pettumuseni ilmaliku ühiskonna elus ja huvides, rahulolematuseni poliitilise ja sotsiaalse olukorraga, mis kujunes Venemaal pärast 1812. aasta Isamaasõda, reaktsiooni intensiivistumise aastatel, domineerimise aastatel. Arakcheevismi kohta. Blues ja igavus võtsid Onegini enda valdusesse. Pärast ilmalikust ühiskonnast lahkumist püüab ta tegeleda mõne kasuliku tegevusega. Kirjutamiskatsest ei tulnud midagi välja: tal puudus kutsumus (“haigutab, võttis sule kätte”) ja tööharjumus, mõjus aristokraatlik kasvatus (“jonnakas töö ajas tal iiveldama”). Ebaõnnestunud oli ka katse "vaimse tühjuse" vastu lugemise abil võidelda. Raamatud, mida ta luges, kas ei rahuldanud või osutusid tema mõtete ja tunnetega kooskõlas olevaks ning ainult tugevdasid neid.
Onegin püüab tegelda mõisa talupoegade elukorraldusega, mille ta päris onult.

Yarem ta on vana corvee
Üüri asendasin lihtsa vastu...
Kuid kogu tema tegevus mõisnikuna piirdus selle reformiga. Endised meeleolud, ehkki elu looduse rüpes mõnevõrra pehmendatud, domineerivad teda jätkuvalt.
Onegini erakordne mõistus, vabadust armastavad tujud ja kriitiline suhtumine tegelikkusesse tõstsid ta kõrgele üllast rahvahulgast, eriti kohaliku aadli hulgas, ning määrasid sotsiaalse aktiivsuse puudumisel täielikule üksindusele.
Koos katkestamine ilmalik ühiskond, milles ta ei leidnud ei kõrget moraali ega tõelisi tundeid, vaid ainult nende paroodiat ning rahvaelust äralõigatuna kaotab Onegin sideme inimestega.
Onegin ei suutnud Oneginit päästa ka tugevaimate tunnete "vaimsest tühjusest", mis ühendab inimest inimesega: armastus ja sõprus. Ta lükkas Tatjana armastuse tagasi, kuna hindas üle kõige „vabadust ja rahu” ega suutnud lahti harutada kogu tema olemuse sügavust ja tundeid tema vastu. Ta tappis oma sõbra Lensky, sest ta ei suutnud tõusta kõrgemale avalikust arvamusest kohalik aadel mida ta sisimas põlgas. Kõhkluses, mida ta koges pärast duelli väljakutse saamist, valitses pärandi eelarvamus. Teda hirmutasid "lollide sosinad, naer", Zaretskyte kuulujutud.
Surnud meeleseisundis Onegin lahkus külast. Ta "alustas oma rännakuid", kuid ka see ei hajutanud teda.
Peterburi naastes tutvus ta Tatjanaga abielunaisena, oma sugulase ja sõbra naisena. Temas süttis armastus tema vastu, kuid Tatjana harutas lahti isekuse, mis on tema tunnete aluseks tema vastu: ta ei mõistnud taas tema taotluste sügavust. Romantika lõpeb stseeniga Onegini kohtingust Tatjanaga. O edasine saatus Onegin ei ütle midagi. Puškin mõtles aga romaani jätkata. 1830. aasta sügisel kirjutas ta kümnenda peatüki, milles kavatses rääkida esimeste dekabristide salaühingute tekkimisest. Kuid tsensuuri tingimustes poleks ta saanud seda trükkida; pealegi oli ohtlik seda kodus hoida. Ja Puškin põletas kirjutatu samal sügisel. Poeedi paberites on peatüki algstanzadest säilinud vaid üksikud hajutatud killud.
Kuidas mõtles Puškin X peatüki tegevust lahti mõtestada? Kas ta oleks toonud Onegini dekabristide ühiskonda? Ühe Puškini tuttava käest on tõendeid, et poeedi sõnul oleks Onegin pidanud kas Kaukaasias surema või saama üheks dekabristiks. Kuid kui täpsed need tõendid on, pole teada. Puškin oli Onegini kehastuses esimene kirjanik, kes kujutas 19. sajandi 20. aastatel Venemaal tekkinud ja dekabristide lüüasaamisele järgnenud aastatel laiemalt tuntud valgustatud aadliku tüüpi. Onegin - tüüpiline esindaja see õilsa intelligentsi valgustatud osa, kes oli kriitiline aadliühiskonna elukorralduse ja valitsuse poliitika suhtes. See aristokraatlik intelligents vältis tsarismi teenimist, ei tahtnud astuda vaikivate ridadesse, kuid hoidis eemale ka ühiskondlikust ja poliitilisest tegevusest. Ja selline tee, kuigi see oli omamoodi protest ühiskondlik-poliitilise süsteemi vastu, paratamatult määratud tegevusetusele, rahva eest taandumisele, sulgumisele
omakasupüüdlike huvide kitsasse ringi. See viis sellised inimesed loomulikult "vaimse tühjusesse", jättes nende elu ilma kõrgest eesmärgist, positiivsest programmist. Belinsky ütles Onegini ja seega ka seda tüüpi inimeste kohta kaunilt: "Elu tegevusetus ja vulgaarsus lämmatab ta, ta isegi ei tea, mida ta vajab, mida ta tahab, kuid ta ... teab väga hästi, et ta ei vaja mind ei taha seda, millega ma nii rahul olen, nii uhke keskpärasus on nii õnnelik”.
Positiivse programmi puudumine määrab Onegini tegevusetuse. Herzen ütles tema kohta õigesti:
“... Noored ei tunne elavat huvi selle orjuse ja väiklaste ambitsioonide maailma vastu. Ja ometi on ta selles ühiskonnas elama määratud, kuna inimesed on temast veelgi kaugemal ... aga tema ja rahva vahel pole midagi ühist ... "
Onegini kuvandil on tohutu üldistusjõud. "Fakt on see, et me kõik oleme enam-vähem Oneginid, kuna me lihtsalt ei eelista olla ametnikud ega maaomanikud," ütles Herzen. Onegini tüüpilisus oli nii tugev, et sellest ajast oli Herzeni sõnul „igal romaanil, igas luuletuses oma Onegin, see tähendab jõudeolemisele määratud, kasutu, eksinud inimene, võõras oma perekonnas, võõras. tema riik, kes ei taha teha kurja ja on jõuetu head tegema, ei tee lõpuks midagi, kuigi võtab enda peale kõik, välja arvatud siiski kaks asja: esiteks ei asu ta kunagi valitsuse poolele ja. teiseks ei tea ta kunagi, kuidas inimeste poolele asuda.
Puškin näitas Onegini kujundis teed, mille läks üks osa omaaegsest õilsast intelligentsist – otsides ühiskonnast ja rahvast eraldatuna. Puškin mõistis selle individualistliku kangelase tee hukka, muutes ta sotsiaalselt kasutuks, "üleliigseks" inimeseks.

Lensky kujutises ilmneb veel üks tee, mida järgis XIX sajandi 20ndate üllas intelligents. See on sel ajal moes olnud filosoofiliste õpetuste ja elust lahutatud unenäolise romantilise luule kire tee:
Lenskojes on palju suurepäraseid kalduvusi. Puškin osutab Lenskile omasele "noorte, pikkade, õrnade, julgete õilsatele püüdlustele ning tunnetele ja mõtetele", "teadmiste- ja tööjanule ning hirmule pahede ja häbi ees".
Kuid Lenskil puuduvad teadmised ja arusaam tegelikkusest. "Südamega kallis võhik", tajub ta inimesi ja elu romantilise unistajana. Sarnaselt Oneginile on kitsaste huvidega provintsi aadli seltskond talle võõras, kuid ta idealiseerib Olgat, tavalist tüdrukut. Inimeste vääritimõistmine, entusiastlik unenägu viivad Lensky traagilise lõpuni juba esimesel kohtumisel reaalsusega.
Lensky on haritud, kultuurne inimene. Tema vestlustes Oneginiga tõstatuvad filosoofilised, sotsiaalsed ja teaduslikud küsimused. Puškin märgib oma "vabadust armastavaid unistusi". Lensky on luuletaja, sentimentaalne romantik. Teise peatüki stroofis X loetleb Puškin Lenski luule põhimotiive ning kuuenda peatüki XXI ja XXII stroofides toob ta romantilise luule näitena oma eleegia.
Motiivid, mida Puškin Lenski luules märgib, on lähedased Žukovskile ja teistele poeetidele – tolleaegsetele sentimentaalsetele romantikutele. Motiivid "armastus, kurbus, lahusolek", salapärane "miski", "elu tuhmunud värvi" ülistamine, "udune kaugus" ja "romantilised roosid" on Žukovski luulele omased.
Romantikud nagu Lensky ei suuda elulöökidele vastu seista: nad kas lepivad valitseva eluviisiga või surevad esimesel kohtumisel reaalsusega. Lensky suri. Aga kui ta oleks ellu jäänud, oleks ta tõenäoliselt muutunud tavaliseks maaomanikuks-vilistiks. Vaevalt oleks temast suurpoeet saanud: seda ei lubanud Lenski "läändunud ja nüri" luule.

Tatjana on Puškini jaoks magus ideaal. Esiteks on Tatjana terviklik inimene. Kangelanna olemus pole keeruline, vaid sügav ja tugev. See ei sisalda neid valusaid vastuolusid, mille all kannatavad liiga rasked natuurid; Tatiana loodi justkui ühest tükist, ilma kinnituste ja lisanditeta. Kogu tema elu on läbi imbunud sellest väärtusest, ühtsusest, mis kunstimaailmas on kunstiteose kõrgeim väärikus. Tatjana tegelaskujus on jooni, mis muudavad ta sarnaseks Oneginiga, Tatjana olemus torkab silma oma originaalsuses ja originaalsuses. Tatjana "paistis oma perele võõrana," tunneb ta end üksikuna nii külas kui ka kõrgeimas klassis. Rahulolematus keskkonnaga paneb Tatjana melanhoolselt tundma. Nii nagu Onegin, nägi ja mõistis Tatjana mitte ainult mõisa, vaid ka Moskva ja Peterburi aadliühiskonna vulgaarsust ja tühjust. Ta tahab oma elu korraldada mitte majaperemehe keskkonnas aktsepteeritud tavade järgi. Ta tahab ise otsustada oma saatuse üle, määrata oma elutee. Ta tahab ise elukaaslast valida. Kangelanna unistab sellisest inimesest, kes tooks tema ellu kõrge sisu, sarnaneks tema armastatud Romano kangelastega. Talle tundus, et ta leidis Oneginist sellise inimese. Eugene lükkas Tatjana armastuse tagasi. See armastus tõi talle ainult kannatusi. Tatiana tragöödia seisnes selles, et ta kohtus mehega, kes oli "egoist", ehkki "kannataja", "kurb ekstsentrik", kes ei suutnud tuua oma ellu seda, millest ta unistas.
Tatjana on lihtne provintsitüdruk, ta ei ole kaunitar ja rabab kujutlusvõimet oma karakteris kontrastsete joonte rohkusega. Mõtlikkus ja unistamine eristavad teda kohalike elanike seas, ta tunneb end üksikuna inimeste seas, kes ei suuda mõista tema vaimseid vajadusi. Tatjana iseloom ei muutunud, kuigi elu tõi talle ainsad kannatused ja ta ei leidnud seda, mille poole oma ülendatud hingega püüdles. Lapsepõlvest peale oli tema tegelaskujus midagi, mis eristas kangelannat teistest tema ringis olnud tüdrukutest. Ta ei hellitanud oma vanemaid, mängis vähe lastega, ei teinud näputööd, polnud moest huvitatud. Lapsest saati elas Tatiana looduse keskel ja armastas teda. Tatjana üritab valla noorele daamile tuttavast ringist välja murda. Ta on esimene! - kirjutab Oneginile kirja. Tatjana tegevust juhib "mässumeelne kujutlusvõime", mida karastab ja juhib "elavate inimeste mõistus ja tahe". Tatianal on suurepärased iseloomujooned: unistamine, loodusearmastus, romantiline usk eelaimdustesse ja saatusesse. Meelitage teda moraalsed omadused: vaimne lihtsus, siirus, kunstitus. Kangelannal on ka tohutu eelis: Tatiana on lähedane rahvuslikule ja rahvapärasele pinnasele. Juba kangelanna nimega, mis oli tol ajal laialt levinud peamiselt lihtrahva seas, soovib Puškin rõhutada Tatjana lähedust massid... "Vene hing", luuletaja kirjelduse järgi armastas Tatjana põline loodus ja rahvakombeid. Õuetüdrukute ja eriti lapsehoidja kaudu tutvus ta rahvaluulega ja armus sellesse. Tatjana "mõtleb külaelanikele" ja aitab vaeseid. Tatjana Larina alustab kaunite piltide galeriid vene naisest, kes on moraalselt laitmatu, kohusetruu ja otsib sügavalt kaasavat elu.
Stseenis viimane kuupäev Tatjana ja Onegin paljastavad veelgi põhjalikumalt tema kõrged vaimsed omadused: moraalne laitmatus, tõepärasus, lojaalsus kohustustele, otsustusvõime. Aeg möödus, Tatjana oli abielus, kuigi tema esimene armastus elab endiselt tema südames. Kuid ta jääb oma kohustustele truuks. Onegin, nii tark ja peen, ei suutnud hinnata hindamatut armastuse kingitust, mille Jumal talle õigel ajal saatis. Lähedus talupoegadele, lapsehoidja tugev mõju tõi Tatjanasse lihtsuse, siiruse, kindlad moraalialused, lojaalsuse kohustustele ja demokraatlikkuse. Tatjana on täiesti loomulik inimene, ta elab tunnetega, mitte mõistusega. Olles kohtunud Oneginiga, kes harjus pildiga nii täielikult kirjanduslik kangelane et ta lakkas reaalsust märkamast, armus Tatjana temasse. Kuid on ka ilmne, et nende liit oli võimatu. Elu jääb eluks ja kirjandus jääb kirjanduseks, piir nende vahel on olemas ja seda ei saa hävitada.
Peame avaldama austust vene kirjanduse geeniusele A.S. Puškin, kellel õnnestus luua nii imeline pilt, kohusetruu, otsides loodust, mis hämmastab oma terviklikkusega.

Tatjana täielik vastand on tema noorem õde Olga. Kui Tatjana lapsepõlv oli "metsik, kurb, vaikne, nagu lendav põrsas, kartlik", siis Olga "on alati rõõmsameelne nagu hommik, nagu luuletaja elu on lihtsameelne". Olgas on palju rõõmsameelsust, agarust, elujõud on temas täies hoos. Ta on alati "selge naeratus huulil", Larinite majas kõlab tema "helitsev hääl" kõikjal.
Kuid Olga väline atraktiivsus ja lummav rõõmsameelsus ei suuda varjata tema vaimse maailma vaesust. Tema olemuses puudub Tatjanale iseloomulik originaalsus ja sügavus. Olga elab mõtlematult, juhindudes oma elus õilsas kohalikus elus väljakujunenud vaadetest ja harjumustest. "Alati tagasihoidlik, alati kuulekas," järgib ta sügavalt mõtlemata üllas keskkonnas aktsepteeritud elureegleid. Ta ei saa Tatjanast aru, ta ei ole sunnitud duellieelsel õhtul mõtlema Lenski käitumisele ja meeleolule. Tema tunded ei erine sama sügavuse ja stabiilsuse poolest kui Tatjana. Ta "ei nutnud kaua" Lensky pärast ja abiellus peagi, "kordades oma ema väikeste muudatustega, mida selleks ajaks vaja oli" (Belinsky).
Puškin ise toob välja seda tüüpi naise levimuse elus ja tolleaegses kirjanduses:
... igasugune romantika
Võtke see ja leidke see õige
Tema portree...
Kuid Puškini sule all omandas see pilt, kuigi visandati, sellise kunstilise väljendusvõime, et mõjutas terve rea loomist. naiste kujutised hilisemate kirjanike loomingus (näiteks Marthe oma Gontšarovi romaanis "Paus").

Millised on romaani "Jevgeni Onegin" moraalsed ja filosoofilised probleemid? ja sain parima vastuse

Lisa vastus [aktiivne]
Analüüsides A. Puškini romaani "Jevgeni Onegin", kirjutas VG Belinsky: "Onegin on Puškini, tema fantaasia armastatuima lapse kõige hingelähedasem teos ja võib viidata liiga vähesele loomingule, milles kajastuks poeedi isiksus. sellise täidlusega. , särav ja selge, nagu kajastub Puškini isiksuses "Onegin".
Romaan värsis "Jevgeni Onegin" tõstatab palju filosoofilisi ja moraalseid probleeme. Üks neist on õnne ja kohusetunde probleem.
See probleem on kõige eredamalt esile tõstetud lõplik selgitus Jevgeni Onegin koos Tatjana Larinaga.
Nende lahkumiskoosolek toimub Moskvas, Tatjana abikaasa majas. Onegin kohtub Moskvas Larinaga, kuid nüüd pole ta enam "rajooni noor daam", kelles "kõik on väljas, kõik on vaba", vaid "ükskõikne printsess", "saali seadusandja". see inimene, kellesse Onegin armub, lootes, et ta suudab talle vana Tatjana tagasi anda.Jevgeni kirjutab talle armastusavaldusega kirja, kuid ei saa vastust.Ta närbub tasapisi ja lõpuks otsustab kõik kord selgeks teha ja kõigile. Just sel hetkel toimub lõplik selgitus.
See stseen on romaani kulminatsioon. Lõpetamine toimub selles. Kui varem rääkis Onegin Tatjanaga kõrguselt nagu väikese tüdrukuga, siis nüüd on nad rolli vahetanud.
Esimest korda arvab Onegin, et tema maailmavaade on vale, et see ei anna talle rahu ja seda, mida ta lõpuks tahab. "Mõtlesin: vabadus ja rahu asendavad õnne," tunnistab Onegin Tatjanale, hakates mõistma, et tõeline õnn peitub soovis leida hõimuvaim.
Ta mõistab, et kõik tema alused on kõikuma löönud. Autor annab meile lootust Onegini moraalseks taaselustamiseks.
"Jevgeni Onegin" on filosoofiline romaan, romaan elu mõttest. Selles tõstatas Puškin olemisprobleemid, mõtiskles selle üle, mis on hea ja kuri. Ja kui Onegini elu on mõttetu, ta külvab enda ümber kurjust, surma, ükskõiksust, siis Tatjana on terviklik, harmooniline inimene ja näeb oma elu mõtet armastuses, täites oma kohust abikaasa ees. Leppinud karmid seadused elu, jättes inimese õnnest ilma, oli Tatjana sunnitud võitlema oma väärikuse eest, näidates selles võitluses talle omast kompromissitust ja moraalset jõudu, see oli just Tatjana moraalsed väärtused. Tatiana on südametunnistuse kangelanna.
Tatiana esineb romaanis lojaalsuse, lahkuse, armastuse sümbolina. Ammu on teada, et naiste õnn seisneb armastuses, ligimeste eest hoolitsemises.

Vastus alates 2 vastust[guru]

Hei! Siin on valik teemasid, kus on vastused teie küsimusele: millised on romaani "Jevgeni Onegin" moraalsed ja filosoofilised probleemid?

Vastus alates Jelena Žmareva[guru]
Raske öelda, kas Puškin kannatas nii naiivse didaktismi all, nagu Belinski talle omistab. Seksita Tatjana ja deemonlik Onegin on üsnagi plakati "äge Vissarion" vaimus! "Komme on meile antud ülalt, see on õnne aseaine", "Õnnis on see, kes oli noorest peale noor, õnnis, kes sai õigel ajal küpseks" - need aforismid illustreerivad väärtussüsteemi muutumist üle. inimese elukäiku. Hobi, mis võiks 16- või 18-aastase Tatjana elu täita, ei tundu enam nii saatuslik abielus naine kes MAGAB mehega ja tal on ettekujutus armastuse intiimsest küljest. Ühelt poolt on põgusad kohtumised Oneginiga ja ebamäärased unenäod, teisalt positsioon ühiskonnas ja armastav abikaasa... Nii et see on teine ​​küsimus, mis valitses – KOHUSTUS või lihtne KAINE MÕISTUS, mida ei koorma kerged ragistamised "vana surnuaia" ja "okste müraga lapsehoidja kohal".

Romaani "Jevgeni Onegin" probleemid ja kangelased

Enne kui rääkida probleemidest ja romaani peategelastest luuletuses "Jevgeni Onegin", on vaja selgelt mõista selle teose žanri iseärasusi. "Jevgeni Onegini" žanr on lüüriline-eepiline. Järelikult põhineb romaan kahe süžee lahutamatul koosmõjul: eepos (mille peategelased on Onegin ja Tatjana) ja lüürika (kus peategelane on jutustaja, kelle nimel lugu jutustatakse). Lüüriline süžee ei ole romaanis lihtsalt võrdne – see domineerib, sest kõik tõsielu sündmused ja romaani elu tuuakse lugeja ette läbi autori taju, autori hinnangu prisma.

Romaani võtme-, keskne probleem on elu eesmärgi ja mõtte probleem, sest ajaloo pöördepunktidel, millest sai Venemaa jaoks dekabristide ülestõusu järgne ajastu, toimub mõtetes radikaalne väärtuste ümberhindamine. inimestest. Ja sellisel ajal on kunstniku kõrgeim moraalne kohustus osutada ühiskonnale igavestele väärtustele, anda kindlaid moraalseid juhtnööre. Parimad inimesed Puškini – dekabristide – põlvkonnad näivad olevat "mängust väljas": nad on kas pettunud vanades ideaalides või neil puudub uutes tingimustes võimalus nende eest võidelda, neid ellu viia. Järgmine põlvkond – see, keda Lermontov nimetab “süngeks rahvahulgaks ja peagi unustatud” – toodi esialgu “põlvili”. Romaan, mida kirjanduskriitika tõlgendab õigustatult autori omamoodi "lüürikapäevikuna", kajastab žanri iseärasuste tõttu kogu moraaliväärtuste süsteemi ümberhindamise protsessi. Aeg voolab romaanis nii, et näeme tegelasi dünaamikas, jälgime nende vaimset teed. Meie silme all läbivad kõik peategelased kujunemisperioodi, otsivad valusalt tõde, määravad kindlaks oma koha maailmas, oma olemasolu eesmärgi.

Romaani keskne kuvand on autori oma. Hoolimata selle tegelase autobiograafilisest iseloomust, ei saa teda mingil juhul Puškiniga samastada, kasvõi juba sellepärast, et romaani maailm on ideaalne, väljamõeldud maailm. Seetõttu ei pea me autori kujust rääkides silmas Aleksandr Sergejevitš Puškinit isiklikult, vaid romaani "Jevgeni Onegin" lüürilist kangelast.

Niisiis, meie ees on autori lüürikapäevik; avameelne vestlus lugejaga, kus pihtimuslikud hetked pikenevad kerge jutuvadaga. Autor on kord tõsine, kord kergemeelne, kord kurjalt irooniline, kord lihtsalt rõõmsameelne, vahel kurb ja alati terav. Ja mis kõige tähtsam, ta on lugejaga alati täiesti siiras. Lüürilised kõrvalepõiked peegeldavad muutusi autori tunnetes, tema võimet nii kergeks flirtimiseks (iseloomulik "tuulisele noorusele") kui ka sügavale imetlemisele oma armastatu vastu (vrd romaani esimese peatüki stroofe XXXII ja XXXIII).

Meie, Hymeni vaenlased,

Koduses elus näeme ühte

Väsitavate piltide seeria...

Abikaasat tajutakse naeruvääristamise objektina:

Kägune majesteetlik

Alati endaga rahul

Oma lõunasöögi ja naisega.

Kuid pöörakem tähelepanu nende salmide ja ridade vastandumisele "Katkendid

Onegini reisilt":

Minu ideaal on praegu armuke

Minu soovid on rahu

Jah, kapsapott, aga suur.

See, mis nooruses tundus piiratuse, vaimse ja vaimse nappuse märgina, osutub küpses eas ainsaks õigeks, moraalseks teeks. Ja mitte mingil juhul ei tohiks autorit kahtlustada silmakirjalikkuses: me räägime inimese vaimsest küpsemisest, väärtuskriteeriumide normaalsest muutumisest:

Õnnis on see, kes oli noor juba noorelt,

Õnnis on see, kes on õigel ajal küpseks saanud.

Peategelase traagika tuleneb suuresti Onegini suutmatusest "aeg küpseda", "hinge enneaegsest vanadusest". See, mis juhtus autori elus harmooniliselt, kuigi mitte valutult, sai tema kangelase saatuses tragöödia põhjuseks.

Elu mõtte otsimine toimub erinevatel eksistentsitasanditel. Romaani süžee põhineb peategelaste armastusel. Seetõttu on inimese olemuse avaldumine armastatu valikul, tunnete olemuses pildi kõige olulisem tunnus, mis määrab kogu tema ellusuhtumise. Armastus autori ja tema kangelanna Tatjana vastu on tohutu, intensiivne vaimne töö. Lensky jaoks on see vajalik romantiline atribuut, mistõttu ta valib Olga, kellel puudub individuaalsus ja milles on sulanud kõik sentimentaalsete romaanide kangelannade tüüpilised jooned:

Tema portree, ta on väga kena,

Ma ise armastasin teda,

Aga ta häiris mind tohutult.

Onegini jaoks on armastus "hella kire teadus". Tõelise tunde saab ta teada romaani lõpuks, kui saabub kannatuse kogemus.

"Jevgeni Onegin" on realistlik teos ja realism, erinevalt teistest kunstimeetoditest, ei eelda põhiprobleemi lõplikku ja ainuõiget lahendust. Vastupidi, see nõuab selle probleemi mitmetähenduslikku tõlgendust:

Nii on loodus meid loonud,

See kaldub vastuolule.

Oskus peegeldada inimloomuse "kalduvust" "vastuolule", indiviidi identiteedi keerukus ja muutlikkus maailmas on Puškini realismi tunnused. Autori enda kuvandi kahesus seisneb selles, et ta hindab oma põlvkonda selle terviklikkuses, lakkamata end tundmast ühiste plusside ja miinustega varustatud põlvkonna esindajana. Puškin rõhutab romaani lüürilise kangelase eneseteadvuse duaalsust: "Me kõik õppisime natuke ...", "Me austame kõiki nullidega ...", "Me kõik vaatame Napoleone", "Nii, inimesed, Esmalt kahetsen, // Sõbrad pole midagi teha..."

Inimese teadvuse, tema eluväärtuste süsteemi kujundavad suuresti ühiskonnas vastu võetud moraaliseadused. Autor ise hindab kõrgseltskonna mõju mitmeti mõistetavalt. Esimene peatükk kujutab teravalt satiiriliselt ilmaliku noorsoo valgust ja ajaviidet. Traagiline 6. peatükk, kus noor luuletaja sureb, lõpeb lüüriline kõrvalepõige: autori mõtisklusi vanusepiirist, millest ta valmistub üle astuma: "Kas tõesti saan varsti kolmkümmend?" Ja kutsub "noort inspiratsiooni" päästma "luuletaja hinge" surmast, mitte laskma "... kiviks muutuda // Valguse sumbuvas ekstaasis, // Selles lombis, kus olen sinuga // / Ujumine, kallid sõbrad!" Niisiis, mullivann, mis teeb hinge kinni. Aga siin on kaheksas peatükk:

Ja nüüd olen esimest korda muusa

Toon teid seltskondlikule üritusele.

Talle meeldib sale järjekord

Oligarhilised vestlused

Ja rahuliku uhkuse külmus,

Ja see auastmete ja aastate segu.

Väga õigesti seletab seda vastuolu Yu.M. Lotman: "Valguse kujutis sai kahekordse valgustuse: ühelt poolt on maailm hingetu ja mehhaaniline, see jäi hukkamõistu objektiks, teisalt sfäärina, kus areneb vene kultuur, inspireerib elu vene kultuur. intellektuaalsed ja vaimsed jõud, luule, uhkus, nagu Karamzini ja dekabristide maailm, Žukovski ja "Jevgeni Onegini" autor ise, säilitab ta tingimusteta väärtuse Ühiskond on heterogeenne. Oleneb inimesest endast, kas ta moraaliseadusi omaks võtab. nõrganärvilisest enamusest või maailma parimatest esindajatest "(Lotman YM Roman AS Puškin" Jevgeni Onegin ": kommentaar. SPb., 1995).

"Nõrganärviline enamus", "sõbrad", kes ümbritsevad inimest "summutavas" "valgusbasseinis", ei esine romaanis juhuslikult. Nii nagu "õrna kire teadusest" sai tõelise armastuse karikatuur, nii sai karikatuur tõelisest sõprusest - ilmalikust sõprusest. "Sõpradel pole midagi teha" - see on autori otsus sõbralikud suhted Onegin ja Lenski. Sõprus ilma sügava vaimse kogukonnata on vaid ajutine tühi liit. Ja see ilmalike sõprussuhete karikatuur ajab autori marru: "... päästa meid sõprade eest, jumal!" Võrrelge romaani neljandas peatükis kautilisi ridu "sõprade" laimu kohta südamlike salmidega lapsehoidja kohta (stoori XXXV):

Aga ma olen oma unistuste vili

Ja harmoonilised ettevõtmised

Ma lugesin ainult vanale lapsehoidjale,

Minu nooruspõlve sõbrale...

Täisväärtuslik elu on võimatu ilma omakasupüüdmatu pühendumiseta sõpruses - seepärast on need ilmalikud "sõprused" autori jaoks nii kohutavad. Sest tõelise sõpruse puhul on reetmine kõige kohutavam patt, mida ei saa millegagi õigustada, sõpruse ilmalikus paroodias on reetmine asjade järjekorras, normaalne. Autori jaoks on võimetus sõprust leida kohutav märk kaasaegse ühiskonna moraalsest allakäigust.

Kuid meie vahel pole sõprust.

Hävitades kõik eelarvamused,

Austame kõiki nullidega

Ja ühikutes - sina ise.

Me kõik vaatame Napoleone,

Miljonid kahejalgsed olendid

Meie jaoks on tööriist üks;

Tunneme end metsikult ja naljakalt.

Pöörakem tähelepanu nendele värssidele, need on vene keeles ühed olulisemad, kesksemad kirjandus XIX sajandil. Puškini valem saab olema "Kuritöö ja karistuse", "Sõja ja rahu" aluseks. Napoleoni teema tunnistas ja sõnastas esmakordselt Puškin kui inimelu eesmärgi probleemi. Napoleon ei esine siin mitte romantilise pildina, vaid psühholoogilise hoiaku sümbolina, mille kohaselt on inimene oma soovide nimel valmis mis tahes takistust alla suruma, hävitama: lõppude lõpuks on ümbritsevad inimesed ainult "kaks". -jalgsed olendid"!

Autor ise näeb elu mõtet oma saatuse täitumises. Kogu romaan on täis sügavaid mõtisklusi kunsti üle, autori kuvand selles mõttes on üheselt mõistetav: ta on ennekõike poeet, tema elu on mõeldamatu väljaspool loovust, väljaspool pingelist vaimset tööd.

Selles on Eugene otse tema vastas. Ja sugugi mitte sellepärast, et ta meie silme all ei künda ega külva. Tal pole vaja tööd, oma saatust otsides. Ja Onegini haridus, katsed lugemisse süveneda ja wuxi

Aleksandr Sergejevitš Puškin on 19. sajandi vene luuletaja, prosaist ja näitekirjanik. Just tema on vene realismi rajaja. Suurt poeeti peetakse üheks oma aja autoriteetsemaks tegelaseks. Kaheksa aastat lõi ta värssromaani "Jevgeni Onegin". Selles töös lugejale esitatud probleemid on aktuaalsed ka tänapäeval. Meie artiklist leiate mitte ainult romaani probleemse ja süžee kirjelduse, vaid ka selle loomise ajaloo ning palju muud huvitavat ja informatiivset teavet.

Uuendusliku teose loomise ajalugu

Aleksandr Sergejevitš Puškin alustas "Jevgeni Onegini" kirjutamist 1823. aastal ja lõpetas alles 1831. Puškin nimetas oma romaani mõnikord kangelasteoks. Väärib märkimist, et just Jevgeni Onegin on esimene teos poeedi repertuaaris, mis on kirjutatud realismi stiilis.

Algselt plaanis Aleksander Sergejevitš Puškin lisada romaani 9 peatükki, kuid kirjutamise lõpuks jättis ta alles 8. Teos kirjeldab sündmusi aastatel 1819 - 1825. Romaan esitleb mitte ainult armastusjoon aga ka ühiskonna pahed. Just sel põhjusel on teos aktuaalne ka tänapäeval.

"Jevgeni Onegin" on vene elu entsüklopeedia, sest igapäevaelu detailsus ja tegelaste tegelaste kirjelduse sügavus võimaldavad lugejatel mõista 19. sajandi inimeste elu eripära. Romaan "Jevgeni Onegin" ilmus osadena (peatükkidena). Mõned katkendid avaldati ajakirjades. Iga peatüki avaldamisest sai ühiskonnas erakordne sündmus. Kõige esimene osa ilmus 1825. aastal.

Romaani süžee

Realismi vene kirjanduses, nagu juba mainitud, tutvustas esmakordselt Aleksander Sergejevitš Puškini uuenduslik teos. Romaani peategelane on Jevgeni Onegin. See on noor aadlik, kes oli kõrgelt haritud ja elas ilmalikku elu. Tema jaoks oli peamine ballidel ja teatrites käimine. Onegin armastas ka sõpradega einestada Peterburi populaarseimates kohtades. Kuid aja jooksul tüdineb ta sellisest eluviisist ja kangelane langeb sügavasse depressiooni.

Õppimine surmav haigus onu, Eugene Onegin lahkub külla. Kohale jõudes saab ta teada, et tema sugulast pole enam elus. Kuna peategelane oli ainus pärija, siis kogu vara läheb talle. Jevgeni Onegin usub, et küla vajab hädasti ümberkorraldusi ja reforme. Samal ajal kui need mõtted kangelast valdavad, kohtub ta noore maaomaniku Lenskyga ja hakkab suhteid hoidma. Uus kamraad tutvustab Oneginile perekonda Larins, kus elab kaks õde. Üks neist on Tatiana, kellel oli esmapilgul ebaõnn armuda nooresse Eugene'i.

Larinite ballil tekib Lenski ja Onegini vahel konflikt, mis läks liiale ja lõppes endiste sõprade duelliga. Pärast seda, kui Onegin tapab Lenski kakluses, lahkub ta meeleheitel reisile. Sel ajal abiellub Tatjana.

Onegin ja Tatjana kohtuvad ühel ballil. Peategelane äratab ootamatult tüdruku vastu hilinenud armastuse. Koju naastes koostab Eugene Tatjanale armastuskirja, millele naine peagi vastab. Tüdruk väidab, et armastab endiselt noor aadlik, kuid ei saa temaga koos olla, kuna ta on juba abielus daam: "Aga mind anti teisele ja jään talle igavesti truuks."

Teose peategelase tunnused

Onegini omadused tulevad lugejale eriti selgelt esile romaani esimeses ja viimases peatükis. Peategelasel on üsna keeruline iseloom. Tal on kõrgendatud mõistus väärikust, kuid aeg-ajalt on Eugene sunnitud ühiskonnale järeleandmisi tegema, sest kardab tagasilükkamist. Romaanis pühendab autor mitu peategelase lapsepõlvele pühendatud rida, mis teatud määral selgitab tema praegust käitumist. Eugene'i kasvatati oma esimestest elupäevadest peale pealiskaudselt. Esimesel pilgul oli Onegini lapsepõlv lõbus ja muretu, kuid tegelikult tekitas kõik tuttav temas kiiresti rahulolematuse.

Noor aadlik elab. Väärib märkimist, et Onegin käitub ja riietub nii, nagu ühiskonnas kombeks – selles mõttes jätab ta tähelepanuta omaenda soovid. Peategelase kuvand on üsna keeruline ja mitmekesine. Isiklikest nõuetest loobumine võtab talt võimaluse olla tema ise.

Jevgeni Onegin võlus kergesti iga naist. Ta veetis oma vaba aja meelelahutusega ümbritsetuna, mis teda peagi alati igavaks tüütas. Onegin ei väärtusta inimesi. Selle kinnituseks on duell Lenskyga. Eugene tapab ilma mõjuva põhjuseta sõbra kergesti. Positiivsed omadused peategelane ilmub lugeja ette romaani lõpus. Tatjanat uuesti nähes mõistab ta, et miski ei eruta südant nii nagu siirus. Kuid kahjuks mõistab kangelane seda tõde liiga hilja.

Aadli elu ja kombed

"Me kõik õppisime natuke midagi ja kuidagi" - tsitaat romaanist "Jevgeni Onegin", mida tänapäeval mõnikord kasutatakse. Selle tähendus peegeldab 1812. aasta Isamaasõja ajal kõrgühiskonna pealiskaudset haridust. Moskva ja Peterburi aadel jagunes vaadetelt kahte rühma: esimene on vanem põlvkond ja teine ​​noored aadlikud. Enamik neist ei tahtnud midagi teha ja millegi nimel pingutada. Tollal oli esikohal prantsuse keele oskus ning oskus õigesti kummardada ja tantsida. See oli reeglina teadmistehimu lõpp. Seda kinnitab tsitaat romaanist, mida oma tõepärasuse tõttu pole kunagi üleliigne korrata: "Me kõik õppisime natuke midagi ja kuidagi."

Armastus ja kohustus romaanis "Jevgeni Onegin"

Aleksander Sergejevitš Puškin on luuletaja, kes töötas eelmisel sajandil, kuid tema teosed on aktuaalsed ka tänapäeval. Üks tema populaarsemaid teoseid on romaan "Jevgeni Onegin". Milliseid probleeme see teos lugejatele tekitab?

Õnn ja kohustus on Aleksandr Sergejevitš Puškini romaanis "Jevgeni Onegin" üks võtmeprobleeme. See puudutab mitte ainult peategelast ja Tatjanat, vaid ka tüdruku vanemaid. Tatjana ema pidi abielluma teise mehega, kellega ta armastas. Olles sõlminud abielu armastatu inimesega, nuttis ja kannatas, kuid aja jooksul astus ta ise tagasi. Paradoksaalselt kordas Tatjana oma ema saatust. Ta armastas Jevgeni Oneginit kogu südamest ja abiellus täiesti erineva mehega. Tüdruk seab kohuse üle armastuse ja jääb oma mehe juurde, kelle vastu tal tundeid pole. Seega mõjutab kasvatus ja kangelanna ohverdab oma õnne lapsepõlvest sisendatud aluste nimel.

Raske on vaielda tõsiasjaga, et Puškini üks populaarsemaid ja ikoonilisemaid teoseid on "Jevgeni Onegin". Romaanis kirjeldatud probleemid tegid autori loomingu kuulsaks üle maailma.

Peategelase tuvastamise probleem ühiskonnas

Romaanis "Jevgeni Onegin" näidatakse kangelast suhtluses ühiskonnaga. Huvitav on see, kuidas Onegini elus toimuv välise staatuse muutus muudab tema harjumusi ja käitumist. Peategelane käitub ilmalikus ja maakeskkonnas täiesti erinevalt. Näiteks Peterburis demonstreerib Onegin viisakust ja haritust, maal aga, vastupidi, eirab etiketireegleid. Selle põhjal võime järeldada, et peategelasele pole võõras silmakirjalikkus ja valed.

Elu mõtte leidmise probleem Aleksander Puškini romaanis "Jevgeni Onegin"

peal elutee kohtuvad erinevad inimesed. Mõnel on tahtejõudu, nad on oma maailmavaatele truud, teised aga, vastupidi, teevad palju vigu ega leia õiget teed. Romaan "Jevgeni Onegin" viib lugejad paljude mõtisklusteni. Elu mõtte leidmisega seotud probleemid aitavad mõista iseennast.

Romaani peategelasteks on isikud, kes tunnevad end ilmalikus keskkonnas üksikuna. Nad on võimelised nii armastama kui ka kannatama. Näiteks Onegin põlgab ja see viib ta raskesse depressiooni. Tatjana on moraalse puhtuse ideaal. Tema peamine eesmärk on armastada ja olla armastatud, kuid kangelanna ümber valitsev atmosfäär muutub mõnikord, nagu inimesed tema ümber. Sellest hoolimata jääb Tatjana süütuks ja moraalselt laitmatuks. Kuid peategelane mõistab lõpuks, kelle ta tagasi lükkas, ja see saab tõuke isiklikeks kohanemiseks. Onegini näitel demonstreerib töö autor, kuidas võib muutuda inimene, kes puutub kokku teise siiruse ja vaimse iluga.

Ainulaadne vene romaan

19. sajandil olid Byroni ja Walter Scotti romaanid väga populaarsed. Temaatilisest vaatenurgast seostati neid sageli Puškini poeetilise romaaniga. "Jevgeni Onegini" esimesed avaldatud peatükid tekitasid ühiskonnas vastukaja. Tööde ülevaated erinesid üksteisest oluliselt.

Uuenduslikus loomingus ühendab autor palju žanre ja stiile. Aleksander Sergejevitš Puškin saavutab oma romaanis silbi terviklikkuse ja harmoonia, väljendusviisid kunstiline mõte... "Jevgeni Onegin" on esimene romaan Venemaal, mis on kirjutatud poeetilises vormis. Kaasaegsed kriitikud rohkem kui korra püüti välja selgitada, millised on teose peategelase – ühiskonnas „lisa“ inimese – sotsiaalsed ja kirjanduslikud juured. Sageli eeldasid nad, et looming oli seotud Byroni Haroldiga.

Tatjana kujutise omadused

Tatjana Larina on Aleksandr Sergejevitš Puškini romaani "Jevgeni Onegin" peategelane. Tähelepanuväärne on see, et autor kirjeldab kõigis oma töödes kauni vene naise pilti. Tatjana armub Oneginisse esimesest silmapilgust ja kogu ülejäänud eluks ning on esimene, kes talle oma tundeid tunnistab. Kuid Eugene'i kalges südames ei olnud ruumi puhas armastus tüdrukud.

Tatjana pildis on kokkusobimatud asjad ühendatud üheks tervikuks: kangelanna armastab arvata, loeb romaane ja usub endesse, hoolimata asjaolust, et ta on üsna usklik. Tema rikas sisemaailm hämmastab teisi. Just sel põhjusel tunneb ta end mugavalt igas ühiskonnas. Tal ei hakka igav isegi maal. Ja kangelannale meeldib väga unistustele lubada.

Aja jooksul, olles saanud Eugene Oneginilt armastusavalduse, tegutseb tüdruk targalt. Tatiana surub endas tunded alla ja otsustab oma mehe juurde jääda. Lõppude lõpuks oleks suhe Oneginiga kangelanna jaoks hukatuslik.

Autori moraalne ideaal

Nagu varem ütlesime, teeb romaani lõpus õigesti Tatjana Larina, kes ei varja, et armastab endiselt Jevgeni Onegini, kuid samal ajal usub kangelanna, et ta saab kuuluda ainult oma seaduslikule abikaasale.

Tatjana on teose kõige positiivsem ja moraalsem inimene. Ta teeb vigu, kuid teeb siis õiged järeldused ja nõustub õige otsus... Kui lugeda hoolikalt romaani ridu, saab selgeks, et Tatjana on autori enda ideaal. Vastupidi, Onegini näitel demonstreerib ta kõiki ühiskonna pahesid, kuna romaani peategelane on isekas ja edev. Just sellised isiksused nagu Eugene olid aadli silmapaistvad esindajad. Seetõttu esines ta romaanis Peterburi kõrgseltskonna kollektiivse kuvandina.

Kurioosne on ka kangelaste moraalne valik. Ilmekaim näide on Lenski ja Onegini duell. Peategelane ei taha selle peale minna, vaid allub avalikule arvamusele. Selle tulemusena Lensky sureb ja see on omamoodi pöördepunkt. Just pärast kirjeldatud kurba sündmust muutis romaan oma mõõdetud kulgu.

Summeerida

Aleksander Sergejevitš Puškini romaan "Jevgeni Onegin" on esimene värsitöö, mis on kirjutatud realismi vaimus. Peategelased on noor aadlik Onegin, maatüdruk Tatjana Larina ja mõisnik Lenski. Romaan põimub suure hulga süžeeliinid ja pilte. See on üks põhjusi, mis teeb tüki huvitavaks ja õpetlikuks. Romaan sisaldab ka iga aja aktuaalseid teemasid: puudutab inimese igikestvat otsingut elu mõtte ja oma koha järele ühiskonnas. Teose traagika seisneb selles, et keskkonna ideedele on väga raske vastata, olenemata nende soovidest ja põhimõtetest. See toob paratamatult kaasa ambivalentsuse ja silmakirjalikkuse. Lisaks on end ühiskonnas võõrana tunda, nii nagu peategelane tunneb, ka psühholoogiliselt raske. Ja muidugi köidab teema alati lugejaid. Teos on kirjutatud väga elavalt ja huvitavalt, nii et igaüks, kes otsustab lugeda romaani "Jevgeni Onegin", ei eksi. Teoses esile toodud probleemid panevad mõtisklema ja näitavad, millised kired möllasid kaugel 19. sajandil.